« Heart Full of Soul » es una canción grabada por el grupo de rock inglés The Yardbirds en 1965. Escrita por Graham Gouldman , fue el primer sencillo de los Yardbirds después de que Jeff Beck reemplazara a Eric Clapton como guitarrista principal. Lanzado sólo tres meses después de " For Your Love ", "Heart Full of Soul" alcanzó el Top 10 en las listas de sencillos del Reino Unido, Estados Unidos y varios otros países.
Los Yardbirds grabaron por primera vez la canción con un intérprete de sitar indio interpretando las distintivas figuras instrumentales . Sin embargo, el grupo no estaba satisfecho con los resultados, por lo que Beck desarrolló la parte de guitarra eléctrica para emular el sitar. Una reseña contemporánea lo describió como un "toque oriental", y los escritores musicales han identificado la contribución de Beck como la introducción de estilos de guitarra con influencia india en la música rock y como uno de los primeros ejemplos de lo que se conoció como raga rock . [1] [2] [3] El uso de una caja de fuzz por parte de Beck también se ha citado como quizás el primer uso significativo del efecto. [4] [1]
Como una de las canciones más populares de los Yardbirds, se interpretaba con frecuencia en conciertos. Hay varias grabaciones en vivo, la primera de las cuales presenta a Beck, mientras que las posteriores cuentan con el guitarrista Jimmy Page . "Heart Full of Soul" aparece en varias de las compilaciones del grupo y las interpretaciones han sido grabadas por otros músicos.
El guitarrista Eric Clapton dejó los Yardbirds en marzo de 1965 debido a un cambio percibido en la dirección musical. Inspirado en parte por la incorporación del guitarrista Jeff Beck , quien reemplazó a Clapton, el grupo comenzó a experimentar con diferentes estilos musicales. Beck tenía influencias más variadas y utilizó efectos de guitarra mejorados electrónicamente , que aportó al sonido del grupo. [5] El uso de una caja de fuzz era nuevo en ese momento, al igual que la incorporación de retroalimentación en pasajes musicales. [2] Mientras se preparaba para un sencillo de seguimiento de su primer éxito en las listas discográficas, " For Your Love ", el escritor de la canción, Graham Gouldman, proporcionó una demostración de una nueva canción. [6] [7] El crítico musical Richie Unterberger describió a Gouldman como "un genio en la alternancia efectiva de tempos y modos mayor/menor ", como se usa en "Heart Full of Soul". [8] El cambio de tempo y el uso del doble tiempo también fue una característica de las presentaciones en vivo de los Yardbirds, conocidas como "rave up". [3]
En ese momento, se consideraba que la música popular en general se estaba volviendo más experimental. Se percibió que el arreglo de Gouldman creaba un sonido exótico. [8] El baterista de Yardbirds, Jim McCarty, recordó que "el riff en el demo [de Gouldman] sugería un sitar" y que el manager del grupo, Giorgio Gomelsky , contrató un sitar y un intérprete de tabla para una sesión de grabación. [7] El biógrafo de Beck, Martin Power, dice que "For Your Love" se hizo más memorable gracias a una destacada parte del clavecín (interpretada por Brian Auger ) y eso puede haber influido en la decisión de Gomelsky. [3] Beck también cree que la adición de un instrumento inusual fue un intento de seguir la incorporación exitosa de un clavecín en su primer éxito. [9] El uso del sitar fue un nuevo enfoque [1] y varios meses después, los Beatles grabaron " Norwegian Wood ", la primera canción de rock lanzada que incorpora una parte de sitar. [1] [2] El guitarrista de sesión Jimmy Page , que más tarde se uniría a los Yardbirds, estaba trabajando en un estudio adyacente y asistió a la sesión. [3] Se despertó su interés y después de la sesión compró el sitar del músico, que Page utilizó más tarde para sus propias grabaciones. [10]
