Arthur William Matthew Carney (4 de noviembre de 1918 - 9 de noviembre de 2003) fue un actor y comediante estadounidense. Ganador de un premio Óscar , un Globo de Oro y seis premios Primetime Emmy , fue más conocido por su papel de Ed Norton en la comedia The Honeymooners (1955-1956).
Sus papeles cinematográficos incluyen Harry y Tonto (1974), The Late Show (1977), House Calls (1978), Going in Style (1979), Firestarter , Los Muppets toman Manhattan (ambas de 1984) y El último gran héroe (1993).
Carney, el menor de seis hijos (sus hermanos eran Jack, Ned, Robert, Fred y Phil), nació en Mount Vernon, Nueva York, hijo de Helen (de soltera Farrell) y Edward Michael Carney, periodista y publicista. [ cita requerida ] Su familia era irlandesa estadounidense y católica. [2] Asistió a la escuela secundaria AB Davis . [3]
Carney fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos en 1943 [1] como soldado de infantería y tripulante de ametralladora durante la Segunda Guerra Mundial . Durante la Batalla de Normandía , sirviendo en la 28.ª División de Infantería , [1] fue herido en la pierna por metralla y caminó cojeando por el resto de su vida. Como resultado de la lesión, su pierna derecha era ¾ de pulgada (2 cm) más corta que la izquierda. [4] Carney fue galardonado con el Corazón Púrpura , la Medalla de la Campaña Estadounidense , la Medalla de la Campaña de Europa, África y Oriente Medio y la Medalla de la Victoria de la Segunda Guerra Mundial , y fue dado de baja como soldado raso en 1945. [1]
Carney fue un cantante cómico de la orquesta de Horace Heidt , que se escuchaba a menudo en la radio durante la década de 1930, en particular en el exitoso Pot o' Gold , el primer programa de gran éxito en 1939-41. La carrera cinematográfica de Carney comenzó con un papel no acreditado en Pot o' Gold (1941), el largometraje derivado del programa de radio, interpretando a un miembro de la banda de Heidt. Carney, un imitador talentoso, trabajó de manera constante en la radio durante la década de 1940, interpretando papeles de personajes y personificando a celebridades como el presidente Franklin D. Roosevelt y Winston Churchill . Se lo puede ver imitando a Roosevelt en una película promocional de 1937 para refrigeradores Stewart-Warner que se conserva en la Biblioteca del Congreso . [5] así como durante una aparición en 1966 como invitado misterioso en What's My Line . [6] En 1941, fue el comediante de la casa en la serie remota de big band Matinee at Meadowbrook .
Uno de sus papeles en la radio durante la década de 1940 fue el primer Red Lantern en Land of the Lost . En 1943 interpretó a Billy Oldham en Joe and Ethel Turp , basada en las historias de Damon Runyon . Apareció en The Henry Morgan Show en 1946-47. Imitaba a Roosevelt en The March of Time y a Dwight D. Eisenhower en Living 1948. En 1950-51 interpretó al padre de Montague en The Magnificent Montague . Fue actor secundario en Casey, Crime Photographer y Gang Busters .
En las versiones de radio y televisión de The Morey Amsterdam Show (1948-1950), el personaje de Carney, Charlie, el portero, se hizo conocido por su frase clave: "¿Sabes a qué me refiero?".
En 1950, Jackie Gleason protagonizó la serie de comedia y variedades Cavalcade of Stars , que se desarrollaba en Nueva York , e interpretó a muchos personajes diferentes. Los personajes habituales de Gleason incluían a Charlie Bratten, un bocazas de cafetería que insistía en estropear la comida de un cliente vecino. Carney, establecido en Nueva York como un actor fiable, interpretó a la apacible víctima de Bratten, Clem Finch. Gleason y Carney desarrollaron una buena química de trabajo, y Gleason reclutó a Carney para que apareciera en otros sketches, incluidos los sketches de comedia doméstica que presentaban a The Honeymooners . Carney ganó fama de por vida por su interpretación del trabajador de alcantarillado Ed Norton, frente al conductor de autobús de Jackie Gleason , Ralph Kramden. El éxito de estos sketches dio lugar a la famosa comedia de situación The Honeymooners y a los resurgimientos de The Honeymooners que le siguieron. Fue nominado a siete premios Emmy y ganó seis.
