li{counter-increment:listitem}.mw-parser-output .hlist ol>li::before{content:" "counter(listitem)"\a0 "}.mw-parser-output .hlist dd ol>li:first-child::before,.mw-parser-output .hlist dt ol>li:first-child::before,.mw-parser-output .hlist li ol>li:first-child::before{content:" ("counter(listitem)"\a0 "}.mw-parser-output .infobox-subbox{padding:0;border:none;margin:-3px;width:auto;min-width:100%;font-size:100%;clear:none;float:none;background-color:transparent}.mw-parser-output .infobox-3cols-child{margin:auto}.mw-parser-output .infobox .navbar{font-size:100%}body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-header,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-subheader,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-above,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-title,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-image,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-full-data,body.skin-minerva .mw-parser-output .infobox-below{text-align:center}">
stringtranslate.com

Núcleo metálico

Metalcore es un género de fusión que combina elementos de metal extremo y hardcore punk , que se originó a finales de los años 1980. El metalcore se destaca por su uso de desgloses , que son pasajes lentos e intensos que conducen al moshing , mientras que otra instrumentación definitoria incluye riffs de guitarra pesados ​​que a menudo utilizan tonos de pedal de percusión y contrabajo . Los vocalistas del género suelen interpretar gritos ; las bandas más populares suelen combinar esto con el uso de canto estándar, generalmente durante el puente o el estribillo de una canción. Sin embargo, el gruñido de muerte también es una técnica popular dentro del género.

A finales de la década de 1980 y principios de la de 1990, se fundaron bandas pioneras como Integrity , Earth Crisis y Converge , cuyo estilo de tendencia punk hardcore a veces se denomina hardcore metálico . Estas bandas pioneras tomaron influencia de una variedad de estilos y géneros como el hardcore punk, el thrash metal y el death metal . Los periodistas han calificado los discos de Dillinger Escape Plan , Botch y Coalesce como hitos en el género. A principios de la década de 2000, el metalcore comenzó a ganar más prominencia, con varios sellos de metal independientes contratando bandas de metalcore. Esto llevó a que bandas como Killswitch Engage , All That Remains , Trivium , As I Lay Dying , Bullet for My Valentine y Parkway Drive alcanzaran popularidad.

Características

Bullet for My Valentine actuando en vivo en 2006

Metalcore es conocido por su uso de averías . Los cantantes de metalcore suelen interpretar Screaming , [6] una técnica vocal desarrollada en los años 1980 y característica del metalcore de los años 1990. Las bandas posteriores de metalcore suelen combinar esto con el uso del canto estándar, generalmente durante el puente o el estribillo de una canción. [6] La técnica del gruñido de muerte también es popular.

La instrumentación del metalcore incluye riffs de guitarra pesados ​​que a menudo utilizan tonos de pedal de percusión, guitarra rítmica stop-start, contrabajo y averías. [6] A menudo se utilizan afinaciones de guitarra drop. La mayoría de las bandas utilizan afinaciones que oscilan entre Drop D y A, aunque no son infrecuentes las afinaciones más bajas, así como las guitarras de 7 y 8 cuerdas. Los bateristas suelen utilizar mucha técnica de contrabajo y estilos generales de percusión en todos los ámbitos. A veces también se escuchan ritmos explosivos . Según el autor James Giordano, "los tempos del metalcore tienden a ser más lentos que los del thrash metal". [8] Muchas bandas posteriores de metalcore incluirían solos de guitarra en las canciones.

Las bandas de metalcore de los años 1990 generalmente tenían una fuerte influencia del heavy hardcore . En la década de 2000, las bandas de metalcore comenzaron a inspirarse exclusivamente en el heavy metal. [6] Muchas bandas de metalcore de la década de 2000 se inspiraron en gran medida en el death metal melódico y utilizaron fuertes elementos del death metal melódico en su música. [9] Malcolm Dome of Revolver escribió que sin el álbum de 1995 de la banda de death metal melódico At the Gates , Slaughter of the Soul , "el metalcore americano moderno (todos desde As I Lay Dying y Killswitch Engage hasta All That Remains y Black Dahlia Murder ) Ni siquiera existe". [10] Graham Hartmann de Loudwire escribió: "Aunque el metalcore se rompió a principios de la década de 2000, escuchar el álbum de 1995 de At the Gates se siente como una predicción al estilo Nostradamus de cómo evolucionaría el metal". [11]

Historia

Precursores: década de 1980

Agnostic Front fue una de las primeras bandas en fusionar elementos del metal con el hardcore.

Black Flag [12] y Bad Brains , [13] entre los creadores del hardcore punk , admiraban y emulaban a Black Sabbath . Grupos británicos de hardcore punk como Discharge y Exploited también se inspiraron en el heavy metal . [14] The Misfits lanzaron el álbum Earth AD , convirtiéndose en una influencia crucial en el thrash metal . [15] No obstante, las culturas y la música punk y metal permanecieron bastante separadas durante la primera mitad de la década de 1980. La polinización cruzada entre el metal y el hardcore eventualmente dio origen a la escena thrash cruzada , que se gestó en un club de Berkeley llamado Ruthie's, en 1984. [16] El término "metalcore" se usó originalmente para referirse a estos grupos cruzados. [17]

Los grupos de hardcore punk Corrosion of Conformity , [18] DRI y Suicidal Tendencies [19] tocaron junto a grupos de thrash metal como Metallica y Slayer . Esta escena influyó en el ala skinhead del hardcore neoyorquino , que también comenzó en 1984, y que incluía grupos como Cro-Mags , Murphy's Law , Agnostic Front [20] y Warzone . [21] Los Cro-Mags estaban entre las más influyentes de estas bandas, basándose igualmente en Bad Brains, Motörhead y Black Sabbath. [22] Los Cro-Mags también abrazaron algunos aspectos de la regla y la conciencia de Krishna . [23] Otro grupo neoyorquino de estilo recto con influencia del metal de este período son los Crumbsuckers . El año 1985 vio el desarrollo del hardcore desglose, una fusión de los antecedentes de reggae y metal de Bad Brains, [24] que fomentaba el moshing. El álbum de 1986 de Agnostic Front, Cause for Alarm , mostró una combinación de hardcore punk con influencias de heavy metal. [25]

Orígenes: década de 1990

Integridad en Tokio, Japón en 2017

Una de las primeras escenas de metalcore fue la de Cleveland , Ohio . Liderados por Integrity y Ringworm , el sonido de las bandas en la escena era claramente más oscuro de lo que llegaría a ser el género. [26] El álbum debut de Integrity, Aquellos que temen el mañana (1991), fusionó el hardcore con letras apocalípticas y solos de guitarra y riffs de metal para crear uno de los álbumes primigenios del género. [27] Elis Enis, escritora de la revista Revolver , afirmó que el álbum "influyó prácticamente en todos los desgloses que se han grabado desde entonces". [28] Mientras que el debut de Ringworm, The Promise (1993), hizo uso de un estilo más cercano al thrash cruzado y al mismo tiempo puso un gran énfasis en las crisis. [29] Starkweather de Filadelfia también fue una importante banda temprana de metalcore, con su álbum Crossbearer (1992) que fusionó los primeros ritmos del metal y las atmósferas oscuras con elementos del hardcore. [30] Rorschach también fue pionero en un nicho claramente disonante y de influencia del ruido en este primer sonido metalcore, que definiría el noisecore y el mathcore . [31] [32]

En 1993, Earth Crisis lanzó "Firestorm", una canción que se convirtió en una de las más influyentes del metalcore. [33] La ética militante vegana de vanguardia de la banda y el énfasis en los riffs de chug los vieron influir inmediatamente en una ola de bandas posteriores y ganaron cobertura por parte de los principales medios de comunicación como CNN , CBS y MTV . [34] El EP del que formaba parte la canción también fue uno de los primeros lanzamientos de Victory Records , que se convirtió en una parte definitoria de la escena metalcore en los años siguientes, al lanzar muchos de los álbumes más exitosos del estilo. [35]

