El Musicalisches Lexikon (1732) de Johann Gottfried Walther contiene la única semblanza biográfica de Johann Sebastian Bach publicada durante la vida del compositor. En ella se menciona el motivo de la siguiente manera: [1]
...todos los que llevaban el nombre [Bach] estaban, hasta donde se sabe, dedicados a la música, lo que puede explicarse por el hecho de que incluso las letras b a c h en este orden forman una melodía. (Esta peculiaridad fue descubierta por el señor Bach de Leipzig.)
Esta obra de referencia señala a Bach como el inventor del motivo.
Uso en composiciones
En un estudio exhaustivo publicado en el catálogo de la exposición de 1985 "300 Jahre Johann Sebastian Bach" ("300 años de Johann Sebastian Bach") en Stuttgart, Alemania , Ulrich Prinz enumera 409 obras de 330 compositores desde el siglo XVII hasta el siglo XX que utilizan el motivo de BACH. [2] Una lista similar está disponible en el volumen de Malcolm Boyd sobre Bach: también contiene unas 400 obras. [3] [ página necesaria ]
Juan Sebastián Bach
Johann Sebastian Bach utilizó este motivo en varias obras, la más famosa de ellas como tema de fuga en el último Contrapunctus de El arte de la fuga . El motivo también aparece en otras piezas. [4] Comentaristas posteriores escribieron: "La figura aparece tan a menudo en las líneas de bajo de Bach que no puede haber sido accidental". [5]
Ejemplos de B–A–C–H que aparecen en las composiciones y arreglos de Johann Sebastian Bach:
El tema de la Sinfonía en fa menor BWV 795 "incorpora" [6] una versión del motivo. Esta versión de cinco notas aparece transpuesta: la ♭ '–sol' (silencio) sol'–si ♭ '–la'. Finalmente, en el compás 17, la pieza llega a un pasaje en el que la versión de cinco notas del motivo comienza en si ♭ : como si–la–(silencio)–la–do–si.
B–A–C–H (y su inversión) en los últimos compases del Canon de Aumento de BWV 769
Cerca del final del Contrapunctus IV de El arte de la fuga : [7]
B–A–C–H en la parte de tenor de los últimos compases del Contrapunctus IV de El arte de la fuga
Como primeras cuatro notas del tercer y último tema de la fuga final inacabada de El arte de la fuga : [8]
B–A–C–H abre el tercer y último tema de la fuga inacabada de El arte de la fuga
Hans Heinrich Eggebrecht llega al extremo de reconstruir las supuestas intenciones de Bach como una expresión del pensamiento luterano , imaginando que Bach estaba diciendo: "Estoy identificado con la tónica y es mi deseo alcanzarla... Como tú, soy humano. Tengo necesidad de salvación; estoy seguro de la esperanza de salvación, y he sido salvado por gracia", [9] a través de su uso del motivo en lugar de una figura de tono cambiante estándar (B ♭ –A–C–B ♭ ) en los compases finales de la cuarta fuga de El arte de la fuga . [8] [10] [11]
Otros compositores
Motivo de BACH seguido de una versión transpuesta de Sechs Fugen über den Namen B–A–C–H , op. 60, nº 4, mm. 1–3 [12] Nótese que C y H se transponen hacia abajo, lo que deja la ortografía inalterada pero cambia el contorno melódico .Schumann, Sechs Fugen para órgano, op. 60, nº 5, mm. 1–4 El motivo puede utilizarse de diferentes maneras: aquí es sólo el comienzo de una melodía extendida. [13]Charles Ives , Sonata de tres páginas (1905), primer movimiento, primer complejo fugado El motivo BACH de El arte de la fuga Contrapunctus XIXc es el "primer tema"/sujeto de la fuga" de los procedimientos combinados de sonata-allegro y fuga de Ives. [14]
Cuarteto de cuerdas de Webern, Op. 28, serie de tonos, compuesta por tres tetracordios : PI RI, con P = el motivo de BACH, I = it invertido y RI = it invertido y al revés. [ cita requerida ]
La gran popularidad del motivo llegó recién después del inicio del Renacimiento de Bach en la primera mitad del siglo XIX. [4] Algunas obras de mediados del siglo XIX que presentan el motivo de manera destacada son:
1845 – Robert Schumann : Sechs Fugen über den Namen: Bach , para órgano, piano de pedal o armonio, op. 60 [12] [16]
1856 – Johannes Brahms : Fuga en la bemol menor para órgano , WoO 8 [16]
1878 – Nicolai Rimsky-Korsakov – Valse, Intermezzo, Scherzo, Nocturne, Prelude et Fugue (Seis variaciones) sobre el tema B–A–C–H
Los compositores descubrieron que el motivo podía incorporarse fácilmente no sólo en la escritura armónica avanzada del siglo XIX, sino también en el lenguaje totalmente cromático de la Segunda Escuela Vienesa ; por lo que fue utilizado por Arnold Schoenberg , Anton Webern y sus discípulos y seguidores. Algunas obras del siglo XX que presentan el motivo de forma destacada son:
1992 – Ron Nelson : Passacaglia (Homenaje a B–A–C–H) para conjunto de viento
En el siglo XXI, los compositores continúan escribiendo obras que utilizan este motivo, frecuentemente en homenaje a Johann Sebastian Bach. [4]
Referencias
^ Johann Gottfried Walther Musicalisches Lexicon oder Musicalische Bibliothec, p. 64. Leipzig, W. Deer. 1732.
