Alicia "Alice" Armendariz (nacida el 7 de noviembre de 1958), también conocida como Alice Bag , es una cantante y autora de punk rock estadounidense. Es la vocalista principal y cofundadora de Bags , una de las primeras bandas de punk que se formó en Los Ángeles a mediados de la década de 1970.
Bag se ha mantenido activa en la música desde finales de la década de 1970. Lanzó su primer libro, Violence Girl: From East LA Rage to Hollywood Stage , en 2011 y su segundo libro se publicó en 2015. [1] Lanzó Alice Bag , su álbum debut en solitario en Don Giovanni Records en junio de 2016. [2] [3] Un segundo álbum en solitario, Blueprint , fue lanzado en 2018, [4] seguido por Sister Dynamite de 2020 .
En 2024, su obra se exhibirá en Xican-aox Body , una exposición grupal integral sobre las experiencias y contribuciones de los artistas chicanos a las narrativas artísticas desde la década de 1960 hasta la actualidad. La muestra se exhibió en el Cheech Marin Center for Chicano Art & Culture del Riverside Art Museum, California, y en el Pérez Art Museum Miami , Florida. [5] [6]
Bag nació y creció en East Los Angeles, California . [7] [8] Su padre, Manuel Armendariz, era un carpintero autónomo que trabajaba en el programa Bracero , y su madre, Candelaria "Candy" Armendariz, era ama de casa. Ambos padres eran de México. Candy tuvo cinco hijos de su primer matrimonio, que terminó después de la muerte de su primer marido. [9] Tenía una media hermana mayor, Yolanda. [1]
Cuando era niña, Bag estuvo influenciada por la música que tocaba su familia, incluida la música ranchera de su padre y las colecciones de música soul de su hermana . [10]
Bag fue víctima de bullying durante toda su adolescencia. Durante sus años de escuela secundaria y preparatoria, la molestaban por su peso, dientes y apariencia física. Como resultado, a menudo estaba sola, lo que influyó en su gusto por la música como Queen , David Bowie y Elton John . Después de cambiarse de escuela secundaria, a menudo la llamaban "Ziggy" en honor al personaje de David Bowie. [11] [12]
Después de recibir su licenciatura en filosofía de la Universidad Estatal de California en Los Ángeles , Bag comenzó a trabajar como profesora de inglés en las escuelas del centro de la ciudad de Los Ángeles. [13]
Bag es más conocida por ser miembro de The Bags, una de las primeras bandas en la escena punk de Los Ángeles. The Bags se destacaron por tener dos músicas principales femeninas (el grupo fue cofundado por Bag y su amiga de la escuela Patricia Morrison ) y por ser pioneras en un sonido y estilo agresivo que se ha citado como una influencia temprana en lo que se convertiría en el sonido hardcore punk . Más tarde se observó que el sonido agresivo de la banda tenía una influencia mexicana/ chicana , que Bag incorporó involuntariamente desde su infancia. [14] Los miembros de The Bags aparecieron como Alice Bag Band en el histórico documental de 1981 de la directora Penelope Spheeris sobre la escena punk del sur de California, The Decline of Western Civilization . Como cantante principal de The Bags, fue pionera de la primera ola de punk de California junto a Black Flag , X , The Germs , Phranc (entonces en Catholic Discipline ) y los cinco músicos que luego formarían The Go-Go's . [12] Bag continuó apareciendo y actuando en otras bandas de rock con base en Los Ángeles, entre ellas Castration Squad, The Boneheads, Alarma , Cambridge Apostles, Swing Set, Cholita – the Female Menudo (con su amiga y colaboradora, la artista de performance Vaginal Davis ), Las Tres, Goddess 13 (el tema de un documental producido por KCET/PBS, "Chicanas in Tune") y Stay at Home Bomb. [15]
Más tarde en la carrera de Bag, fundó el género "punk-chera", fusionando aspectos de las actuaciones punk y ranchera. [16]
Alice Bag comenzó a cantar profesionalmente a la edad de 8 años, grabando temas musicales para dibujos animados tanto en inglés como en español. [17] No ganó exposición hasta que formó The Bags. [13] Alice colaboró con Patricia Morrison y Margo Reyes en lo que primero llamaron Mascara, luego Femme Fatale y finalmente The Bags. [18] The Bags estuvieron activos desde los años 1977 hasta 1981. Lanzaron un sencillo "Survive" junto con "Babylonian Gorgon".
