John Alexander McGeoch (25 de agosto de 1955 – 4 de marzo de 2004) fue un músico y compositor escocés. Es más conocido como el guitarrista de las bandas de rock Magazine (1977-1980) y Siouxsie and the Banshees (1980-1982).
Se le ha descrito como uno de los guitarristas más influyentes de su generación. [1] En 1996, Mojo lo incluyó en su lista de "100 mejores guitarristas de todos los tiempos" por su trabajo en la canción " Spellbound " de Siouxsie and the Banshees. [2] Las características distintivas de su estilo de interpretación incluían arpegios inventivos , armónicos de cuerdas , el uso del flanger y un ocasional desprecio por las escalas convencionales .
También fue miembro de las bandas Visage (1979-1980), Armoury Show (1983-1986) y Public Image Ltd (1986-1992).
McGeoch ha sido citado como una influencia por guitarristas como Johnny Marr , Jonny Greenwood , Ed O'Brien , The Edge , John Frusciante , Robert Smith , Steve Albini , Duane Denison , James Dean Bradfield y Dave Navarro .
McGeoch nació el 25 de agosto de 1955 en Greenock , Renfrewshire , Escocia , donde pasó sus años de infancia. Comenzó a tocar la guitarra a los 12 años de edad, aprendiendo primero la música blues británica , siendo influenciado por el trabajo de Eric Clapton , y también el de Jimi Hendrix . [3] Tomó lecciones de piano durante cinco años hasta la edad de doce años. Cuando sus padres le compraron una guitarra, dejó el piano. [4] En 1970 tocó con una banda local llamada 'Slugband'. En 1971 sus padres se mudaron a Londres.
En 1975 ingresó en la escuela de arte de Manchester , donde se licenció en Bellas Artes. [4] En su último año, en 1976, quedó cautivado por una nueva música que "acabó llamándose punk rock". La calificó como "la revolución, y realmente creo que esa es la palabra adecuada para describirla". [4] Mantuvo un interés por la fotografía, la pintura y el dibujo durante toda su vida.
En abril de 1977, el compañero de piso de McGeoch en Manchester, Malcolm Garrett, le presentó a Howard Devoto , que había dejado recientemente la banda Buzzcocks y estaba buscando un guitarrista para formar una banda. [4] La pareja formó un nuevo grupo llamado Magazine , junto con Barry Adamson , Bob Dickinson y Martin Jackson . La nueva banda lanzó su sencillo debut, " Shot by Both Sides ", en enero de 1978. La música de la canción fue escrita por Pete Shelley con nueva letra de Devoto (la versión de Buzzcocks se tituló "Lipstick"); en el lanzamiento alcanzó el puesto número 41 en la lista de sencillos del Reino Unido . (El mismo año en que McGeoch se graduó en el Politécnico de Manchester ).
McGeoch tocó en los tres primeros álbumes de Magazine: Real Life (1978), Secondhand Daylight (1979) y The Correct Use of Soap (1980). Dejó la banda en 1980, poco después del lanzamiento de este último álbum, frustrado por su falta de éxito comercial a pesar del reconocimiento de los críticos de la prensa musical.
En 1979, mientras todavía era miembro de Magazine, McGeoch se unió a la banda electrónica Visage de Steve Strange junto con los antiguos compañeros de banda de Magazine Adamson y Dave Formula , grabando canciones para su primer sencillo " Tar " y más tarde, en 1980, para su álbum homónimo Visage , McGeoch tocando la guitarra y el saxofón en el disco.
Aunque vio a Visage como una especie de broma, [5] la banda le proporcionó a McGeoch una temprana credibilidad y éxito profesional. El sencillo de la banda " Fade to Grey " llegó al número uno en varios países europeos y McGeoch dijo que el dinero de la canción le permitió comprar una casa. [6] McGeoch no grabó en el segundo álbum del grupo, The Anvil , ya que se grabó en Londres y no pudo participar.
