Gregory Mosher (nacido en 1949) es un director y productor estadounidense de producciones teatrales en el Lincoln Center y Goodman Theatres , dentro y fuera de Broadway , en el Royal National Theatre y en el West End . También es director de cine [1] y director de televisión, productor y escritor. Actualmente se desempeña como Decano Asociado Senior de Artes en Hunter College.
Nacido en 1949 en la ciudad de Nueva York, Mosher asistió a Oberlin College, Ithaca College y la Juilliard School , donde fue el primer estudiante de dirección de la escuela. Después de dejar Juilliard en su tercer año, se mudó a Chicago para ayudar a William Woodman, director del Goodman Theatre , quien lo nombró para dirigir el recién formado Goodman Stage 2, uno de los teatros pioneros de la escena teatral de Chicago de los años 1970 . [ cita necesaria ] Tres años más tarde, tras la dimisión de Woodman, se convirtió en director de Goodman. Comenzando con una nueva versión de Native Son de Richard Wright y centrándose en nuevos trabajos, Goodman pronto ganó una amplia atención nacional. [ cita requerida ] Entre sus primeros trabajos se encuentra la primera producción de American Buffalo de David Mamet . [2]
Después de siete temporadas en el Goodman, Mosher fue invitado por el ex alcalde de la ciudad de Nueva York, John V. Lindsay, a dirigir el teatro del Lincoln Center, que, a pesar del liderazgo de gigantes del teatro como Elia Kazan y Joseph Papp , había fracasado durante gran parte de su carrera. veinte años de historia. En el momento de la oferta de Lindsay, el teatro no había producido una obra en más de cuatro años; prácticamente no tenía capital operativo, poca capacidad para generarlo y ninguna comunidad de artistas para dinamizar los escenarios.
Mosher lanzó un programa de producción innovador y revolucionó los esfuerzos de marketing, descartando el acuerdo tradicional de suscriptores para buscar una audiencia más joven, menos adinerada y más diversa. Estos esfuerzos, respaldados por una junta directiva y un personal extraordinarios, y una comunidad donante recientemente entusiasmada, rápidamente encendieron la vida teatral; Las dos casas de la empresa pronto se llenaron y los ingresos anuales aumentaron en dos años a casi 45 millones de dólares.
Durante este período, Mosher continuó centrándose en nuevos trabajos. Si bien muchos de los creadores (como Julie Taymor ) eran en ese momento relativamente desconocidos en Nueva York, otros eran legendarios; El público del Lincoln Center y Goodman vio nuevos trabajos de Samuel Beckett , Tennessee Williams , Arthur Miller , Leonard Bernstein , Jerome Robbins , Elaine May , Stephen Sondheim y los eventuales premios Nobel Wole Soyinka y Derek Walcott .
Entre las producciones más famosas de Mosher se encuentran Six Degrees of Separation , de John Guare ; Hurlyburly , de David Rabe (protagonizada por William Hurt , Sigourney Weaver , Harvey Keitel y Christopher Walken , dirigida por Mike Nichols ); ¡El musical del municipio sudafricano Sarafina! , la versión de Mike Nichols de Esperando a Godot , The Dead de James Joyce ( premio Tony para el autor Richard Nelson ), numerosos estrenos de Spalding Gray (incluidos Swimming to Camboya y Monster in a Box ), Speed-the-Plow de David Mamet , John Freak , Anything Goes , de Leguizamo , el retrasado estreno mundial de Mulebone , de Zora Neale Hurston y Langston Hughes , y la muy aclamada reposición de Our Town , por la que Mosher ganó su segundo premio Tony. [ cita necesaria ]
Las producciones del Lincoln Center Theatre se adaptaron a una docena de largometrajes, se presentaron en grabaciones del elenco y en televisión para NBC y PBS . Las producciones en los teatros Beaumont y Newhouse con frecuencia se ampliaron o transfirieron para presentaciones prolongadas en Broadway, así como en lugares de Inglaterra, Europa y Japón. [ cita necesaria ]
Además de los espectáculos del Lincoln Center Theatre en Broadway, Mosher ha producido y/o dirigido varias otras producciones. Estos incluyen "Un tranvía llamado deseo" (protagonizada por Jessica Lange y Alec Baldwin), "The Dead" de James Joyce, "Freak" de John Leguizamo y la producción de 2010 de "A View from the Bridge" de Arthur Miller (protagonizada por Liev Schreiber y Scarlett Johansson) y "That Championship Season" (protagonizada por Brian Cox, Jim Gaffigan, Chris Noth, Jason Patric y Kiefer Sutherland).
