Oriental Film era una productora cinematográfica en Batavia , Indias Orientales Holandesas (ahora Yakarta , Indonesia). Fundada por el empresario de etnia china Tjo Seng Han en 1940, completó cuatro películas en blanco y negro antes de cerrar en 1941. Todas las películas de la compañía se proyectaron hasta la década de 1950, pero es posible que ahora se hayan perdido . Fueron dirigidas por dos hombres, Njoo Cheong Seng y Sutan Usman Karim , y lanzaron las carreras de actores como Dhalia y Soerip .
Establecida durante el resurgimiento de la industria cinematográfica india, Oriental estrenó su primera película, Kris Mataram , en julio de 1940. Protagonizada por la esposa de Njoo, Fifi Young , y confió en su fama como actriz de teatro para atraer al público. A esto le siguieron otras tres películas, dirigidas a audiencias de bajos ingresos y que utilizaban ampliamente la música kroncong . Su producción final fue Panggilan Darah en 1941, que se completó después de que Njoo y Young migraran a Majestic Film. Oriental no pudo recuperar los gastos de alquiler de un estudio de propiedad holandesa y la empresa cerró.
Tras los éxitos comerciales de Terang Boelan ( Luna llena ; 1937), Fátima (1938) y Alang-Alang ( Grass ; 1939), la industria cinematográfica de las Indias Orientales Holandesas , que había quedado gravemente debilitada por la Gran Depresión , revivió. La producción cinematográfica aumentó y, en 1940, se abrieron cuatro nuevas productoras , entre ellas Oriental Film. [1] Financiada en su totalidad por el empresario de etnia china Tjo Seng Han, la primera sede de la empresa estuvo en 42 Matraman Street, en el este de Batavia (ahora Yakarta); [2] según el semanario Sin Po , este estudio contaba con unas instalaciones sencillas. [3] Otro empresario de etnia china, Tjan Hock Siong, fue contratado para gestionar las actividades diarias del estudio. [2]
Tjo y Tjan contrataron a Njoo Cheong Seng , un dramaturgo que había trabajado anteriormente con la Ópera de Orión antes de establecer su propia compañía, y a su esposa Fifi Young . Los dos habían obtenido un amplio reconocimiento a través de su trabajo escénico y se esperaba que el reconocimiento de su nombre atrajera al público. [2] La contratación de Njoo y Young fue parte de una tendencia de incorporar actores y equipos con formación teatral a la industria cinematográfica. Terang Boelan había utilizado a la estrella de teatro Roekiah y a su marido Kartolo con gran efecto, y los actores habían aportado un éxito financiero similar a Tan's Film después de ser contratados. [un] [4]
La primera producción de Oriental, Kris Mataram ( Kris of Mataram ), fue dirigida por Njoo y protagonizada por Young y Omar Rodriga. Siguió a una joven noble (interpretada por Young) que se casa con un noble a pesar de la desaprobación de sus padres. [5] Para esta película, Njoo eligió a Joshua Wong de Tan's como director de fotografía, luego usó el nombre de Wong como parte de su publicidad: "[ Kris Mataram tiene] la garantía de J. Wong". [b] [2] Estrenada en julio de 1940, la película estaba dirigida a audiencias de bajos ingresos, particularmente a los asistentes al teatro que reconocerían a Young. [6] Una reseña del Soerabaijasch Handelsblad lo elogió y calificó a Kris Mataram de "cautivador hasta el último metro". [c] [7]
Antes de la segunda producción de su estudio, Oriental comenzó a alquilar los estudios de Algemeen Nederlandsch Indisch Filmsyndicaat (ANIF) en Molenvliet, Batavia, [d] por 1.500 florines al mes. Este alquiler también incluía el acceso al equipo del estudio y al camarógrafo JJW Steffans, así como a instalaciones como aire acondicionado y teléfonos en cada oficina, y equipo de iluminación para tomas nocturnas. [8] También se incluyó un gran terreno adyacente. Al alquilar el complejo ANIF, Oriental se convirtió en el estudio más grande y moderno de Indias. [9]