Mientras todavía era miembro de Magazine y Visage, McGeoch también trabajó ocasionalmente con otras bandas. A mediados de 1980 grabó la mayor parte del trabajo de guitarra en el álbum Kiss Me Deadly de Gen X en AIR Studios en Londres. [7] Dejó Magazine durante ese tiempo. En septiembre de 1980 fue invitado con Skids para una Peel Session , reemplazando a Stuart Adamson , quien no se encontraba bien. [8] Otros trabajos de sesión incluyeron la canción de regreso de Tina Turner con la British Electric Foundation y para Propaganda [6] También colaboró con el ex baterista de Magazine, John Doyle, en el álbum The Impossible de Ken Lockie .
Cuando grabó con Siouxsie and the Banshees a principios de 1980, [9] McGeoch entró en un período de éxito tanto creativo como comercial. Durante su primera sesión con los Banshees comenzó a tocar con un nuevo estilo. Más tarde comentó: "Estaba pasando por una fase de quisquillosidad, en lugar de rasguear. " Happy House " era más ligero y tenía más musicalidad. Me invitaron a unirme. Estaba triste por dejar Magazine, pero los Banshees eran muy interesantes y me pareció una buena decisión". [1] Se convirtió en miembro oficial del grupo con el lanzamiento de " Israel " en noviembre de 1980, que fue el primer sencillo que compuso con la banda.
Grabó la guitarra en los álbumes de larga duración de los Banshees Kaleidoscope (1980), Juju (1981) y A Kiss in the Dreamhouse (1982). Los singles de éxito de los Banshees de esta época incluían algunos de los trabajos más aclamados de McGeoch, en particular "Happy House", " Christine " e "Israel" de 1980, y " Spellbound " y " Arabian Knights " de 1981. La contribución de McGeoch a la banda fue importante en términos de sonido y estilo. La cantante Siouxsie Sioux dijo más tarde:
John McGeoch era mi guitarrista favorito de todos los tiempos. Se interesaba por el sonido de una manera casi abstracta. Me encantaba el hecho de que podía decir: "Quiero que esto suene como un caballo cayendo de un acantilado", y él sabía exactamente lo que quería decir. Era fácilmente, sin lugar a dudas, el guitarrista más creativo que los Banshees tuvieron jamás". [1]
Sin embargo, McGeoch sufrió una crisis nerviosa debido al estrés de la gira y a un creciente problema personal con el alcohol. Llegó a Madrid para una estancia promocional en mal estado y cometió varios errores poco habituales en un concierto. De vuelta a casa, se vio obligado a dejar la banda en octubre de 1982 para descansar y recuperarse. [5]
En 1983, durante un descanso de tocar música, produjo el álbum debut de la banda sueca de punk-funk Zzzang Tumb. [10]
Se unió a la banda Armoury Show , que incluía a Doyle y a los exmiembros de Skids Richard Jobson y Russell Webb . Su álbum Waiting for the Floods, lanzado en 1985, presenta algunos de los mejores trabajos de guitarra de McGeoch. Contribuyó al álbum debut en solitario del ex cantante de Bauhaus Peter Murphy Should the World Fail to Fall Apart . [11]
En 1986, McGeoch se unió a Public Image Ltd de John Lydon , una decisión que puede haber sido motivada en parte por las dificultades financieras que atravesaba en ese momento. Había sido un admirador de PiL, particularmente de las letras de Lydon, pero al parecer había rechazado previamente una oferta de él para unirse a la banda en 1984. A pesar de haber sido golpeado en la cara con una botella arrojada desde la multitud durante uno de sus primeros conciertos con la banda, McGeoch permaneció con PiL hasta que se disolvió en 1992, lo que lo convirtió en el miembro más antiguo aparte de Lydon. Grabó en sus discos de larga duración: Happy?, 9 y That What Is Not .
