Dame Antonia Susan Duffy DBE HonFBA ( de soltera Drabble ; 24 de agosto de 1936 - 16 de noviembre de 2023), conocida profesionalmente por su antiguo nombre de casada, A. S. Byatt ( / ˈ b aɪ . ə t / BY -ət ), [1] fue Crítico, novelista, poeta y cuentista inglés. Sus libros han sido traducidos a más de treinta idiomas. [2] [3]
Después de asistir a la Universidad de Cambridge , se casó en 1959 y se mudó a Durham . Fue durante el tiempo que Byatt estaba en la universidad cuando comenzó a trabajar en sus dos primeras novelas, publicadas posteriormente por Chatto & Windus como Shadow of a Sun (1964; reimpreso en 1991 con el título original, The Shadow of the Sun ) y The Game ( 1967). Byatt aceptó un trabajo docente en 1972 para ayudar a pagar la educación de su hijo. La misma semana que aceptó, un conductor ebrio mató a su hijo mientras caminaba a casa desde la escuela. Tenía 11 años de edad. Byatt pasó 11 años simbólicos enseñando y luego comenzó a escribir a tiempo completo en 1983. La Virgen en el jardín (1978) fue la primera de El cuarteto , [4] una tetralogía de novelas que continuó con Naturaleza muerta (1985), Torre de Babel (1996) y Una mujer que silba (2002).
La novela Possession: A Romance de Byatt recibió el Premio Booker de 1990 , mientras que su colección de cuentos The Djinn in the Nightingale's Eye (1994) recibió el Premio Aga Khan de Ficción de 1995 . Su novela The Children's Book fue preseleccionada para el Premio Booker 2009 y ganó el Premio James Tait Black Memorial 2010 . Su trabajo crítico incluye dos estudios de Dame Iris Murdoch (que fue amiga y mentora), Degrees of Freedom: The Early Novels of Iris Murdoch (1965) e Iris Murdoch: A Critical Study (1976). Sus otros estudios críticos incluyen Wordsworth y Coleridge in Their Time (1970) y Portraits in Fiction (2001).
Byatt recibió el Premio Shakespeare en 2002, el Premio Erasmus en 2016, el Premio Park Kyong-ni en 2017 y el Premio de Literatura Hans Christian Andersen en 2018. Fue mencionada como candidata al Premio Nobel de Literatura . [5]
Antonia Susan Drabble nació en Sheffield , Inglaterra, el 24 de agosto de 1936, [6] como la hija mayor de John Frederick Drabble , QC , más tarde juez del tribunal del condado, y Kathleen Bloor, estudiosa de Browning . [7] Sus hermanas son la novelista Margaret Drabble y la historiadora del arte Helen Langdon. Su hermano Richard Drabble KC es abogado . [8] El padre Drabble participó en la colocación de refugiados judíos en Sheffield durante la década de 1930. [9] La madre era shaviana y el padre cuáquero . [9] Como resultado del bombardeo de Sheffield durante la Segunda Guerra Mundial, la familia se mudó a York . [10]
Byatt se educó en dos internados independientes, Sheffield High School y The Mount School , un internado cuáquero en York. [7]
Byatt, una niña infeliz, no disfrutaba del internado, citando su necesidad de estar sola y su dificultad para hacer amigos. [7] El asma severa a menudo la mantenía en cama, donde la lectura se convertía en un escape de un hogar difícil. [11] Asistió a Newnham College, Cambridge , Bryn Mawr College (en los Estados Unidos) y Somerville College, Oxford . [6] [12] Después de haber estudiado francés, alemán, latín e inglés en la escuela, más tarde estudió italiano mientras asistía a Cambridge para poder leer a Dante . [2]
Byatt dio conferencias en el Departamento de Estudios Extramurales de la Universidad de Londres (1962-1971), [6] la Escuela Central de Arte y Diseño y de 1972 a 1983 en el University College London . [6] Comenzó a escribir a tiempo completo en 1983. [13]
Byatt se casó con Ian Charles Rayner Byatt en 1959 y se mudó a Durham . [2] Tuvieron una hija juntos, [14] así como un hijo, Charles, que fue asesinado por un conductor ebrio a la edad de 11 años mientras caminaba a casa desde la escuela. [2] [7] [10] Habló de la muerte de su hijo y su influencia en su carrera docente y posterior después de publicar The Children's Book , en el que aparece la imagen de un niño muerto. [2] [7] Llegó a considerar su carrera académica simbólicamente. [2] Más tarde escribió el poema "Dead Boys". [7] El matrimonio se disolvió en 1969. Más tarde ese año, Byatt se casó con Peter Duffy y tuvieron dos hijas. [15] [7] [14]
