Alexander Young Jackson CC CMG RCA LL. D. (3 de octubre de 1882 - 5 de abril de 1974) fue un pintor canadiense y miembro fundador del Grupo de los Siete . Jackson hizo una contribución significativa al desarrollo del arte en Canadá y jugó un papel decisivo en reunir a los artistas de Montreal y Toronto . [1] Además de su trabajo con el Grupo de los Siete, su larga carrera incluyó servir como artista de guerra durante la Primera Guerra Mundial (1917-19) y enseñar en la Escuela de Bellas Artes de Banff , de 1943 a 1949. En su obra posterior Durante varios años fue artista residente en la Colección de Arte Canadiense McMichael en Kleinburg, Ontario . [2]
Jackson nació en Montreal, hijo de Eliza Georgina (joven) y Henry Allen Jackson. [3] Cuando era niño, Jackson trabajó como oficinista para una empresa de litografía , después de que su padre abandonara a su familia de seis hijos. Fue en esta empresa donde Jackson inició su formación artística. Por las tardes tomó clases en la Asociación de Arte de Montreal (1902). [4]
En 1905, Jackson se dirigió a Europa en un barco ganadero, regresó por el mismo medio y viajó a Chicago . En Chicago, se unió a una firma de arte comercial y tomó cursos en el Instituto de Arte de Chicago . [4] Ahorró sus ganancias y, en 1907, pudo visitar Francia para estudiar Impresionismo . [5] En Francia, Jackson decidió convertirse en pintor profesional, estudiando en la Académie Julian de París [1] con JP Laurens . Parte de su desarrollo artístico más importante se produjo en la colonia de arte de Étaples , que visitó por primera vez en 1908 con su amigo neozelandés Eric Spencer Macky . [4] : 30 Jackson pintó entonces su Paysage Embrumé y, para su sorpresa, fue aceptado en el Salón de París. [4] : 30 Al regresar en 1912, se quedó con el australiano Arthur Baker-Clack (1877-1955). De este período datan las dunas de arena impresionistas de Cucq [6] y el Otoño en Picardía , en las que utilizó pinceladas de colores intensos. [7] Otoño en Picardía fue comprado por la Galería Nacional de Canadá en 1913.
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Cuando Jackson regresó a Canadá, se instaló en Sweetsburg, Quebec , donde comenzó a pintar obras como Impressionistic Edge of the Maple Wood . Realizó su primera exposición en la Asociación de Arte de Montreal con Randolph Hewton en 1913. Incapaz de llegar a fin de mes y desanimado por la escena artística canadiense, consideró mudarse a los Estados Unidos. Sin embargo, recibió una carta de JEH MacDonald que le hizo cambiar de opinión. MacDonald preguntó sobre Edge of the Maple Wood , que había visto en una exposición de arte en Toronto, y le informó a Jackson que el artista de Toronto, Lawren Harris, quería comprar la pintura si todavía la poseía. [8]
Después de la compra, Jackson entabló correspondencia con los dos artistas de Toronto, a menudo debatiendo sobre temas relacionados con el arte canadiense. Jackson pronto comenzó a visitar Toronto. El Dr. James MacCallum convenció a Jackson de mudarse a Toronto ofreciéndole comprar suficientes pinturas durante un año para garantizarle un ingreso digno. [9] : 24 Se mudó al Studio Building que fue financiado por Lawren Harris y el Dr. James MacCallum . Harris, que supervisaba la construcción del edificio, estaba demasiado ocupado para concentrarse en sus propios esfuerzos artísticos y prestó su propio espacio de estudio, sobre la sucursal del Commerce Bank en la esquina noroeste de las calles Yonge y Bloor, al recién llegado Montrealer, AY Jackson. El lugar ahora lo ocupa el 2 Bloor West de 34 plantas.