En 1992 fue invitado por la banda islandesa Sugarcubes para tocar la guitarra principal en la canción "Gold" de su larga duración Stick Around for Joy .
Sin una banda, terminó su carrera buscando formar una a través de una variedad de aventuras de corta duración, incluyendo trabajar con Glenn Gregory y el compositor y productor Keith Lowndes. Con John Keeble de Spandau Ballet y el vocalista Clive Farrington de When in Rome , formó una formación titulada provisionalmente 'Pacific', pero no surgió ningún material comercial de ella.
A mediados de los años 1990, McGeoch se retiró de la música profesional y se formó como enfermero/cuidador. A principios de los años 2000, se informó que intentaba volver a dedicarse profesionalmente a la música trabajando en bandas sonoras para producciones televisivas. [5]
Durante su tiempo con Magazine, McGeoch tocaba una guitarra Yamaha SG1000 con un flanger MXR M117R montado en un soporte . [12] Compró su primer modelo en 1977 cuando la banda firmó su contrato de grabación, que le proporcionó las finanzas para un equipo estándar profesional. [13] Mientras estaba con Siouxsie and the Banshees, creó su propia configuración, que involucraba un flanger MXR montado en un soporte de micrófono que le permitía tocar un acorde y barrer la perilla de flange en tiempo real. [14] También tocaba con una guitarra acústica Ovation de 12 cuerdas. [15] También usó un MXR Dynacomp Compressor y un Yamaha Analog Delay . Sus amplificadores eran un Roland Jazz Chorus JC120 y dos combos Marshall MV50. [15] Su uso de flange y chorus agregó profundidad y espacio a sus partes. [16] Durante las sesiones de grabación de Juju , utilizó dispositivos como el Gizmo en "Into the light", y un EBow en "Sin in My Heart". [17]
Mientras trabajaba con 'The Armoury Show', también utilizó una Telecaster personalizada , una Squier 1957 Stratocaster blanca , una Ibanez AE410BK y una Ibanez AE100. Para los pedales, junto con su 'flanger on a stick', estaba utilizando un MXR Compressor, dos armonizadores Ibanez y un pedal Ibanez Super Metal. [6] Durante su trabajo con PiL, y en sus últimos años, favoreció una guitarra eléctrica Carvin de madera maciza . [18] También utilizó una guitarra Washburn Tour 24 para la gira durante 1988. [19]
McGeoch ha sido citado como una gran influencia por numerosos guitarristas. Johnny Marr de The Smiths dijo: "Cuando era adolescente, no había muchos guitarristas nuevos que fueran interesantes y de su tiempo. [...] John McGeoch. [Su trabajo] era música de guitarra realmente innovadora que era bastante difícil de encontrar en ese entonces. Para un guitarrista joven como yo, esos primeros singles de Banshees eran simplemente clase". [20] Simon Goddard escribió que McGeoch fue una "inspiración significativa" para Marr. [20] Marr dijo: "Realmente mi generación se centró en un tipo llamado John McGeoch, de Siouxsie and the Banshees". [21] Marr también afirmó: "La música que hizo con los Banshees... la palabra imperial se creó para esa música". [22]
Radiohead ha citado el trabajo de McGeoch con Magazine y Siouxsie and the Banshees como una influencia. El guitarrista principal, Jonny Greenwood , dijo que McGeoch fue el guitarrista que más lo influenció. [23] El guitarrista de Radiohead, Ed O'Brien, también lo citó como una "gran influencia", y uno de los "grandes guitarristas [que] no eran guitarristas principales". [24] Dijo que McGeoch fue "responsable de algunos de los mejores riffs de la historia... 'Spellbound', 'Christine', 'Happy House'... Sus riffs son tan elegantes y una vez que aprendes a tocarlos hay casi una cualidad zen en el sonido y el movimiento de tus manos. Me recuerda a la belleza de la forma de tocar de Johnny Marr". [25] Para su sencillo de 2003 " There There ", el productor de Radiohead, Nigel Godrich, animó a Greenwood a tocar como McGeoch en Siouxsie and the Banshees. [26]