Boston , Massachusetts también desarrolló una escena de metalcore temprana, liderada por Overcast , quien se formó en 1990. [36] Gran parte de esta escena se basó en Hydra Head Records , que fue fundada por Aaron Turner después de mudarse a Boston. Converge fue uno de los primeros y más destacados grupos de la ciudad, formado en 1990. [37] Utilizando la música de Rorschach como modelo sonoro, [38] la actitud experimental de la banda, sus letras emocionales y su atención a la dinámica los llevaron a convertirse en uno de los grupos más destacados de la ciudad. bandas más influyentes del género. [30] Converge, junto con Dillinger Escape Plan de Morris Plains, Nueva Jersey y Botch de Tacoma , Washington fueron tres de los actos fundadores del subgénero mathcore del estilo, [39] con Coalesce y New de Kansas City, Missouri. Deadguy de Brunswick, Nueva Jersey, son actos destacados en la transición hacia este estilo. [40] El guitarrista de Converge, Kurt Ballou , abrió el estudio de grabación GodCity Studio en 1998 y grabaría muchos de los discos hardcore posteriores más influyentes de la ciudad. [37]

Merauder de la ciudad de Nueva York lanzó su álbum debut Master Killer en 1996, fusionando los sonidos del metalcore, el anterior hardcore neoyorquino y el recién surgido estilo beatdown hardcore . Sobre el álbum, el escritor de Revolver , Elis Enis, afirmó que "cualquier banda autoproclamada de 'hardcore metálico' de los últimos 25 años está en deuda con el pisotón con punta de acero de Master Killer ". [41] Junto con All Out War , Darkside NYC y Confusion, Merauder fueron parte de una ola de bandas que definieron un estilo de hardcore más nuevo y cada vez más metálico en Nueva York que había sido durante mucho tiempo uno de los epicentros del género. [42] Vision of Disorder de Long Island también fue una banda predominante en la escena, siendo una de las primeras bandas en incorporar el canto limpio al género, que pronto se convertiría en un elemento básico, además de incorporar elementos de nu metal . [43] En un artículo de 2005 de la revista Billboard , el escritor Greg Pato afirmó que "con aparentemente todos los adolescentes locales agitando la pancarta de VOD a mediados o finales de los años 90, parecía que era sólo cuestión de tiempo antes de que el VOD se convirtiera en el banda para llevar el 'metalcore' a una audiencia masiva". [44]

Banda de metalcore Hatebreed

Hatebreed de Bridgeport, Connecticut lanzó su álbum debut Satisfaction is the Death of Desire en 1997. El álbum ayudó a la banda a alcanzar el éxito underground, vendiendo 158.000 copias, según Nielsen SoundScan , [45] y tiene el récord de debut más vendido de Victory Record. álbum. [46] El estilo de la banda fusionó el hardcore clásico con beatdown y metalcore, [47] al mismo tiempo que hacía referencia abiertamente a bandas de metal como Slayer . En un artículo de Metal Hammer de 2015 , el escritor Stephen Hill declaró: "La diferencia entre Hatebreed y muchas de sus influencias es que mientras una banda como Madball estaba feliz de coexistir con bandas de metal sin sentirse parte de la misma escena, Hatebreed activamente hizo todo lo posible para convertirse en la banda de metal duro que escuchan los fanáticos del metal". [46] Otras bandas de metalcore influyentes de la época incluyen a Shai Hulud , [48] [49] [50] Zao [51] y Disembodied . [52]

La banda de metalcore del condado de Orange, California, Eighteen Visions, contrastó la estética hipermasculina habitual de la escena metalcore de "ropa militar y deportiva" con "jeans ajustados, delineador de ojos y peinados influenciados por Orgy y Unbroken ". [53] Este estilo visual llevó a que la banda fuera llamada "fashioncore". [53] [54] Jasmine White-Gluz de ¡Exclamar! escribió que Eighteen Visions se parece más a una boy band que a un grupo de hardcore popular. Los críticos etiquetan a la banda por poner la moda en el centro de su música, pero agrega un toque divertido e interesante a una banda que suena mucho más dura de lo que parece. " [55] Una escena de bandas en el condado de Orange, incluidas Bleeding Through , Avenged Sevenfold y Atreyu , continuó esto a raíz de Eighteen Visions, [56] [57] [58] e influyó en la moda emo y la escena en la próxima década. [53]

A medida que la década llegaba a su fin, una ola de bandas de metalcore comenzaron a incorporar elementos de death metal melódico en su sonido. Esto formó una versión temprana de lo que se convertiría en el género metalcore melódico , con Somber Eyes to the Sky (1997) de Shadows Fall , This Day All Gods Die (1999) de Undying , The Prophecy Fulfilled (1999) de Darkest Hour , Unearth 's Above the Fall of Man (1999), siendo algunos de los primeros lanzamientos del estilo. [59] El escritor de CMJ, Anthony Delia, también le dio crédito a Poison the Well de Florida y a sus dos primeros lanzamientos , The Opposite of December... A Season of Separation (1999) y Tear from the Red (2002), por "diseñar la plantilla para la mayoría de de" las bandas de metalcore melódico que están por venir. [60]

Éxito generalizado: década de 2000

Jane Doe de Converge (2001) es uno de los álbumes de metalcore más aclamados por la crítica.

El álbum de Converge fue lanzado el 4 de septiembre de 2001 con gran éxito de crítica y fans. El álbum influyó en el desarrollo del sonido de otras bandas estadounidenses como Norma Jean y Misery Signals , así como en actos internacionales como Eden Maine , Johnny Truant y Beecher . [61] Blake Butler de Allmusic afirmó que Converge "asestó el golpe final a su estatus como leyenda en el mundo del hardcore metálico" con el álbum, llamándolo "una experiencia, una envoltura enciclopédica de tantas cosas a la vez". [62] La revista Terrorizer lo nombró Álbum del año 2001, [63] y fue nombrado el mejor álbum de la década de 2000 por Noisecreep , [64] Sputnikmusic [65] y Decibel . [66]

Norma Jean y The Chariot de Douglasville, Georgia fueron artistas influyentes que continuaron el sonido anterior del metalcore hasta la década de 2000. [27] [67] O' God, the Aftermath (2005) de Norma Jean fue nominado al premio Grammy al Mejor Paquete de Grabación [68] y Long Live (2010) de Chariot fue catalogado como uno de Kerrang! ' s "21 mejores álbumes de metalcore estadounidense de todos los tiempos". [27] En contraste con el enfoque oscuro del género de estas bandas, Every Time I Die de Buffalo, Nueva York, incorporó elementos de rock sureño y humor, [30] ¡Kerrang! Los señaló como "formaron la vanguardia del metalcore moderno". [69]