Jackson fue una incorporación bienvenida a la escena artística de Toronto, ya que viajó por Europa y trajo consigo un talento respetado, aunque todavía no particularmente exitoso. El lienzo que tomó forma mientras esperaba para mudarse al Studio Building, Terre Sauvage , se convirtió en uno de sus más famosos. En enero de 1914, el edificio del estudio estaba listo para ser ocupado. Tom Thomson fue otro de los primeros residentes del edificio y compartió estudio con Jackson durante un año. [9] : 24 [10] Al igual que los otros pintores del Grupo de los Siete, Jackson abrazó temas paisajísticos y buscó desarrollar un estilo audaz. Jackson, un ávido amante de la naturaleza, se hizo muy amigo de Tom Thomson, y el dúo a menudo pescaba y dibujaba juntos, comenzando con un viaje al Parque Algonquin en el otoño de 1914. [9] : 25 Inspirado por Thomson, Jackson y los otros pintores que algún día Ser conocido como el Grupo de los Siete realizó viajes al Parque Algonquin , la Bahía Georgian , Algoma y la Costa Norte . [11]
Con el estallido de la Primera Guerra Mundial , Jackson se alistó en el 60º batallón del ejército canadiense en 1915. Poco después de llegar al frente, fue herido en la batalla de Sanctuary Wood en junio de 1916 y se encontró una vez más en Étaples, en el hospital de allí. . [12] Mientras se recuperaba de sus heridas, llamó la atención de Lord Beaverbrook . [13] : 46 Luego fue transferido a la sucursal de Canadian War Records como artista. Aquí, Jackson crearía importantes fotografías de acontecimientos relacionados con la guerra. [14] [15] Más tarde trabajó para Canadian War Memorials como artista oficial de guerra de 1917 a 1919. [16] Jackson produjo cuarenta y cinco obras de arte para la organización, incluida la poderosa A Copse, Evening (1918), una Descripción sombría de los efectos catastróficos de la Primera Guerra Mundial en el paisaje belga. [17] Un gran número de sus pinturas de guerra se encuentran en el Museo Canadiense de la Guerra en Ottawa. [18]
A su regreso de la Primera Guerra Mundial, Jackson volvió a establecerse en el Studio Building. Sacó de su estudio el caballete de Tom Thomson, hecho por la propia mano de Thomson, y lo utilizó para todas las fotografías posteriores que produjo en el Studio Building. Poco después de regresar de pasar el invierno en Georgian Bay, se enteró de que en su ausencia había sido incluido en un grupo informal de artistas del Studio Building, que exponían por primera vez, llamado Grupo de los Siete . [10]
El Beaver Hall Group se formó en Montreal en mayo de 1920 con AY Jackson como presidente. En su discurso de apertura, Jackson enfatizó el derecho del artista a pintar lo que siente "sin tener en cuenta lo que hasta ahora se ha considerado un requisito para la aceptación de la obra en las exposiciones de arte reconocidas en los centros canadienses". No nos molesta", sostuvo, "la expresión individual es nuestra principal preocupación". [19] Identificó sus objetivos como los del Grupo de los Siete, y a lo largo de los años Jackson mantuvo el contacto entre Toronto y Montreal, apoyando y estimulando el Artistas de Montreal a través de visitas periódicas, pintando con artistas como Albert H. Robinson y otros en varios lugares escénicos, y correspondencia. Los mantuvo informados sobre los acontecimientos en Toronto y organizó la inclusión de sus obras en las exposiciones del Grupo de los Siete [20 . ] Es a través de este tipo de contacto que hizo amigos para toda la vida de los artistas de Beaver Hall Anne Savage , Sarah Robertson y Kathleen Morris [19] .
Jackson disfrutó pintando paisajes de su Quebec natal y lo hizo durante muchos años. A partir de finales de febrero de 1921 y durante más de dos décadas, AY Jackson exploró las numerosas topografías y pueblos del Bajo San Lorenzo. Visitó por primera vez Baie-Saint-Paul en la costa norte en 1923. [21] En su autobiografía, escribió:
Al principio, en mi pintura, me interesaban las antiguas casas de campo, los graneros y los árboles. Después fue la nieve la que captó mi atención; el sol y el viento cambiaban continuamente sus colores y textura. [22]
En 1932, Jackson representó la fundición Falconbridge cerca de Sudbury, en su pintura Smoke Fantasy . Luego comenzó a ejercer presión sobre el gobierno, suplicando en una carta al ministro de Tierras y Bosques, William Finlayson, que preservara de la tala lo que se convirtió en el Parque Provincial Killarney y el Lago Trout . Este último pasó a llamarse OSA Lake en honor a la Sociedad de Artistas de Ontario que lo había confiado. Los esfuerzos de Jackson fueron recompensados con el nombre de un lago en su honor en su 90 cumpleaños. [23]
En 1938, Jackson visitó el sitio de la aislada mina de radio en Port Radium, Territorios del Noroeste , en 1938. [24] Jackson era amigo del buscador Gilbert LaBine , entonces director de la mina, y voló al sitio con él, donde pintó Mina de radio . [25]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Jackson se convirtió en una de las figuras centrales en el desarrollo del Programa Canadiense de Arte de Guerra en 1943. Trabajando con la Galería Nacional de Canadá , jugó un papel fundamental en la organización del mayor proyecto de arte público en la historia de Canadá: el Programa de serigrafía de Sampson-Matthews en 1942. [26]