El primer intento de los Yardbirds de grabar "Heart Full of Soul" fue el 13 de abril de 1965 en Advision Studios de Londres. [11] La sesión comenzó con el intérprete del sitar tocando el distintivo gancho o riff instrumental . [8] [10] Sin embargo, no estaba familiarizado con el tipo de sonido que el grupo estaba tratando de lograr: "Simplemente no tenía ningún ritmo", sintió Beck. [2] McCarty añadió: "En principio estaba bien, pero aunque las tablas sonaban bien, el sitar simplemente no era lo suficientemente directo. Simplemente no lograba atravesarlo". [3] [a] Beck luego desarrolló una parte de guitarra para reemplazar la línea del sitar. [2] Explicó en una entrevista:
El intérprete del sitar no pudo acertar con el compás de 4/4; Fue una pérdida de tiempo irremediable. Entonces dije: 'Mira, ¿es esta la cifra?' Tenía la máquina de fuzz, una Toneblender [ sic ], funcionando. Hicimos una toma y sonó escandaloso. Así que se quedaron con el intérprete de tabla, que prácticamente podía hacerlo funcionar. Se apresuraron a resolverlo y el resto fue una montaña rusa. [9]
Según McCarty, Beck desarrolló el riff después de tomar prestado el prototipo de fuzz box de Page, diseñado para él por Roger Mayer . [3] Cuando tocó el lick para la banda, sintieron que encajaba perfectamente: "surgió este riff con un gran sonido ... Quiero decir, Beck simplemente lo logró", recordó el guitarrista rítmico Chris Dreja . [3] El grupo regresó a Advision el 20 de abril para completar la canción. [3] Beck pudo lograr el gancho similar a un sitar doblando las notas más altas de su guitarra usando su propia unidad Sola Sound Tone Bender para obtener el tono distintivo. [2] [3] El compositor Alan di Perna lo describe como "flexión de cuerdas microtonal", mientras que el biógrafo de Relf, David French, llama al sonido de Beck una "pelusa parecida a un violín". [4] Mientras hacía sonar simultáneamente la cuerda de Re al aire , también añadió un zumbido que recuerda a las cuerdas simpáticas del sitar . [3]
La contribución de Beck fue descrita en una reseña previa al lanzamiento del sencillo de junio de 1965 en Beat Instrumental como un "toque oriental" [4] [b] y se consideró que ayudaba a introducir "el subgénero psicodélico conocido como ' raga rock ' ", según a di Perna. [2] William Echard añade : " Se suele decir que 'Heart Full of Soul', lanzado en junio de 1965, marcó la llegada del raga rock [y] fue fundamental en la configuración de la apariencia y el sonido de la psicodelia de los años 60". [12] Los escritores musicales también identifican el uso de una caja fuzz por parte de Beck como un hito: según French, " 'Heart Full of Soul' fue uno de los primeros usos significativos de la guitarra fuzz en un disco, grabado un mes antes de que los Stones grabaran" ( I Can't Get No) Satisfaction ' ", [4] mientras que Lavezzoli afirma que la canción es "la primera vez que se utiliza un tono así, que pronto será empleado por Keith Richards ". [1]
Unterberger comentó, sin embargo, que la canción no se basa en trucos y tiene otros aspectos que la hacen convincente. [8] Añadió que las partes vocales del cantante Keith Relf , respaldadas por armonías atmosféricas, proporcionan secciones melancólicas y optimistas contrastantes. [8] Según French, "la letra melancólica y dura del nuevo sencillo combinaba perfectamente con la voz de Keith". [4] La canción está impulsada en parte por una guitarra acústica rasgueada por Relf, [5] [c] dándole un elemento de música folk contemporánea [8] o folk rock . [4] McCarty y el bajista de sesión Ron Prentice (quien también tocó el bajo en "For Your Love") componen la sección rítmica . [5] El bajista de Yardbirds, Paul Samwell-Smith , quien asumió el papel de productor de "For Your Love", figura como "Director musical" en el sencillo de 45 rpm de Columbia . [13] Gomelsky recibió el crédito como productor de la canción. [13]
