Christine Oestreicher (nacida el 29 de octubre de 1940) es una productora y directora de cine británica que recibió un Oscar en 1983 por la película A Shocking Accident , un cortometraje de 1982 basado en una historia de Graham Greene. [1] [2]
Christine Oestreicher nació como Christine Marguerite Nunes Carvalho en Somerset, Inglaterra, en 1940. Su madre era escocesa y su padre, descendiente de los judíos sefardíes expulsados de Portugal por la Inquisición en el siglo XVI.
Oestreicher creció en el Chelsea de Londres, que en los años cuarenta y cincuenta era una zona bohemia y decadente, hogar de numerosos artistas y poetas. Apasionada por el ballet, quiso presentarse a una audición para la Royal Ballet School, pero en su lugar la enviaron a la St Paul's Girls' School , el alma mater de su madre. En St Paul's, su amor por la música se encendió gracias a su profesora de piano, Helen Bidder, y al compositor Herbert Howells, que dirigía el coro de la escuela del que Oestreicher era miembro.
En 1957, tras un período de estudio de francés y diseño de moda en París, regresó al Reino Unido para la temporada de debutantes de Londres, donde conoció al agente literario Andrew Best. Se casaron en 1958 y tuvieron dos hijas. A finales de los años cincuenta y principios de los sesenta, fueron miembros de un coro dirigido por el director John Eliot Gardiner , dedicado a la música inglesa y barroca primitiva. En 1960, Oestreicher interpretó el papel principal en un musical amateur, Mayor's Nest , en ayuda de los refugiados del mundo. En 1962, después de que su matrimonio se rompiera, Oestreicher comenzó una nueva vida en Islington con sus dos hijas, donde conocieron a sus amigas de toda la vida Harriet Behrens (ahora Frazer) y a la artista Suzy Boyt y sus hijos. En 1963 conoció a su segundo marido, Dan Oestreicher, un matemático y diseñador de software informático con tres niños pequeños. En julio de 1964 nació su hija, Lily.
A finales de los años sesenta, Oestreicher se involucró en el movimiento feminista de segunda ola. Entre 1970 y 1975 fue asistente personal del editor político de Penguin Books , Neil Middleton, cuya lista incluía títulos feministas como Psychoanalysis and Feminism de Juliet Mitchell y Woman's Consciousness, Man's World de Sheila Rowbotham , así como libros controvertidos sobre Irlanda del Norte y América Latina.
En 1975 se embarcó en una serie de entrevistas a hombres, analizando su primera infancia desde una perspectiva feminista, y explorando por qué los niños crecen sintiéndose automáticamente "con derecho" mientras que las niñas no. Decidió que era demasiado pronto para un proyecto feminista protagonizado por hombres, así que lo dejó de lado temporalmente para trabajar en una película.
Durante los años 1960 y 1970, Oestreicher fue una ávida cinéfila, especialmente atraída por las películas de Chantal Akerman , Antonioni , Bertolucci , Fellini , Hitchcock , Michael Powell , Jacques Tati , Truffaut , Luchino Visconti y Lina Wertmuller . Durante los años sesenta, a través del cineasta Serge Brodskis, se involucró con un grupo de cineastas afincados en París, entre los que se encontraban Chantal Akerman , Adolfo Arrieta, Jacques Baratier y Charlotte Trench. En 1977 se convirtió en miembro fundador de The Other Cinema, uno de los únicos cines del Reino Unido que, además de mostrar películas raras del extranjero, mostraba películas raramente vistas de cineastas independientes británicos.
Oestreicher comenzó su carrera cinematográfica en 1978 como coproductora del documental de 50 minutos Chance, History, Art... de James Scott sobre las secuelas del surrealismo. Realizada para el Arts Council England y terminada en 1980, la película se mostró en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo , el Festival Internacional de Cine de Róterdam y ganó el premio Silver Boomerang en el Festival Internacional de Cine de Melbourne .
En 1979, tras recibir una subvención del National Film Development Fund en 1978 para su proyecto cinematográfico The Darkroom Window, Oestreicher y Scott formaron su productora, Flamingo Pictures. Para facilitar su transición del cine independiente al cine comercial, Oestreicher se dedicó a promocionar la empresa y a organizar retrospectivas de las películas de Scott en el British Film Institute de Londres , el Institute of Contemporary Arts y la Cinémathèque Française de París, así como en otros importantes espacios europeos. Mientras tanto, también estaba desarrollando varios proyectos cinematográficos, incluido un cortometraje que Scott dirigiría.
En 1982, Oestreicher fue nominada al Oscar por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por su producción del cortometraje Couples and Robbers (1981) de Clare Peploe , protagonizado por Frances Lowe y Rik Mayall . La película también fue nominada al premio BAFTA en los premios BAFTA de 1982.