Jackson dejó el Studio Building en 1955 con Lawren Harris de luto, en una carta desde Vancouver: "Su mudanza del Studio Building marca el final de una era, la única era del arte creativo que tiene el mayor significado para Canadá... la fuerza real y la inspiración que nos llevaron a todos a una concepción moderna que se adaptaba a este país, y el último en abandonar la base de operaciones". [10]
En 1919, Jackson y seis colegas pintores formaron el Grupo de los Siete . Estos artistas fueron considerados audaces, porque anteriormente el paisaje del norte de Canadá se había considerado demasiado accidentado y salvaje para ser pintado. [27] Al igual que los otros miembros del Grupo de los Siete, muchas de sus obras comenzaron como pequeños bocetos al aire libre al óleo sobre madera prensada. [28] Aunque su nombre se asocia convencionalmente con este grupo, también seguiría siendo una especie de solitario durante toda su vida. [29] : 191
En 1925, enseñó en el Ontario College of Art de Toronto; este fue el único año que se perdió su viaje anual de primavera a Quebec. [2] En 1933, Jackson, junto con Harris, fue miembro fundador del Grupo Canadiense de Pintores . Varios miembros del Grupo de los Siete se convirtieron en miembros de este grupo, incluidos AJ Casson , Arthur Lismer y Franklin Carmichael . [30]
En 1943, Jackson viajó por primera vez al Yukón con Henry George Glyde . Regresó al Yukón en 1964, esta vez con sus compañeros artistas Ralph Burton y Maurice Haycock, viajando en avión sobre el paisaje. [31] En 1954 fue uno de los 18 artistas canadienses encargados por Canadian Pacific Railway para pintar un mural para el interior de uno de los nuevos vagones Park que entraban en servicio en el nuevo tren transcontinental canadiense . Cada uno de los murales representaba un parque nacional o provincial diferente; El de Jackson era el Parque Provincial Kokanee Glacier . [32] En 1953, se llevó a cabo una importante retrospectiva titulada AY Jackson: Paintings 1901-1953 en la Galería de Arte de Ontario y la Galería Nacional de Canadá de su trabajo. Jackson se mudó a la región de Ottawa en 1955, instalándose en Manotick . Mantuvo un estudio en el centro de Ottawa de 1963 a 1968. [33]
A menudo lo acompañaban en sus viajes itinerantes de pintura artistas como Albert H. Robinson y Randolph Hewton . En sus últimos años, en viajes a la región del valle de Ottawa, las colinas de Gatineau, el valle del río Lievre y Ripond lo acompañaban su amigo, pintor y ex alumno Ralph Wallace Burton , y sus compañeros pintores Maurice Haycock y Stuart D. Helmsley. [34] [35] Una de esas empresas casi terminó en desastre: "[E]n la década de 1950, cuando Ralph y AY estaban pintando en las orillas del río Ottawa en Deux Rivieres, una bala rebotó en una roca donde estaba sentado Jackson. " [34]
En 1958, publicó A Painter's Country , [36] una autobiografía dedicada a la memoria del miembro del Grupo de los Siete JEH MacDonald , quien "visualizó una escuela canadiense de pintura y dedicó su vida a su realización". [37]
En 1964, Jackson presentó su propio diseño durante el Gran Debate sobre la Bandera . Era similar en diseño al Pearson Pennant . [38]
En 1965, Jackson sufrió un grave derrame cerebral que puso fin a su carrera pictórica. Se recuperó en la casa de su amigo y pintor Ralph Wallace Burton, y luego se mudó a McMichael Conservation Estate en Kleinburg , Ontario. [34] [39] [40] Jackson murió en 1974, durante las vacaciones de Pascua en un asilo de ancianos en Toronto. Está enterrado en los terrenos de la Colección de Arte Canadiense McMichael . [41] Su sobrina Naomi Jackson Groves publicó varios libros sobre su vida y obra, incluido Two Jacksons (2000), un relato de un viaje compartido por Francia y Alemania en 1936. [42] [43]
De Algoma, escribió:
Dibujar aquí exigía una decisión rápida en la composición, ignorar o resumir gran parte de los detalles, una búsqueda de formas significativas y un análisis del color que nunca debía pecar de tímido. Hay que conocer íntimamente el país del norte para apreciar la gran variedad de sus formas. La impresión de monotonía que uno recibe al viajar en tren pronto se disipa cuando uno se adentra en el monte. Caer en una fórmula para interpretarlo es casi imposible. [53]
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{{cite web}}: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace )Una pintura de 74 años de antigüedad que representa la mina canadiense que produjo uranio para la primera bomba atómica del mundo será subastada en Toronto el 22 de noviembre por un precio de hasta 300.000 dólares canadienses (367.000 dólares singapurenses).
Jackson pintó la obra, junto con otra que ahora se exhibe en la Galería Nacional de Canadá, durante una visita en 1938 a la mina de los Territorios del Noroeste, propiedad de su amigo Gerald LaBine. La operación se llevó a cabo en la costa este del Great Bear Lake, a unos 440 kilómetros al noroeste de Yellowknife.
