Las decenas de autorretratos de Rembrandt fueron una parte importante de su obra . Rembrandt creó cerca de cien autorretratos, incluidas más de cuarenta pinturas, treinta y un grabados y unos siete dibujos; algunos siguen sin estar seguros de la identidad del sujeto (principalmente grabados) o del artista (principalmente pinturas), o de la definición de retrato. [1]
Se trataba de una cifra enormemente alta para cualquier artista hasta ese momento, y alrededor del 10% de su obra tanto en pintura como en grabado. En comparación, el prolífico Rubens sólo produjo siete autorretratos. [2] Los autorretratos crean un diario visual del artista a lo largo de cuarenta años. Se produjeron a lo largo de su carrera a un ritmo bastante constante, [3] pero hay un cambio gradual entre los grabados, más numerosos hasta la década de 1630, y las pinturas, que son más comunes a partir de entonces. Sin embargo, hay una brecha en las pinturas entre 1645 y 1652. [4] Los últimos tres grabados datan de 1648, [5] c. 1651, [6] y 1658, [7] mientras que todavía pintaba retratos en 1669, año en que murió a la edad de 63 años. [8]
Hubo un tiempo en que se contabilizaron unas noventa pinturas como autorretratos de Rembrandt, pero ahora se sabe que, como parte de su formación, hizo que sus alumnos copiaran sus propios autorretratos. [9] Los estudios modernos, especialmente el Proyecto de Investigación Rembrandt , han reducido el recuento de autógrafos a más de cuarenta pinturas, así como unos pocos dibujos y treinta y un grabados, que incluyen muchas de las imágenes más notables del grupo. [3] Los grabados son en su mayoría informales, a menudo tronies juguetones , estudios de expresiones faciales extremas o retratos con lo que equivalen a disfraces ; en varios la ropa es la moda de un siglo o más antes. [10] En otros, se hace muecas a sí mismo. Sus pinturas al óleo trazan el progreso desde un joven inseguro, pasando por el apuesto y exitoso retratista de la década de 1630, hasta los retratos problemáticos pero tremendamente poderosos de su vejez. Juntos dan una imagen notablemente clara del hombre, su apariencia y su estructura psicológica, como lo revela su rostro ricamente curtido. Kenneth Clark afirmó que Rembrandt es "con la posible excepción de Van Gogh , el único artista que ha hecho del autorretrato un medio importante de autoexpresión artística, y él es absolutamente quien ha convertido el autorretrato en una autobiografía. " [11]
Si bien la interpretación popular es que estas imágenes representan un viaje personal e introspectivo, también es cierto que fueron pintadas para satisfacer un mercado de autorretratos de artistas destacados. [12] Tanto las pinturas como los grabados parecen haber sido comprados a menudo por coleccionistas, [13] y aunque algunos de los grabados son muy raros, otros se imprimieron en cantidades considerables para la época. En el famoso inventario de 1656 no figuraba ningún autorretrato, [14] y sólo un puñado de las pinturas permanecieron en la familia después de su muerte. [15]
Los autorretratos de Rembrandt fueron creados por el artista mirándose a sí mismo en un espejo, [16] y, por lo tanto, las pinturas y dibujos invierten sus rasgos reales. En los grabados, el proceso de impresión crea una imagen invertida y, por lo tanto, las impresiones muestran a Rembrandt en la misma orientación que aparecía a sus contemporáneos. [17] Ésta es una de las razones por las que las manos suelen omitirse o "sólo se describen superficialmente" en las pinturas; estarían en el lado "equivocado" si se pintaran desde el espejo. [18] Las referencias a grandes espejos ocurren en varios puntos a partir de la década de 1650, y los retratos posteriores incluyen varios que lo muestran de mayor longitud que antes; unos 80 cm era la altura máxima técnicamente posible para una lámina de espejo en vida de Rembrandt. Es posible que uno haya sido comprado alrededor de 1652 y luego vendido en 1656 cuando quebró. En 1658 pidió a su hijo Tito que se encargara de la entrega de otro, que se rompió en el camino a su casa. [dieciséis]
Autorretrato , óleo sobre lienzo, 1652. Kunsthistorisches Museum , Viena. El primero en varios años. Como en el dibujo del mismo año, Rembrandt viste su ropa de trabajo, excepto quizás el sombrero, que se inspira en estilos históricos y retratos anteriores. [28]
Viena c. 1655, óleo sobre nuez, reducido en tamaño
Autorretrato como Zeuxis , c. 1662. Uno de los dos autorretratos pintados en los que Rembrandt está girado hacia la izquierda.
