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Alexander von Zemlinsky

Alexander Zemlinsky o Alexander von Zemlinsky (14 de octubre de 1871 - 15 de marzo de 1942) fue un compositor , director y profesor austríaco.

Biografía

Primeros años de vida

Zemlinsky nació en Viena en el seno de una familia muy diversa. Su abuelo, Anton Semlinski, emigró de Žilina , Hungría (hoy Eslovaquia) a Austria y se casó con una mujer austríaca. [1] Ambos eran de familias firmemente católicas romanas , y el padre de Alexander, Adolf, fue criado como católico. La madre de Alexander, Clara Semo, nació en Sarajevo de padre judío sefardí y madre bosnia . Toda la familia de Alexander se convirtió a la religión de su abuelo materno, el judaísmo, y Zemlinsky nació y se crió como judío. Su padre añadió un "von" aristocrático a su nombre, aunque ni él ni sus antepasados ​​fueron ennoblecidos. También comenzó a escribir su apellido en húngaro [2] "Zemlinszky". [3] También era masón . [4]

Alexander estudió piano desde muy joven. Tocaba el órgano en su sinagoga durante las vacaciones y fue admitido en el Conservatorio de Viena en 1884. Estudió piano con Anton Door , ganando el premio de piano de la escuela en 1890. Continuó sus estudios hasta 1892, estudiando teoría con Robert Fuchs y composición con Johann Nepomuk Fuchs y Anton Bruckner . [5] En esta época comenzó a escribir música.

En Johannes Brahms , Zemlinsky tuvo un valioso apoyo. En julio de 1892, por invitación del profesor de Zemlinsky, Johann Nepomuk Fuchs, Brahms asistió a una interpretación del primer movimiento de la Sinfonía en re menor de Zemlinsky en el Conservatorio. [6] En marzo de 1896, Brahms asistió a una interpretación del Quinteto de cuerdas en re menor de Zemlinsky a cargo del Cuarteto Hellmesberger . [7] Impresionado con la música de Zemlinsky, Brahms recomendó el Trío para clarinete (1896) del joven compositor a la compañía N. Simrock para su publicación. [8]

Retrato de Alexander von Zemlinsky por Richard Gerstl , julio de 1908.

Zemlinsky también conoció a Arnold Schoenberg cuando este último se unió a la orquesta amateur Polyhymnia como violonchelista; [9] Zemlinsky había fundado este grupo en 1895. [10] Los dos se hicieron amigos cercanos y más tarde admiradores mutuos y cuñados cuando Schoenberg se casó con la hermana de Zemlinsky, Mathilde. Zemlinsky le dio lecciones de contrapunto a Schoenberg , convirtiéndose así en el único profesor de música formal que tendría Schoenberg.

En 1897, Zemlinsky compuso su Sinfonía n.º 2 (cronológicamente la tercera que había escrito, y a veces numerada como tal) para presentarla al Premio Beethoven, un concurso inaugurado y patrocinado por Brahms. Zemlinsky ganó el primer premio, compartiendo los honores con Robert Gound. Su reputación como compositor mejoró aún más cuando Gustav Mahler dirigió el estreno de su ópera Es war einmal ( Érase una vez ) en la Hofoper en 1900. En 1899, Zemlinsky consiguió el puesto de maestro de capilla en el Carltheater de Viena .

En 1899, Zemlinsky se convirtió al protestantismo . [11] [12] Aludió a la cruz cristiana y a Jesús en el texto de Turmwächterlied , [13] e incluyó versos de los Salmos en varias de sus composiciones. [14]

