Stathis Giallelis ( griego : Στάθης Γιαλελής ; nacido el 21 de enero de 1941) es un actor griego retirado. Obtuvo un breve reconocimiento internacional a principios de la década de 1960 como la estrella de la película épica nominada al Premio de la Academia América , de Elia Kazan , un papel que le valió el Globo de Oro a la Nueva Estrella del Año - Actor , así como una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Dramática .
Toda la prominencia de Giallelis gira en torno a su papel central en América, América . Aparece en casi todas las escenas de la película de 174 minutos y ofrece lo que algunos críticos describieron en su momento como una "actuación imponente". Sin embargo, no se ha enfrentado a una cámara desde 1980 y sus detalles biográficos siguen siendo esquemáticos. La fecha de su nacimiento se acepta generalmente como correcta, aunque dos fuentes indican 1939 como el año. Todos los listados coinciden en que nació en Grecia, pero ninguno especifica el lugar. Giallelis, de mediana estatura y complexión delgada, tenía veintiún años a mediados de 1962, cuando Elia Kazan llegó a Grecia en busca de alguien que pudiera capturar la vida de su tío en la Anatolia de 1890 y la lucha por lograr su decidido sueño de emigrar a los Estados Unidos. Kazan quería un actor desconocido en el que el público pudiera ver al personaje en lugar del rostro familiar. En su autobiografía, Elia Kazan: A Life , el director describe los detalles de su búsqueda de "un hurón, no un león", alguien que, como su tío, no siempre se comportara honorablemente, pero que tuviera "la única cualidad redentora de mi hijo: la devoción a su padre y a su familia".
Kazan primero trató de encontrar a su actor principal en Inglaterra y, posteriormente, en Francia, donde encontró un candidato probable, lo probaron y lo rechazaron por "demasiado guapo" y "falto de desesperación". Incluso el Actors Studio demostró ser deficiente a la hora de proporcionar el aspirante ideal. Finalmente, como él lo describió, "hice lo obvio, fui a Atenas , y en la oficina de un director de cine encontré a un aprendiz barriendo el piso para poder estar cerca del trabajo de producción". Esta era la oficina del productor/director griego Daniel Bourla. Desafortunadamente, Giallelis estaba severamente limitado tanto en experiencia actoral como en conocimiento de inglés . El único hijo en una familia con cuatro hijas, sin embargo impresionó a Kazan con su sinceridad y sus profundos recuerdos de la muerte de su padre comunista después de la lucha comunista- centrista / derechista en la Guerra Civil griega . Kazan más tarde comparó la actuación de Giallelis con la del protagonista del clásico neorrealista de Vittorio De Sica de 1949 El ladrón de bicicletas .
Giallelis trabajó en su inglés durante casi 18 meses mientras se preparaba y filmaba su papel. Recibió críticas positivas. Bosley Crowther del New York Times , en su reseña de la película del 16 de diciembre de 1963, señaló que "el muchacho griego Stathis Giallelis (pronunciado STAH-this-Ya-lah-LEASE) es increíblemente bueno como el héroe decidido, poniendo fuego y espíritu en el papel". Otros críticos calificaron su actuación de "fascinante", "desgarradora" e "inolvidable".
América América obtuvo tres nominaciones al Oscar para Elia Kazan ( Mejor Película , Mejor Director y Mejor Guion Original ), pero su única victoria en la noche de los Oscar, el 13 de abril de 1964, fue para la Dirección de Arte en blanco y negro de Gene Callahan . Once nominaciones adicionales vinieron de otros premios, incluyendo los Globos de Oro , que, un mes antes, el 11 de marzo, nombraron a Elia Kazan " Mejor Director " y Giallelis "Revelación Masculina Más Prometedora/Nueva Estrella del Año", un premio que compartió con dos de los cinco nominados restantes: Albert Finney y Robert Walker, Jr. También fue nominado a "Mejor Actor en un Drama", pero perdió ante Sidney Poitier en su papel ganador del Oscar en Los lirios del campo .
