4A Centre for Contemporary Asian Art , anteriormente conocido como Gallery 4A , 4A Galleries , Asia-Australia Arts Centre y también conocido simplemente como 4A , es una organización australiana independiente sin fines de lucro con sede en el área de Haymarket de Sydney , Nueva Gales del Sur . Encarga , exhibe, documenta e investiga arte contemporáneo asiático y asiático-australiano en Australia, y promueve el talento australiano en Asia, promoviendo y manteniendo conexiones culturales entre la nación y la región. La galería y la organización asociada Performance 4A (para las artes escénicas ) fueron fundadas por la Asian Australian Artists Association Inc. en 1997.
El centro se financia principalmente con fondos de la Commonwealth , los gobiernos estatales y locales , pero también con patrocinadores y organizaciones privadas, y genera sus propios ingresos. Se ha asociado con la Bienal de Sídney en dos ocasiones, así como con otras organizaciones como el Centro de Artes de Campbelltown para organizar importantes exposiciones y eventos.
4A comenzó en 1995 cuando un grupo de artistas, curadores y creadores de teatro comenzaron a reunirse para discutir cómo alentar a los creativos asiático-australianos y contribuir al discurso nacional sobre la cultura australiana, y para ampliar la comprensión de lo que constituye el arte australiano y generar un cambio estructural. Establecieron la Asian Australian Artists Association Inc. en 1996, para "presentar y promover el trabajo de artistas asiáticos y asiático-australianos". La asociación se centró inicialmente tanto en el teatro como en las artes visuales . Luego, la organización se dividió en Gallery 4A (inaugurada en 1997) y Performance 4A (que luego se separó y se convirtió en Contemporary Asian Australian Performance , una compañía residente en Carriageworks ). [1] Los artistas y curadores fundadores incluyeron a la artista filipino-australiana Victoria Lobregat, [2] el vietnamita Dacchi Dang, [3] [4] el hongkonés John Young [5] y Melissa Chiu , quien también fue la directora inaugural. [6] [7]
4A se creó al final del gobierno de Keating , que había establecido vínculos y se había comprometido con Asia. Poco después, Pauline Hanson , que cuestionaba el valor del multiculturalismo en Australia y lanzaba una retórica antiasiática (sugiriendo que Australia estaba "en peligro de verse inundada por los asiáticos"), [1] estaba emergiendo en la política australiana, [8] y, como tal, un objetivo constante de la organización ha sido "destacar la contribución cultural de la migración asiática a Australia y desarrollar las relaciones culturales asiáticas y australianas". [9] Sin embargo, al mismo tiempo, la influencia tanto del arte indígena australiano como de los inmigrantes australianos se estaba sintiendo y discutiendo en conferencias, en escritos y en círculos artísticos. [1]
La primera galería, llamada Gallery 4A, abrió sus puertas en Sussex Street en 1997, en el Chinatown de Sídney , [10] antes de mudarse en 1999 a un sitio más grande con dos galerías en Liverpool Street y nuevamente al año siguiente a su ubicación actual en Hay Street en el edificio Corporation , declarado patrimonio histórico , propiedad de la ciudad de Sídney . [9] [1]
En 2003 [11] y 2004 se organizaron exposiciones para recaudar fondos en la galería, que entonces se conocía como Centro de Artes Asia-Australia [12] (nombre que mantuvo hasta 2009 [13] ). En ese momento, la financiación pública representaba solo alrededor del 20% de los ingresos totales. [14]
En 2006, la Galería 4A se asoció con la Bienal de Sídney por primera vez, exhibiendo obras en la "Galería 4a en el Centro de Artes Asia-Australia" para la 15.ª edición del evento, que tuvo lugar de junio a agosto. [15] [16]
En 2009, la organización pasó a llamarse 4A Centro de Arte Asiático Contemporáneo. [9] Hubo momentos durante la década de 2000 y principios de la década de 2010 en que 4A casi desapareció debido a la falta de financiación. [1]
En 2012, el director de 4A, Aaron Seeto (2008-2015 [17] [18] ), escribió una presentación en nombre del centro en respuesta a un documento de debate de Arts NSW sobre una política artística y cultural para el estado, en particular la cuestión de la diversidad cultural y lingüística (CALD) en las artes. [19]
En marzo de 2014, Edmund Capon OBE AM fue nombrado presidente de la junta, [20] cargo que mantuvo hasta su muerte en 2019. [21]
En 2018, 4A se asoció con la Bienal de Sídney por segunda vez. [22]
En abril de 2021, el fondo cultural de la Agencia de Derechos de Autor anunció el lanzamiento de una serie de encargos artísticos de tres años de la Asociación de Asociaciones de Derechos de Autor, en asociación con 4A, el Centro Australiano de Arte Contemporáneo en Melbourne y el Instituto de Arte Moderno en Brisbane . Los encargos, por un valor de 80.000 dólares australianos , están diseñados para apoyar a artistas visuales de mediana carrera y consagrados con un encargo y una exposición individual . La artista de Australia Occidental TextaQueen recibió el encargo inaugural. [23]