Entre sus trabajos con Gleason, Carney trabajó de forma constante como actor de personajes y, ocasionalmente, en programas de variedades musicales. Fue estrella invitada en Henry Morgan's Great Talent Hunt (1951) de la NBC , The Dinah Shore Chevy Show y muchos otros, incluido un invitado misterioso cuatro veces en What's My Line?, al que asistió (una vez) vestido como Ed Norton. Carney también tuvo su propio programa de variedades de televisión de la NBC de 1959 a 1960.
En 1958, protagonizó un especial de televisión infantil de la ABC, Art Carney Meets Peter and the Wolf , en el que aparecían las marionetas de Bil Baird . Combinaba una historia original con una presentación en marionetas de Pedro y el lobo de Serge Prokofiev . Algunas de las otras canciones de Prokofiev tenían letras escritas por Ogden Nash . El especial fue un éxito y se repitió dos veces.
Carney protagonizó un episodio navideño de The Twilight Zone , " The Night of the Meek ", interpretando un papel dramático como un Papá Noel alcohólico de unos grandes almacenes que más tarde se convierte en el verdadero Papá Noel. En 1964, apareció como estrella invitada en el episodio "Smelling Like a Rose" junto con Hal March y Tina Louise en el drama de CBS Mr. Broadway , protagonizado por Craig Stevens . En los episodios de apertura de la segunda temporada 35 y 36 de la serie de televisión Batman , titulados "Shoot a Crooked Arrow" y "Walk the Straight and Narrow" (1966), Carney actuó como el villano recién presentado "The Archer". En 1967, fue elegido originalmente como Geppetto para la adaptación de Hallmark de Pinocho , pero la enfermedad le impidió aparecer cuando llegó el momento de la grabación. Más tarde fue reemplazado por Burl Ives .
En 1970, Carney apareció como Skeet en "The Men from Shiloh" (el nombre rebautizado de The Virginian ) en el episodio titulado "With Love, Bullets and Valentines". A principios de la década de 1970, Carney cantó y bailó en varios episodios de The Dean Martin Show , participó en el Dean Martin Celebrity Roast de su antigua coprotagonista Jackie Gleason y apareció como Santa Claus y su aspirante a secuestrador Cosmo Scam en el especial de televisión de los Muppets de 1970 The Great Santa Claus Switch . [7] [8] También fue estrella invitada en The Carol Burnett Show en enero de 1971.
Interpretó al jefe de policía Paul Lanigan en la película para televisión de 1976 Lanigan's Rabbi , y en la serie de corta duración del mismo nombre que se emitió en 1977 como parte de la programación de películas de misterio dominicales de la NBC . [9]
En 1978, Carney apareció en Star Wars Holiday Special , una película para televisión vinculada a la serie de películas de Star Wars . En ella, interpretó al comerciante Saun Dann, un miembro de la Alianza Rebelde que ayudó a Chewbacca y su familia a evadir un bloqueo imperial. El mismo año, apareció como el padre del alter ego de Ringo Starr , "Ognir Rrats", en el especial hecho para televisión "Ringo". Carney apareció en un episodio de Alice .
En 1980, protagonizó la película para televisión Alcatraz: The Whole Shocking Story . En 1984, interpretó a Santa Claus en la película navideña para televisión The Night They Saved Christmas .
Entre sus últimos papeles televisivos se encuentran una serie de comerciales para Coca-Cola en la que interpretó a un hombre que disfrutaba de un día al aire libre con su nieto interpretado por el actor Brian Bonsall , incluido un famoso comercial navideño basado en el famoso árbol de Navidad del Rockefeler Center en Nueva York.
Carney grabó prolíficamente en la década de 1950 para Columbia Records . Dos de sus éxitos fueron "The Song of the Sewer", cantada en el papel de Norton, y "'Twas the Night Before Christmas", un disco hablado en el que Carney, acompañado únicamente por un baterista de jazz, recitaba el famoso poema navideño en sincopa. Algunas de las grabaciones de Carney eran canciones de comedia novedosa, pero la mayoría eran canciones tontas pensadas especialmente para niños.