Núcleo metálico melódico

En 2002, Alive or Just Breathing de Killswitch Engage alcanzó el puesto 37 en la lista de álbumes Heatseekers . [70] En 2004, The End of Heartache de Killswitch Engage , [71] The War Within de Shadows Fall , [72] [73] y The Curse de Atreyu [74] alcanzaron su punto máximo en los números 21, 20 y 36 en el Billboard 200, respectivamente. . Además, en 2006, el tercer álbum de estudio de Atreyu, A Death-Grip On Yesterday , alcanzó el puesto número 9 en el Billboard 200, solo para ser seguido por Lead Sails Paper Anchor de 2007 , que alcanzó el puesto número 8. [74] El álbum debut de Atreyu en 2002 Suicide Notes and Butterfly Kisses , al 3 de julio de 2004, ha vendido 107.000 copias en los Estados Unidos. [75] El álbum de Killswitch Engage de 2004, The End of Heartache [76] y el álbum de 2006 As Daylight Dies [77] fueron certificados oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) en 2007 y 2009, respectivamente. El álbum de Killswitch Engage de 2002, Alive or Just Breathing , al 3 de julio de 2004, ha vendido 114.000 copias en los Estados Unidos. [75] Unearth comenzó a tener éxito entre los fanáticos del heavy metal en 2004 con el lanzamiento de su segundo álbum The Oncoming Storm , que alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes Heatseekers el 17 de julio de 2004. [78] Ese mismo día, el álbum alcanzó el puesto 105 en el Billboard 200. El álbum III de Unearth de 2006 : In the Eyes of Fire alcanzó el puesto 35 en el Billboard 200. El álbum de 2008 de la banda, The March, alcanzó el puesto 45 en el Billboard 200. [79] Oncoming Storm , III : In the Eyes of Fire' y The March alcanzaron los puestos 6, 2 y 3 en la lista de álbumes independientes , respectivamente. [80] Los dos primeros álbumes de Avenged Sevenfold , Sounding the Seventh Trumpet (2001) y Waking the Fallen (2003), fueron álbumes de metalcore. En el álbum de la banda de 2005, City of Evil , Avenged Sevenfold se alejó del metalcore y cambió a un sonido de heavy metal tradicional. [81] El 15 de junio de 2005, Blabbermouth.net informó que Waking the FallenHa vendido 172.253 copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan . [82] El 17 de julio de 2009, Waking the Fallen fue certificado oro por la RIAA. [83]

As I Lay Dying en vivo en With Full Force 2007

Trivium también logró el éxito entre los fanáticos del heavy metal cuando su álbum de 2005, Ascendancy , alcanzó el puesto 151 en el Billboard 200. Sus álbumes The Crusade (2006) y Shogun (2008) alcanzaron el puesto 25 y 23 en el Billboard 200, respectivamente. [84] El álbum de 2006 de Bleeding Through, The Truth, alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes independientes el 28 de enero de 2006. [85] Ese mismo día, el álbum alcanzó el puesto 48 en el Billboard 200. [86] Banda de metalcore As I Lay Dying también logró un éxito entre los fanáticos del heavy metal. El álbum de 2005 de la banda, Shadows Are Security , alcanzó el puesto 35 en el Billboard 200 [87] y vendió 263.000 copias, según Nielsen SoundScan . [88] El álbum de 2007 de As I Lay Dying, An Ocean Between Us, alcanzó el puesto número 8 en el Billboard 200 en 2007. [87] En abril de 2005, el álbum de 2003 de As I Lay Dying, Frail Words Collapse, vendió 118.000 copias en los Estados Unidos. [89] All That Remains logró el éxito con su álbum de 2006 The Fall of Ideals , que, al 1 de octubre de 2008, vendió 175.000 copias en los Estados Unidos. [90] El álbum Overcome de All That Remains de 2008 alcanzó el puesto 16 en el Billboard 200. [90] La canción de Overcome "Two Weeks" alcanzó el puesto 9 en la lista Mainstream Rock Songs el 16 de mayo de 2009. [91] Bullet for El álbum debut de My Valentine , The Poison , se lanzó en octubre de 2005 en Europa y en febrero de 2006 en los Estados Unidos. El 26 de julio de 2006, Blabbermouth.net informó que The Poison había vendido 72.000 copias en los Estados Unidos. [92] El 27 de octubre de 2007, Blabbermouth.net informó que The Poison había vendido 336.000 copias en los Estados Unidos. [93] El 3 de abril de 2010, Billboard informó que The Poison vendió 573.000 copias en los Estados Unidos. [94] The Poison fue certificado oro por la RIAA el 30 de enero de 2009. [95] El segundo álbum de Bullet for My Valentine, Scream Aim Fire , lanzado en 2008, alcanzó el puesto número 4 en el Billboard. 200 y vendió 360.000 copias en Estados Unidos. [94] El álbum Fever de Bullet for My Valentine de 2010 alcanzó el puesto número 3 en el Billboard 200, vendiendo 71.000 copias en los Estados Unidos durante su primera semana de lanzamiento. [94] La canción de Fever " Your Betrayal " alcanzó el puesto 25 en la lista Bubbling Under Hot 100 . [96]

Diversificación

Whitechapel en la gira Summer Slaughter 2011

A medida que avanzaba la década, el metalcore se vinculó cada vez más a la red social Myspace , lanzada en 2003, y a la subcultura de la escena que era prominente en la plataforma. [97] El marketing a través de Myspace lanzó las carreras de muchas de las bandas más destacadas de la época, incluidas Bring Me the Horizon , Attack Attack! , Black Veil Brides , Bala para mi San Valentín, Trabajo para un vaquero y Silencio suicida . A pesar de la distinción estilística entre los sonidos de muchos de estos grupos, quedaron abarcados por los términos "myspace-core" y "scene-core". Muchos se convirtieron en integrantes del Warped Tour , [98] y de la serie de covers Punk Goes... de Fearless Records . [99]

Deathcore es una fusión de metalcore y death metal. [100] [101] [102] El deathcore se define por rupturas , ritmos explosivos y riffs de death metal . [103] Las bandas también pueden incorporar solos de guitarra e incluso riffs influenciados por el metalcore. [100] Al grupo de death metal con sede en Nueva York Suffocation se le atribuye ser una de las principales influencias para el surgimiento del deathcore. El álbum de Embodyments "Embrace The Eternal" es la base del sonido Deathcore moderno. [104] Algunos ejemplos de bandas de deathcore son Suicide Silence , [105] Whitechapel , [105] Knights of the Abyss , [106] Carnifex [105] y Chelsea Grin . [107]

En 2006 y 2007, una ola de bandas de metalcore fuertemente influenciadas por el death metal denominada deathcore ganó una popularidad moderada. Las bandas notables que pusieron el género en primer plano incluyen Bring Me the Horizon y Suicide Silence. No Time to Bleed de Suicide Silence alcanzó el puesto 32 en el Billboard 200 , el número 12 en la lista de álbumes de rock y el número 6 en la lista de álbumes de Hard Rock , [108] mientras que su álbum The Black Crown alcanzó el puesto 28 en el Billboard 200. número 7 en la lista de álbumes de rock y número 3 en la lista de álbumes de hard rock. [108] Después de su lanzamiento, el álbum de Whitechapel This Is Exile vendió 5.900 copias, lo que lo hizo ingresar a la lista Billboard 200 en la posición 118. [109] Su álbum homónimo alcanzó el puesto 65 en la lista de álbumes canadienses [110 ] y también en el número 47 en el Billboard 200. [111] Su tercer álbum, A New Era of Corruption, vendió alrededor de 10,600 copias en los Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento y alcanzó la posición número 43 en la lista Billboard 200. [112] Además, Bring Me the Horizon ganó el Kerrang 2006. Premios al Mejor Artista Revelación Británico después de que lanzaron su disco debut en 2006 Count Your Blessings . [113] Sin embargo, Bring Me the Horizon abandonó el género deathcore después del lanzamiento de este álbum. [114] Carnifex , nativos de San Diego , fue testigo del éxito con su primer álbum Dead in My Arms , vendiendo 5.000 copias con poca publicidad. Además de sus giras ininterrumpidas y su composición metódica, Carnifex rápidamente firmó con el sello Victory Records . [115] Por último, la banda australiana de deathcore Thy Art Is Murder debutó en el número 35 en las listas ARIA con su álbum Hate (2012) [116] , lo que la convierte en la primera banda de metal extremo en alcanzar el Top 40 de esta lista. [117]

