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Sergio Mendes

Sérgio Santos Mendes ( portugués brasileño: [ˈsɛʁʒju ˈsɐ̃tuz ˈmẽdʒis] ; 11 de febrero de 1941 - 5 de septiembre de 2024) fue un músico brasileño.

Su carrera despegó con éxitos mundiales de su banda Brasil '66 . Lanzó 35 álbumes y era conocido por tocar bossa nova , a menudo mezclada con funk . Fue nominado al Oscar a Mejor Canción Original en 2012 como coautor de "Real in Rio", de la película animada Rio .

Mendes era conocido principalmente en Estados Unidos, donde grabó sus álbumes y donde realizó la mayor parte de sus giras. Estuvo casado con Gracinha Leporace , quien actuó con él desde principios de la década de 1970. Mendes colaboró ​​con muchos artistas, entre ellos Black Eyed Peas , con quienes volvió a grabar en 2006 una nueva versión de su versión de 1966 de la canción " Más que nada ", que fue un gran éxito para él.

Biografía

Carrera temprana

Mendes nació en Niterói, Brasil , al este de Río de Janeiro , al otro lado de la bahía de Guanabara , el 11 de febrero de 1941. [1] Como relata en In the Key of Joy, una película biográfica sobre su carrera, tuvo que usar un yeso durante tres años porque tenía osteomielitis . Su padre era médico y fue una de las primeras personas en Brasil a las que se les administró penicilina . [2] Sergio estudió música clásica en el conservatorio local con la esperanza de convertirse en pianista clásico. A medida que su interés por el jazz creció, comenzó a tocar en clubes nocturnos a fines de la década de 1950 en el momento en que surgía la bossa nova , un derivado de la samba con inflexiones de jazz .

Sergio Mendes tocó con Antônio Carlos Jobim , considerado su mentor, y con músicos de jazz estadounidenses que realizaron giras por Brasil. Mendes formó el Sexteto Bossa Rio y grabó Dance Moderno en 1961. Realizó giras por Europa y Estados Unidos, donde grabó álbumes con Cannonball Adderley y Herbie Mann . En 1962 tocó en un festival de bossa nova en el Carnegie Hall . Mendes se mudó a los EE. UU. en 1964 y grabó dos álbumes bajo el nombre de grupo Sergio Mendes & Brasil '65 con Capitol Records y Atlantic Records . [1]

Mendes formó una sociedad con Richard Adler, un estadounidense nacido en Brooklyn que había traído a Bossa Trés y dos bailarines, Joe Bennett y un compañero brasileño, para aparecer en The Ed Sullivan Show en 1963. Estaba acompañado por Jobim, Flavio Ramos y Aloísio de Oliveira , un productor de discos y televisión de Río que había sido miembro del grupo de apoyo de Carmen Miranda , Bando da Lua . El Sindicato de Músicos solo permitió que este grupo apareciera en un programa de televisión y en una aparición en un club ( Basin Street East ) antes de ordenarles que abandonaran los EE. UU. Cuando se formó el nuevo grupo Brasil '65, Shelly Manne , Bud Shank y otros músicos de la Costa Oeste inscribieron a Mendes y a los otros miembros de la banda en el sindicato de músicos local. Adler y Mendes formaron Brasil '65, que consistía en Wanda Sá y Rosinha de Valença , así como el Sergio Mendes Trio. El grupo grabó álbumes para Atlantic y Capitol.

Brasil '66

Sergio Mendes y Brasil '66

Los álbumes de jazz de Mendes para Atlantic Records, a través de Nesuhi y Ahmet Ertegun , tuvieron bajas ventas. Adler sugirió que Mendes y el grupo cantaran en inglés además de portugués , como Mendes había exigido, y Adler proporcionó nuevo material en inglés como " Goin' Out of My Head " de Teddy Randazzo y Bobby Weinstein . Para cantar estas canciones correctamente en inglés, Adler sugirió que el grupo encontrara dos cantantes estadounidenses que cantaran tanto en inglés como en portugués. Adler contactó a su amigo Jerry Dennon y a los fundadores de A&M Records, Herb Alpert y Jerry Moss , y organizó una audición para el nuevo grupo de Mendes, que se llamó "Brasil '66". Alpert y Moss contrataron a Mendes y su grupo para A&M Records. [1] Adler pidió a los hermanos Ertegun de Atlantic Records que liberaran a Mendes de su contrato con Atlantic Jazz. Ahmet aceptó grabar álbumes bajo el nombre de "Sergio Mendes and Brasil '66" con A&M. Mendes no estuvo presente en esta reunión. Alpert asumió la producción de los álbumes de A&M y el grupo alcanzó un gran éxito con su primer sencillo, " Más que nada ", del escritor Jorge Ben .

El primer álbum de A&M fue Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66 , un álbum que fue platino como resultado del éxito del sencillo "Mas que Nada" (una versión de Jorge Ben ) y el apoyo personal de Alpert, con quien Mendes realizó una gira. La formación original de Brasil '66 fue Mendes (piano), las vocalistas Lani Hall (más tarde esposa de Alpert) y Sylvia Dulce Kleiner (Bibi Vogel  [pt; it] ) (1942-2004), Bob Matthews (1935-2022) (bajo), José Soares (percusión) y João Palma (1943-2016) (batería). John Pisano (1931-2024) tocaba la guitarra. La nueva formación grabó dos álbumes entre 1966 y 1968, incluido el exitoso LP Look Around , antes de un importante cambio de personal para su cuarto álbum Fool on the Hill . [3]

Mendes cambió a menudo la formación de la banda. La vocalista Kleiner (Bibi Vogel) fue reemplazada por Janis Hansen , quien a su vez fue reemplazada por Karen Philipp . El baterista veterano Dom Um Romão se asoció con Rubens Bassini para asumir las tareas de percusión. Claudio Slon se unió al grupo como baterista en 1969 y tocó con Mendes durante casi una década. Sebastião Neto se hizo cargo del bajo y Oscar Castro-Neves tomó la guitarra. Estos cambios le dieron al grupo un sonido más orquestal. A principios de la década de 1970, la cantante Hall siguió una carrera en solitario y se convirtió en la segunda esposa de Alpert. [3] Algunos relatos afirman que Mendes estuvo molesto con Alpert durante años por "robar" a Hall de su grupo. [ cita requerida ] Kevyn Lettau cantó y estuvo de gira con Mendes durante ocho años después de ser descubierto por él en 1984.

Aunque sus primeros sencillos con Brasil '66, en particular "Mas que Nada", tuvieron cierto éxito, Mendes saltó a la fama cuando interpretó la canción nominada al Oscar " The Look of Love " en la transmisión de los Premios de la Academia en abril de 1968. La versión de Brasil '66 de la canción rápidamente se ubicó en el top 10, [1] alcanzando el puesto número 4 [4] y eclipsando la versión de Dusty Springfield de la banda sonora de la película Casino Royale . Mendes pasó el resto de 1968 disfrutando de éxitos consecutivos en el top 10 y el top 20 con sus siguientes sencillos " The Fool on the Hill " y " Scarborough Fair ". [1] [ verificación fallida ] A partir de 1968, Mendes fue una gran estrella brasileña [3] y gozó de una inmensa popularidad en todo el mundo, actuando en lugares tan variados como estadios y la Casa Blanca , donde dio conciertos para los presidentes Lyndon B. Johnson y Richard Nixon . [3] El grupo Brasil '66 apareció en la Exposición Universal de Osaka, Japón, en junio de 1970.

Éxito renovado

La carrera de Mendes en los Estados Unidos se estancó a mediados de la década de 1970, pero siguió siendo popular en América del Sur y Japón. En sus dos álbumes con Bell Records en 1973 y 1974 y varios para Elektra de 1975, como " Brasil '88 ", Mendes continuó extrayendo lo mejor de la música pop estadounidense y de los escritores de post-bossa de su Brasil natal, al tiempo que forjaba nuevas direcciones en el soul con colaboradores como Stevie Wonder , quien escribió el éxito menor de Mendes con influencias de R&B "The Real Thing".

En 1983, se reincorporó a la discográfica A&M de Alpert y disfrutó del éxito con un álbum homónimo y varios álbumes posteriores, todos los cuales recibieron una considerable difusión en la radio con sencillos que llegaron a las listas. " Never Gonna Let You Go ", con las voces de Joe Pizzulo y Leeza Miller, [1] igualó el éxito de su sencillo de 1968 "The Look of Love" al alcanzar el número 4 en la lista Billboard Hot 100 ; también pasó cuatro semanas en la cima de la lista de adultos contemporáneos de Billboard . [4] En 1984, grabó el álbum Confetti que tenía las canciones de éxito "Olympia", que también se usó como tema principal para los Juegos Olímpicos de ese año, y "Alibis", que alcanzó el puesto número 5 en la lista A/C y el puesto número 29 en el Hot 100. [1] En la década de 1980, Mendes volvió a trabajar con la cantante Lani Hall en la canción "No Place to Hide" del álbum Brasil '86 , y produjo su voz en la canción principal de la película de James Bond Never Say Never Again .