Dave Navarro de Jane's Addiction dijo que "siempre me encantaron todos los diferentes guitarristas que han estado en Siouxsie and the Banshees". [27] John Frusciante de Red Hot Chili Peppers nombró a McGeoch como una de sus principales influencias: "[McGeoch] es un guitarrista al que aspiro ser. Tiene una idea nueva y brillante para cada canción. Suelo tocar en el material que hace en los álbumes de Magazine y en Siouxsie & the Banshees como Juju ". [28] Frusciante lo elogió como un músico "que tocaba de formas más texturales" y que hacía "música interesante". [29] Frusciante "compró una SG porque soy un gran admirador de John McGeoch de Siouxsie and the Banshees y Magazine. Cuando tocaba con sus discos usando una Strat, las partes sonaban demasiado delgadas y débiles para la simple potencia de su interpretación. Al aprender a tocar la SG, tuve que enseñarme a hacer bendings de una manera completamente nueva y a usar nuevos músculos para hacer vibrato". [30]
The Edge de U2 citó a McGeoch como influencia y eligió la canción de Siouxsie and the Banshees «Christine» para una compilación hecha para Mojo . [31] Entrevistado en marzo de 1987, The Edge dijo que su «antecedentes son mucho más Tom Verlaine y John McGeoch». [32] Robert Smith de The Cure elogió la parte de guitarra de McGeoch en «Head Cut», incluyéndola en sus cinco pistas de guitarra favoritas: «Esto es realmente funk duro de una manera extraña - acordes ingeniosos y entrecortados». [33] Roddy Frame de Aztec Camera elogió a McGeoch diciendo, «eligió líneas muy simples sobre cualquier cosa grandilocuente,... la canción vino primero y trató de complementar eso». [22] En una lista de reproducción, William Reid de Jesus and Mary Chain seleccionó dos de las canciones de McGeoch, «Spellbound» de The Banshees y «Definitive Gaze» de Magazine. [34]
Steve Albini de Big Black elogió a McGeoch por su forma de tocar la guitarra con Magazine y Siouxsie and the Banshees, calificándolo como "grandes oleadas corales, grandes rasguños y zumbidos, gran ruido disonante y gran ruido de muerte chirriante. Qué tipo" y comentó además: "cualquiera puede hacer notas. No hay truco. Lo que es un truco y uno bueno es hacer que una guitarra haga cosas que no suenen como una guitarra en absoluto. El punto aquí es estirar los límites". [35] Albini también afirmó: "Fue un innovador con el sonido puro de su guitarra... Admiro la economía de su forma de tocar. Tomó decisiones muy precisas que generalmente eran hermosamente simples". [22] Duane Denison de Jesus Lizard eligió a McGeoch como su guitarrista favorito por su trabajo con Magazine and the Banshees, especialmente en Juju , diciendo: "su forma de tocar era atmosférica y agresiva" y "realmente inspiradora para mí". [36] A Mark Arm de Mudhoney "le encantaba el trabajo [de McGeoch] con Magazine y Siouxsie And The Banshees". [37] Arm elogió el enfoque musical de McGeoch, diciendo: "Tiene un estilo muy único... Es un pensador muy original y no un 'exagerado' - los pequeños fragmentos en los que hace un solo son realmente innovadores y geniales... El espacio es clave, un ingrediente secreto para los músicos que no debería ser un secreto. Saber cuándo dar un paso atrás - John tenía esa habilidad". [38] El guitarrista de Guided by Voices , Doug Gillard, dijo que "McGeoch... fue una gran influencia". [39]