Preguntando a Alexandria en Mayhem Festival 2012

La fusión del metalcore de Electronicore con varios estilos de música electrónica surgió en la década de 2000. Uno de los primeros contribuyentes al sonido fue la banda Enter Shikari de St Albans . [118] Su álbum debut Take to the Skies alcanzó el puesto número uno en la lista oficial de álbumes del Reino Unido vendiendo 28.000 copias en su primera semana y obtuvo la certificación Oro en el Reino Unido después de vender más de 100.000 copias. También fue el primer álbum en lograr un éxito significativo en las listas para un nuevo acto que opera fuera del sistema de sellos tradicional. [119] ¡ El grupo recibió difusión de radio internacional y una cantidad sustancial de premios musicales, de Kerrang! , NME , Rock Sound y los BT Digital Music Awards . [120] [121] [122] Su segundo álbum Common Dreads fue lanzado en junio de 2009 y debutó en la lista de álbumes del Reino Unido en el puesto 16. [123] Attack Attack de Columbus, Ohio! ganó notoriedad significativa con su sonido influenciado por Enter Shikari. La canción de la banda para "Stick Stickly", el sencillo principal de Someday Came repentinamente (2008) se volvió viral en línea por su uso de autotune y sintetizadores, con la postura en cuclillas de "paseo de cangrejo" de los miembros durante el video musical dando paso al meme de cangrejo . . [124] El álbum debut 3-D de la banda I See Stars de Warren, Michigan, debutó en el número 176 en el Billboard 200 , en el número 5 en Top Heatseekers y en el número 22 en Top Independent Albums . [125] El álbum de 2011 de The Devil Wears Prada, Dead Throne (que vendió 32.400 unidades en su primera semana) [126] alcanzó el número 10 [127] en la lista Billboard 200. Asking Alexandria también logró el éxito, con su canción de 2009 " The Final Episodio (Let's Change the Channel) " certificada como oro por la RIAA. [128] El álbum de 2011 de la banda, Reckless & Relentless, alcanzó el puesto número 9 en el Billboard 200. [129]

Éxito continuo: década de 2010 hasta el presente

El álbum de Bring Me the Horizon de 2013, Sempiternal, fue muy influyente en el metalcore en la década de 2010.

Architects y Bring Me the Horizon encabezaron la escena metalcore británica de finales de la década de 2000 y principios de la de 2010. [130] Architects había comenzado como una banda de mathcore en Nightmares (2006) antes de pasar al metalcore con el lanzamiento de Ruin (2007). [131] La revista Hysteria le dio crédito al veterano vocalista de la banda, Sam Carter, por revivir voces agudas y gritadas en metalcore e "influir en toda una generación de actos como Polaris , In Hearts Wake , Void of Vision , Invent, Animate , Imminence ... la lista continúa", además de popularizar el adlib "blegh", que posteriormente se convirtió en algo habitual en el género. [130] El tercer álbum de Bring Me the Horizon, There Is a Hell, créeme, lo he visto. Hay un cielo, mantengámoslo en secreto. (2010), vio a la banda incorporar electrónica, música clásica y música pop en su estilo metalcore, [132] una tendencia que continuó en Sempiternal (2013), que también adoptó elementos de nu metal . [133] The Latter alcanzó el puesto número 3 en la lista de álbumes del Reino Unido, [134] y fue uno de los primeros lanzamientos de una banda de metalcore del Reino Unido en un sello importante, a través de RCA Records . [135] Después de esto, muchas bandas en la escena metalcore comenzaron a emular el sonido de estos álbumes. [133] El enorme éxito de la banda llevó a publicaciones como The Guardian y The Independent a acreditarlos como "la nueva Metallica", [136] [137] y al escritor de Metal Hammer, Stephen Hill, a llamar a Sempiternal "el álbum de metal definitivo de esta generación". [133]

Los elementos de nu metal presentes en Sempiternal , así como en The Black Crown (2012) de Suicide Silence, llevaron a una ola de bandas a mediados de la década de 2010 que tomaron influencia del nu metal. [138] Strangers Only (2013) de My Ticket Home fue un precedente notable de esta ola, ya que un acto de metalcore previamente establecido fusionó su estilo con una influencia oscura de nu metal para ayudar a establecer el sonido nu metalcore que se avecinaba . [139] La fusión de nu metal, metalcore y R&B contemporáneo de Issues les valió un importante éxito comercial, y varias publicaciones los acreditaron como el comienzo de una nueva ola de nu metal. [140] [141] Su álbum debut homónimo (2014) alcanzó el puesto número nueve en la lista Billboard 200 [142] y su segundo álbum Headspace (2016) alcanzó el número uno en la lista Top Alternative Albums . [143] Además, el quinto álbum de Bring Me the Horizon, That's the Spirit (2015), vio a la banda adoptar completamente el nu metal, [144] que alcanzó el puesto número 2 tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos. [145] [146] En los años siguientes , Emmure , [147] [148] [149] Of Mice & Men , [150] [151] [152] Sworn In y DangerKids habían adoptado el género, [138] y por En 2016, el nu metalcore se había solidificado como movimiento. [153]

Architects fue una de las bandas de metalcore más destacadas de la década de 2010.

All Our Gods Have Abandoned Us (2016) de Architect fue lanzado con gran éxito de crítica, y el escritor de Metal Hammer , Stephen Hill, lo calificó como "lo más cercano a un disco de metal perfecto que uno pueda imaginar". Al año siguiente, lanzaron el sencillo " Doomsday ", su primer lanzamiento desde la muerte del guitarrista fundador de la banda, Tom Searle. En los años posteriores al lanzamiento del sencillo, el sonido de la canción fue ampliamente imitado dentro de la escena metalcore, [131] particularmente el riff de guitarra de introducción de la canción. [130]

A medida que la década llegaba a su fin, surgió una nueva ola de bandas en el género que se remontaban al sonido hardcore metálico de las bandas de los años 1990. Vein.fm , [154] Code Orange , Knocked Loose , Varials , Jesus Piece , Counterparts y Kublai Khan fueron grupos notables que obtuvieron un éxito significativo dentro del género en ese momento. [155] Code Orange obtuvo elogios de la crítica y el éxito con su debut en Roadrunner Records , Forever , en 2017. La canción principal de Forever también fue nominada al Grammy a la Mejor Interpretación de Metal en 2018. [156] [157] [158] [159] También abrazó la influencia del nu metal y, según el escritor de PopMatters, Ethan Stewart, llevó al nu metalcore a convertirse en "uno de los sabores más destacados del metal contemporáneo". [153] Knocked Loose ganó mucha atención después de que su canción "Counting Worms" de su álbum Laugh Tracks (2016) se convirtiera en un meme debido a su llamado mosh "arf arf". [160] El segundo álbum de la banda de 2019 , A Different Shade of Blue, también recibió un éxito comercial y de crítica. [161] [162]

Nu metalcore mantuvo su prominencia en la década de 2020 con Tetrarch y Tallah ganando notoriedad. [163] El segundo álbum de Loathe , I Let It In and It Took Everything (2020), obtuvo elogios de la crítica y fue elogiado constantemente por ampliar el alcance del metalcore al incorporar elementos de nu metal, shoegaze , emo , post-rock y metal progresivo. y música industrial . [164] [165] [166] El uso por parte de la banda de la guitarra Fender Bass VI, que se afina a una octava por debajo de una guitarra de afinación estándar, se volvió muy buscado después del lanzamiento del álbum. [167] Las publicaciones acreditaron a Spiritbox de manera similar con Metal Hammer llamándolos "post-metalcore" y "género fluido". [168] El sencillo de 2020 de la banda, "Holy Roller", alcanzó el Top 40 en la lista Billboard Mainstream Rock, [169] y su álbum debut Eternal Blue fue nombrado el mejor álbum de rock o metal del año por Loudwire [170] y álbum de metalcore por Metal. Martillo . [171]

Casi al mismo tiempo, una serie de bandas ganaron protagonismo en la escena que revivió el sonido de grupos de mediados y finales de la década de 2000, encabezados por Static Dress , SeeYouSpaceCowboy , If I Die First y CrazyEightyEight . Este movimiento surgió tanto de la escena hardcore como del éxito general que obtuvo la escena del rap emo a finales de la década de 2010. [172]

