Jack Banham Coggins (10 de julio de 1911 - 30 de enero de 2006) fue un artista, autor e ilustrador. Es conocido en los Estados Unidos por sus pinturas al óleo , que se centraban predominantemente en temas marinos . También es conocido por sus libros sobre viajes espaciales , que fueron escritos e ilustrados por Coggins. Además de sus propias obras, Coggins también proporcionó ilustraciones para anuncios y portadas de revistas y artículos.
Durante la Segunda Guerra Mundial, trabajó como artista y corresponsal de la revista YANK , donde captó y transmitió escenas de guerra desde el frente. A lo largo de su carrera, Coggins produjo más de 1000 pinturas y dio clases de arte durante 45 años. Se jubiló en mayo de 2001 y murió en su casa de Pensilvania en enero de 2006.
Coggins nació en Londres, Inglaterra, el 10 de julio de 1911, hijo único de Ethel May (de soltera Dobby) y Sydney George Coggins. Sydney Coggins era cabo mayor del Primer Regimiento de Guardias de Vida , la parte de la Caballería de la Casa Real responsable de proteger a la Monarca británica ; [1] Jack Coggins nació en el cuartel de su padre. [2] Durante la Primera Guerra Mundial , Sydney Coggins sirvió en el regimiento y fue comisionado por él. [3] Después de la guerra, fue nombrado maestro de equitación del regimiento, [4] pero se retiró cuando el 1.º y el 2.º Regimiento de Guardias de Vida se fusionaron en un solo regimiento bajo el Hacha Geddes . [1] [5] Un compañero oficial, casado con una heredera del acero estadounidense, le ofreció a Sydney trabajo como secretaria de su esposa, y la familia Coggins emigró a Long Island , Nueva York en 1923. [1]
Mientras su padre sirvió en el Regimiento de Guardias de Vida en Francia durante la Primera Guerra Mundial, Coggins y su madre vivieron con su familia en Folkestone, Kent . Asistió al Imperial Service College , una escuela pública preferida por las familias del ejército. Después de mudarse a Nueva York , Coggins se inscribió en Roslyn High School en Roslyn Heights, donde encontró dificultades para adaptarse a la diferencia entre la escuela militar en Inglaterra y la escuela pública de la ciudad de Nueva York. Después de graduarse de Roslyn en 1928 a los 17 años, se inscribió en la Grand Central School of Art de la ciudad de Nueva York y estudió con Edmund Greacen , George Pearse Ennis y Wayman Adams. [2] En los primeros años, pintó carteles publicitarios para mantenerse. [1] Con una base en técnicas de bellas artes, Coggins se graduó en la Art Students League de Nueva York , donde estudió de 1933 a 1934 con el conocido artista Frank DuMond . [2]
Mientras era miembro del cuerpo docente del Hunter College de Nueva York, Coggins conoció a Alma Wood, una modelo de moda y fotografía. [6] Se casaron en 1948 y se mudaron a Pike Township , condado de Berks , Pensilvania , donde Coggins había comprado una antigua granja. Alma llamó a su casa "Crestfield", lo que, según Jack, no significaba absolutamente nada. [2]
Coggins enseñó a su esposa a pintar, y ella tuvo éxito como artista por derecho propio bajo el nombre de Alma Woods. La pareja celebraría exposiciones conjuntas anuales durante muchos años. [2] Alma Coggins ayudó a su marido en la planificación, investigación y mecanografía de muchos de sus libros, y él reconoció sus esfuerzos con dedicatorias de libros para ella. [7]
Impartió clases de arte en el Instituto de Artes de Wyomissing desde 1957 hasta 2001, [8] a pesar de estar discapacitado por la pérdida de su ojo izquierdo debido a una infección después de una operación. [2]