La relación de Byatt con su hermana Margaret Drabble fue a veces tensa debido a la presencia de elementos autobiográficos en los escritos de ambos. Si bien su relación ya no era especialmente estrecha y no leían los libros del otro, Drabble describió la situación como "rivalidad normal entre hermanos" [16] y Byatt dijo que había sido "terriblemente exagerada por los columnistas de chismes". [17] Byatt era agnóstica, aunque mantenía afinidad por los servicios cuáqueros. [10] [15] Le gustaba ver billar , tenis y fútbol . [15] [18]
Byatt vivió principalmente en Putney y murió en su casa el 16 de noviembre de 2023, a la edad de 87 años. [15] [19] [20]
Byatt fue influenciado por Henry James [2] y George Eliot [7] [10] así como por Emily Dickinson , [10] TS Eliot , Coleridge , [10] Tennyson [7] y Robert Browning , [7] al fusionar realismo y Naturalismo con fantasía. No era admiradora de la familia Brontë , [2] ni le agradaba Christina Rossetti . [10] Ella era ambivalente acerca de DH Lawrence . [2] Se sabía de memoria la obra de Jane Austen antes de su adolescencia. [10] En sus libros, Byatt aludió y desarrolló temas de la literatura romántica y victoriana . [6] Citó el libro del historiador de arte John Gage sobre la teoría del color como uno de sus libros favoritos para releer. [2]
Byatt escribió mucho mientras asistía al internado, pero quemó la mayor parte antes de irse. [2]
Comenzó a escribir su primera novela mientras estaba en la Universidad de Cambridge , donde no asistió a muchas conferencias, pero cuando lo hizo, pasó el tiempo intentando escribir una novela que, dada su limitada experiencia de la vida, involucraba a una joven universitaria. tratando de escribir una novela, una novela, su novela, que —ella sabía— "no era buena". [2] Lo dejó en un cajón cuando terminó. [2] Después de dejar Cambridge, pasó un año como estudiante de posgrado en los Estados Unidos y comenzó su segunda novela, The Game , y continuó escribiéndola en Oxford cuando regresó a Inglaterra. [2] Después de casarse en 1959 y mudarse a Durham , dejó The Game a un lado y reanudó el trabajo en su novela anterior. [2] Se lo envió al crítico literario John Beer , con quien se había hecho amiga mientras estaba en Cambridge. [2] Beer envió la novela de Byatt a la editorial de libros independiente Chatto & Windus . [2] A partir de ahí, Cecil Day-Lewis le escribió una respuesta y la invitó a almorzar en The Athenaeum . [2] Day-Lewis fue el primer editor de Byatt; DJ Enright lo sucedería. [10]
La sombra de un sol , la primera novela de Byatt, trata sobre una niña y su padre y se publicó en 1964. [6] Se reimprimió en 1991 con el título original, La sombra del sol , intacto. [2] The Game , publicado en 1967, trataba de la dinámica entre dos hermanas. [6] La recepción de los primeros libros de Byatt se confundió con la escritura de su hermana ; su hermana tuvo un ritmo de publicación más rápido. [2]
El tema familiar tiene continuidad en El cuarteto , [4] tetralogía de novelas de Byatt , que comienza con La virgen en el jardín (1978) y continúa con Naturaleza muerta (1985), Torre de Babel (1996) y Una mujer que silba (2002). [6] Su cuarteto está inspirado en DH Lawrence , particularmente en The Rainbow y Women in Love . La familia retratada en el cuarteto es de Yorkshire . [6] Byatt dijo que la idea de La Virgen en el Jardín surgió en parte de una clase extramuros que ella impartió en la que había leído a Tolstoi y Dostoievski y en parte de su tiempo viviendo en Durham en 1961, el año en el que nació su hijo. . [2] El libro fue un intento de comprender lo que se podría lograr si Middlemarch se escribiera a mediados del siglo XX. [2] El libro de Byatt presenta una poderosa escena de muerte, que ella inventó en 1961 (inspirada en la lectura que hizo Byatt del libro de Angus Wilson The