Mientras America America recibía una amplia distribución en Europa y otros lugares en 1964-65, Giallelis disfrutaba de los focos. En los meses entre el final de la producción y su estreno en diciembre, completó un papel secundario en la película de arte griego de 1963 de Nikos Koundouros Mikres Afrodites ( La joven Afrodita ). Al regresar a Hollywood, el joven actor parecía estar al borde de una larga y exitosa carrera cinematográfica. Sin embargo, en última instancia, en el período de 16 años entre 1964 y 1980, apareció frente a la cámara solo siete veces más en proyectos cinematográficos muy espaciados, solo tres de los cuales ( La sombra de un gigante , Azul y Los hijos de Sánchez ) fueron producciones estadounidenses.
La primera oferta cinematográfica de Giallelis después de America America llegó poco después de que la épica se estrenara ampliamente durante la semana de Navidad de 1963. Leopoldo Torre Nilsson , el cineasta argentino más conocido internacionalmente, cuyas películas con temas de hipocresía y corrupción regularmente recibían elogios en los festivales de cine europeos, lo invitó a protagonizar su nuevo proyecto, El ojo de la cerradura . Su coprotagonista, y la única otra persona que no hablaba español en el elenco, sería la intensa actriz de veintiún años Janet Margolin , quien, dos años antes, recibió elogios de la crítica por su papel coprotagonista altamente dramático (con Keir Dullea ) en David y Lisa de Frank Perry . Filmada en Buenos Aires , El ojo de la cerradura cosechó críticas alentadoras en varios festivales de cine y ganó el Premio Cóndor de Plata a la Mejor Película de la Asociación de Críticos de Cine Argentinos . Dos años más tarde recibió un estreno tardío en las salas de arte de Estados Unidos, incluido un estreno en Nueva York en septiembre de 1966. A pesar de las buenas críticas, pronto terminó su recorrido y se ha mantenido esquiva. El segundo estreno estadounidense de Giallelis en 1966, Cast a Giant Shadow , es el único título en su breve filmografía estructurado como una gran producción de estudio. La epopeya estelar sobre el papel clave de liderazgo de un oficial del ejército judío-estadounidense en ganar las batallas que llevaron al establecimiento de Israel en 1948 , lo encontró en quinto lugar en los créditos después de Kirk Douglas (como la figura central, el coronel Mickey Marcus ), Senta Berger , Angie Dickinson y James Donald . Su papel, como un luchador israelí dedicado por la independencia, lo vio en varios momentos breves a lo largo de la película, pero no dejó una fuerte impresión. A pesar de su pedigrí hollywoodense, Cast a Giant Shadow fue filmada por el director Melville Shavelson íntegramente en exteriores en Israel e Italia, así como en interiores de estudio en los estudios Cinecittà de Roma .
Pasarían dos años más antes de que Giallelis fuera visto en otra película. Blue fue un western independiente de buen presupuesto dirigido en pintorescos lugares de Utah por Silvio Narizzano . Anunciado en cuarto lugar después de Terence Stamp (como "Azul" ["Blue" en español ]), Joanna Pettet y Karl Malden , Giallelis, como el hijo del bandido mexicano Ricardo Montalbán, tuvo poco que mostrar por sus esfuerzos dramáticos y, con la facturación de Montalbán como "invitado especial", en realidad estaba, nuevamente, en quinto lugar. Estrenada por Paramount el 10 de mayo de 1968, Blue fue percibida por varios críticos como una alegoría contra la guerra, específicamente centrada en Vietnam . Cargada con una respuesta mayoritariamente negativa de los críticos, la película rápidamente salió de los cines.
Algunas fuentes atribuyen a Giallelis un papel en la película de guerra Rekvijem ( Réquiem ), producida en Yugoslavia , pero su participación sigue sin confirmarse. El heroísmo de la Segunda Guerra Mundial que se exhibió le dio el primer lugar al estadounidense Ty Hardin , quien, a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, apareció en varias películas de acción y spaghetti westerns hechos en Europa . Rekvijem se estrenó en Yugoslavia el 15 de julio de 1970 y, aunque nunca tuvo un lanzamiento en Estados Unidos, más tarde se vio en televisión en una versión cortada y doblada titulada Last Rampage .