Njoo pronto mostró una propensión a las sensaciones, que se manifestó en el lanzamiento de Zoebaida en diciembre de 1940 . [10] Para la película, una historia de amor ambientada en Timor protagonizada por Young como personaje principal, Oriental utilizó trajes brillantes y extravagantes; Njoo les dio a los personajes nombres caprichosos que no se encontrarían en el escenario. [11] En lugar de rodar en exteriores, lo que habría sido prohibitivamente caro, Oriental construyó decorados detrás del estudio ANIF. [3] Los críticos de la película notaron con desdén que Zoebaida era exagerada y reflejaba claramente sus influencias escénicas. [12]
Oriental estrenó su tercera producción, Pantjawarna ( Cinco colores ), en marzo de 1941. [13] Nuevamente protagonizada por Young, la película, en la que una joven debe criar a dos hijas a pesar del encarcelamiento de su marido, contó con dos nuevos empleados, Dhalia y Soerip . Ambas mujeres, adolescentes en ese momento, habían establecido carreras en el escenario y eran conocidas por sus voces cantantes, que se utilizaron en varias de las doce canciones kroncong de Pantjawarna . [14] Esta película fue bien recibida por la crítica y la actuación de Young fue elogiada tanto en Bataviaasch Nieuwsblad como en Soerabaijasch Handelsblad ; [15] este último caracterizó a Pantjawarna como "un éxito de la OFC [Oriental Film Company] y prueba de los avances realizados en el cine de Indias". [e] [13]
Después de Pantjawarna , Fred Young atrajo a Njoo y su esposa a la recién creada Majestic Film. [f] [16] Privados de su director y estrella principal, Oriental contrató al periodista Sutan Usman Karim [g] para dirigir su cuarta producción, Panggilan Darah ( Call of Blood ). Esta película, escrita por Karim y protagonizada por Dhalia y Soerip, hablaba de dos jóvenes huérfanos que intentaban ganarse la vida en Batavia. [17] Esta película, que se estrenó en junio de 1941, presentaba de manera destacada a la fábrica de cigarrillos Nitisemito, lo que llevó al historiador de cine indonesio Misbach Yusa Biran a sugerir que pudo haber pagado por el anuncio. [18] Lo registra como un éxito modesto, aunque señala que las críticas fueron mixtas. [19]
Después de Panggilan Darah , Oriental, que venía perdiendo dinero constantemente, liberó el contrato para el estudio ANIF, que pasó a manos de la empresa holandesa Multi Film. A pesar de las esperanzas de que continuaran produciendo películas narrativas , quizás con equipos menos modernos, la empresa se disolvió. [20] Los actores y miembros del equipo de Oriental migraron a diferentes estudios. [21] Suska firmó con Java Industrial Film y dirigió una sola película para ellos, Ratna Moetoe Manikam . [22] Dhalia fue a Populair's Film y actuó en una producción, Moestika dari Djemar ( La joya de Djemar ; 1942), antes de que la ocupación japonesa en marzo de 1942 cerrara ese estudio. [23] Soerip, mientras tanto, se unió a Njoo y Young en Majestic Film, actuando en dos producciones antes de que cerraran ese estudio. [24]
Aunque Oriental duró poco, varios de los actores y el equipo que contrató tuvieron carreras largas. Njoo, después de dirigir dos películas para Majestic en 1941, pasó gran parte de la década en el teatro antes de volver a dirigir a mediados de los años cincuenta. [25] Fifi Young, que continuó actuando para Njoo hasta su divorcio en 1945, apareció en más de ochenta películas antes de su muerte en 1975. [26] Dhalia y Soerip también tuvieron carreras largas: ambas actuaron hasta la década de 1990, Dhalia en 52 producciones y Soerip en 25. [27]
En un período de dos años, Oriental estrenó cuatro películas; todos fueron largometrajes, realizados en blanco y negro, y recibieron amplios estrenos en las Indias Orientales Holandesas. [16] Algunos, como Panggilan Darah , disfrutaron de un lanzamiento internacional; la película se proyectó en Singapur (entonces parte de los Asentamientos del Estrecho ) en septiembre de 1941. [28] Las producciones de la compañía estaban dirigidas a audiencias de bajos ingresos y utilizaban ampliamente música kroncong , para cuya grabación la compañía estableció Oriental Novelty Five. [29] Aunque sus películas se proyectaron al menos hasta la década de 1950, [h] la producción de Oriental puede perderse. [i]