El Centro de Arte Asiático Contemporáneo 4A también se conoce como Galerías 4A o simplemente 4A. [1]
En Australia, 4A fomenta un diálogo cultural entre Australia y la región asiática, presentando y examinando historias y cuestiones relacionadas con la forma en que la nación se relaciona con la cultura y las naciones asiáticas. Encarga , exhibe, documenta e investiga el arte contemporáneo en Australia, arrojando luz sobre las experiencias asiático-australianas representadas en forma artística, así como sobre cómo los inmigrantes han contribuido y cambiado Australia y continúan haciéndolo. En la región en general, promueve el talento australiano en Asia, esforzándose por mantener las conexiones culturales entre la nación y la región. [24] [25] El centro también siempre ha tenido un enfoque firme en los artistas australianos que no son de origen asiático, y ha desempeñado un papel en el debate nacional sobre lo que compone la cultura australiana . [1]
4A cuenta con el apoyo de socios gubernamentales, culturales y comerciales para presentar exposiciones, performances , proyectos y programas relacionados con artistas en todos los niveles de sus carreras; ejecutar programas de residencia para artistas emergentes para ayudarlos a desarrollar sus carreras; consultar con la comunidad; y participar en actividades de defensa. [24]
La ubicación del centro en Haymarket está cerca de los barrios nombrados más recientemente, Thai Town (alrededor de Campbell Street) y Koreatown (alrededor de Pitt y Liverpool Streets). [9] La galería se está renovando a partir de 2021 [actualizar], por lo que todos los programas, exposiciones y eventos se presentan en línea. Estos incluyen 4A Digital, que encarga obras de arte digitales ; 4A Kids; y la revista en línea 4A Papers , [24] que se estableció en 2006 y se publicó semestralmente hasta 2020, y desde 2021, se publica simultáneamente con los programas de 4A. [26]
Las dos primeras ediciones del Trienal de Arte Contemporáneo de Asia y el Pacífico, en 1996 y 1999, incluyeron casi exclusivamente artistas asiáticos de fuera de Australia, y los artistas asiático-australianos quedaron en gran medida excluidos del concepto de "arte australiano" durante la década de 1990. La asociación se dio cuenta de que había un largo camino por delante para incorporar a los asiático-australianos al arte australiano y, en términos más generales, a la identidad australiana . [1]
Desde el principio, 4A abogó por la toma de riesgos y el arte experimental, y ha sido el lugar para las primeras exposiciones colectivas de artistas emergentes, así como para las primeras exposiciones individuales de artistas de mediana carrera y un lugar para impulsar su práctica, muchos de los cuales han mantenido conexiones con la galería. [1]
Michelle Antoinette escribió en 2014 que 4A había "establecido un perfil importante en Australia, pero también en Asia, como un espacio artístico independiente significativo para el desarrollo del arte contemporáneo en la intersección de las preocupaciones asiáticas, australianas y asiático-australianas". [27]
Fiona McGregor escribió en 2015 que, 20 años después de su creación, 4A "sigue siendo una vanguardia , una piedra de toque muy necesaria de la tierra en la que vivimos, su ubicación regional y las particularidades del arte de esos lugares". [28] [29]
En una serie de conferencias del Centro Australiano de Arte Contemporáneo (ACCA) titulada Defining Moments: Australian Exhibition Histories 1968–1999 , en la que se examinaban "con más profundidad los momentos que han dado forma al arte australiano desde 1968... los que cambiaron las reglas del juego en el arte australiano", se invitó al ex director Mikala Tai a hablar sobre el tema de la fundación de la Galería 4A, la exposición inaugural en 1997 y el impacto que ha tenido en el discurso del arte contemporáneo. [1]
El Centro 4A de Arte Asiático Contemporáneo es una organización benéfica registrada. [30] La Galería 4A desarrolló intereses filantrópicos a través de sus primeras exposiciones, y la recaudación de fondos siempre ha sido una parte clave de las actividades de la galería. Los primeros eventos atrajeron a luminarias de la escena artística australiana. [1] Hoy en día está financiada por una variedad de fuentes, incluido el Gobierno de la Commonwealth a través del Consejo de Australia para las Artes y la Estrategia de Artes Visuales y Artesanía; el Gobierno de Nueva Gales del Sur a través de Arts NSW ; la Ciudad de Sídney ; Art Monthly Australasia ; muchas personas y varias organizaciones y fundaciones benéficas. [24] Reportó ingresos de A$790,232 en el año financiero 2020-21, de los cuales el 78% provino de subvenciones gubernamentales y el 12% autogenerado.