Las canciones de The Bags incluyeron:
The Bags se disolvió en el año 1981, lo que llevó a Alice Bag a unirse a la banda Cholita a fines de la década de 1980. The Bags pasó a llamarse Alice Bag Band para el lanzamiento de The Decline of Western Civilization , después de que Alice Bag y su socia Patricia Morrison tuvieran una disputa sobre quién tenía derecho a usar el nombre de la banda. Después del nacimiento de su hija a mediados de la década de 1990, Alice Bag decidió tomarse un descanso de la industria musical y convertirse en madre que se queda en casa. Poco después, comenzó su proyecto actual, Stay at Home Bomb. [ cita requerida ] Stay at Home Bomb es una comunidad exclusivamente femenina centrada en el punk rock que existe para abordar las restricciones sociales que se imponen a las mujeres a nivel doméstico y musical. [17] La banda cuenta con Alice Bag como Mothra Stewart en voz, guitarra y tabla de lavar, Judy Cocuzza como Judy Polish en batería, ollas y sartenes, Lysa Flores como Lady Licuadora en voz, guitarra y licuadoras y Sharon Needles en voz y bajo.
En 2016, Alice Bag lanzó su álbum debut como solista, Alice Bag , en el sello punk Don Giovanni Records . Un segundo álbum, Blueprint , siguió a principios de 2018, y contó con numerosos músicos invitados, incluidos Allison Wolfe y Kathleen Hanna . Wolfe y Hanna aparecieron en la canción "77", que se refiere a la paga desigual que reciben las mujeres por el mismo trabajo que los hombres. [4] [8] Otra canción en Blueprint , "Se Cree Joven", cuenta con coros de Teri Gender Bender y Francisca Valenzuela . [8]
Otro álbum, Sister Dynamite, fue lanzado por In the Red Records el 24 de abril de 2020. [19]
Bag ha actuado en eventos que celebran a las mujeres en el punk rock, como Women Who Rock en 2014. [20]
También ha producido discos como Fatty Cakes and the Puff Pastries (2018), lanzamiento homónimo, y el disco de Fea de 2019, No Novelties. [21]
Las memorias de Bag, Violence Girl, From East LA Rage to Hollywood Stage – A Chicana Punk Story , fueron publicadas por Feral House en el otoño de 2011. [22] Bag se inspiró para escribir Violence Girl después de asistir a una convención de cómics con su hija en 2008. [23] Sus memorias son una recopilación de cuentos que exploran su deseo de ser una artista punk. Su libro contiene historias de cómo entró en la escena del punk rock en un momento más atractivo para las mujeres músicas. Violence Girl también revela cómo el abuso doméstico alimentó su deseo de empoderamiento femenino y arroja una nueva perspectiva sobre el origen del hardcore, un estilo que se asocia con mayor frecuencia con los hombres blancos suburbanos. [24] [25] El estilo de actuación confrontativo de Alice Bag está influenciado por haber presenciado el abuso doméstico cuando era niña. Bag canalizó un trauma personal profundamente arraigado en el poder en el escenario, negándose a ser victimizada u oprimida por los hombres. [26] A través de la música punk, Alice se dio cuenta de hasta qué punto había internalizado el hecho de haber presenciado violencia cuando era niña y trabajó para superar el uso de la violencia como una forma de liberar la rabia. La música se convirtió tanto en un proceso para sanar sus heridas como en una forma de extender poder y apoyo a su comunidad. [27]
Desde 2004, Bag también mantiene un archivo digital de entrevistas con mujeres que participaron en la primera ola de la escena punk del sur de California en la década de 1970, entre ellas músicas, escritoras y fotógrafas. El archivo incluye recortes de periódicos y revistas, fotografías y postales relacionadas con el punk de Los Ángeles.
Bag fue la oradora principal en la conferencia Women Who Rock: Making Scenes Building Communities (un)Conference de 2012 en Seattle, Washington. [28] Los oradores y las actividades del evento tenían como objetivo empoderar e inspirar no solo a las mujeres latinas sino a las mujeres de todas las etnias. Alice Bag habló sobre su dura infancia y tocó puntos de su biografía, Violence Girl . Cantó junto a The Januariez, una banda local, y Medusa, una conocida maestra de ceremonias y artista de hip-hop. Bag explicó en la conferencia que el lugar del punk en el movimiento feminista es seguir desafiando; el punk tiene como objetivo llamar la atención sobre las cosas que están mal en la sociedad: "No vivimos en un posracismo, posfeminismo, pos cualquier cosa; el punk nos permite decir lo que pensamos". [ cita requerida ]
También formó parte del panel de la (des)Conferencia Mujeres que Rockean de 2014. [29]
Bag mantiene residencias a tiempo parcial en Los Ángeles, California y Ciudad de México. Sigue activa musicalmente y colabora con artistas como Teresa Covarrubias , Lysa Flores, Martin Sorrondeguy , Allison Wolfe y otros. Recientemente ha comenzado a exhibir sus pinturas al óleo en exposiciones en galerías. [23]
Bag comenzó a filmar y compartir videos de ejercicios en Instagram , [19] YouTube y Facebook durante la pandemia de COVID-19 . [30]
La bolsa es bisexual. [31] [32]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )