" Pump It Up " es una canción de 1978 de Elvis Costello y The Attractions . Apareció originalmente en el segundo álbum de Costello This Year's Model , que fue el primero que grabó con el grupo de acompañamiento The Attractions. Escrita como una respuesta irónica a su tiempo durante la gira Stiffs Live Tour e inspirada en " Subterranean Homesick Blues " de Bob Dylan , "Pump It Up" presenta un ritmo contundente y letras irónicas.
Lanzada como sencillo, la canción alcanzó el puesto número 24 en el Reino Unido. Desde entonces se ha convertido en una de las canciones más conocidas de Costello, apareciendo en varios álbumes recopilatorios y siendo catalogada por los críticos como una de las mejores canciones de Costello. La canción también estuvo acompañada de un video icónico en el que Costello baila sobre los costados de sus pies.
La canción fue pensada como un comentario sobre el Stiffs Live Tour , en el que Costello había participado. [5] La gira había sido notable por su libertinaje; " Sex & Drugs & Rock & Roll " de Ian Dury sirvió como la canción de cierre oficial de la lista de canciones. [6] Costello dijo más tarde sobre la letra: "Era una sátira. Si escuchas la letra, va en contra de la corriente del hedonismo". [7] Más tarde dijo: "Bueno, ¿cuánto puedes follar, cuántas drogas puedes consumir antes de que te vuelvas tan insensible que realmente no puedas sentir nada?" [8]
Musicalmente, la canción se inspiró en " Subterranean Homesick Blues " de Bob Dylan ; en su autobiografía de 2015 Unfaithful Music and Disappearing Ink , Costello explicó:
"Pump It Up" obviamente tomó algo más que un poquito de "Subterranean Homesick Blues". Una noche, muchos años después, Bob Dylan me dijo: " U2 , ¿cómo pudieron hacerte eso? ¿Cómo pudieron tomar tu canción de esa manera?". Me tomó un momento entender de qué estaba hablando, y un momento más darme cuenta de que me estaba tomando el pelo. Pero entonces, " Get On Your Boots " de U2 probablemente fue a "Pump It Up" lo que "Subterranean Homesick Blues" es a " Too Much Monkey Business " de Chuck Berry . [9]
La canción se grabó rápidamente; el bajista Bruce Thomas recordó: "Literalmente hicimos las mejores pistas de [ This Year's Model ] —"Pump It Up", " Chelsea "— en una tarde. Era como Motown . Simplemente entrábamos, las tocábamos y eso era todo". [8] Costello dijo más tarde sobre la canción: "Creo que 'Pump It Up' es un disco de rock & roll bastante bueno, de ese tipo de cosas simples, y es muy divertido de tocar". [10]
El crítico de AllMusic Stephen Thomas Erlewine describió "Pump It Up" como "subrayada por una amenaza sexual", mientras que Mark Deming del mismo sitio describió la canción como "una mirada sin pestañear a los costos físicos y emocionales de lo que algunos llaman el estilo de vida del rock & roll". [11] Como muchas de las canciones de Costello, "Pump It Up" presenta frecuentes dobles sentidos , con las referencias superficiales a la música animada enmascarando la descripción de la canción de "un encuentro atrevido con una chica tan tentadora, que [Costello] la compara con un narcótico", según Amy Poulter de The Virginian-Pilot. [ 12 ] [13]
Musicalmente, la canción está impulsada por lo que Deming describe como "un ritmo duro y contundente que se balancea con fuerza pero que exige ser bailado", impulsado por el bajista Bruce Thomas y el baterista Pete Thomas . [6] Deming también nota la presencia de la "guitarra cortante" de Costello. La canción presenta una destacada interpretación de órgano de Steve Nieve que fue descrita por Ryan Prado de Paste como "como un tren de feria que se sale de los rieles". [14]
El bajista Bruce Thomas dijo sobre su parte: "Cuando lo analicé, en realidad era un híbrido de un riff de la canción de los Everly Brothers llamada " The Price of Love ". Pero con las notas cambiadas a las de una canción de Richard Hell y los Voidoids llamada "You Gotta Lose". Y luego hay un compás extraño donde toqué " You Really Got Me ". Es lo que yo llamo sampling orgánico". [15]
Además de su lanzamiento en This Year's Model , "Pump It Up" fue lanzado como el segundo sencillo del álbum, después de " (I Don't Want to Go to) Chelsea ". La canción alcanzó el puesto número 24 en el Reino Unido, así como el número 55 en Australia. [16] Desde entonces se ha convertido en un favorito en vivo, a menudo interpretado como la canción de apertura de Costello. [17]
Desde su lanzamiento, "Pump It Up" ha aparecido en varios álbumes recopilatorios, incluidos The Best of Elvis Costello and the Attractions , Girls Girls Girls , The Very Best of Elvis Costello and The Attractions 1977–86 , The Very Best of Elvis Costello y The Best of Elvis Costello: The First 10 Years . La canción también apareció en los álbumes en vivo Live at Hollywood High y Live at the El Mocambo . Además, debido a la presencia regular de la canción en eventos deportivos, la canción ha aparecido en álbumes recopilatorios de varios artistas como Jock Rock 2000 y ESPN Presents Slam Jam Volume 1. [ 2] Costello bromeó sobre la asociación de la canción con los deportes: "No soy un gran fanático del hockey sobre hielo, pero ¿les dirías que dejen de tocarla mientras tienen esos grandes palos en sus manos?" [18]
El lado B del sencillo fue la canción que no forma parte del álbum «Big Tears». Mick Jones de The Clash toca la guitarra en la canción; también se le pidió que actuara en «Pump It Up», pero los rumores de que Costello intentaba «capturar» a Jones para que fuera guitarrista de The Attractions le impidieron hacerlo. [19] Desde su aparición en el sencillo «Pump It Up», «Big Tears» ha aparecido en el recopilatorio estadounidense Taking Liberties y en el recopilatorio británico 10 Bloody Marys & Ten How's Your Fathers .