En 1974, Jules Dassin y su esposa Melina Mercouri utilizaron los servicios donados de muchas personalidades del entretenimiento para producir The Rehearsal , un furioso docudrama que reconstruyó los eventos que llevaron al asesinato de unos cuarenta estudiantes en Atenas , mientras protestaban contra el gobierno de mano dura de la Junta griega . Como griego viviendo en el extranjero, Giallelis fue invitado a participar junto con Olympia Dukakis , Mikis Theodorakis y otras celebridades de diversas nacionalidades, como Laurence Olivier y Maximilian Schell . Escritores socialmente activos, incluidos Lillian Hellman y el ex compatriota de Elia Kazan Arthur Miller, también tomaron raras decisiones de actuación en la producción. Filmada en un estudio improvisado de Nueva York , la película se terminó solo unos días antes de la caída de la Junta en julio, y por lo tanto se dejó de lado sin exhibiciones públicas. Décadas después, recibió un breve estreno en Nueva York el 17 de octubre de 2001. Ahora capaz de regresar a su tierra natal, Giallelis apareció en la alegoría al estilo de Nineteen Eighty-Four del estimado director griego Pantelis Voulgaris, Happy Day , interpretando a uno de los protagonistas de la historia sobre el encarcelamiento y la represión en una sociedad de estilo europeo no especificada. Habiendo sido brevemente una estrella de Hollywood en la década anterior, todavía era visto como una celebridad en su tierra natal, pero la película, a pesar de recibir los principales premios en los festivales de cine griegos en 1976 y una exhibición en Canadá en el Festival de Festivales de Toronto de 1977 , tuvo poco impacto en su carrera.
Después de un paso de otros dos años, Giallelis apareció en su última película estadounidense hasta la fecha, Los hijos de Sánchez . La adaptación de Hall Bartlett de la novela de Oscar Lewis se filmó en locaciones en México y fue protagonizada por el nativo Anthony Quinn como el supuesto hombre común de su país , Jesús Sánchez. Giallelis recibió otra quinta facturación, después de dos actrices mexicanas veteranas, Dolores del Río y Katy Jurado , así como la venezolana Lupita Ferrer , quien, en ese momento, estaba casada con Hall Bartlett. El papel de Gialellis como Roberto fue relativamente pequeño y poco escrito, pero recibió un par de primeros planos, que mostraron el envejecimiento prematuro en el rostro alguna vez juvenil del actor de 37 años. Tras su estreno en Los Ángeles el 22 de noviembre de 1978, la película recibió críticas mixtas a malas, y la atención principal se dirigió a la animada banda sonora de Chuck Mangione .
Pasaron dos años más antes de que Giallelis hiciera un paso más frente a las cámaras. En la miniserie de televisión italiana de la RAI TV de 1980 del guionista y director Giuseppe Ferrara , Panagulis vive ( Panagoulis vive ), que examinaba la vida y la muerte del famoso poeta-político/activista por la democracia mártir de Grecia Alexandros Panagoulis (1939-1976), el papel principal fue para el actor cuya etnia, fama internacional aún restante y edad (un año y medio más joven que Panagoulis) lo convirtieron en un candidato natural para el papel. Al frente de un gran elenco, recibió críticas generalmente favorables en varios medios de comunicación europeos. Sin embargo, la producción de 220 minutos nunca estuvo disponible para el público estadounidense.
En su autobiografía, Elia Kazan critica a Giallelis por haber sido mimado por su madre y sus cuatro hermanas y nunca haber desarrollado la ambición suficiente para convertirse en una personalidad cinematográfica viable. Escribe que el joven actor debería haber dedicado más tiempo a perder su acento para que no lo eligieran exclusivamente para papeles étnicos y su patrón de habla pudiera ser mejor entendido por el público estadounidense. Sin embargo, el biógrafo de Kazan, crítico de cine e historiador Richard Schickel no está de acuerdo, afirmando que los modales de habla de Giallelis en América, América, son claros y distintos. Cualesquiera que sean las razones de la carrera cinematográfica abortada del actor, como uno de los pocos artistas de cine conocidos por un solo papel aclamado (un ejemplo máximo sería Maria Falconetti ), su tour de force en América, América le proporciona un lugar seguro en la historia del cine.
Después de sus años como actor galardonado, Giallelis abandonó la vida glamorosa de Hollywood y se fue a trabajar en la Escuela Internacional de las Naciones Unidas en Manhattan, Nueva York, como supervisor y mentor de niños. Se jubiló en el verano de 2008. [ cita requerida ]