Joseph Pennell (4 de julio de 1857 - 23 de abril de 1926) fue un dibujante, grabador, litógrafo e ilustrador de libros y revistas estadounidense. [1] Artista prolífico, pasó la mayor parte de su vida laboral en Europa y desarrolló un interés por los monumentos, paisajes y escenas industriales de todo el mundo. [1] Alumno de James Lambdin y Thomas Eakins , más tarde fue influenciado por James McNeill Whistler . [2] Estaba casado con la autora Elizabeth Robins y también era escritor.
En 1914, publicó El judío en casa: impresiones de un verano y un otoño pasados con él (1892), seguido de trabajos fotodocumentales que incluyen Litografías de guerra (1914), [3] Imágenes de las maravillas del trabajo (1915), [ 3] [4] y Las aventuras de un ilustrador (1925). [5] Más tarde, él y su esposa Elizabeth escribieron crítica de arte y fueron coautores de libros.
Pennell nació en Filadelfia , Pensilvania , el 4 de julio de 1857. Fue criado por sus padres cuáqueros , Larkin Pennell y Rebecca A. Barton. A los diez años, la familia se mudó a la sección de Germantown de la actual Filadelfia, donde asistió a The Friends Select School "durante seis años horribles, los peores de mi vida", un solitario con pocos amigos. [6] Pennell pasó gran parte del tiempo dibujando, una habilidad no elogiada en su escuela. Recibió lecciones de dibujo de James R. Lambdin . [2]
Después de asistir a The Friends School, Pennell trabajó en una oficina de Philadelphia and Reading Coal and Iron Company . Su solicitud para la nueva Academia de Bellas Artes de Pensilvania fue rechazada en 1876; en cambio, estudió en el Museo y Escuela de Arte Industrial de Pensilvania de noche hasta que fue expulsado en 1879 (Pennell afirmó haber fomentado un motín entre los estudiantes). Su profesor de la Escuela de Arte Industrial, Charles M. Burns, que había reconocido la habilidad de Pennell, lo ayudó a ingresar a la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, donde estudió con Thomas Eakins y otros. El talento de Pennell residía en las artes gráficas, más que en la pintura, y su personalidad abrupta contribuyó a las dificultades durante sus años en la Academia. [2]
En 1880, Pennell estuvo involucrado en la violenta expulsión del artista afroamericano Henry Ossawa Tanner , un compañero de estudios, de la Academia. Tanner había sufrido acoso en la Academia desde su ingreso a principios de ese año, que culminó cuando un grupo de estudiantes, incluido Pennell, agarró a Tanner y su caballete y los arrastraron hacia Broad Street. Los estudiantes ataron a Tanner a su caballete en una simulacro de crucifixión y lo dejaron luchando por liberarse. Pennell aparentemente no se arrepintió de esta acción; Muchos años después, cuando Tanner ya era famoso en Europa y comenzaba a ganar reputación en los Estados Unidos, Pennell relató el ataque como "El advenimiento del negro", escribiendo que nunca había habido "un gran artista negro o un gran judío". " [7]
Pennell estaba decidido a trabajar como artista y abrió su propio estudio en 1880, que compartió con Henry R. Poore. Al igual que su mentor posterior, James McNeill Whistler , también dejó Estados Unidos para trasladarse a Londres , Inglaterra, con el encargo de proporcionar ilustraciones para la revista US Century , y enseñó en la Slade School of Art . Ganó una medalla de oro en la Exposición Universal (1900) y en la Exposición de Compra de Luisiana de 1904 . Enseñó también en la Art Students League de Nueva York . [1]
Imágenes de las maravillas del trabajo de Joseph Pennell es una publicación de 1915 que presenta 52 imágenes de Pennell, de todo el mundo durante tres décadas, con una introducción del artista y notas biográficas detalladas del trabajo. Sirve como un resumen excelente y revelador de su carrera hasta ese momento y está disponible gratuitamente como libro electrónico; [4] Al igual que Las aventuras de un ilustrador de Pennell de 1925 : [5]
En una productiva carrera como artista, Joseph Pennell realizó más de 1800 grabados, muchos de ellos como ilustraciones para revistas y libros de autores destacados. Representando primero los puntos de referencia de su Filadelfia natal, EE. UU., luego viajando por el mundo y registrando los paisajes de América del Sur, Europa continental y las ciudades industriales de su hogar inglés adoptivo. Se distingue por ser un grabador, litógrafo e ilustrador original de gran talento, escritor, conferenciante y crítico influyente. Como escribe Mahonri Sharp Young:
El joven Pennell tenía la habilidad de no llevarse bien con la gente, pero inmediatamente tuvo éxito en el ferozmente competitivo campo de la ilustración. Trabajando arduamente con una habilidad notable y un talento específico para el dibujo, produjo un enorme volumen de trabajo de gran prestigio. Ofendió a muchos, pero conocía a todos, incluidos los más talentosos . [6]