Coggins fue miembro destacado y maestro pastelista de la Pastel Society of America , [9] miembro de la American Society of Marine Artists, [10] miembro de la American Ordnance Association, del US Naval Institute y asesor de las juntas directivas del Philadelphia Maritime Museum y del Reading Public Museum . [11] Murió en su casa en el condado de Berks, Pensilvania, a la edad de 94 años y legó su cuerpo a la ciencia médica. [12] Alma Wood-Coggins murió el 4 de marzo de 2007. [6] Jack y Alma Coggins no tuvieron hijos y les sobrevivieron varios sobrinos y sobrinas. [12]
El interés de Coggins por la navegación y los temas marítimos comenzó en Londres, cuando navegaba en modelos de yates en Round Pond , en los jardines de Kensington. Este interés se convirtió en una pasión que le duraría toda la vida durante su adolescencia, cuando navegaba en pequeñas embarcaciones en el puerto de Hempstead , cerca de su nuevo hogar en Long Island. [2] Durante los primeros años de la Segunda Guerra Mundial, Coggins llevó una muestra de sus ilustraciones de guerra a Worthen Paxton , el director artístico de la revista LIFE , quien le encargó que produjera un dibujo de una invasión costera imaginaria de Inglaterra. [13] Coggins recibió 250 dólares por ese trabajo, una gran suma en ese momento, que le permitió pagar su alquiler durante cinco meses. [1] Apareció el 15 de julio de 1940 y fue la primera de muchas ilustraciones de tiempos de guerra para LIFE . [14] Algunas de las obras de Coggins se encuentran en la Colección Militar Anne SK Brown . [15]
A principios de la década de 1940, Coggins obtuvo más trabajo produciendo imágenes de guerra para otras revistas, incluida una serie de páginas dobles para el controvertido periódico PM , [16] e ilustraciones para The Saturday Evening Post . [1] A lo largo de los años de guerra, la mayor parte de la producción de muchas grandes corporaciones se reservó para la producción de material ; sin embargo, la gerencia estaba ansiosa por promover su conexión con el esfuerzo bélico y mantener su nombre ante el público comprador hasta que pudieran reanudar las ventas en tiempos de paz. Coggins recibió encargos de publicidad de tales corporaciones, incluidas Elco , [17] Koppers , [18] US Steel , [19] y Westinghouse . [20] También recibió encargos del Departamento de Guerra de los EE. UU. para gráficos de reconocimiento de aeronaves, [21] y le intrigó encontrar más tarde estos gráficos utilizados durante su entrenamiento básico del ejército. [1]
Debido a la calidad de sus ilustraciones marítimas, Coggins fue invitado por la editorial Doubleday a proporcionar material gráfico para un libro infantil sobre la Marina de los EE. UU.; el autor fue Fletcher Pratt , el conocido historiador militar. Coggins fue invitado a participar en Pratt's Naval Game , basado en un juego de guerra desarrollado por Fred T. Jane que involucraba docenas de pequeños barcos de madera, construidos en una escala de una pulgada a cincuenta pies. Estos se extendieron sobre el piso del apartamento de Pratt y sus maniobras se calcularon mediante una compleja fórmula matemática. El resultado de la primera colaboración de Pratt y Coggins, publicado en 1941, fue Fighting Ships of the US Navy , un volumen que describía en texto e ilustraba a todo color cada clase de barco de la Armada. [1]
Coggins fue llamado a filas para el servicio militar y se alistó el 8 de abril de 1943. [22] Fue retirado del entrenamiento básico en Fort Eustis, Virginia, antes de que pudiera completarlo para trabajar como ilustrador para la revista YANK . [2] Fletcher Pratt lo presentó originalmente al oficial al mando y editor de YANK , el coronel Franklin Forsberg . [1] El 20 de mayo de 1943, Coggins comenzó a trabajar en la oficina central de YANK en Nueva York, donde trabajó hasta su partida a Gran Bretaña. Jack Coggins se convirtió en ciudadano naturalizado de los Estados Unidos el 19 de agosto de 1943. [23]