Menos de tres meses después de "For Your Love", se lanzó "Heart Full of Soul" como el primer sencillo de los Yardbirds desde la partida de Clapton. En el Reino Unido, Columbia lo publicó el 4 de junio de 1965, seguido de Epic Records el 2 de julio de 1965 en los Estados Unidos. [5] La portada utilizada por Epic presentaba una foto de la formación de Clapton en lugar de la formación de Beck; El álbum For Your Love de Epic , lanzado el mes anterior, incluía una foto de Beck, pero ninguna imagen ni mención de Clapton. [10] Epic lanzó el siguiente sencillo del grupo, " I'm a Man ", sin portada con imagen; Columbia no usó imágenes para sus 45 años. [14] En el Reino Unido, " Evil Hearted You ", otra canción de Gouldman, fue el sencillo siguiente. [10] "Steeled Blues", un instrumental de blues con Beck en la guitarra slide y Relf en la armónica, se incluye como cara B del sencillo . [9]
"Heart Full of Soul" vio el lanzamiento de su primer álbum en el segundo LP estadounidense de los Yardbirds , Taking a Rave Up (1965). [5] En Canadá, Capitol Records incluyó la canción en su primer álbum, titulado Heart Full of Soul (1965, también conocido como Presenting the Yardbirds ), y en su segundo álbum, Taking a Rave Up (1965). [10] También fue elegido para la popular compilación estadounidense The Yardbirds Greatest Hits (1967). [10] En el Reino Unido, la primera aparición del álbum fue en Remember ... The Yardbirds , una colección de material anterior a Yardbirds (también conocido como Roger the Engineer ) lanzado en 1971 después de que el grupo se disolviera. [10] Numerosas compilaciones posteriores lo incluyen, como Ultimate! (2001), la retrospectiva completa de su carrera publicada por Rhino Records . [8] [11]
Los Yardbirds interpretaron la canción para su transmisión en varias ocasiones. Cinco días después del lanzamiento del sencillo, lo grabaron para el Ken Dodd Show , que se emitió en BBC Radio el 20 y 23 de junio de 1965. [11] La grabación apareció más tarde en el álbum Yardbirds ... On Air (1991, reeditado en 1999 como BBC Sessions ). [15] Durante la segunda gira americana del grupo, tocaron "Heart Full of Soul" (y "I'm a Man") para Shivaree , una serie de televisión de variedades de música pop. [11] Fue filmada en los estudios KABC-TV en Hollywood el 3 de enero de 1966 y transmitida el 8 de enero. [11]
La canción formó parte del repertorio de conciertos de los Yardbirds y se han publicado varias grabaciones en vivo. Se incluyen tres versiones con Beck en Glimpses 1963–1968 , una caja lanzada en 2011. [11] Las versiones con Page como único guitarrista del grupo aparecen en el efímero Live Yardbirds: con Jimmy Page (1971), Last Rave-Up en Los Ángeles (1979), Glimpses y Yardbirds '68 (2017). [8] Estos incluyen la canción como parte de un popurrí extendido con " You're a Better Man Than I ". [10]
Varios músicos han grabado interpretaciones de "Heart Full of Soul". En 1986, el artista estadounidense de rock de raíces Chris Isaak grabó la canción. [19] Fue lanzado como sencillo en 1987 y incluido en su segundo álbum homónimo . [19] El crítico Ned Raggett lo llama "una nueva versión atractiva de 'Heart Full of Soul' de los Yardbirds, que lo hace sonar muy parecido a un original de Isaak en lugar de una adorable copia al carbón". [19] Unterberger añade que la de Isaak es "la versión más famosa". [8] La banda de rock canadiense Rush lo grabó para su álbum de versiones de 2004, Feedback . [20] Thom Jurek de AllMusic lo describe como "pura elegancia psicodélica de los Yardbirds con mucho espacio y dimensión añadidos para redimir la pista para el siglo XXI". [20]
La canción original de los Yardbirds se utilizó en la banda sonora de la película London Boulevard de 2010 . La canción suena mientras el protagonista (interpretado por Colin Farrell ) conduce por Londres en un descapotable negro. [21] Stephen Holden , que escribe para The New York Times , señala: "Para mejorar el empañado ambiente de los años 60 hay una banda sonora que yuxtapone clásicos del rock como 'Heart Full of Soul' de los Yardbirds [con música actual]". [22]
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