Middle Age of Mrs Eliot y el accidente en su apertura), una escena de muerte que ha suscitado quejas de numerosos lectores por su viveza. [2] Al describir la Gran Bretaña de mediados del siglo XX, los libros siguen la vida de Frederica Potter, una joven intelectual que estudiaba en Cambridge en una época en la que las mujeres eran superadas en número por los hombres en esa universidad, y luego rastrea su viaje como divorciada con un hijo pequeño mientras hace una nueva vida en Londres. Byatt dice que algunos de los personajes de su ficción representan su "mayor terror, que es la simple domesticidad". [7] Al igual que la Torre de Babel , Una mujer que silba toca los sueños utópicos y revolucionarios de los años sesenta. [7]
También un consumado escritor de cuentos, la primera colección publicada de Byatt fue Sugar and Other Stories (1987). [6] The Matisse Stories (1993) presenta tres piezas, cada una de las cuales describe una pintura del pintor epónimo ; cada uno es la historia de una crisis inicialmente más pequeña que muestra el desmoronamiento de larga data en las vidas de los protagonistas. [6] El genio en el ojo del ruiseñor , publicada en 1994, es una colección de cuentos de hadas . [6] Otras colecciones de cuentos de Byatt son Elementals: Stories of Fire and Ice , publicada en 1998, y Little Black Book of Stories , publicada en 2003. [6] Sus libros reflejan un interés continuo por la zoología , la entomología , la geología, [21 ] y el darwinismo [2] entre otros temas repetidos. También le interesa la lingüística y se interesa mucho por la traducción de sus libros. [2] Byatt dijo: "No puedo decir lo importante que fue para mí cuando Angela Carter dijo: 'Crecí con cuentos de hadas; son mucho más importantes para mí que las narrativas realistas'. No había tenido el valor de hacerlo. pensar eso hasta que ella lo dijo, y le debo mucho". [7] Carter, en una reunión anterior (primera) con Byatt después de una lectura de poesía de Stevie Smith , había descartado el trabajo de Byatt, por lo que este cambio de opinión reivindicó el enfoque de Byatt hacia la escritura y Byatt lo reconoció fácilmente. [2]
Possession (1990) compara la relación emergente de dos académicos contemporáneos con las vidas de dos poetas (ficticios) del siglo XIX a quienes están investigando. [6] Ganó el Premio Booker de 1990 y fue adaptada para una película estrenada en 2002. [23]
La novela corta de Byatt, Morpho Eugenia, se incluyó en Ángeles e insectos (1992), que se convirtió en la película homónima de 1995 ; esa película recibió un Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario en 1997 . [6] [24]
La novela de Byatt The Biographer's Tale , publicada en 2000, originalmente pretendía ser un cuento titulado "La biografía de un biógrafo", basado en su noción de la vida de un biógrafo en una biblioteca que investiga la vida de otra persona. [2] Esto lo desarrolló hasta escribir sobre un personaje llamado Phineas G. Nanson, que intenta conocer a un biógrafo para un libro que pretende escribir, pero que sólo puede localizar fragmentos de sus tres biografías no escritas, que se encuentran en Galton . Ibsen y Linneo . [2] Phineas Gilbert Nanson lleva el nombre de un insecto y es casi un anagrama de Galton, Ibsen y Linneo, aunque Byatt dijo que se trataba de una extraña coincidencia de la que no se dio cuenta hasta después. [2]
The Children's Book , publicada en 2009, es una novela que abarca desde 1895 hasta el final de la Primera Guerra Mundial y se centra en la escritora de ficción Olive Wellwood. [13] Está basada en E. Nesbit . [14] Otro personaje, Herbert Methley, es una combinación de HG Wells y DH Lawrence , según Byatt. [14] La novela también presenta a Rupert Brooke , Emma Goldman , Auguste Rodin , George Bernard Shaw , Virginia Woolf y Oscar Wilde , todos ellos mismos. [14] Byatt inicialmente tenía la intención de titular el libro The Hedgehog, the White Goose and the Mad March Hare . [14]
