Pietro Annigoni , OMRI (7 de junio de 1910 - 28 de octubre de 1988) fue un artista, retratista, pintor de frescos y medallista italiano , mejor conocido por sus retratos pintados de la reina Isabel II . [1] Su obra estaba en la tradición renacentista, en contraste con el estilo modernista que prevalecía en su época.
Nacido en Milán en 1910, Annigoni estuvo influido por el Renacimiento italiano. A partir de finales de los años veinte vivió principalmente en Florencia, donde estudió en el Colegio de los Padres Escolapios .
En 1927 ingresó en la Academia de Bellas Artes de Florencia , donde asistió a los cursos de pintura impartidos por Felice Carena , de escultura por Giuseppe Graziosi y de grabado por Celestino Celestini. Annigoni se inscribió en la clase de desnudos del Circolo degli Artisti florentino, al tiempo que asistía a la clase abierta de la misma materia en la Academia.
Annigoni expuso por primera vez en Florencia en 1930 con un grupo de pintores. Su primera exposición individual tuvo lugar dos años más tarde, en 1932, en la Galería Bellini del Palacio Ferroni.
En 1932, el periodista Ugo Ojetti presentó a Annigoni en la sección de Artes del Corriere della Sera . También en 1932 ganó el premio Trentacoste.
Annigoni se casó con Anna Giuseppa Maggini en 1937 hasta su muerte por enfermedad en julio de 1969. Tuvieron dos hijos, Benedetto (1939) y Maria Ricciarda. En 1976 se casó con Rossella Segreto, también modelo favorita del artista. [2]
En mayo de 1988, Annigoni tuvo que ser sometido a una cirugía de urgencia debido a una úlcera perforada, y no se recuperó completamente de la dolencia. Fue trasladado de urgencia al hospital de Florencia el 27 de octubre de 1988 y murió de insuficiencia renal el 28 de octubre de 1988. [2] Está enterrado en el cementerio de Porte Sante (Puerta Santa) en la Basílica de San Miniato al Monte , con vistas a su amada Florencia.
Entre 1945 y 1950 Annigoni realizó una sucesión de obras importantes y de gran éxito. En 1947 firmó el manifiesto de los Pintores Realistas Modernos . En este manifiesto, el grupo, formado por siete pintores, se manifestaba en abierta oposición al arte abstracto y a los diversos movimientos que habían surgido en Italia en esos años. Fue un detalle insignificante en la vida del pintor, pero se convertiría en un punto de referencia clave en la literatura sobre él. Entre otros firmantes de la petición estaban Gregory Sciltian y los hermanos Antonio y Xavier Bueno.
En marzo de 1949, el Comité de la Real Academia de Inglaterra aceptó las obras que Annigoni ofrecía para su exposición anual. Fue la primera experiencia del artista en Inglaterra y el comienzo de un éxito que adquiriría dimensiones mundiales. [3]
Annigoni comenzó a mostrar su obra internacionalmente en la década de 1950. En Londres, se llevaron a cabo en Wildenstein's (1950 y 1954), Agnew's (1952 y 1956), la Federación de Artistas Británicos (1961), las Upper Grosvenor Galleries (1966) y en muchas exposiciones de la Royal Academy. Una exposición especial en París, Francia, en la Galerie Beaux Arts se celebró en 1953. En Nueva York, Wildenstein's mostró a Annigoni entre 1957 y 1958. En 1969, la obra de Annigoni se exhibió en el Museo de Brooklyn en Nueva York. Numerosas ciudades italianas que mostraron obras de Annigoni durante su vida incluyeron Turín, Roma, Florencia, Verona, Brescia, Montecatini Terme, Pisa, Bérgamo, Rovereto y Milán. [4]
Su obra llevaba la influencia del retrato renacentista italiano y contrastaba con los estilos artísticos modernistas y posmodernistas que dominaron a mediados y finales del siglo XX. Annigoni pintó dos retratos de la reina Isabel II , en 1955 y 1969. El primero fue encargado por la Worshipful Company of Fishmongers y se exhibe en su sala de librea , Fishmongers' Hall ; el retrato de 1969 fue encargado por la National Portrait Gallery y se exhibe públicamente allí. Después de su retrato de la reina, Annigoni se volvió solicitado y pintó retratos del papa Juan XXIII , los presidentes estadounidenses John F. Kennedy y Lyndon B. Johnson , el Sha y la emperatriz de Irán, la princesa Margarita [5] y varios otros miembros de la familia real británica. [2]
Annigoni fue elegido por la revista TIME para pintar al presidente John F. Kennedy para la portada de Persona del Año del 5 de enero de 1962. [6] El resultado fue quizás su retrato menos querido, ya que Annigoni no tenía tiempo ni ganas de satisfacer a la revista Time. Otras portadas de la revista TIME que incluyeron retratos de Annigoni fueron las del 5 de octubre de 1962 (Papa Juan XXIII), el 1 de noviembre de 1963 ( Ludwig Erhard ), el 12 de abril de 1968 (Lyndon B. Johnson) y el 30 de abril de 1965 (Primer Ministro británico Harold Wilson).
Otros temas de todo el mundo que Annigoni pintó incluyen a SAR el Príncipe Felipe y varios otros miembros de la Casa de Windsor, así como al zapatero Salvatore Ferragamo , al autor florentino Luigi Ugolini , a la bailarina de ballet Dame Margot Fonteyn , a la actriz británica Julie Andrews , a la estrella del ballet ruso Rudolf Nureyev y a la Maharani Gayatri Devi de Jaipur . Su estudio del autor Bill Hopkins (novelista) fue reproducido en la portada de 'The Leap' de 1984, una reedición del libro de Hopkins de 1957, The Divine and the Decay .
Annigoni, un artista franco, escribió ensayos que cuestionaban el arte moderno que no tenía en cuenta la capacidad básica de dibujar. Se enemistó con los críticos, que afirmaban que su arte era demasiado figurativo y desestimaban la firma dramática única que el artista trajo a la tradición renacentista. [7]
Annigoni pintó frescos en iglesias de Florencia y sus alrededores. [8] Entre 1980 y 1985 (cuando tenía 70 años) completó su mayor fresco en el monasterio de Montecassino : la cúpula del monasterio. [2]
En 1970 Pietro Annigoni pintó "San Giuseppe" un fresco en la Iglesia de San José de Galluzzo . [9]
En 1959, Annigoni fue elegido miembro correspondiente honorario de la Academia Nacional de Diseño . [ cita requerida ]
El 14 de noviembre de 1975, Annigoni recibió el Cavaliere di Gran Croce Ordine al Merito della Repubblica Italiana (OMRI) [10]
En octubre de 2010, la Oficina de Correos italiana emitió un sello conmemorativo del centenario del nacimiento de Pietro Annigoni. [11] [12]
El Museo Pietro Annigoni en Via dei Bardi en Florencia, Italia, alberga sesenta años de obra del maestro.
