Darling es una película británica de drama romántico de 1965 dirigida por John Schlesinger a partir de un guion escrito por Frederic Raphael . [5] Está protagonizada por Julie Christie como Diana Scott, una joven modelo y actriz exitosa en Swinging London , que juega con los afectos de dos hombres mayores, interpretados por Dirk Bogarde y Laurence Harvey . La película fue filmada en locaciones de Londres , París y Roma y en los estudios Shepperton por el director de fotografía Kenneth Higgins , con una banda sonora compuesta por Sir John Dankworth .
La película se estrenó en el 4.º Festival Internacional de Cine de Moscú el 16 de julio de 1965, y fue estrenada en los cines del Reino Unido el 16 de septiembre por Anglo-Amalgamated . Se convirtió en un éxito de crítica y comercial, recaudando 4,5 millones de dólares, y recibió cinco nominaciones en la 38.ª edición de los Premios Óscar , incluida la de Mejor Película , y ganó en tres categorías: Mejor Actriz (para Christie), Mejor Guion Original y Mejor Diseño de Vestuario . También ganó cuatro Premios BAFTA : Mejor Actor Británico (Bogarde), Mejor Actriz Británica (Christie), Mejor Guion Británico y Mejor Dirección Artística (Blanco y Negro) .
Diana Scott es una joven modelo aburrida casada con Tony Bridges. Un día, Diana conoce por casualidad a Robert Gold, un entrevistador literario y director de programas de televisión sobre arte, cuando su equipo de filmación la ve en la calle y la entrevista sobre las opiniones de los jóvenes sobre las convenciones. Diana es invitada a ver la edición final en el estudio de televisión y es allí donde comienza su relación. Después de tener relaciones en habitaciones de hotel, dejan a sus cónyuges (y, en el caso de Robert, a sus hijos) y se mudan a un apartamento.
Como pareja, forman parte del ambiente de moda de los medios de comunicación y las artes de Londres. Al principio, Diana siente celos cuando Robert ve a su esposa mientras visita a sus hijos, pero rápidamente pierde este vínculo cuando se relaciona con los hombres de los medios de comunicación, las artes y la publicidad, en particular con Miles Brand, un poderoso ejecutivo de publicidad de la Glass Corporation, que le consigue un papel en una película de suspenso de mala calidad después de que ella tiene relaciones sexuales con él. El estudioso Robert prefiere la vida tranquila; es él quien ahora se pone celoso, pero cada vez más distante, deprimido y solitario.
Diana asiste a una importante organización benéfica para combatir el hambre en el mundo, de la que es la cara visible. El evento, adornado con imágenes gigantes de víctimas de la hambruna africana, se yuxtapone con invitados adinerados que se atiborran de comida. Diana queda embarazada y decide abortar para continuar su carrera.
Vuela a París con Miles para disfrutar de una vida más sofisticada. Allí, la fiesta salvaje, la música beat, el juego mental del striptease y el travestismo le resultan repugnantes, pero poco a poco se adapta y se las arregla, ganándose el respeto de la multitud cuando se burla de Miles durante el juego. A su regreso a Londres, Robert la llama prostituta al descubrir su romance con Miles y la abandona. Miles la elige como "La chica de la felicidad" en la campaña publicitaria de Glass Corporation para una empresa de chocolate.
Diana encuentra consuelo en compañía del fotógrafo gay Malcolm, que ha creado su nuevo y famoso look. Van de compras, donde Diana decide robar varios artículos. En un palacio cerca de Roma, Diana sonríe con su traje medieval/renacentista y completa la sesión de fotos de "La chica de la felicidad". Le fascina la belleza del edificio y del paisaje, y se lleva bien con el príncipe Cesare, dueño del palacio. Con el amistoso Malcolm, Diana decide quedarse en Italia. Se alojan en una casa sencilla junto a un pequeño puerto en Capri, donde Diana coquetea a medias con el catolicismo. Reciben la visita de Cesare, que llega en una enorme lancha, los invita a subir a bordo y le propone matrimonio a Diana. Ella rechaza educadamente su propuesta, pero Cesare deja la oferta abierta.