Autorretrato con dos círculos , 1665–69. Casa Kenwood , Londres. El significado de los círculos sigue siendo enigmático. La paleta estaba originalmente a la izquierda, como la habría visto en su espejo. [30]
Autorretrato a los 63 años : fechado en 1669, año de su muerte, aunque parece mucho mayor en otros retratos. Galería Nacional, Londres. [31]
Grabados
Ernst van de Wetering divide los 31 grabados en categorías; "Quizás sólo haya cuatro que fueron considerados por el propio Rembrandt como autorretratos 'oficiales' de sí mismo destinados a una mayor difusión". Estos son B7, B19, B21 y B22, y se extienden entre 1631 y 1648. Hay varios (7 u 8) de lo que parecen ser intentos abandonados de realizar tales retratos aproximadamente en la misma época, algunos de los cuales se utilizaron como "hojas de estudio" de grabado. Luego hay 10 "primeros estudios de técnica de grabado", los más raros, cinco "estudios de expresión", que distingue de los tres tronies , imágenes terminadas que utilizan los rasgos del propio Rembrandt en traje histórico. [32]
Si bien los primeros grabados son muy raros, muchos otros que no son retratos "oficiales" sobreviven en grandes cantidades y ciertamente llegaron al mercado de los coleccionistas. Señala que aspectos de los retratos pintados, como la vestimenta histórica, las poses que recuerdan famosos retratos del Renacimiento, un retrato doble con Saskia y retratos con la ropa de trabajo de su estudio, se ven en los grabados antes de que aparezcan en los autorretratos pintados. [33] Como se señaló anteriormente, sólo hay dos grabados esquemáticos posteriores a 1648, y no hay equivalentes grabados de los grandes autorretratos pintados de las décadas de 1650 y 1660.
B5, c. 1628, ii de dos estados. En un plato abandonado. [35]
B27, alrededor de 1628. Sólo sobreviven tres impresiones.
B4, c. 1628. Ya vistiendo traje histórico. [36]
B8, c. 1631, 6 estados, el más antiguo con una placa mucho más grande. Aparentemente un intento abandonado de realizar un retrato de medio cuerpo como el B7. [37]
B9, c. 1628, 6 estados
B10, 1630, 3 estados, uno de los "estudios de expresión" de van de Wetering.
B12, c. 1629 , sobreviven 4 impresiones
B338, 1629, una de dos impresiones, aquí con adiciones a pluma, Museo Británico , también Rijksmuseum . [38]
B174, 1630, Mendigo sentado en un banco . Probablemente utilizando los rasgos de Rembrandt, pero no es realmente un autorretrato.
B13, 1630, estado 3/3, uno de los "estudios de expresión" de van de Wetering.
B1, c. 1630
B316, 1630, 6 estados, uno de los "estudios de expresión" de van de Wetering.
B7, 1631, 11 estados, quizás durante algunos años. Sólo la cabeza está hecha en i-iv, y algunas impresiones han atraído adiciones que prueban posturas corporales. El primero de los autorretratos grabados "oficiales". [39]
C. 1629 [40]
B320, 1630, uno de los "estudios de expresión" de van de Wetering.
B24, 1630
B319, 6 estados
B15, 1631
B363, c. 1632. Quizás abandonado antes de que se le añadiera el sombrero y se reciclara la placa para estudios. [41]
B17, 1633, 2 estados, uno de los tronies de van de Wetering .