Formado en 2015, el tercer álbum de Bad Omens , The Death of Peace of Mind (2022), fue el avance comercial de la banda después del éxito viral del segundo sencillo del álbum, " Just Pretend ", en TikTok [173] , que luego encabezó la lista Billboard Mainstream Rock. [174] En marzo de 2023, el álbum había recibido 20 millones de reproducciones en Spotify , lo que llevó a Metal Hammer a llamarlos "la banda de metalcore más grande en una generación". [173] Post Human: Survival Horror (2020) de Bring Me the Horizon [175] y For Everyone That Wish to Exist (2021) de Architects también alcanzaron el número uno en las listas de álbumes del Reino Unido. [176]

Ver también

Referencias

  1. ^ ROA, RAY. "WTF es sasscore, y ¿por qué SeeYouSpaceCowboy lo lleva al Lucky You Tattoo de San Petersburgo?". Holgazanería creativa . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
  2. ^ Chaudhury, Aliya (14 de abril de 2021). "Por qué el hiperpop debe su existencia al heavy metal". ¡Kerrang! . Consultado el 14 de agosto de 2021 .
  3. ^ "Horse the Band, Super 8 Bit Brothers, Endless Hallway y Oceana | Música | Eventos | AV Club Chicago". www.avclub.com . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2012 . Consultado el 17 de enero de 2022 .
  4. ^ "El nuevo álbum de metalcore de 8 bits revive nintendocore con un tema brutal de N64. Escúchalo". Prensa alternativa . 17 de julio de 2016.
  5. ^ Bennett, J (junio de 2008). "Jane Doe" de "Converge"". Revólver .
  6. ^ abcd Bowar, Chad. "¿Qué es el núcleo metálico?". vivirsobre.com . Consultado el 16 de noviembre de 2014 .
  7. ^ "Wristmeetrazor Channel Vintage Metalcore Energy sobre Misery Never Forgets". Metal apesta . 9 de enero de 2019 . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  8. ^ Giordano 2016, pag. 141.
  9. ^ Crane, Matt (2 de septiembre de 2014). "12 canciones melódicas de death metal que le gustarían a cualquier fanático del metalcore que se precie". Prensa alternativa . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .
  10. ^ Dome, Malcolm (14 de noviembre de 2018). "Cómo At the Gates cambió el metal para siempre con 'Slaughter of the Soul'". Revólver . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .
  11. ^ Hartmann, Graham (21 de enero de 2014). "¿At the Gates lanzará un nuevo álbum en 2014?". Cable alto . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .
  12. ^ Blush, American Hardcore, parte 2, "Sediento y miserable", p. 63, 66.
  13. ^ Andersen, Mark y Mark Jenkins (2003). Dance of Days: Dos décadas de punk en la capital del país . "Actitud mental positiva". pag. 27. Libros Akáshicos. ISBN 1-888451-44-0
  14. ^ Glasper, Ian (2004). Gran Bretaña ardiente: la historia del punk británico 1980-1984 . Libros rojo cereza. pag. 5. ISBN 1-901447-24-3
  15. ^ Rubor, "Éxitos del infierno", American Hardcore , p. 204.
  16. ^ Sonrojarse, pag. 115.
  17. Felix von Havoc, Maximum Rock'n'Roll #198 Archivado el 5 de junio de 2008 en Wayback Machine . Fecha de acceso: 20 de junio de 2008.
  18. ^ Sonrojarse, pag. 193.
  19. ^ Christe, Ian: El sonido de la bestia: la historia completa del heavy metal con headbanging (2003), p. 184.
  20. ^ Sonrojarse, pag. 186.
  21. ^ Sonrojarse, pag. 188.
  22. ^ Sonrojarse, pag. 189.
  23. ^ Sonrojarse, pag. 189. "Cro-Mags fue la primera banda en atraer audiencias tanto de Skinheads como de Metalheads; su música estaba en el punto en el que el nihilismo del Hardcore se encontraba con el poder del Metal".
  24. ^ Sonrojarse, pag. 193. "Howie Abrams (escena NYHC): el estilo Mosh era más lento, muy tribal, como un ritmo de Reggae adaptado al Hardcore. (...) Fue una explosión de baile con un ritmo de medio tiempo impulsado por un tom de piso y una caja . "
  25. ^ Sonrojarse, pag. 192.
  26. ^ Schafer, Joseph (23 de enero de 2019). "Estados del metal: Ohio prospera con determinación y determinación". ¡Kerrang! . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  27. ^ abc Young, Simon (9 de junio de 2020). "Los 21 mejores álbumes de metalcore estadounidense de todos los tiempos". ¡Kerrang! . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  28. ^ Enis, Eli (16 de agosto de 2021). "Los 10 ÁLBUMES DE METALCORE MÁS INFLUENCIALES DE TODOS LOS TIEMPOS". Revólver . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  29. ^ Martín, Jorge. "Los 10 mejores álbumes de proto-metalcore de los 90 que dieron forma al género". La mejor guitarra . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  30. ^ abc Martins, Jorge. "Los 10 momentos más importantes de la evolución del metalcore". La mejor guitarra . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  31. ^ McKenty, Finn (7 de junio de 2010). "La historia del Metalcore/Screamo". Metal apesta . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  32. ^ Breiham, Tom (6 de junio de 2022). "Mira a los miembros de Converge, The Dillinger Escape Plan y más cubrir el clásico Mathcore de Botch" para nuestros amigos en el Gran Norte Blanco"". Estereogoma . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  33. ^ Marwood, Lance (5 de junio de 2023). "Crisis de la Tierra:" La gente realmente muerde el anzuelo cuando se trata de propaganda de divide y vencerás . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  34. ^ Downey, Ryan. "Biografía Crisis de la Tierra". Toda la música . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  35. ^ Bellino, Emily (21 de octubre de 2019). "Gobernaron cinco veces los récords de victoria". Decibelio . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  36. ^ Kennelty, Greg (3 de marzo de 2023). "LISTSUNEARTH nombra los 11 mejores clásicos del metalcore menos conocidos y anuncia nuevo álbum" . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  37. ^ ab Hill, Stephen (marzo de 2020). "Cómo el Boston hardcore cambió la música rock". Martillo metálico . Consultado el 7 de julio de 2021 .
  38. ^ Breihan, Tom (7 de enero de 2010). "5-10-15-20: Kurt Ballou de Converge". Horca . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  39. ^ Luis, Michael (12 de junio de 2019). "Una breve historia de Mathcore en diez álbumes". Campamento de banda diario . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  40. ^ Smith-Engelhardt, Joe (21 de enero de 2021). "20 álbumes de mathcore que hicieron del género lo que es hoy". Prensa alternativa . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  41. ^ Enis, Eli (16 de agosto de 2021). "Los 10 ÁLBUMES DE METALCORE MÁS INFLUENCIALES DE TODOS LOS TIEMPOS". Revólver . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  42. ^ Enis, Eli (22 de julio de 2019). "Las leyendas del metal y el hardcore recuerdan la guerra total por aquellos que fueron crucificados". ¡Kerrang! . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  43. ^ McKenty, Finn (8 de abril de 2011). "¡HABLEMOS DE VISIÓN DEL DESORDEN!". Metal apesta . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  44. ^ Prato, Greg. "Bloodsimple / 24 de septiembre de 2005 / Levittown, NY (Club Voltage)". Cartelera . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  45. ^ Reesman, Bryan (3 de abril de 2004). "Puntuaciones de victoria con valor independiente". Cartelera . vol. 116, núm. 14. Nielsen Business Media, Inc. pág. 22. ISSN  0006-2510 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  46. ^ ab Hill, Stephen (octubre de 2015). "En alabanza de... Hatebreed - La satisfacción es la muerte del deseo". Martillo metálico . Consultado el 29 de agosto de 2023 .
  47. ^ Richardson, Jake (12 de enero de 2023). "Diez bandas de metalcore que no usan (o apenas) voces limpias". Cable alto . Consultado el 24 de agosto de 2023 .