^ Ulrich Prinz, Joachim Dorfmüller y Konrad Küster (1985). Die Tonfolge B–A–C–H in Kompositionen des 17. bis 20. Jahrhunderts: ein Verzeichnis , en: 300 Jahre Sebastian Bach (catálogo de la exposición), págs. ISBN 3-7952-0459-3
^ Malcolm Boyd (1999). Bach . Oxford University Press. Edición de 2006: ISBN 0-19-530771-2 .
^ Marshall, Robert (2003). Música para teclado del siglo XVIII , pág. 201 y pág. 224n18. ISBN 0-415-96642-6 . Véase Godt 1979.
^ Schulenberg, David (2006). La música para teclado de JS Bach , pág. 197. ISBN 0-415-97399-6 .
^ Cumming 2000, pág. 256.
^ desde Brandstätter 1990.
^ Eggebrecht 1985, p. 15 (en alemán) , o Eggebrecht 1993, p. 8 (traducido), citado en Brandstätter 1990, p. 163, Kivy 2000, p. 380, y Cumming 2000, p. 256.
^ Kivy 2000, "La solución", págs. 380–381.
^ Cumming 2000, págs. 256–257.
^ de Christopher Alan Reynolds (2003). Motivos de alusión: contexto y contenido en la música del siglo XIX , pág. 31. ISBN 0-674-01037-X .
^ Daverio, John (1997). Robert Schumann: heraldo de una "nueva era poética" , pág. 309. ISBN 0-19-509180-9 .
^ Crist, Stephen (2002). Bach Perspectives: Vol. 5: Bach in America , pág. 175. ISBN 0-252-02788-4 . «La referencia no podría ser más clara».
^ Jones, Ben. "Motivo B–A–C–H en el Concierto para oboe, TWV 51:D6 (Telemann, Georg Philipp)". IMSLP . Consultado el 1 de octubre de 2019 . Hay un claro motivo de BACH al comienzo del Adagio
^ ab Platt, Heather Anne (2003). Johannes Brahms , pág. 243. ISBN 0-8153-3850-3 .
^ Arnold, Ben (2002). El compañero de Liszt , pág. 173. ISBN 0-313-30689-3 .
^ Stein, Erwin (ed.). 1987. Cartas de Arnold Schoenberg , pág. 206. Prensa de la Universidad de California. ISBN 978-0-520-06009-8
^ Bailey, Kathryn. 2006. La música de doce notas de Anton Webern: formas antiguas en un nuevo lenguaje , pág. 24. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-54796-3
^ Orledge, Robert (1989). Charles Koechlin (1867–1950): su vida y sus obras. Chur, Suiza: Harwood Academic Publishers. ISBN3-7186-4898-9.OCLC 18833927 .
^ abc Fearn, Raymond (2003). La música de Luigi Dallapiccola . 2005: ISBN 1-58046-078-X .
^ Schmelz, Peter J (2009). Tal libertad, aunque sólo sea musical: música soviética no oficial durante el deshielo . Oxford University Press, EE. UU., pág. 255.
^ Schmelz, Peter J. (2009). Tal libertad, si solo fuera musical , pág. 255–256. ISBN 0-19-534193-7 .
^ Ivashkin, Alexander (2009) Notas del ciclo completo de sinfonías de la BIS, BIS-CD-1767-68
Fuentes
Brandstätter, Ursula [en alemán] (1990). "Hans Heinrich Eggebrechts deutung der 'Kunst der Fuge' von J. S. Bach" [Interpretación de Hans Heinrich Eggebrecht de 'El arte de la fuga' de J. S. Bach]. Musik im Spiegel der Sprache: Theorie und Analyse des Sprechens über Musik [La música reflejada en el lenguaje: teoría y análisis del discurso sobre la música ] (en alemán) (edición de libro electrónico). Springer (publicado en 2017). págs. 163–180. ISBN 9783476044600.
Cumming, Naomi (2000). "8. Signos culturalmente arraigados", subsección "2. Cuestiones escépticas", parte "a. Humpty Dumpty y la nueva musicología". El yo sonoro: subjetividad y significación musical. Indiana University Press. págs. 254–258. ISBN 0253337542.
Eggebrecht, Hans Heinrich (1985) [1984]. Bachs Kunst der Fuge: Erscheinung und Deutung (en alemán) (4ª ed.). Noetzel (publicado en 1998). ISBN 379590725X.
Eggebrecht, Hans Heinrich (1993). El arte de la fuga de JS Bach: la obra y su interpretación . Traducido por Prater, Jeffrey L. Iowa State University Press. ISBN 0813814898.
Kivy, Peter (2000). "La 'música absoluta' y la 'nueva musicología'". En Greer, David; Rumbold, Ian [en Wikidata] ; King, Jonathan (eds.). Musicología y disciplinas hermanas: pasado, presente, futuro. Oxford University Press. págs. 378–388. ISBN 0198167342.
Orledge, Robert. Charles Koechlin (1867-1950) Su vida y sus obras. Harwood Academic Publishers, págs. 197-198. ISBN 3-7186-0609-7.
Lectura adicional
Seyoung Jeong (2009). Cuatro composiciones modernas para piano que incorporan el motivo B–A–C–H . ISBN 3-8364-9768-9 .
Schuyler Watrous Robinson (1972). El motivo B–A–C–H en las composiciones para teclado alemanas desde la época de JS Bach hasta la actualidad (tesis, Universidad de Illinois)
Enlaces externos
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