Mischa Spoliansky (28 de diciembre de 1898 - 28 de junio de 1985) fue un compositor nacido en Rusia que se hizo famoso escribiendo canciones de cabaret y revista en la República de Weimar de los años 1920 y principios de los años 1930. Se vio obligado a emigrar a Londres en 1933 cuando Hitler subió al poder y se quedó en Gran Bretaña por el resto de su vida, reinventándose como compositor de bandas sonoras para películas. [1]
Spoliansky nació en una familia judía y musical en Bialystok , entonces parte del óblast de Belostok del Imperio ruso . Su padre era cantante de ópera y su hermana más tarde se convertiría en pianista y su hermano Alexander era violonchelista. Después del nacimiento de Mischa, la familia se mudó a Varsovia y más tarde a Kalisz. Después de la temprana muerte de su madre, la familia se mudó a Viena. [1]
Spoliansky comenzó su educación musical en piano, violín y violonchelo a los cinco años y continuó en Dresde con el profesor Mark Guensberg. Hizo su debut en público a los diez años. Poco después, su padre murió y Spoliansky se trasladó a Königsberg (Prusia), donde tenía familiares. Sin embargo, en 1914, como consecuencia de la guerra, tuvo que huir a Berlín, donde su hermano trabajaba como violonchelista y su hermana Lisa, pianista, comenzó a estudiar con Artur Schnabel . [2]
Spoliansky trabajó como pianista en una cafetería para continuar su educación musical en el Conservatorio Stern . Las primeras composiciones de Spoliansky fueron interpretadas por la UFA -Filmtheaterorchester en Friedrichstraße . Además trabajó como compositor y pianista en una orquesta de foso (donde Marlene Dietrich tocaba los segundos violines) [3] y en un cabaret de emigrados rusos. Allí lo escucharon Friedrich Hollaender y Werner Richard Heymann y lo invitaron a escribir y tocar para el cabaret literario Schall und Rauch en el sótano del Großes Schauspielhaus , que Max Reinhardt había fundado en 1919. Spoliansky puso música a los textos de Kurt Tucholsky , Klabund , Joachim Ringelnatz y acompañó a estrellas como Gussy Holl , Paul O'Montis , Rosa Valetti y Trude Hesterberg .
En 1920 bajo el seudónimo de "Arno Billing" compuso la melodía para el primer himno homosexual llamado Das lila Lied , ( La canción de la lavanda ) que dedicó a Magnus Hirschfeld , el sexólogo que atrajo al joven Christopher Isherwood a Berlín una década después. [4] Fue publicada con otros textos como "Sei meine Frau für vierundzwanzig Stunden".
En 1922 conoció al poeta Marcellus Schiffer y a la diseñadora Margo Lion . Ese mismo año se casó con la bailarina Elsbeth (Eddy) Reinwald. En 1927 Spoliansky acompañó a Richard Tauber en una grabación de 12 canciones del Viaje de invierno de Schubert , después de haber grabado con el tenor un álbum de 12 canciones populares alemanas el año anterior.
El 15 de mayo de 1928 se estrenó en la Komödie am Kurfürstendamm de Berlín la revista musical Es liegt in der Luft , con música de Spoliansky y letra de Marcellus Schiffer. Viktor Rotthaler la describió como "el primer intento de un musical en lengua alemana". [5] La música se nutre de influencias del jazz americano y del tango argentino, ahora característicos de la música de cabaret de Berlín en la década de 1920. [6] Marlene Dietrich estaba en el reparto. Un año después, Dietrich sería "descubierta" en la revista Zwei Krawatten de Spoliansky (texto de Georg Kaiser ) por Josef von Sternberg , que buscaba a la actriz principal para El ángel azul .
En 1930 siguió Wie werde ich reich und glücklich? , en 1931 Alles Schwindel , en 1932 Rufen Sie Herrn Plim y Das Haus dazwischen , y en 1933 100 Meter Glück .
Cuando Hitler llegó al poder en 1933, a Spoliansky, como a todos los artistas judíos de Alemania, ya no se le permitió trabajar en el negocio del entretenimiento, ahora "ario". Se vio obligado a emigrar a Londres , donde comenzó una segunda carrera como compositor de música para películas. Fue acogido por la comunidad cinematográfica expatriada, así como por productores y directores británicos, como Alfred Hitchcock , que habían hecho películas en Berlín, que había sido, hasta el gobierno de Hitler, el centro internacional de producción cinematográfica. La naturalización de Spoliansky como ciudadano británico se logró en gran parte gracias a Schlager "Heute Nacht oder nie" de la película Das Lied einer Nacht (1932), que le dio fama mundial.