  48. ^ "Kill Your Stereo - Reseñas: Shai Hulud - Misanthropy Pure". Archivado desde el original el 27 de marzo de 2012 . Consultado el 13 de noviembre de 2009 . Shai Hulud, un nombre que es sinónimo (al menos en los círculos de la música heavy) de hardcore metálico inteligente, provocativo y, lo más importante, único. Al primer lanzamiento de la banda se le atribuye ampliamente haber influido en toda una generación de músicos..
  49. ^ "Shai Hulud - Revisión de corazones que alguna vez se alimentaron con esperanza y compasión". Sputnikmúsica . Consultado el 11 de julio de 2012 . Hearts Once Nourished with Hope and Compassion es prácticamente el mejor metalcore melódico temprano. Muchas bandas tanto en la escena moderna del metalcore como del hardcore han obtenido una gran influencia de ellos, debido a lo perfecta que combinan el hardcore y el metal.
  50. ^ "En lo profundo de los registros". Independientemente de si te gustó o no Shai Hulud, es innegable que Hearts Once Nourished with Hope and Compassion fue un lanzamiento muy influyente y muy imitado de mediados a finales de los noventa.
  51. ^ "Metal Hammer: los 10 mejores discos de proto-metalcore". 22 de julio de 2020. Zao es uno de los mejores ejemplos del metalcore temprano y su influencia en el género es innegable. El trabajo de guitarra, el estilo gutural de las voces y la estética de la banda son piezas que tendrían una gran influencia en las bandas futuras..
  52. ^ Sharpe-Young, pag. 119
  53. ^ abc Stewart, Ethan (25 de mayo de 2021). "Del hardcore a Harajuku: los orígenes de la subcultura de la escena". PopMatters . Archivado desde el original el 25 de mayo de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  54. ^ Wiederhorn, Jon; Turman, Katherine (17 de julio de 2013). "Cómo Eighteen Visions se convirtió en la banda de metal de OC conocida por inventar" Fashioncore"". OC Semanal . Archivado desde el original el 4 de junio de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  55. ^ White-Gluz, Jasmine (1 de junio de 2003). "Cordero de Dios / Chimaira / Dieciocho visiones / Atreyu Rainbow Montreal QC - 16 de mayo de 2003". ¡Exclamar! . Archivado desde el original el 8 de junio de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  56. ^ Richman, Jesse (24 de enero de 2018). "¿Qué es emo, de todos modos? Miramos la historia para definir un género". Prensa alternativa . Archivado desde el original el 8 de junio de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  57. ^ Deneau, Max (1 de diciembre de 2005). "Sangrando a través de lobos entre ovejas". ¡Exclamar! . Archivado desde el original el 8 de junio de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  58. ^ "Fácil, alegre, brutal: tres movimientos principales en el maquillaje de heavy metal". Cjló . 10 de febrero de 2014. Archivado desde el original el 8 de junio de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  59. ^ Sfetcu, Nicolae (7 de mayo de 2014). El sonido de la música . Si bien el death metal y el hardcore siempre se habían mezclado hasta cierto punto, los primeros ejemplos claramente identificables de metal sueco melódico combinado con hardcore parecen haber surgido casi simultáneamente, con This Day All Gods Die de Undying, The Prophecy Fulfilled de Darkest Hour, The Prophecy Fulfilled de Darkest Hour, The Rain in Endless Fall, With Somber Eyes to the Sky de Shadows Fall y Above the Fall of Man de Unearth, todos lanzados con un año de diferencia entre sí (1998-99). No está claro a quién se le ocurrió por primera vez la idea de combinar los dos estilos. Darkest Hour había lanzado un EP llamado The Misanthrope en 1996 que posiblemente contenía elementos de su sonido posterior, pero era en su mayor parte aggro-hardcore en la línea del anuncio de Damnation. Por otro lado, el álbum de 1997 de Day of Suffering, The Eternal Jihad, se cita como Se considera que una influencia para muchas de las bandas de Carolina del Norte que siguieron, como Undying y Overcast, inició el género en Massachusetts.
  60. ^ Delia, Anthony (7 de julio de 2003). "Revista CMJ". N° 821. CMJ . Consultado el 27 de abril de 2018 . Poison The Well diseñó la plantilla para la mayoría de los actos de metalcore melódico de hoy, generando innumerables imitadores en el proceso. Los dos últimos trabajos de la banda, The Opposite Of December...A Season Of Separation de 1999 y Tear From The Red de 2002, son elementos esenciales del género, pero nadie va a argumentar que esos álbumes se construyeron con partes memorables, en lugar de ser completos y eficientes. canciones ejecutadas; sabías cuándo rockear y cuándo cantar.
  61. ^ Hill, Stephen (5 de abril de 2017). "Jane Doe de Converge: revisando el álbum que cambió el hardcore para siempre". Martillo metálico . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  62. ^ "Jane Doe - Converger". allmusic.com . Consultado el 15 de septiembre de 2020 .
  63. ^ J. Bennett, "¿Quién es esa chica?", Precious Metal: Decibel presenta las historias detrás de 25 obras maestras del metal extremo , Albert Mudrian (ed.), Da Capo Press, p. 331.
  64. ^ "Mejores álbumes de la década de 2000". Ruido . 2 de diciembre de 2009 . Consultado el 1 de febrero de 2017 .
  65. ^ "Sputnikmusic - Top 100 álbumes de la década (10-1)« Blog del personal ". www.sputnikmusic.com . Consultado el 1 de febrero de 2017 .
  66. ^ "Decibel: los 100 mejores álbumes de metal de la década". Exceso de música nueva . 28 de enero de 2010 . Consultado el 1 de febrero de 2017 .
  67. ^ "12 álbumes influyentes de metalcore de principios de la década de 2000 que dieron forma al género". Prensa alternativa . 29 de abril de 2021 . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  68. ^ Hickie, James (3 de noviembre de 2019). "Crítica del álbum: Norma Jean - All Hail". ¡Kerrang! . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  69. ^ Law, Sam (19 de enero de 2022). "Todas las estructuras son inestables: una oda a cada vez que muero". ¡Kerrang! Revista . Consultado el 24 de enero de 2022 .
  70. ^ "Historial de listas de Killswitch Engage (álbumes de Heatseekers)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  71. ^ "Historial del gráfico de Killswitch Engage (Cartelera 200)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  72. ^ "Las sombras caen con los sonidos co-titulares del metro". Blabbermouth.net . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2011 . Consultado el 11 de julio de 2012 .
  73. ^ "Caen las sombras (historial del gráfico)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  74. ^ ab "Historia del gráfico de Atreyu". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  75. ^ ab Christman, Ed (3 de julio de 2004). "Atreyu obtiene el plan de la victoria". Cartelera . vol. 116, núm. 27. Nielsen Business Media, Inc. pág. 41. ISSN  0006-2510. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  76. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses - Killswitch Engage - The End of Heartache". Asociación de la Industria Discográfica de América .
  77. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses - Killswitch Engage - As Daylight Dies". Asociación de la Industria Discográfica de América .
  78. ^ "Unearth Chart History (álbumes de Heatseekers)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  79. ^ "Descubrir el historial del gráfico (Cartelera 200)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  80. ^ "Unearth Chart History (álbumes independientes)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  81. ^ Weiderhorn, Joe (9 de junio de 2005). "Avenged Sevenfold Salute Dimebag, Shun Metalcore On Evil". MTV . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  82. ^ "'City Of Evil' de Avenged Sevenfold ingresa a la lista de Billboard en el puesto 30". Blabbermouth.net . 15 de junio de 2005. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2020 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  83. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses - Avenged Sevenfold - Waking the Fallen". Asociación de la Industria Discográfica de América .