Como capitán del Germantown Bicycle Club, sus primeros trabajos incluyeron ilustraciones para artículos de ciclismo. Después de estudiar en la Escuela de Arte Industrial del Museo de Pensilvania y en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , Pennell abrió su propio estudio en 1880, lo compartió con otro artista y tuvo éxito desde el principio, obteniendo encargos de Harper's y Scribner's (más tarde The Century Magazine ). y otras publicaciones. También trabajó en Nueva Orleans como ilustrador de libros, [8] e hizo bocetos y acuarelas de la fábrica Bethlehem Steel, justo al norte de su Filadelfia natal. [9]
En 1883, Century lo envió a Italia para trabajar en ilustraciones para una serie de artículos de William Dean Howells. Fue aquí donde Pennell creó su "primer grabado hecho en Europa" del Ponte Vecchio, Florencia , [10] recordando en su libro de 1925 Las aventuras de un ilustrador :
Fui a Italia a hacer mis grabados y eran lo que me importaba. Trabajé todo el día y todos los días en ellos, dibujándolos directamente sobre las planchas, y por eso éstas y otras pruebas de grabadores que dibujan de la naturaleza sobre el cobre se invierten en la impresión. Incluso traté de morderlos al aire libre mientras los dibujaba - Hamerton' Philip Gilbert Hamerton - 'lo había recomendado', pero sólo una vez, porque no podía ver y tragué los vapores del ácido mientras me inclinaba sobre el caballete plano que sostenía el baño, y luego lo trastorné... pero la multitud lo disfrutó, especialmente cuando los vapores comieron la piel de mi garganta y escupí sangre por todos lados' [11]
Ese mismo año, Pennell produjo una serie de ilustraciones evocadoras de la industria pesada en el norte de Inglaterra, capturando la 'Ciudad de Acero' de Sheffield como el centro de producción de acero de renombre mundial, con toda la pesada contaminación que conlleva. The Great Stack, Sheffield [12] [13] y The Big Chimney, Sheffield [14], de fecha posterior , comentó más tarde Pennel; 'Puedo decir que en 1883 hice una serie de ilustraciones de temas de trabajo en Sheffield que se imprimieron en Harper's Magazine . Siempre me impresionaron dos cosas en ese pueblo: el agua hirviendo en los ríos y los hábitos abominables de los nativos en las calles, quienes desde el otro lado de los ríos y detrás de las paredes y otros lugares seguros "te arrojan un ladrillo" si te atreves. dibujar.' [4]
En 1884, recibió un encargo importante, que le cambió la vida, de la revista Century : una tarea a largo plazo para producir dibujos de Londres e Italia, además de las catedrales inglesas y francesas; esto obligó a Pennell y su esposa, la escritora Elizabeth Robins Pennell, a mudarse. de Estados Unidos a un nuevo hogar en Londres, Inglaterra, estableciendo a Pennell como un artista angloamericano y presentándoles a ambos nuevas conexiones como los escritores HG Wells , Robert Louis Stevenson , Henry James , George Bernard Shaw y los pintores John Singer Sargent , William Morris. y James McNeill Whistler ; este último tuvo una profunda influencia en Joseph Pennell, y cuando Whistler se mudó a París en 1892, Pennell lo siguió en 1893 y pasó un período trabajando con Whistler en su estudio. [2]
Los Pennell se involucraron fácilmente con los círculos literarios y artísticos de Londres, siendo coautores de artículos y libros que detallan sus viajes por Europa, incluido Two Pilgrim's Progress , un libro ilustrado de 1886 sobre su viaje de Florencia a Roma en un triciclo pesado, y una biografía de 1906 de James McNeill. Whistler , no se publicó hasta 1908 debido a un litigio con Whistler's Executrix sobre si había sido autorizado por Whistler y si los Pennell tenían derecho a utilizar las cartas de Whistler que habían recopilado. Los Pennell ganaron la demanda, pero no los derechos para publicar las cartas. [2] [15]
En 1887, Pennell comenzó a escribir como crítica de arte para The Star en Londres, una columna iniciada originalmente por George Bernard Shaw , pero la franqueza de Pennell molestó tanto a la Academia como a otros artistas, y el editor le pidió a Elizabeth Pennell que interviniera y contribuyera, lanzando su carrera. escribir crítica de arte. [2] [15] Joseph Pennell también fue elegido miembro del comité de la Sociedad Internacional de Escultores, Pintores y Gravers y su creciente renombre como artista gráfico ganó encargos para la ilustración de libros. [16] 1889 encontró a Pennell en Francia, dibujando 'Los demonios de Notre Dame', gárgolas de piedra de la Catedral de París . Uno de estos dibujos a pluma se imprimió en la London Pall Mall Gazette [11] En 1901 estaba trabajando con William Dutt proporcionando ilustraciones para su libro Highways, Byways and Waterways of East Anglia: una colección de pastorales en prosa.