Trabajó como artista para la YANK británica en Londres hasta el 2 de agosto de 1945, y fue dado de baja del ejército de los EE. UU. el 3 de noviembre de 1945. [24] Después de servir como soldado raso durante la mayor parte de su tiempo en el extranjero, finalmente fue ascendido a cabo y, justo antes de su baja, a sargento. [25] Mientras estuvo en Gran Bretaña, Coggins pasó un tiempo en un convoy de la Marina Real en el Mar del Norte , fue testigo del bombardeo de Saint-Lô , [1] y voló sobre Berlín en un bombardero Lancaster . [2] También pasó un tiempo en un barco PT estadounidense patrullando las playas e hizo un viaje a Bretaña con una columna blindada. [2] Los eventos de todas estas salidas se ilustraron en la revista YANK en páginas dobles. [2] [26]
Coggins estaba "molesto" por el hecho de que el barco Liberty al que había sido asignado para el desembarco de Normandía llegó a Utah Beach sólo el día D más uno. Vio acción animada, pero lamentó haberse perdido el gran espectáculo. [25] Durante su estancia en Gran Bretaña, Coggins también escribió artículos sobre cohetes de guerra y la Armada alemana que se publicaron en YANK . [27] [28]
A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, el arte marino de Coggins apareció en las portadas de Yachting Magazine [29] y otras publicaciones, así como en material publicitario, [30] y su arte de ciencia ficción ilustró portadas para revistas pulp de ciencia ficción . Entre ellas se encontraban Galaxy Science Fiction , The Magazine of Fantasy & Science Fiction y Thrilling Wonder Stories .
Debido al reducido interés en su trabajo de antes de la guerra, Coggins solicitó un puesto como profesor de acuarela en el Hunter College . Enseñó pintura con acuarela allí desde 1948 hasta 1952. En Nueva York, como resultado de su amistad con Fletcher Pratt, Coggins fue presentado a los miembros del Hydra Club , donde conoció a Judith Merril y L. Ron Hubbard . Coggins también fue invitado a unirse al club Trap Door Spiders de Pratt , donde se asoció estrechamente con L. Sprague de Camp e Isaac Asimov . El contacto con estos pensadores visionarios complementó su exposición a los cohetes alemanes V-2 en Europa y sirvió para fortalecer su creciente interés en los viajes espaciales, los cohetes y la ciencia ficción. [1]
En 1951 y 1952, Coggins colaboró nuevamente con Fletcher Pratt en dos libros clásicos: Rockets, Jets, Guided Missiles & Space Ships y By Space Ship to the Moon . Los libros se publicaron en medio de la gran ola de interés por los viajes espaciales que arrasó Estados Unidos y el resto del mundo en la década de 1950, [1] y se publicaron en varios países y se tradujeron a otros idiomas. [31] Estos libros hicieron que la perspectiva de la exploración espacial pareciera una posibilidad práctica. Los científicos de la Administración Nacional de Aeronáutica y del Espacio (NASA) utilizaron los libros para demostrar sus ideas a los congresistas cuando buscaban financiación para el programa espacial, [2] y hay muchos científicos de la NASA en la actualidad que conservan buenos recuerdos de la influencia que tuvieron los libros en sus carreras. [32]
Entre 1941 y 1983, Coggins escribió o ilustró 44 libros sobre una amplia gama de temas marinos, militares, históricos y educativos. Entre sus obras más famosas se encuentra la autoría e ilustración de 1962 de Arms and Equipment of the Civil War . Dale E. Biever, registrador de la Biblioteca y Museo de la Guerra Civil en Filadelfia, describió la obra como "no sobre generales o batallas, sino sobre las cosas que uno debe saber antes de profundizar en esas áreas... una adición bienvenida a cualquier biblioteca de la Guerra Civil". [33] Se volvió a publicar varias veces, la más reciente en 2004. En 1966, Coggins escribió e ilustró The Horseman's Bible , que vendió más de 500.000 copias con una edición revisada publicada en 1984. En este libro, Coggins reconoce a su padre "cuyos veinticinco años en la caballería y su interés de por vida en los caballos hicieron que sus consejos fueran invaluables". [34] El último libro de Coggins fue Marine Painter's Guide , que se publicó por primera vez en 1983. Después de la publicación del libro, decidió dejar de escribir para concentrarse más en la pintura. [2] Una nueva edición de Marine Painter's Guide fue publicada en 2005 por Dover Publications , el editor de nuevas ediciones de varios de sus libros. [35]