B2, c. 1634. Compare el dibujo con tiza roja de Washington a continuación. [42]
B23, 1634, 3 estados. Como una figura oriental bastante siniestra, con mayor volumen y una verruga cerca de la nariz. [43]
B19, Autorretrato con Saskia , aguafuerte, 1636, uno de los autorretratos grabados "oficiales". [33]
B20, 1638, uno de los tronies de van de Wetering , vestido como un aristócrata de un siglo antes, con una barba inventada a juego. [44]
B22, Autorretrato dibujando en una ventana , 1648, 5 estados. Está dibujando sobre una plancha de grabado, lo que lo convierte en el autorretrato menos posado. En el estado iv, se añade un paisaje en el exterior. [46] El último grabado excepto dos bocetos y uno de los autorretratos grabados "oficiales". [33]
Dibujos
El número de dibujos aceptados actualmente es mucho menor, en figuras únicas, y ninguno de ellos parece haber funcionado como estudio preliminar para pinturas o grabados concretos. El retrato de pie, si es que se trata de Rembrandt, puede haber sido realizado para el "álbum de la amistad" de otra persona ( album amicorum ); conservarlos era común en los círculos artísticos y literarios. [47] El dibujo con tiza roja de Washington, quizás el ejemplo más acabado, se acerca al grabado B2 en muchos aspectos; en ambos Rembrandt tiene una cadanette o mechón largo y rizado en un lado. Dado que eran "exclusivos de los círculos aristocráticos", probablemente se inventó como una pieza de disfraz. [48]
Autorretrato, pluma, pincel y tinta sobre papel, c. 1628-1629, Museo Rijksmuseum
Autorretrato de joven con la boca abierta , c. 1629 , Museo Británico . "Enfatiza lo que se convertiría en el rasgo dominante y descarado de todos los autorretratos de Rembrandt: la nariz". [49]
1636, Kupferstichkabinett Berlín , pluma y pincel en tinta marrón. El "modo de vestir muy informal", con la camisa abierta, es único en sus autorretratos. [50]
Tiza roja, c. 1637 , Galería Nacional de Arte , Washington. El dibujo parece estar hecho en gran medida de arriba hacia abajo, sin afilar la tiza. [51]
Un cortometraje de 1956 de Bert Haanstra mostraba una secuencia cronológica de las pinturas, con los ojos siempre en la misma posición y las diferentes imágenes disolviéndose unas en otras. [53] También está El espejo de las paradojas. Autoretratos , película de Alain Jaubert de la serie Paletas (1991).
^ Blanco, 10, 83; Resumen, XXV, XXVI: de XXV "Los estudios actuales sobre los autorretratos de Rembrandt suelen incluir unas 90 obras".
^ Resumen, XXV
^ ab Blanco, 10
^ Blanco, 184
^ B22, blanco, 186–187
^ B370, blanco, 189-190
^ No en Bartsch; Blanco, 199–200
^ Posiblemente 4 en 1669, White, n.° 83–86
^ Blanco, 100; Resumen, XXVIII
^ Blanco, 60–61, 67–72
^ Clark, 11 años
^ Van de Wetering, pag. 290; Resumen, XXV y páginas siguientes.
^ blanco, 51
^ Blanco, 28
^ Blanco, 51
^ ab Blanco, 11-13
^ Blanco, 83, 162
^ Blanco, 12
^ E. van de Wetering, 'Rembrandt riendo, c. 1628: una pintura resurge' en Kroniek van het Rembrandthuis, junio de 2008 Archivado el 5 de abril de 2013 en la Wayback Machine.
^ "¡Rembrandt recuperado! Autorretrato robado del Museo Nacional de Estocolmo recuperado en Copenhague -". CODART . 16 de septiembre de 2005.
^ Clark, 16 años
^ "Experto confirma que la pintura es un Rembrandt". Swindon: Confianza Nacional . 2013-03-18. Archivado desde el original el 21 de marzo de 2013 . Consultado el 18 de marzo de 2013 .
^ Compare B21 a continuación. Blanco, 170-175; Clark, de 19 años, que piensa que Tiziano es también un autorretrato.
^ Blanco, 183-184
^ Blanco, 190
^ Blanco, 204
^ Blanco, 220
^ Blanco, 223, 229
^ Resumen, XXVI-XXVII por todo esto; B17, B18 y B20 son los tronies estrechamente definidos (no se menciona B23). Otras definiciones incluirían los "estudios de la expresión facial" y los grabados menos terminados con trajes.
^ Resumen abcd, XXVII
^ Detalles de Schwartz, a menos que se indique lo contrario. Todas las obras también tienen entradas en Blanco, y la mayoría en "Printmaker".
^ Resumen, XXVIII; White, 187-188, lo acepta como auténtico.
^ Blanco, 11
Referencias
Clark, Kenneth , Introducción a Rembrandt , 1978, Londres, John Murray/Readers Union, 1978
"Grabador": Hinterding, Eric, Luijten, Ger, Royalton-Kisch, Martin, Rembrandt el Grabador , 2000, British Museum Press/Rijksmuseum, Amsterdam, ISBN 071412625X