Escribió en su casa de Putney , en el oeste de Londres, y en otra casa en las Cévennes, en el sur de Francia , donde pasaba los veranos. [15] [2] [10] Ella no escribió su ficción en una computadora, lo hizo a mano, aunque había utilizado una computadora para artículos de no ficción. [2] Según una entrevista inédita de 1991 con Los Angeles Times Book Review , Byatt dijo que comenzaba su día de escritura alrededor de las 10 am, impulsándose a leer algo fácil y luego algo más difícil: "Y luego, después de un rato, si leo algo difícil, eso es realmente interesante. Me dan ganas de empezar a escribir. Así que lo que me gusta hacer es escribir desde las doce y media, la una, hasta las cuatro". En ese momento, dijo, comenzaría a leer de nuevo. [25]
Byatt escribió dos estudios críticos sobre Dame Iris Murdoch , quien fue amiga, mentora y otra influencia significativa en su propia escritura. [10] Se titulaban Grados de libertad: las primeras novelas de Iris Murdoch (1965) e Iris Murdoch: un estudio crítico (1976). [6] Byatt también describió la decisión del marido de Murdoch, John Bayley , de publicar una memoria de su tiempo con ella como "perversa" e "imperdonable", diciendo: "La conocía lo suficiente como para saber que lo habría odiado... es "Tuvo un efecto horrible en lo que la gente siente por ella, la ve y piensa en ella". [7]
Otros estudios críticos de Byatt incluyen Wordsworth y Coleridge en Their Time (1970). [6] Portraits in Fiction de 2001 trata sobre la pintura en novelas y presenta referencias a Emile Zola , Marcel Proust e Iris Murdoch; Byatt había tocado este tema anteriormente en una conferencia que pronunció en 2000 en la National Portrait Gallery de Londres. [6]
Byatt había sido un animador público de la nueva generación joven de escritores británicos, entre ellos Philip Hensher ( Kitchen Venom ), [7] [10] Robert Irwin ( Exquisite Corpse ), [10] AL Kennedy , [10] Lawrence Norfolk , [7 ] [10] David Mitchell ( Ghostwriting ), [7] [10] Ali Smith ( Hotel World ), [7] [10] Zadie Smith ( White Teeth ) [10] y Adam Thirlwell , [7] diciendo en 2009 que ella "no era del todo desinteresado, porque deseo que haya un mundo literario en el que la gente no escriba libros sólo sobre los sentimientos de la gente... todos los que me gustan escriben también sobre ideas". [7] Ella contrastó algunas de esas preferencias con el trabajo de Martin Amis , Julian Barnes , Ian McEwan y Graham Swift , y luego agregó: "De hecho, admiro a esos cuatro escritores... no solo se ocupan de los sentimientos de las personas. .. sin embargo se ha osificado ". [7] Norfolk describió en 2003 como "el mejor de los jóvenes novelistas que escriben ahora". [10] También habló de su admiración por el libro de la escritora estadounidense Helen DeWitt El último samurái . [10] Hensher, que cuenta con Byatt como amiga, dijo: "Es muy inusual para un inglés, ya que desconfía bastante de la comedia. Para la mayoría de la gente, tarde o temprano, cada posición intelectual se reduce a una broma; nunca hace con ella." [7]
Byatt fue juez en muchos paneles de premios literarios, incluido el Premio Betty Trask , el Premio David Higham de Ficción , [26] el Premio Hawthornden y el Booker. [6] También escribió para los medios de comunicación, incluidos The Times Literary Suplement , la revista británica Prospect y los periódicos The Guardian , The Independent y The Sunday Times . [6] [27] [28]
Byatt fue nombrada Comendadora de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1990 , [29] y fue ascendida a Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico (DBE), "por sus servicios a la literatura", en Elizabeth. Honores del cumpleaños de II en 1999 . [30] [13]
Byatt fue mencionado como candidato al Premio Nobel de Literatura . [5]
En 2008, The Times la nombró en su lista de los 50 mejores escritores británicos desde 1945. [31]
También fue premiada:
Los siguientes libros forman una tetralogía conocida como El Cuarteto : La Virgen en el Huerto (1978), Naturaleza muerta (1985), Torre de Babel (1996) y Una mujer que silba (2002). [6]
Entrevistas y lecturas en audio.