En 1968, Coggins fue invitado a realizar parte de un viaje en el buque USC&GS Discoverer (OSS-02) de la NOAA desde Barbados y se le encargó pintar varias imágenes del barco y la tripulación. Harris B. Stewart fue el científico jefe que encargó y pagó personalmente la obra de arte, que siguió siendo de su propiedad personal; Stewart fue el autor del informe citado. [36]
Coggins se basó en un estilo realista que se ejecutó en óleo, por el que tenía preferencia. Sin embargo, también pintó obras en acuarelas y otros medios. La mayoría de sus pinturas tienen un tema marítimo, sobre el que escribió "Parece extraño que con tanta parte del globo cubierto por agua, tan pocos artistas sepan cómo pintarlo". [2] Su preferencia declarada en estilos de arte era "un tipo de pintura realista directa y llamativa" y admiraba la escuela New Hope de Redfield y Garber , sin "ningún gusto por el ' arte moderno ' ". [2]
Sus familiares han compilado póstumamente un catálogo que incluye más de 1000 obras. [37] A finales de 2006, se celebró en el Instituto de Artes de Wyomissing una exposición retrospectiva y una venta de obras de arte encontradas en la casa de Coggins después de su muerte. Esta consistió en unos 300 óleos, acuarelas y otros materiales impresos nunca antes vistos. Se financió un "Premio Jack Coggins" anual que se entregaría a un artista local merecedor con parte de las ganancias de la venta de estas obras. [38] [39]
A partir de 2001 [actualizar], las pinturas de Coggins son propiedad del Museo Marítimo de Filadelfia , el Museo Nacional del Aire y el Espacio del Instituto Smithsonian , la Marina de los EE. UU . y la Guardia Costera de los Estados Unidos , entre muchas otras instituciones, corporaciones y coleccionistas privados. [1] [2] Sus manuscritos e ilustraciones originales son parte de la Colección Permanente de autores y artistas destacados de la Universidad del Sur de Misisipi . [40]
El trabajo de Coggins ha sido aceptado para exhibiciones por la American Watercolor Society , el Salmagundi Club , la American Artist Professional League y la Pastel Society of America . [2] Coggins recibió numerosos premios y reconocimientos durante su carrera, incluido el American Revolution Round Table Award en 1969, el Daniel Boone National Foundation's Americanism Award en 1985, el Mystic Maritime Gallery 's Purchase Award en 1989, el International Maritime Exhibition's Rudolph Shaeffer Award de 1987 a 1990 y el Berks Art Council's Pagoda Award en 1995. [11] En 2000, fue incluido en el Salón de la Fama de la Asociación Internacional de Artistas Astronómicos como Leyenda Viviente y célebre maestro del género del Arte Espacial. [41]
Desde 2006, el premio Coggins se otorga a un artista local destacado y recibe su nombre en honor a Jack Coggins, un artista reconocido internacionalmente que impartió clases magistrales de arte en el Instituto de las Artes desde 1957 hasta su jubilación en 2001.
Óleo sobre lienzo montado sobre tabla; cuadro titulado "Pescadores de salmón de Alaska", de Jack Coggins. Firmado en la parte inferior derecha "JACK COGGINS, ASMA", y escrito a mano en el reverso, presumiblemente por el artista "PESCADORES DE SALMÓN DE ALASKA/ ÓLEO 22X26/ JACK COGGINS, ASMA"