En 1983, en la 55.ª edición de los Premios Óscar, Oestreicher ganó el Óscar al mejor cortometraje de acción real por la comedia dramática de 25 minutos A Shocking Accident [1] [2] escrita y dirigida por James Scott a partir de la historia de Graham Greene . Protagonizada por Rupert Everett y Jenny Seagrove, la película trata sobre un extraño incidente que involucra a un cerdo que cae de un balcón y también fue nominada a los premios BAFTA de 1983. [3]
En 1984, Oestreicher y Scott coprodujeron el cortometraje Samson and Delilah, adaptado de un cuento de D. H. Lawrence por Mark Peploe , quien también dirigió la película. La película fue nominada a un premio Primetime Emmy en 1984 y a un premio BAFTA al mejor cortometraje en 1985. [4] [5]
A lo largo de la década de 1980, Oestreicher desarrolló varios largometrajes, entre ellos Still Rage y High Season con Clare Peploe, y Every Picture Tells a Story , Dibs in Search of Self y Loser Takes All con Scott. Mientras tanto, fue miembro activo de la Asociación de Productores Independientes con sede en Londres, fundada por Richard Craven para presionar a favor de la financiación gubernamental y televisiva para el cine británico autóctono. Durante este tiempo, Oestreicher y Scott celebraron reuniones mensuales de cineastas independientes británicos como Derek Jarman , Stephen Frears , Ron Peck, Clare Peploe y Chris Petit , entre otros.
En 1984, Oestreicher produjo el drama de Scott, Every Picture Tells a Story para Channel Four Television, basado en el trabajo y la vida temprana de su padre, el aclamado pintor William Scott. Protagonizada por Phyllis Logan y Alex Norton , el guion fue escrito por Shane Connaughton . [6] a partir de historias que le contó William Scott sobre su infancia en Escocia e Irlanda del Norte.
En 1985-86, Oestreicher y Richard Craven produjeron una película de cuatro minutos, Campaign Film for the British Film Industry, dirigida por James Scott y protagonizada por James Fox , Dudley Moore y Julie Walters .
En 1987 entró en producción High Season , escrita y dirigida por Clare Peploe, protagonizada por Jacqueline Bisset , Kenneth Branagh , James Fox e Irene Papas . [4] El trabajo de Oestreicher en el desarrollo del proyecto fue reconocido con un crédito de agradecimiento especial. [7]
En 1989, Oestreicher produjo la comedia Loser Takes All escrita y dirigida por James Scott, en la que una pareja sin dinero, interpretada por Robert Lindsay y Molly Ringwald , intenta pagar sus cuentas jugando mientras esperan que su benefactor magnate, interpretado por John Gielgud , llegue al puerto de Montecarlo.
Basada en la novela de 1955 Loser Takes All de Graham Greene con un reparto secundario que incluía a Michel Blanc , Margi Clake , Richenda Carey , Frances de la Tour , Marius Goring y Max Wall , la película tenía todos los ingredientes para el éxito, pero fue un fracaso de taquilla y una decepción crítica después de ser reescrita, reeditada, remusiceada y retitulada Strike It Rich a instancias de Harvey Weinstein .
En ese momento, Oestreicher se sintió impotente para hacer frente al acoso de Weinstein y proteger su película. Sin embargo, en 2020, en el momento del movimiento MeToo , presentó una declaración ante AMPAS sobre el impacto negativo en la película y en ella. Espera que, a medida que más personas denuncien este tipo de comportamiento, se ponga fin a la cultura del acoso y la coerción.
En 1989, en Los Ángeles, Oestreicher conoció al artista John Fitzmaurice, que más tarde se convertiría en su marido. Sheila Benson (en aquel entonces crítica de cine del LA Times) los presentó en su fiesta de Acción de Gracias. En 2001 pasaron su luna de miel en Normandía y poco después compraron una casa allí. Mientras seguía desarrollando proyectos cinematográficos más pequeños, Oestreicher volvió a trabajar seriamente con el piano. También pasó más tiempo con su creciente familia, que para entonces ya incluía a varios nietos.
En 1996 realizó un curso básico de Bellas Artes en la Guildhall School of Art de Londres y también regresó al activismo y a sus raíces feministas.
En 1997 se unió a Memorials By Artists , una empresa que ayuda a las personas a encargar monumentos tallados a mano a medida, trabajando con la fundadora de MBA, Harriet Frazer para establecer The Memorial Arts Charity (ahora The Lettering Arts Trust) y co-curando dos exposiciones importantes: The Art of Remembering (1998) en Blickling Hall, Norfolk y Art & Memory (2009) en West Dean, Sussex. En 2001, Oestreicher produjo y dirigió un documental [8] basado en la exposición The Art of Remembering en el que 54 cortadores de letras británicos contemporáneos exploran temas de memoria y pérdida. [9] [10] En 2010, ella y Harriet Frazer comisariaron la exposición Art & Memory en el cementerio de St. Mary the Virgin en North Stoke, Sussex y editaron el libro del mismo nombre, para ayudar a las personas a navegar por las complejas reglas y regulaciones del cementerio para los monumentos.
En 2016, ella y Fitzmaurice realizaron una grabación amateur del ciclo de canciones de Robert Schumann , Dichterliebe . En 2020, Oestreicher sufrió un derrame cerebral que la dejó incapacitada para tocar el piano o escribir a mano.
En 2021 regresó a un proyecto cinematográfico que inició en 1998 sobre hijas primogénitas y madres primerizas, que se relaciona con el proyecto que inició en 1975 sobre masculinidad y derechos.
En 2019 solicitó la ciudadanía portuguesa, que le fue concedida en 2022. Oestreicher y Fitzmaurice viven y trabajan en el norte de Londres.