Pennell regresó a los Estados Unidos en 1904 y produjo una serie de sorprendentes imágenes de Nueva York que marcaban el cambio dramático que los nuevos desarrollos, como el Flatiron Building , el Times Building y los numerosos rascacielos aún en construcción, estaban provocando en el horizonte de Manhattan. Este trabajo se publicó en revistas estadounidenses y británicas, y Pennell volvió a documentar Nueva York en 1908. [16]
Hizo más viajes a América, incluido San Francisco en marzo de 1912, donde realizó una serie de "temas municipales" que se exhibieron en diciembre de 1912 en "la prestigiosa galería de Vickery, Atkins & Torrey". [17] Es muy posible que la visita de Pennell haya inspirado a los grabadores de San Francisco Robert Harshe y Pedro Lemos, junto con el escultor Ralph Stackpole y el pintor Gottardo Piazzoni , a fundar la Sociedad de Grabadores de California en 1912, ahora Sociedad de Grabadores de California . [18]
Ese mismo año Pennell también viajó a Panamá para crear litografías del Canal de Panamá , que aún estaba en construcción. [19] Pala de vapor en el corte de Bas Obispo [18]
Después de pasar parte de 1914 en Berlín , Pennell regresó a Londres justo cuando se declaró la Primera Guerra Mundial y obtuvo permiso del primer ministro británico David Lloyd George para registrar el esfuerzo bélico, dibujando fábricas de municiones en el norte de Inglaterra; Giro del Big Gun en Vickers Sheffield [10] The Big Bug , [3] Desde lo alto de los hornos. [20]
Mientras dibujaba una fábrica de municiones de Leeds, Pennell recordó haberse encontrado con una multitud hostil y haber tenido que escapar con la ayuda de la policía local. Reflexionó; "¿Por qué la guerra vuelve a la gente tan idiota, por qué la gente teme más a un artista que a un enemigo? El arte es poderoso y la gente lo odia. Sienten que está por encima de ellos y lo odian aún más". Pennell también reiteró su creencia de que "a los nativos de esa parte de Inglaterra" les gusta "tirar 'un ladrillo al furiner', y el extranjero es cualquiera que no conocen" [11].
La obra se publicó con éxito como Litografías de guerra , recibiendo elogios y una invitación del Ministro de Municiones francés para retratar la guerra en Francia. Con la ayuda de Henry Durand-Davray, [21] [ referencia circular ] Pennell obtuvo un gobierno. permiso para visitar Verdún e ilustrar la guerra en el frente, viajando a Francia como parte de un cuerpo de prensa. Pero a Pennell le pareció demasiado horrible quedarse; Como cuáquero pacífico, detestaba la destrucción provocada por la guerra y, al encontrar insoportables las escenas en Francia, se fue rápidamente. "Debido a una combinación de circunstancias desafortunadas, el artista, para su gran pesar, se vio, como confiesa, incapaz de hacer ningún registro pictórico de lo que vio allí". [22] Pennell escribió más tarde en Aventuras de un ilustrador ;
Había visto la guerra y sentí y conocí el naufragio y la ruina de la guerra, el naufragio de mi vida y de mi hogar, y eso nunca me ha abandonado desde entonces. [2]
Pennell regresó a Inglaterra de la misión francesa abortada y luego a Estados Unidos con su esposa Elizabeth. Cuando Estados Unidos entró en la guerra en abril de 1917, se autorizó a Pennell a realizar registros del esfuerzo bélico estadounidense similares a los emprendidos en Inglaterra; En The Dry Dock, 1917 [23] The Transports 1917 [24] También produjo carteles oficiales para la División de Publicidad Pictórica , formada para ayudar al esfuerzo bélico de Estados Unidos: That Liberty Shall not Perish.. 1917. [25] Provide the Sinews de Guerra Comprar Bonos de Libertad , 1918. [26]
Pennell comentó sobre la relación del gobierno con las artes en ese momento; "Cuando Estados Unidos quiso hacer públicas sus necesidades, ya fueran de hombres o de dinero, descubrió que el arte, como habían descubierto los países europeos, era el mejor medio". [27]
Pennell regresó a Inglaterra, de la abortada misión de guerra francesa de 1916, luego a Estados Unidos con su esposa Elizabeth, donde fue autorizado por el gobierno de los Estados Unidos a hacer registros de su esfuerzo bélico, similar al que había emprendido en Inglaterra; En The Dry Dock, 1917 [23] Los Pennell pasaron un tiempo en Filadelfia pero no se establecieron; Joseph viajó, dio conferencias y trabajó en Washington, DC organizando la colección de Pennell's Whistler, legada a la Biblioteca del Congreso en 1917 (los documentos permanecieron almacenados en Londres hasta el final de la guerra) y en 1921 la pareja se mudó a Brooklyn, Nueva York. York.