Cuando Mendes lanzó su álbum ganador del Grammy Brasileiro para Elektra en 1992, era el maestro indiscutible del jazz brasileño con influencias pop. [ cita requerida ] El resurgimiento de la música lounge de finales de los años 1990 trajo retrospección y respeto a la obra de Mendes, particularmente a los clásicos álbumes Brasil '66.

Carrera posterior

Mendes en concierto, 2016

El álbum Timeless de 2006 contó con una amplia gama de artistas invitados de neo-soul y hip hop alternativo , incluidos Black Eyed Peas , Erykah Badu , Black Thought , Jill Scott , Chali 2na de Jurassic 5 , India.Arie , John Legend , Justin Timberlake , Q-Tip , Stevie Wonder y Pharoahe Monch . Fue lanzado el 14 de febrero de 2006 por Concord Records . [3]

La versión regrabada de 2006 de " Mas que Nada " con los Black Eyed Peas tuvo la voz adicional de Gracinha Leporace (esposa de Mendes) y esta versión fue incluida en Timeless . En Brasil, la canción se convirtió en el tema principal del canal de televisión local Globo's Estrelas. La versión de los Black Eyed Peas contenía una muestra de su éxito de 2004 " Hey Mama ". La canción regrabada se hizo popular en las listas europeas. En la lista de singles del Reino Unido , la canción entró en el puesto n.º 29 y alcanzó el puesto n.º 6 en su segunda semana en la lista.

En 2013, Mendes hizo una aparición bailando uno de los segmentos de "24 Hours of Happy" de Pharrell Williams . [5] En 2012, fue nominado al Oscar a la Mejor Canción Original como coautor de "Real in Rio" de la película animada Río . [6] Fue coproductor de los álbumes de bandas sonoras de dos películas animadas sobre su tierra natal: Río de 2011 y su secuela de 2014. [ cita requerida ] Fue el tema del documental de 2020 Sergio Mendes en la clave de la alegría . [2] Mendes dio sus últimas actuaciones en noviembre de 2023. [ 7] Tocaba bossa nova que a menudo se combinaba con funk. [3] Había lanzado 35 álbumes.

Muerte

Mendes murió por complicaciones de COVID prolongado en un hospital de Los Ángeles el 5 de septiembre de 2024, a la edad de 83 años . [2] [8]

Discografía

Premios

Premios de la Academia

Premios Grammy

Premios Grammy Latinos

Gracinha Leporace y Mendes, 1971

Véase también

Referencias

  1. ^ abcdefg Larkin, Colin (1997). "Mendes, Sergio" . The Virgin Encyclopedia of Popular Music . Londres: Virgin en asociación con Muze. pág. 850. ISBN 978-1-85227-745-1. OCLC  925311730 – vía Internet Archive.
  2. ^ abc Singer, Barry (6 de septiembre de 2024). «Sergio Mendes, 83, Dies; Brought Brazilian Rhythms to the US Pop Charts». The New York Times . Consultado el 6 de septiembre de 2024 .{{cite news}}: CS1 maint: estado de la URL ( enlace )
  3. ^ abcdef Eder, Bruce. "Biografía de Sergio Mendes" en AllMusic
  4. ^ de Whitburn, Joel (1996). El libro Billboard de los 40 éxitos más populares , sexta edición ( Billboard Publications )
  5. ^ "La guía definitiva de Robert para las 24 horas del Happy Video de Pharrell Williams". Imaginaryplanet.net . 2 de marzo de 2014. Archivado desde el original el 9 de junio de 2023 . Consultado el 6 de septiembre de 2024 .
  6. ^ «La 84.ª edición de los Premios Óscar | 2012». Oscars.org | Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas . 7 de octubre de 2014. Archivado desde el original el 17 de abril de 2018. Consultado el 25 de enero de 2021 .
  7. ^ Amorosi, AD (6 de septiembre de 2024). «Sergio Mendes, innovador de la música bossa nova brasileña, muere a los 83 años». Variety . Consultado el 6 de septiembre de 2024 .
  8. ^ Evans, Greg (6 de septiembre de 2024). «Muere Sérgio Mendes: el pionero del pop brasileño, creador de éxitos y colaborador de Herb Alpert tenía 83 años». Deadline Hollywood . Consultado el 6 de septiembre de 2024 .

Enlaces externos