Años intermedios

En 1900, Zemlinsky conoció y se enamoró de Alma Schindler , una de sus estudiantes de composición. [15] Ella correspondió a sus sentimientos inicialmente; sin embargo, Alma sintió mucha presión de amigos cercanos y familiares para terminar la relación. Estaban principalmente preocupados por la falta de reputación internacional de Zemlinsky y por su apariencia física poco atractiva. Rompió la relación con Zemlinsky y posteriormente se casó con el compositor Gustav Mahler en 1902. El episodio inspiró la fantasía orquestal de Zemlinsky, Die Seejungfrau , completada en 1903 y estrenada en 1905. [16] Zemlinsky se casó con Ida Guttmann en 1907, pero el matrimonio fue infeliz. Tras la muerte de Ida en 1929, Zemlinsky se casó en 1930 con Luise Sachsel, una mujer veintinueve años menor que él, y a quien había dado lecciones de canto desde 1914. Esta fue una relación mucho más feliz, que duró hasta la muerte de Zemlinsky. [17]

Últimos años

Paseo de la fama de Viena
La tumba de Zemlinsky en el Zentralfriedhof, Viena.

En 1906 Zemlinsky fue nombrado primer maestro de capilla de la nueva Ópera Popular de Viena , y entre 1907 y 1908 lo fue de la Hofoper de Viena. De 1911 a 1927 fue director del Deutsches Landestheater de Praga, y en 1924 estrenó Erwartung de Schoenberg . Zemlinsky se trasladó después a Berlín, donde impartió clases y trabajó con Otto Klemperer como director de la Ópera Kroll .

Era nazi

Con el ascenso del Partido Nazi , huyó a Viena en 1933, donde no ocupó ningún puesto oficial, concentrándose en su lugar en componer y haciendo apariciones ocasionales como director invitado. En 1938, el matrimonio Zemlinsky logró escapar vía Praga a Nueva York. Sus propiedades fueron confiscadas para pagar el "Impuesto de Vuelo del Reich" impuesto a los judíos. [18] [19] Su colección, que incluía "una obra de Schiele , varios grabados, alfombras" fue, según la Fundación Alemana de Arte Perdido, "liberada y presumiblemente exportada a los EE. UU." [20]

Aunque su compatriota emigrado Schoenberg fue celebrado y homenajeado en Los Ángeles en los años 30 y 40 (enseñando en la Universidad de California en Los Ángeles y en la Universidad del Sur de California y ganando una nueva generación de acólitos), Zemlinsky fue desatendido y prácticamente desconocido en su país adoptivo. Cayó enfermo, sufrió una serie de derrames cerebrales y dejó de componer. Zemlinsky murió en Larchmont, Nueva York , de neumonía en 1942.

Composiciones

La obra más conocida de Zemlinsky es la Sinfonía lírica (1923), una pieza de siete movimientos para soprano , barítono y orquesta, ambientada en poemas del poeta bengalí Rabindranath Tagore (en traducción alemana), que Zemlinsky comparó en una carta a su editor con Das Lied von der Erde de Mahler . La obra a su vez influyó en la Suite lírica de Alban Berg , que la cita y está dedicada a Zemlinsky. Otras obras orquestales incluyen la fantasía a gran escala , Die Seejungfrau (La sirena), basada en el cuento del mismo nombre de Hans Christian Andersen . Se estrenó en 1905 en el mismo concierto que Pelleas und Melisande de Schoenberg . Zemlinsky retiró la obra, que se creía perdida hasta que se descubrió que dos partes separadas de la partitura pertenecían juntas en la década de 1980. Se interpretó nuevamente en 1984 en Viena y se ha convertido en una de las obras más interpretadas de Zemlinsky. [21] Una Sinfonietta de tres movimientos escrita en 1934, admirada por Schoenberg y Berg, está escrita en un estilo comparable a las obras contemporáneas de Paul Hindemith y Kurt Weill .

Entre sus otras obras se encuentran ocho óperas, entre ellas Eine florentinische Tragödie (1915-16) y la semiautobiográfica Der Zwerg ( El enano , 1919-21), ambas basadas en obras de Oscar Wilde ; música de cámara, incluidos cuatro cuartetos de cuerda; y el ballet Der Triumph der Zeit (1901). También compuso tres versiones de salmos para coro y orquesta y numerosos ciclos de canciones, tanto con piano como con orquesta, de los cuales el Sechs Gesänge, Op. 13, sobre textos de Maurice Maeterlinck es el más conocido.

