Las películas de comedia francesas son películas de comedia producidas en Francia. La comedia es el género cinematográfico francés más popular . [1]
Las películas cómicas comenzaron en cantidades significativas durante la era del cine mudo, aproximadamente entre 1895 y 1930. El humor visual de muchas de estas películas mudas se basaba en payasadas y burlesque .
Las películas de comedia francesas son a menudo comedias sociales, lo que difiere en gran medida de las comedias estadounidenses. [2]
Desde el rabino Jacob [...], el modelo de la comedia comunitaria sigue siendo el mismo: un "elemento extranjero" (potencialmente "perturbador") se integra (¡a menudo contra su voluntad!) en una comunidad (étnica, religiosa, geográfica, etc.). Pasado el choque cultural y la inevitable fase de rechazo mutuo, los protagonistas se dan cuenta inevitablemente de que, a pesar de sus diferencias (y antes del final de la película), están hechos el uno para el otro...
— Xavier Beaunieux, Qué información [3]
El choque cultural, en varias comedias francesas, suele contener varios clichés, entre los que se incluyen:
Algunas películas de comedia francesas se basan en el buddy film , en el que dos personas con personalidades muy diferentes forman pareja.
Las películas de comedia francesas a menudo se basan en diferencias lingüísticas:
Las cosas que hacen reír a los franceses son piruetas lingüísticas que sólo funcionan en su propio idioma. Gran parte del humor francés son "jeux de mots", juegos de palabras intraducibles.
— Los franceses tienen chistes, pero ¿tienen sentido del humor?, 20 de diciembre de 2003, págs. 75-76, The Economist [4]
En Europa, el género teatral de la comedia se desarrolló en la antigüedad grecorromana, de forma muy similar a los teatros de tragedia construidos en el Imperio Romano. Durante la Edad Media , las obras de teatro en la calle, en forma de misterios , fabliaux , farsas , soties y mimos, se inspiraron más o menos en géneros antiguos supervivientes como el atellan.
En Francia durante el siglo XVII bajo Luis XIV , la influencia italiana y Molière comenzaron a reconocer el teatro de comedia como un arte en sí mismo y no como un subgénero en comparación con la tragedia. Desde el siglo XVIII hasta el XIX, la comedia continuaría incorporando ópera y comédie-ballet y se convertiría en opéra comique . La comedia también inspiraría a la opereta ( Offenbach ) a mediados del siglo XIX. A principios del siglo XX, las operetas se transformaron en teatro musical . Bourvil y Fernandel comenzaron como cantantes de opereta mientras que Louis de Funès comenzó como pianista de music-hall.
En 1892, antes de que se creara el cine, Émile Reynaud reconoció varios dibujos animados de comedia, entre ellos Le Clown et ses chiens . Las películas cómicas comenzaron a aparecer en cantidades significativas durante la era del cine mudo, que se extendió desde 1895 hasta 1930. El humor visual de muchas de estas películas mudas se basaba en payasadas y burlesque . Un cortometraje de comedia muy temprano fue Watering the Gardener (1895) de los hermanos Lumière . En su Francia natal y en todo el mundo, Max Linder fue un gran actor cómico y podría calificarse como la primera verdadera estrella de cine.
Georges Méliès , que nació en el teatro, creó el primer estudio de cine. También creó numerosas comedias mudas. En 2011, se le rindió un homenaje con la película Hugo .
Durante la Primera Guerra Mundial , América obtuvo el monopolio de las películas de comedia con el " cine mudo " ( Charlie Chaplin , Laurel y Hardy ). Sólo después de que el sonido se integrara en estas representaciones ( El cantante de jazz se estrenó en 1927 en Estados Unidos) que las películas de comedia comenzaron a producirse en Francia a partir de la década de 1930.
Cuando el sonido entró al cine en 1927, las películas de comedia volvieron a ser populares gracias a que ahora se podía utilizar el diálogo.
Como la mayoría de Francia vivía en zonas rurales durante la década de 1930, la mayoría de las películas se desarrollaban en zonas similares.
Después de la Segunda Guerra Mundial , la sociedad francesa sufrió muchos cambios entre los años 1940 y 1970, lo que tuvo un gran impacto en las comedias de este período. Varios comediantes franceses lograron encontrar un público de habla inglesa en este período, entre ellos Fernandel , Bourvil , Louis de Funès y Jacques Tati .
A principios de los años 70, nuevos actores de la generación del baby boom protagonizaron películas de comedia. Algunos ejemplos serían Gérard Depardieu , la compañía Splendid , Daniel Auteuil , Daniel Prévost y Coluche .
Los años 1970 a 1990 correspondieron a la época dorada de las comedias creadas e interpretadas por le Splendid que han sido muy famosas en la industria teatral.
Las comedias de la época abordaban nuevos fenómenos sociales y tenían como objetivo provocar o impactar al público.
La provocación está presente en múltiples películas, como Going Places , La Grande Bouffe , Les Babas Cool y Menage . En Santa Claus is a bastard , Santa Claus (que tradicionalmente se retrata como tranquilo) es sumamente violento y vulgar, y blande un arma.
Una nueva introducción del concepto de Francis Veber surgió durante este período. ' Francois Pignon' y 'Francois Perrin' simbolizaban al hombre más estúpido e ingenuo triunfando sobre el hombre más inteligente y "más fuerte" debido a la suerte.
Los años 2000 corresponden a una transición: en efecto, la generación de la compañía Splendid de los años 1970 tiende a dar paso a recién llegados (Dany Boon, Jamel Debbouze, Omar Sy) que se han hecho famosos con "espectáculos unipersonales".
No es exagerado decir que las películas cómicas son el género francés más popular.