En 1925, Pennell publicó Las aventuras de un ilustrador , ahora disponible como libro electrónico gratuito: [28] Pennell trabajó como profesor en la Art Students League hasta una semana antes de su muerte. Entre sus alumnos se encontraba Frances Farrand Dodge . Contrajo influenza, que se convirtió en neumonía, y murió en su casa en el Hotel Margaret, Brooklyn Heights el 23 de abril de 1926.
En su biografía de los Pennell de 1951, Edward Larocque Tinker afirmó que: "
[Justo antes de que él (Pennell) muriera, rogó que lo llevaran a su ventana para echar un último vistazo a la vista de Manhattan que amaba y que a menudo había esbozado y pintado. El médico pensó que no era prudente, pero siempre lamenté que el señor Pennell se viera privado de este último placer. [2]
A su muerte, Pennell legó sus propias impresiones, documentos y bienes a la Biblioteca del Congreso, sujeto a las disposiciones adoptadas para el uso de los bienes por parte de Elizabeth hasta su muerte. Elizabeth era la guardiana del patrimonio de la pareja, a su muerte fue legado a la Biblioteca del Congreso, mientras que sus cartas personales fueron entregadas a amigos, y más tarde a la Universidad de Pensilvania y la Universidad de Texas.
Escribió e ilustró un libro de viajes, The Jew at Home: Impressions of a Summer and Autumn Spent with Him (D. Appleton: Nueva York, 1892), basado en sus viajes por Europa. [29] [30] Según el Museo Conmemorativo del Holocausto de los Estados Unidos , aunque profesa no odiar ni amar a los judíos, el retrato que retrata es "extremadamente poco halagador" y el libro es parte de la colección Katz Ehrenthal de artefactos antisemitas del museo. y materiales visuales. [29] Produjo otros libros, muchos de ellos en colaboración con su esposa, Elizabeth Robins Pennell .
Pennell diseñó el cartel para la cuarta campaña de Liberty Loans de 1918. Mostraba la entrada al puerto de Nueva York bajo bombardeo aéreo y naval, con la Estatua de la Libertad parcialmente destruida. [31]
Mount Pennell en Utah recibió su nombre. [32]
En 1880, Pennell creó Little Wakefield , un grabado de la finca de Little Wakefield. [33] El edificio es una casa ubicada en lo que ahora es el Campus Sur de la Universidad La Salle , y actualmente se llama sala St. Mutiens. Esta finca fue construida por Thomas Fisher en 1829 y estuvo ocupada por sus familias durante generaciones; ahora es la residencia de los Hermanos Cristianos de la Universidad. [34] El grabado representa la casa en la que vivió la segunda generación de Fishers. Durante la Primera Guerra Mundial se utilizó como centro de demostración para una rama local de la Liga Nacional de Servicio de Mujeres. Little Wakefield también fue el lugar donde Thomas R. Fisher dirigió la primera fábrica de tejido en Estados Unidos. [35]
Pennell; se casó con Elizabeth Robins Pennell , escritora y compañera de Filadelfia , el 4 de junio de 1884. "Un matrimonio de iguales y complementos, que reúne a dos personas talentosas con mentes agudas, ambición y amor por el trabajo". [36] Tenían un acuerdo mutuo de no permitir que su matrimonio interfiriera con su trabajo. Como Elizabeth escribió más tarde:
Después de Canterbury [la publicación de su primer libro, A Canterbury Pilgrimage en 1885] llegó la oportunidad de poner a prueba la resolución alcanzada antes de nuestro matrimonio, de no permitir que nada interfiriera con sus dibujos y mis escritos. Si nos llaman en diferentes direcciones, cada uno debe seguir su camino. [36]
Los Pennell fueron coautores de libros sobre sus viajes juntos al extranjero y, mientras trabajaban separados, se escribieron muchas cartas, que ahora se conservan en la Universidad de Pensilvania y la Universidad de Texas. [2] Después de la muerte de José en 1926, Isabel fue guardiana de su patrimonio, hasta que pasó a la Biblioteca del Congreso tras su muerte en 1936.
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