También narró una versión de El mago de Oz para Golden Records , con Mitch Miller y su coro interpretando cuatro de las canciones de la versión cinematográfica de 1939.
Carney ganó el premio de la Academia al mejor actor por su actuación en 1974 como Harry Coombes, un hombre mayor que viaja con su gato mascota, en Harry y Tonto . Otros nominados ese año fueron Albert Finney , Dustin Hoffman , Jack Nicholson y Al Pacino . Se lo entregó en la 47.ª edición de los Premios Óscar el 8 de abril de 1975, la actriz Glenda Jackson , con quien Carney coprotagonizó la comedia House Calls en 1978. Carney también ganó un Globo de Oro por su actuación en Harry y Tonto .
Posteriormente, Carney fue muy solicitado en Hollywood y apareció en WW and the Dixie Dancekings (como un predicador trastornado), The Late Show (como un detective envejecido), House Calls (como un cirujano jefe senil), Movie Movie (en múltiples papeles) y Going in Style (como un anciano aburrido que participa en robos a bancos). Entre sus películas posteriores se incluyen The Muppets Take Manhattan , el drama criminal The Naked Face y el thriller de ciencia ficción Firestarter .
En 1981, interpretó a Harry R. Truman , un propietario de un albergue de 83 años en el relato semificticio de los acontecimientos que llevaron a la erupción del Monte St. Helens en St. Helens .
En 1990, coprotagonizó una película llamada “ Dónde van a morir las palomas ” con Michael Landon . Interpretó el papel de un abuelo que le enseñó a su nieto pequeñas lecciones de vida que lo acompañarían por el resto de su vida.
Su último papel cinematográfico fue en la película de comedia de acción de 1993 Last Action Hero .
Carney hizo su debut en Broadway en 1957 como protagonista de The Rope Dancers con Siobhán McKenna , un drama de Morton Wishengrad. Sus apariciones posteriores en Broadway incluyeron su interpretación en 1965-67 de Felix Unger en The Odd Couple (junto a Walter Matthau y luego a Jack Klugman como Oscar). En 1969 fue nominado a un premio Tony por su actuación en Lovers de Brian Friel . En 1961-62, Carney interpretó a Frank Michaelson en una comedia inglesa de Phoebe & Henry Ephron titulada Take Her, She's Mine con Phyllis Thaxter como su coprotagonista en el Teatro Biltmore de Nueva York; el personaje fue interpretado por James Stewart en la versión cinematográfica de 1963.
Carney se casó tres veces con dos mujeres. En 1940, se casó con su novia de la secundaria Jean Myers, con quien tuvo tres hijos, Eileen, Brian y Paul, antes de divorciarse en 1965. En 1966, Carney se casó con la asistente de producción Barbara Isaac; se divorciaron en 1977. Después de su divorcio de Isaac, se reunió con Myers, y se volvieron a casar en 1980 y permanecieron juntos hasta su muerte. [10] [11] Su nieto es el representante estatal de Connecticut Devin Carney [12] y su sobrino nieto es el músico y actor Reeve Carney . [13]
Según Carney, era alcohólico al final de su adolescencia. Su compañero de escena, el comediante Ollie O'Toole , "pedía ginebra y jugo de pomelo para nosotros por la mañana y, vaya, era genial". Más tarde, Carney usó barbitúricos, anfetaminas y sustitutos del alcohol. Para luchar contra su adicción, que según él venía de familia, probó la psicoterapia y se unió a Alcohólicos Anónimos . Finalmente encontró el éxito con Antabuse y dejó de beber durante el rodaje de Harry y Tonto . [4]
Carney murió en un asilo de ancianos en Chester, Connecticut , el 9 de noviembre de 2003, cinco días después de su 85 cumpleaños. [10] [11] Está enterrado en el cementerio Riverside en Old Saybrook, Connecticut . Jean Carney murió el 31 de octubre de 2012, a la edad de 93 años. [14]
