Carlo Maratta o Maratti (15 de mayo de 1625 - 15 de diciembre de 1713) fue un pintor barroco italiano , activo principalmente en Roma, y conocido principalmente por sus pinturas clasicistas ejecutadas en un estilo clásico del barroco tardío. Aunque es parte de la tradición clásica derivada de Rafael , no estuvo exento de la influencia de la pintura barroca y particularmente en su uso del color. Su contemporáneo y amigo, Giovanni Bellori , escribió una biografía temprana sobre Maratta. [1]
Nacido en Camerano (Marche), entonces parte de los Estados Pontificios , Maratta fue a Roma en 1636, acompañado por Don Corintio Benicampi, secretario de Taddeo Barberini . [2] Se convirtió en aprendiz en el estudio de Andrea Sacchi . Fue en esta época cuando tuvo lugar el debate entre Sacchi y Pietro da Cortona en la Accademia di San Luca , la academia de artistas en Roma. Sacchi argumentó que las pinturas solo deberían tener unas pocas figuras que expresaran la narrativa, mientras que Cortona respondió que un mayor número de figuras permitía el desarrollo de subtemas. [3] La pintura de Maratta en esta época estaba estrechamente relacionada con el clasicismo de Sacchi y era mucho más sobria y compuesta que la exuberancia barroca de las pinturas de Pietro da Cortona . Al igual que Sacchi, sus pinturas se inspiraron en las obras de los grandes pintores de Parma y Bolonia : Annibale Carracci , Guercino , Guido Reni , Francesco Albani y Giovanni Lanfranco .
Desarrolló una estrecha relación con Sacchi hasta la muerte de su maestro en 1661. Su fresco de ' Constantino ordenando la destrucción de los ídolos paganos' (1648) para el Baptisterio de Letrán , basado en diseños de Sacchi, le ganó atención como artista, pero su primera obra independiente destacada fue la 'Adoración de los pastores' (1650) para San Giuseppe di Falegnami. Otra obra importante de este período fue 'El misterio de la Trinidad revelado a San Agustín' (c. 1655) pintado para la iglesia de Santa Maria dei Sette Dolori .
El papa Alejandro VII (que reinó entre 1655 y 1667) le encargó numerosos cuadros, entre ellos La Visitación (1656) para Santa Maria della Pace y La Natividad en la galería del Palacio del Quirinal, donde trabajó bajo la dirección de Cortona, quien lo eligió para esta tarea. Sus cuadros de finales de la década de 1650 muestran luz y movimiento derivados de la pintura barroca romana, combinados con el idealismo clásico. [4]
A partir de 1660, construyó una base de clientes privados entre los mecenas ricos de Europa, estableciendo el estudio de arte más destacado de Roma de su tiempo y, después de la muerte de Bernini en 1680, se convirtió en el artista más importante de Roma. [4] En 1664, Maratta se convirtió en el director de la Accademia di San Luca y, preocupado por elevar el estatus de los artistas, promovió el estudio y el dibujo del arte de la Antigüedad clásica. Durante la década de 1670, el papa Clemente X le encargó que pintara al fresco el techo del salón del Palazzo Altieri ; el programa iconográfico para El triunfo de la clemencia fue ideado por Bellori. A diferencia del fresco de la nave de Giovan Battista Gaulli en la cercana iglesia del Gesu que se estaba pintando al mismo tiempo, Maratta no empleó el ilusionismo; su escena se mantuvo dentro de su marco y utilizó pocas figuras. [5]
Entre sus principales obras de este período se encuentran: La aparición de la Virgen a san Felipe Neri (c. 1675), que se encuentra actualmente en el Palacio Pitti de Florencia; La Virgen con los santos Carlos Borromeo e Ignacio de Loyola y ángeles (c. 1685), para la iglesia de Santa María en Vallicella (c. 1675); y La Asunción de la Virgen con los Doctores de la Iglesia (1686), para la Capilla Cybo de Santa María del Popolo . No fueron, como afirmaron sus críticos, las numerosas representaciones de la Virgen las que le valieron el apodo de Carluccio delle Madonne o «el pequeño Carlo de las Madonnas», sino su talentosa interpretación de este tema. [4] Otras obras incluyen un retablo, La muerte de san Francisco Javier (1674-1679), que se encuentra en la Capilla de San Francisco Javier, en el crucero derecho de la Iglesia del Gesù .
Maratta fue un conocido retratista. [6] Pintó a Sacchi (c. 1655, Prado), al cardenal Antonio Barberini (c. 1660, Palazzo Barberini ), al papa Clemente IX (1669, Pinacoteca del Vaticano) y un autorretrato (c. 1695, Bruselas). También pintó a numerosos modelos ingleses durante sus visitas a Roma en el Grand Tour , habiendo esbozado antigüedades para John Evelyn ya en 1645. [7]
En 1679 o 1680, Maratta tuvo una hija, Faustina , con su amante, Francesca Gommi (o Gomma). La reconoció legalmente como su hija en 1698 y, al quedar viudo en 1700, Maratta se casó con la madre de la niña. Los rasgos de su hija se incorporaron en varias de las últimas pinturas de Maratta. [4] [8]
En 1704, Maratta fue nombrado caballero por el Papa Clemente XI .
Con un declive general en el mecenazgo a principios del siglo XVIII y en gran parte debido a la crisis económica, Maratta se dedicó a la restauración de pinturas, incluidas obras de Rafael y Carracci. Sus diseños escultóricos incluyeron figuras de los Apóstoles para San Giovanni in Laterano . Continuó dirigiendo su estudio hasta una edad avanzada, incluso cuando ya no podía pintar. [4] Maratta murió en 1713 en Roma y fue enterrado allí en Santa Maria degli Angeli .
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