El video musical de "Pump It Up" fue dirigido por Paul Flattery para Jon Roseman Productions. [20] Costello recordó el video como "de producción barata" y destacó el uso que hizo el director de una lente ojo de pez que lo hacía parecer "con ojos saltones". [21] El video muestra el característico baile espasmódico de Costello. Costello explicó:
El director descubrió rápidamente que podía caminar sobre los costados de los tobillos. Ese era un truco que había aprendido no en la escuela de vodevil , sino de manos de un médico vagamente sádico. Cuando se determinó que tenía los pies planos de niño, primero me dijeron que nunca lograría entrar en el ejército , luego me enseñaron a levantar una bola de calcetines con los pies como un mono y hacer ese truco con los tobillos en un intento de fortalecer mis arcos. ... Mis extraños intentos de burlarme de los demás en el video "Pump It Up" se estaban convirtiendo tanto en una tarjeta de presentación como en el eslogan de un comediante, y podía sentir que me estaban aspirando hacia la bolsa de polvo del entretenimiento ligero. [22]
El video de " (I Don't Want to Go to) Chelsea " fue grabado el mismo día en Londres, y todos los músicos pueden verse vistiendo la misma ropa, aunque el baterista Pete Thomas luce una chaqueta gris sencilla para "Pump It Up". El bajista Bruce Thomas se había cortado la mano derecha con una botella unas semanas antes y había necesitado ocho puntos de sutura; su vendaje puede verse claramente en ambos videos. [23]
Desde su lanzamiento, "Pump It Up" ha tenido una recepción positiva por parte de los críticos. Deming de AllMusic llama a la canción "tan emocionante, insistente y físicamente poderosa como cualquier cosa contra la que Costello podría haber estado despotricando" y señaló que la canción "captura perfectamente la sensación vertiginosa pero aterradora de una fiesta salvaje, llena de adrenalina, que dura toda la noche y está al borde del colapso". [6] Amy Poulter de The Virginian Pilot escribe: "Incluso si no eres fan, lo más probable es que hayas escuchado la canción y te hayas dejado llevar por su ritmo y melodía contagiosamente enérgicos". [13] Matt LeMay de Pitchfork elogió la batería de Pete Thomas en la canción como "nada menos que perfecta", mientras que Jeremy Allen de The Guardian describió la canción como un "clásico". [24] [25] Bob Dylan ha llamado a la canción "... intensa y tan bien cuidada como puede ser. Con tiernos ganchos y miradas sucias". Pero luego continúa diciendo que tiene "demasiados pensamientos, demasiadas palabras. Demasiadas ideas que simplemente se chocan entre sí". [26]
"Pump It Up" también ha sido nombrada una de las mejores canciones de Costello en varias clasificaciones. Jim Beviglia de American Songwriter la nombró la vigésima mejor canción de Costello, calificándola de "un verdadero tour de force para el bajista Bruce Thomas" y afirmando: "Cuando Thomas se une a Costello en la guitarra y Steve Nieve en el órgano para ese riff atronador, es uno de esos grandes momentos de rock, cuyo poder nunca puedes explicar adecuadamente a alguien sin decirle, 'Aquí, escucha esto ' ". [2] Ryan Prado de Paste la nombró la duodécima mejor canción de Costello, escribiendo: "Fácilmente la canción más reconocible de Costello, 'Pump It Up' es una de las pocas que ha escrito cuyo encanto central se puede resumir en el hecho de que es simplemente un gran rock punk bailable lleno de energía... No puedes no querer animar algo después de escuchar esta canción". [14] En una lista para Louder , David Ford nombró la canción como una de las diez mejores de Costello, llamándola "una gloriosa pieza de pop sudoroso" y "un disco brillantemente construido". [27] Martin Chilton del Daily Telegraph la nombró la 30.ª mejor de Costello. [7]
Créditos de Mix y AustralianMusician [28] [29] [nb 1]
"Pump It Up" ha sido versionada por Buckcherry , The Wildhearts , Hotrats y Mudhoney ; Deming describió esta última interpretación como "que logró realmente aprovechar la malicia de Costello, aunque su interpretación tenía una calidad deliberadamente mareada que sugería que la resaca ya había comenzado a instalarse". [6] [30]
El ritmo de batería de la canción inspiró el éxito de Knack de 1979 " My Sharona ", según el guitarrista de Knack, Berton Averre . [31]
La banda electrónica Rogue Traders usó el riff de la canción en su canción de 2005 " Voodoo Child ". [32]
La canción de 2021 de Olivia Rodrigo , " Brutal ", presenta un riff de guitarra similar al de "Pump It Up", lo que provocó acusaciones de plagio. [33] [34] [35] En respuesta, Costello, quien citó " Subterranean Homesick Blues " de Bob Dylan como inspiración para "Pump It Up", comentó: "Esto está bien para mí... Así es como funciona el rock and roll. Tomas los pedazos rotos de otra emoción y haces un juguete nuevo. Eso es lo que hice". [36]
Citas
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