  84. ^ "Historia del gráfico Trivium". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  85. ^ "Sangrando el historial de listas (álbumes independientes)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  86. ^ "Sangrado a través del historial de gráficos (Cartelera 200)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  87. ^ ab "Mientras agonizo". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  88. ^ Titus, Christa (28 de julio de 2007). "Mientras sigo de gira". Cartelera . vol. 119, núm. 30. Nielsen Business Media, Inc. pág. 46. ​​ISSN  0006-2510. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2021 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  89. ^ "AS I LAY DYING: Nuevo álbum de edición limitada que incluirá DVD extra". Blabbermouth.net . 28 de abril de 2005. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2020 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  90. ^ ab "TODO LO QUE QUEDA: Imágenes detrás de escena de la filmación de video de 'dos ​​semanas' disponibles". Blabbermouth.net . 1 de octubre de 2008 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  91. ^ "Todo lo que queda en la historia de las listas (canciones de rock convencionales)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  92. ^ "BULLET FOR MY VALENTINE: Reedición detallada de 'The Poison'". Blabbermouth.net . 26 de julio de 2006. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2020 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  93. ^ "El líder de BULLET FOR MY VALENTINE dice que el nuevo álbum sacará 'el veneno' del agua". Blabbermouth.net . 27 de octubre de 2007. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2020 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  94. ^ a b C "Gran ROJO". Cartelera . vol. 122, núm. 13. Nielsen Business Media, Inc. 3 de abril de 2010. p. 14. ISSN  0006-2510 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  95. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses - Bullet for My Valentine - The Poison". Asociación de la Industria Discográfica de América .
  96. ^ "Bullet for My Valentine (burbujeando por debajo de 100)". Cartelera . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  97. ^ "Cómo las corporaciones atraparon la escena de MySpace en una burbuja literal". Consecuencia . 17 de agosto de 2023 . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  98. ^ Irizarry, Katy (20 de junio de 2019). "16 bandas que comenzaron en MySpace". Cable alto . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  99. ^ Richardson, Jake (24 de septiembre de 2019). "20 bandas de MySpace que definieron una era: ¿Dónde están ahora?". ¡Kerrang! . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  100. ^ ab "lambgoat.com" . Consultado el 11 de julio de 2012 . Esto es deathcore. Esto es lo que sucede cuando el death metal y el hardcore, junto con dosis saludables de otros estilos de música heavy, se mezclan tan suavemente...
  101. ^ Lee, Cosmo (29 de octubre de 2007). "metalinjection.net" . Consultado el 11 de noviembre de 2008 . ...All Shall Perish... Alienacja (Polonia), Despised Icon (Montreal) y Whitechapel (Knoxville, TN)... Todos son 'deathcore' de libro de texto, fusionando death metal y hardcore punk.
  102. ^ Rivadavia, Eduardo. "El cielo debe arder". Toda la música . Consultado el 31 de mayo de 2008 . Heaven Shall Burn de Munich, Alemania, se especializa en death metal muy controvertido y politizado fusionado con hardcore; un estilo híbrido al que a menudo se hace referencia como death-core.
  103. ^ Lee, Cosmo. "Condenar". Toda la música . Corporación Rovi . Consultado el 25 de marzo de 2011 .
  104. ^ Lee, Cosmo (septiembre de 2009). "Suffocation recupera el lugar que le corresponde como reyes del death metal". Revista Decibelios . No. 59. Una de las marcas registradas de Suffocation, las averías, ha generado todo un subgénero del metal: el deathcore..
  105. ^ abc Wiederhorn, Jon (septiembre de 2008). "El amanecer del Deathcore". Revólver . No. 72. Futuro Estados Unidos . págs. 63–66. ISSN  1527-408X . Consultado el 3 de julio de 2009 .[ enlace muerto permanente ]
  106. ^ Sharpe-Young, Garry. "Caballeros del Abismo". MúsicaMight . Archivado desde el original el 18 de septiembre de 2009 . Consultado el 10 de julio de 2009 .
  107. ^ Henderson, Alex. "Revisión de la desolación del Edén". Toda la música . Macrovisión . Consultado el 4 de abril de 2010 .
  108. ^ ab "Historial de listas de canciones y álbumes de Suicide Silence". Cartelera . Cartelera.com . Consultado el 5 de enero de 2013 .
  109. ^ "This Is Exile Lands de Whitechapel en la lista de vallas publicitarias". Hablador . 16 de julio de 2008. Archivado desde el original el 3 de agosto de 2008 . Consultado el 5 de enero de 2013 .
  110. ^ "Listas de álbumes". Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2004 . Consultado el 5 de enero de 2013 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )
  111. ^ "Historia de las listas de Whitechapel". Cartelera.com . Consultado el 5 de enero de 2013 .[ enlace muerto permanente ]
  112. ^ "No se encontró la página de registros de Roadrunner". Sitio web oficial de Roadrunner Records . Archivado desde el original el 26 de mayo de 2017 . Consultado el 6 de mayo de 2017 . {{cite web}}: La cita utiliza un título genérico ( ayuda )
  113. ^ "Blog de los premios Kerrang! Awards 2006: Mejor actor revelación británico".
  114. ^ "Tráeme el horizonte // Ahogado en el sonido". Ahogado en sonido . Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2013 . Consultado el 20 de marzo de 2012 .
  115. ^ "Evento - Conciertos masivos". www.massconcerts.com . Archivado desde el original el 31 de julio de 2019 . Consultado el 6 de mayo de 2017 .
  116. ^ Steffen Hung (13 de abril de 2015). "Portal de cartas australianas". Australian-charts.com . Consultado el 17 de abril de 2015 .
  117. ^ Eliezer, Christie. "Thy Art Is Murder bate el récord de ARIA - Industria musical - The Music Network". Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2013 . Consultado el 27 de julio de 2017 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace )
  118. ^ Mayo, Adam (9 de marzo de 2021). "Entra Shikari: la galardonada banda de rock británica que se formó en Hertfordshire". Mercurio de Hertfordshire . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  119. ^ Lars Brandle. "El Reino Unido ingresa las puntuaciones de Shikari sin etiqueta". Cartelera . Consultado el 22 de noviembre de 2016 .
  120. ^ "Blog de los premios Kerrang! Awards 2006: Mejor actor revelación británico". Kerrang.typepad.com . Consultado el 12 de marzo de 2011 .
  121. ^ Mike buzo. "Premios NME: ganadores completos". Archivado desde el original el 16 de octubre de 2012 . Consultado el 11 de septiembre de 2012 .
  122. ^ "Muse gana el premio BT Digital Music". NME .
  123. ^ "Radio 1 - Lista oficial con Reggie Yates - Lista oficial de los 40 mejores álbumes del Reino Unido". BBC . Consultado el 12 de marzo de 2011 .
  124. ^ "La verdadera historia detrás del vídeo de metal más odiado de todos los tiempos". ¡Kerrang! . 4 de junio de 2019 . Consultado el 31 de julio de 2019 .
  125. ^ "Lista de álbumes de I See Stars". Allmusic.com . Consultado el 26 de abril de 2011 .
  126. ^ "Lady Antebellum 'posee' el Billboard 200 con el segundo álbum número uno". Cartelera.com . 14 de septiembre de 2009 . Consultado el 20 de octubre de 2011 .
  127. ^ "The Devil Wears Prada publica una actualización de video para el nuevo álbum". Información privilegiada sobre metales . 31 de mayo de 2013.
  128. ^ "Certificaciones individuales estadounidenses - Preguntando a Alexandria - Episodio final (Cambiemos de canal)". Asociación de la Industria Discográfica de América .
  129. ^ "Preguntando a Alexandria Chart History (Cartelera 200)". Cartelera . 22 de enero de 2015 . Consultado el 29 de noviembre de 2019 .