Diana regresa a Londres, donde sigue viviendo en el piso que compartía con Robert, donde celebra una fiesta con Miles y otros personajes de los medios de comunicación. Robert va a visitar a Diana, pero ve que está con Miles y se marcha. Desilusionada con Miles y con la vacua jet set londinense, Diana vuelve a coquetear con la Iglesia católica. Impulsivamente, vuela a Italia y se casa con el príncipe, lo que resulta desafortunado. Aunque los sirvientes la atienden de pies y manos, Cesare, que visita Roma con frecuencia, la abandona casi de inmediato en el enorme palacio.
Diana huye a Londres para visitar a Robert y ambos mantienen relaciones sexuales, lo que le hace creer que están listos para una relación estable y duradera. Sin embargo, por la mañana, él le dice que la va a dejar y que la engañó solo como un acto de venganza. Reserva un vuelo a Roma, la mete en su auto y la lleva al aeropuerto de Heathrow para enviarla de regreso a su vida como Princesa Della Romita. En el aeropuerto, Diana es acosada por la prensa, que la llama Princesa. Ella sube al avión para irse.
Según Richard Gregson , agente de John Schlesinger , el presupuesto fue de alrededor de £300.000 y fue proporcionado íntegramente por Nat Cohen de Anglo-Amalgamated . [2]
Shirley MacLaine fue elegida originalmente para interpretar a Diana, [6] pero fue reemplazada por Christie. La producción de Darling comenzó el 12 de agosto de 1964 [7] y finalizó en diciembre. [8] Se filmó en locaciones de Londres, París y Roma. [9] El palacio Romita fue interpretado por la villa Medici . La escena final se filmó en el aeropuerto de Heathrow en Londres. [9] [10]
En 1971, la revista New York escribió sobre la moda mod y sus usuarias: "Esta nueva chica inglesa desclasada fue personificada por Julie Christie en Darling : amoral, desarraigada, emocionalmente inmadura y aparentemente irresistible". [11] John Schlesinger admitió que Julie Christie no quería hacer su escena de desnudo. [12]
A pesar de haber recibido muchos premios en el momento de su estreno, la película desarrolló posteriormente una reputación mixta. En su artículo sobre Schlesinger en el New Biographical Dictionary of Film , David Thomson escribe que la película "merece un lugar en cada archivo para mostrar con qué rapidez se marchita la moda. La belleza es fundamental para el cine y Schlesinger parece un juez poco fiable al respecto, sobrevalorando a Christie y rara vez acercándose lo suficiente a la acción como para crear un vínculo estilístico fructífero con ella". [13] La Movie Guide de Leonard Maltin la describió como una "película de moda e influyente de los años 60, de forma llamativa y contenido cínico". [14] Sin embargo, Tony Rayns , en la Time Out Film Guide , es tan condenatorio como Thomson. Para él, la película es "un refrito pesado de ideas de Godard , Antonioni y Bergman", aunque con guiños a la "escuela de la Corte Real", que "ahora parece grotescamente pretenciosa y fuera de contacto con las realidades de los estilos de vida que pretende representar". [15]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , Darling tiene una calificación de aprobación del 67% a partir de 18 reseñas, con una calificación promedio de 7.1/10. [16]
La película fue un éxito comercial, recaudando 12 millones de dólares en taquilla mundial con un presupuesto de solo 400.000 libras esterlinas. Recaudó 4 millones de dólares en alquileres en salas de cine . [17]
Según Richard Gregson , la película sólo recaudó 250.000 libras en el Reino Unido, pero Nat Cohen vendió los derechos estadounidenses a Joe E. Levine por 900.000 dólares y obtuvo ganancias, y la película tuvo más éxito en los EE. UU. [2]