Aunque la influencia de Brahms se evoca en las primeras obras de Zemlinsky (lo que provocó el estímulo del propio Brahms), una voz original está presente desde las primeras obras, manejando las disonancias de una manera mucho más libre que Brahms. Las obras posteriores adoptan el tipo de armonías extendidas que había introducido Wagner y también reflejan la influencia de Mahler. A diferencia de su amigo Schoenberg, nunca escribió música atonal y nunca utilizó la técnica de doce tonos . Sin embargo, algunas de sus últimas obras, como Symphonische Gesänge , Sinfonietta y los cuartetos de cuerda tercero y cuarto, se alejan del posromanticismo hacia un idioma más ágil y de bordes más duros que incorpora elementos de Neue Sachlichkeit , neoclasicismo e incluso jazz .

Como director, Zemlinsky fue admirado, entre otros, por Kurt Weill y Stravinsky , no solo por sus notables interpretaciones de Mozart , sino también por su defensa de Mahler , Schoenberg y mucha otra música contemporánea. Como profesor, entre sus alumnos se encontraban Erich Wolfgang Korngold , Hans Krása y Karl Weigl .

Véase también

Referencias

Notas

  1. ^ Beaumont 2000, pág. 9.
  2. ^ "Alexander Zemlinsky | Música non grata".
  3. ^ "Cronología de Alexander (von) Zemlinsky". Archivado desde el original el 4 de enero de 2008. Consultado el 23 de octubre de 2006 .
  4. ^ "Die Großloge - Grossloge von Österreich der Alten, Freien und Angenommenen Maurer".
  5. ^ Greene 1985, pág. 986.
  6. ^ Antony Beaumont: notas del folleto para la grabación de Chandos (CHAN 10138), 2003.
  7. ^ Antony Beaumont: notas del folleto para la grabación de Nimbus (NI 5682), 2001.
  8. ^ Brown 2002, págs. 780–781.
  9. ^ "Arnold Schoenberg" de Kathleen Kuiper y Dika Newlin , Encyclopædia Britannica
  10. ^ Moskovitz 2010, págs. 25-26.
  11. ^ Moskovitz 2010, pág. 249.
  12. ^ Gorrell 2002, pág. 175.
  13. ^ Gorrell 2002, pág. 176.
  14. ^ Moskovitz 2010, págs. 67–68, 115, 278.
  15. ^ Moskovitz 2010, pág. 60.
  16. ^ Antony Beaumont: prólogo a la partitura publicada, UE 35541, p.xxxi.
  17. ^ Moskovitz 2010, pág. 103.
  18. ^ "Base de datos de Internet de arte perdido - Jüdische Sammler und Kunsthändler (Opfer nationalsozialistischer Verfolgung und Enteignung) - Zemlinsky, Alexander". www.lostart.de . Consultado el 8 de noviembre de 2021 .
  19. ^ Lillie, Sophie (2003). Fue una guerra eterna: Handbuch der enteigneten Kunstsammlungen Wiens. Czernín. ISBN 978-3-7076-0049-0.OCLC 231981591  .
  20. ^ "Base de datos de Internet de arte perdido - Jüdische Sammler und Kunsthändler (Opfer nationalsozialistischer Verfolgung und Enteignung) - Zemlinsky, Alexander". www.lostart.de . Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2021 . Consultado el 8 de noviembre de 2021 . Beschlagnahe des gesamten Vermögens zum Zwecke der vermeintlichen „Reichsfluchtsteuer" des Ehepaares Zemlinsky. Die Sammlung wurde freigegeben und vermutlich in die USA ausgeführt.
  21. ^ Beaumont 2000, pág. 134.

Fuentes

Enlaces externos