El Centro está dirigido por una junta directiva de 11 personas a partir de enero de 2022 [actualizar], presidida por Julie Ewington, especialista en arte australiano contemporáneo y miembro fundador del Movimiento de Arte de Mujeres en Adelaida en 1976. [31]
Amrit Gill, exdirector de Desarrollo Internacional del Consejo de las Artes de Australia , ha sido director artístico y director ejecutivo de 4A desde febrero de 2021, en un rol ampliado del de simplemente director. [32] [33] [34] El rol de director lo había ocupado anteriormente Mikala Tai durante cinco años, antes de que fuera nombrada directora de Artes Visuales en el Consejo de Australia. [35]
4A es miembro de la organización de defensa Contemporary Art Organisations Australia . [36]
La exposición inaugural de la Galería 4A, titulada simplemente Inaugural Exhibition [1] , en 1997, comisariada por la primera comisaria y directora de la Galería 4A, Melissa Chiu , presentó a tres artistas asiático-australianos: Emil Goh, Lindy Lee y Hou Leong. Esta exposición en la primera galería pequeña marcó el tono y los objetivos fundacionales de la Galería 4A. [1]
Edge of Elsewhere fue una colaboración de tres años con el Centro de Artes de Campbelltown que encargó a artistas de Australia, Asia y la región del Pacífico la creación de nuevas obras, producidas para el Festival de Sídney de 2010 a 2012. [37] [38] [27]
De febrero a mayo de 2015 se presentó en Sídney el importante proyecto Mass Group Incident , comisariado por 4A. El proyecto comprendía una serie de tres componentes: el primero a cargo del colectivo artístico chino Yangjiang Group ("Actions for Tomorrow"); el segundo a cargo de nueve artistas diversos ("Tell Me My Truth"); y el último, un programa presentado durante dos días, de performances en vivo y otras formas de arte ("48HR Incident"). [39] [28] [29] El proyecto, de cinco meses de duración, se llevó a cabo en las galerías de 4A y en varios lugares fuera de las instalaciones, y también incluyó proyectos específicos para el lugar y proyecciones de películas, [40] apoyados con fondos del Gobierno de la Commonwealth por el Consejo de las Artes de Australia y el Consejo Australia-China del Departamento de Asuntos Exteriores y Comercio , así como por la ciudad de Sídney y el Jardín Chino de la Amistad en Darling Harbour . [41]
El Centro 4A fue socio de la 21.ª Bienal de Sídney en 2018, exhibiendo el trabajo del artista chino-austriaco Jun Yang y del artista cinematográfico japonés Akira Takayama . [42]
En abril/mayo de 2019, una exposición titulada By All Estimates presentó el trabajo de tres artistas singapurenses : Erika Tan , radicada en Londres , [43] Jessica Bradford , radicada en Sídney , y Moses Tan, radicado en Singapur, así como el artista multimedia indio Rathin Barman, radicado en Calcuta . [44]
En 2021, el Centro de Artes de Campbelltown, en colaboración con 4A y el Foro Internacional de Curadores (ICF), presentó una exposición titulada Soy un corazón que late en el mundo: Pabellón de la Diáspora 2 , que presenta el trabajo de seis artistas, entre ellos los australianos Abdul-Rahman Abdullah y Lindy Lee . El primero de una serie de eventos del Pabellón de la Diáspora del ICF que se llevan a cabo en colaboración con 4A, luego se traslada a Londres y Venecia para la segunda edición. [45]
4A también es editor de catálogos de exposiciones [46] [47] y otras monografías. [48]
[Publicado por primera vez en]
RealTime
número 128 agosto-septiembre de 2015 pág. 33