En 1935, Zoltan Korda lo contrató para componer la música de Sanders of the River , que se estaba filmando en Nigeria . Esto incluía canciones que se suponía que eran música nigeriana "auténtica", interpretadas por la estrella Paul Robeson y los miembros del elenco y extras nigerianos locales, pero que fueron compuestas en Londres por Spoliansky. Muchos años después, Korda se alegró de descubrir, en un río remoto del Congo, que la canción principal de Spoliansky para la película era cantada por pescadores congoleños mientras remaban sus botes río arriba. Spoliansky nunca había estado en África, pero su trabajo era tan auténtico que se volvió, en cierto sentido, genuinamente auténtico. [7]
Sanders of the River comenzó una colaboración con Robeson. Entre sus mejores canciones se encuentran las cuatro que escribió para Robeson que aparecen en Sanders of the River en 1935 ("The Canoe Song", "Love Song", "Congo Lullabye" y "The Killing Song") y King Solomon's Mines en 1937 ("Ho, Ho" y "Climbing Up!"). Otra de sus canciones fue interpretada por Elisabeth Welch en 1937 ("Red Hot Annabelle"). Otros éxitos cinematográficos incluyen "Dedication" (el tema de Idol of Paris ), la música de The Happiest Days of Your Life y "The Melba Waltz (Dream Time)" de Melba . También continuó escribiendo para el teatro: el musical Who's Taking Liberty? se representó durante 59 funciones en el Whitehall Theatre en 1939. [8] En 1943, Spoliansky dio un recital de su propia música cinematográfica en Londres. [9]
En 1950, Hitchcock se acordó de Spoliansky y lo contrató para escribir la canción "Love Is Lyrical (Whisper Sweet Little Nothing to Me)", interpretada por Marlene Dietrich en la película Stage Fright . En años posteriores compuso bandas sonoras para películas como Trouble in Store (1953), Saint Joan (1957), The Whole Truth (1958), North West Frontier (1959), The Battle of the Villa Fiorita (1965), The Best House in London (1969) y Hitler: The Last Ten Days (1973), sobre las que claramente tenía una perspectiva personal.
Entre las revistas de posguerra en Londres se encuentran One, Two, Three (1947) y Four, Five, Six (1948), ambas en el Duke of York's Theatre y ambas protagonizadas por Binnie Hale . En los años 1950 y 1960, Spoliansky intentó reintroducir el musical al público alemán, primero con Katharina Knie (1957) en Múnich, basada en una historia de circo y que trataba temas de la vida vagabunda y el asentamiento, y luego con Wie lernt man Liebe (1967), también en Múnich, en el Cuvilliés-Theater. Estas tuvieron poco éxito, probablemente debido al sentimiento antiamericano en Alemania en ese momento. [10] Spoliansky regresó a Berlín en 1977 para aparecer en una gala en el Renaissance Theatre, y realizó varias visitas de regreso durante los siguientes años. [11]
También fue compositor de obras de concierto, como su Sinfonía en cinco movimientos , compuesta durante un largo período entre 1941 y 1969. [12] Esta obra, junto con su pieza de jazz orquestal Boogie (1958) y la obertura de su último espectáculo teatral My Husband and I (también conocido como Wie lernt man Liebe ) fueron grabadas por la Orquesta Sinfónica de Liepāja dirigida por Paul Mann, en 2022. [13] También hay algunas pequeñas piezas para piano. [1]
En 1976, Spoliansky fue entrevistado para el documental estadounidense Memories of Berlin: The Twilight of Weimar Culture . Siguió siendo el confidente habitual de Dietrich hasta su muerte en Londres en 1985 a la edad de 87 años. [14]
Desde su muerte, sus obras se han representado ocasionalmente en teatros. Por ejemplo, la ópera de cabaret de 1932 Rufen Sie Herrn Plim (como Send for Mr Plin ) tuvo una producción exitosa en el Battersea Arts Center en 1999 y se trasladó a Covent Garden al año siguiente. En la temporada 2004/2005 se produjo Zwei Krawatten en Dortmund , y Rufen Sie Herrn Plim en el Städtischen Bühnen Münster (2002/2003) y más tarde en un teatro en Kassel . Todos los archivos de Spoliansky se encuentran en la Akademie der Künste , Berlín.
Teatro
Bandas sonoras de películas
Concierto