  130. ^ abc Callan, Alex (9 de febrero de 2021). "Cómo Architects se convirtió en una de las bandas de metal más importantes del mundo" . Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  131. ^ ab Hill, Stephen; Alderslade, Merlín (15 de agosto de 2023). "Todos los álbumes de Architects clasificados de peor a mejor". Martillo metálico . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  132. ^ Sterdan, Darryl (18 de noviembre de 2010). "El horizonte se amplía para la banda joven". Agencia QMI . Canoe Inc. Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2012 . Consultado el 20 de marzo de 2012 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )
  133. ^ abc Hill, Stephen (31 de marzo de 2023). "Esto es Sempiternal: cómo Bring Me The Horizon hizo el álbum de metal definitivo de esta generación". Martillo metálico . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  134. ^ "Tráeme el horizonte". Gráficos oficiales . Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  135. ^ "TRÁEME EL HORIZONTE ANUNCIA NUEVO DISCO DISCO". Sonido de roca . Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  136. ^ Brey, Elisa (28 de noviembre de 2014). "Tráeme el Horizonte, entrevista: ¿Podría la banda convertirse en la nueva Metallica?" . El independiente . Archivado desde el original el 9 de mayo de 2022 . Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  137. ^ Hann, Michael (4 de abril de 2013). "Bring Me The Horizon: 'Nunca agotaremos las entradas'". El guardián . Consultado el 15 de mayo de 2021 .
  138. ^ ab "Éxitos de Thrash - Nu metalcore". Archivado desde el original el 15 de marzo de 2017.
  139. ^ Sievers, Alex. "Del editor: los mejores lanzamientos de la década de 2010" . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  140. ^ "Problemas: la banda que (finalmente) hace bien el Nu-Metal". Metal apesta. 17 de abril de 2013 . Consultado el 27 de junio de 2014 .
  141. ^ "¿Están los problemas marcando el comienzo de una nueva ola de Nü-Metal?". Inyección de metales . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 27 de junio de 2014 .
  142. ^ "Problemas del historial de gráficos". Cartelera . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  143. ^ "Problemas del historial de gráficos". Cartelera . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  144. ^ Bakare, Lanre (10 de septiembre de 2015). "Bring Me the Horizon: Esa es la revisión de Spirit: reanimadores de nu-metal". El guardián . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  145. ^ "El historial de gráficos me trae el horizonte". Cartelera . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  146. ^ "Carta de álbumes oficiales 18/9/2015 18 de septiembre de 2015 - 24 de septiembre de 2015". Gráficos oficiales . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  147. ^ "Enemigos eternos - Emmure". Toda la música .
  148. ^ "Guest Insider: Mike Gitter analiza el delito grave de Emmure'". Información privilegiada sobre metales. 10 de septiembre de 2009 . Consultado el 27 de junio de 2014 .
  149. ^ "Emmure - Revisión de Slave to the Game". DecoyMusic.com. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2014 . Consultado el 27 de junio de 2014 .
  150. ^ "Of Mice & Men - Restoring Force (reseña del álbum)". Cryptorock.com. 7 de febrero de 2014.
  151. ^ "Of Mice & Men - Fuerza restauradora (2014)". Reseñas de Megusta.
  152. ^ "Reseña: De ratones y hombres: fuerza restauradora". El Monolito. Archivado desde el original el 1 de julio de 2017 . Consultado el 16 de julio de 2017 .
  153. ^ ab Stewart, Ethan (31 de agosto de 2021). "SLIPKNOT METAL MODERNO TRANSFORMADO CON 'IOWA' HACE 20 AÑOS". PopMatters . Consultado el 7 de septiembre de 2021 .
  154. ^ Krovatin, Chris (12 de noviembre de 2018). "Seis bandas clandestinas de metalcore que redefinen la escena ahora mismo". ¡Kerrang! . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
  155. ^ Shine, Malachai (26 de octubre de 2017). "7 bandas de Metalcore Revival que debes conocer". La Odisea en línea . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
  156. ^ R. Weingarten, Christopher; Shteamer, Hank; Bienstock, Richard; Crece, Kory; Epstein, Dan (6 de diciembre de 2017). "20 mejores álbumes de metal de 2017". Piedra rodante . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  157. ^ Personal de Loudwire (27 de noviembre de 2017). "25 mejores álbumes de metal de 2017". Cable alto . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  158. ^ "Código naranja". GRAMMY.com . 19 de noviembre de 2019 . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  159. ^ Expósito, Suzy (13 de febrero de 2018). "Code Orange: estrellas en ascenso del metal en su año revolucionario nominado al Grammy". Piedra rodante . Consultado el 1 de marzo de 2020 .
  160. ^ Torres, Julián. "Sueltales los calcetines" . Consultado el 31 de agosto de 2023 .
  161. ^ Epstein, Dan; Bennett, J.; Appleford, Steve; Navison, voluntad; Enis, Eli; Colina, Juan; Pessaro, Fred; Chapstick, Kelsey (25 de noviembre de 2019). "25 mejores álbumes de 2019". Revólver . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
  162. ^ Carter, Emily; Garner, George; Ley, Sam; Fondo largo, John; Mackinnon, James; McLaughlin, David; Morton, Lucas; Pearlman, Mischa; Ruskell, Nick; Pastor, Tom; Thomas, Olly; Travers, Paul (31 de diciembre de 2019). "Los 50 mejores álbumes de 2019". ¡Kerrang! . Consultado el 29 de febrero de 2020 .
  163. ^ Enis, Eli (18 de julio de 2022). "10 BANDAS LIDERANDO LA NUEVA OLA DEL NU-METAL". Revólver . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  164. ^ "Loathe lleva el metalcore progresivo a alturas deslumbrantes en un nuevo sencillo". Prensa alternativa . 20 de septiembre de 2019 . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  165. ^ Yo, Noé. "Lo dejé entrar y se llevó todo". Horca . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  166. ^ "ENCUESTA DE FANS: 5 BANDAS CON MÁS PROBABILIDAD DE ESTALLAR EN 2020". Revólver . 23 de enero de 2020 . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  167. ^ Astley-Brown, Michael (31 de marzo de 2021). "Cómo un barítono excéntrico se convirtió en una de las guitarras Squier más valiosas de todos los tiempos". Mundo de la guitarra . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  168. ^ Summan, Yasmine (16 de diciembre de 2020). "Spiritbox: el trío post-metalcore que será dueño de 2021". Martillo metálico . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  169. ^ Morín, máx. "Spiritbox quiere ser el" 2 Chainz del Metalcore"". ¡Exclamar! . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  170. ^ "Los 45 mejores álbumes de rock + metal de 2021". Cable alto . 10 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2021 . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .
  171. ^ Hobson, Rich (2 de diciembre de 2021). "Los 10 mejores álbumes de metalcore de 2021". Martillo metálico . Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2021 . Consultado el 2 de diciembre de 2021 .
  172. ^ Stewart, Ethan (25 de mayo de 2021). "Del hardcore a Harajuku: los orígenes de la subcultura escénica". PopMatters . Consultado el 25 de mayo de 2021 .
  173. ^ ab Hill, Stephen (17 de marzo de 2023). "Nadie esperaba que Bad Omens se convirtiera en la banda de metalcore más grande de una generación. Entonces, ¿qué diablos está pasando?". Martillo metálico . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  174. ^ "Gráfico histórico de malos augurios". Cartelera . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  175. ^ "Carta de álbumes oficiales del 29/1/2021 del 29 de enero de 2021 al 4 de febrero de 2021". Gráficos oficiales . Consultado el 1 de septiembre de 2023 .
  176. ^ Loftin, Steven. "El legado continuo de los arquitectos" . Consultado el 31 de agosto de 2023 .

Bibliografía