Terry Bickers de House of Love lo citó como uno de sus músicos favoritos. [40] James Dean Bradfield de Manic Street Preachers dijo que McGeoch era "ligeramente vanguardista. Era un genio". [41] Bradfield agregó que la forma de tocar la guitarra de McGeoch "te hace darte cuenta de que estás escuchando una nueva versión del rock and roll". [42]
Stuart Braithwaite de Mogwai calificó a McGeoch como "el mejor guitarrista post-punk", diciendo que "tocaba como nadie más, totalmente distinto y con una imaginación inquebrantable. Escucho su influencia en todas partes hasta el día de hoy", y lo apodó "una leyenda total". [17] James Graham de Twilight Sad lo citó como uno de "los guitarristas que sigo revisando cuando escribo. Las ideas que se les ocurrían en ese momento todavía suenan tan frescas ahora como lo hicieron en ese entonces". [43]
En 2008, la BBC emitió un documental de radio de una hora de duración sobre la vida y la obra de McGeoch, titulado Spellbound: The John McGeoch Story . [44]
En abril de 2022, Omnibus Press publicó The Light Pours Out of Me , una biografía autorizada de McGeoch escrita por Rory Sullivan-Burke . Incluye entrevistas con los guitarristas Greenwood, Marr, Frusciante y los cantantes Siouxsie y Devoto. [45]
El 9 de septiembre de 1981, McGeoch se casó con Janet Pickford, su novia de la Politécnica de Manchester, matrimonio que terminó en divorcio. [46] El 14 de septiembre de 1988, se casó con Denise Dakin, [47] el segundo matrimonio del que nació una hija, Emily Jean McGeoch (n. 1989). [ cita requerida ]
McGeoch murió a la edad de 48 años mientras dormía el 4 de marzo de 2004 en su casa de Launceston , Cornwall [5] por muerte súbita e inesperada en epilepsia (SUDEP). [48]
El baterista de Banshees, Budgie, escribió un texto para homenajearlo en el sitio web de Siouxsie, diciendo: "Sin faltarle el respeto a todos los demás guitarristas con los que hemos trabajado, ninguno tenía la maestría relajada y la profundidad de expresión de John McGeoch. Ninguna cantidad de escrutinio de las cintas de presentaciones en vivo filmadas podría revelar la sutil economía de técnica que hacía que una frase aparentemente compleja pareciera tan engañosamente simple. Los guitarristas exasperados solían comentar: "¡Pero sus manos ni siquiera se mueven!" [49]
A menudo citado como influencia por guitarristas destacados como The Edge de U2, John Frusciante de Red Hot Chili Peppers y Jonny Greenwood de Radiohead, John McGeoch tocó en varias bandas de post-punk de finales de los setenta y principios de los ochenta.
89. John McGeogh – Spellbound (Siouxsie & the Banshees, Juju) – 1981 – Yamaha SG1000
Ningún guitarrista me inspiró más que John McGeoch
[Robert Smith:] 1 Jimi Hendrix "Purple Haze" Jimi Hendrix Experience (1967), 2 Hugh Cornwell "Hanging Around" The Stranglers (1977), 3 John McGeoch "Headcut" Siouxsie And The Banshees (1981), 4 Joe Strummer/Mick Jones "White Riot" The Clash (1977), 5 Lou Reed "White Light/White Heat" Velvet Underground (1967). Headcut: "De nuevo, tuve que aprenderme esta canción, cuando entré en los Banshees después de que John McGeogh se fuera. Es un funk realmente duro de una manera extraña: acordes ingeniosos y entrecortados. No tiene una forma real como tal, pero sí algunas secuencias interesantes".
PF: ¿Cuál sería la formación musical de tus sueños de gente con la que nunca has trabajado? TB: Puedo pensar en varias formaciones de ensueño, pero para Rock la formación sería Zak Starkey, John McGeoch (Magazine, Siouxie & The Banshees) y Jean Jaques Burnel (The Stranglers)
No vi Magazine la primera vez, pero sí vi a John McGeogh tocar con Siouxsie And The Banshees cuando tocó con ellos y me cautivó mucho su trabajo con la guitarra.