Mosher dirigió y produjo los estrenos de veintitrés obras de David Mamet, comenzando con American Buffalo en 1975. Su producción de Broadway de Glengarry Glen Ross le valió a Mamet el Premio Pulitzer . Su colaboración con Samuel Beckett abarcó la última década de la vida de ese escritor e incluyó la producción del propio Beckett de Endgame y la producción del Lincoln Center de Esperando a Godot , dirigida por Mike Nichols .
Su colaboración con Tennessee Williams incluyó la última obra de larga duración de William, A House Not Meant to Stand , dirigiendo y produciendo la reposición de Broadway de 1992 de A Streetcar Named Desire , protagonizada por Alec Baldwin y Jessica Lange , y la producción del Centro Kennedy de The Glass Menagerie .
Durante el período del apartheid en Sudáfrica , Mosher visitaba frecuentemente Johannesburgo y Soweto . Organizó el primer festival de teatro sudafricano ( Woza Afrika! ) en el Lincoln Center, presentando producciones teatrales y canalizando decenas de miles de dólares a grupos artísticos y artistas individuales del Township. En 2015, viajó con una joven compañía para interpretar "Antígona" de Sófocles en escuelas, centros comunitarios y una prisión de menores en Nairobi y los municipios de Ciudad del Cabo y Johannesburgo. En 2017, dirigió el estreno estadounidense [3] de Terror for Miami New Drama de Ferdinand Von Schirach en el Colony Theatre . [4]
Durante el debate sobre la "decencia" de la NEA a principios de la década de 1990, Mosher, con el apoyo de John Lindsay, formó parte de un grupo muy pequeño de administradores de arte que rechazaron la subvención anual del Endowment.
Su película The Prime Gig (protagonizada por Vince Vaughn , Ed Harris y Julia Ormond ) se presentó en los festivales de cine de Venecia, Londres y Los Ángeles. Dirigió (para TNT) A Life in the Theatre de Mamet (protagonizada por Jack Lemmon y Matthew Broderick ), que ganó el premio CableACE al mejor drama, y produjo la versión cinematográfica de American Buffalo , protagonizada por Dustin Hoffman y Dennis Franz . Para la BBC , dirigió Tío Vanya , protagonizada por Ian Holm , David Warner y Mary Elizabeth Mastrantonio . Ha escrito tres guiones, incluida una adaptación de La risa en la oscuridad de Vladimir Nabokov .
El presidente Lee C. Bollinger creó la Iniciativa de las Artes en la Universidad de Columbia en 2004 para cambiar el papel de las artes en toda la universidad y contrató a Mosher como su primer director, cargo del que renunció en el otoño de 2010. [ cita necesaria ] Desde sus inicios La Iniciativa ha desarrollado programas para animar las artes en el campus y vincular la misión intelectual de la universidad con la vida cultural de Nueva York. Entre sus programas se encuentra Passport to NYC, que ofrece a los estudiantes de Columbia entrada gratuita a 28 museos de la ciudad de Nueva York, incluidos el Museo Metropolitano, el MoMA y el Guggenheim. [ cita necesaria ]
En 2005, Mosher colaboró con Peter Brook , trayendo la empresa de Brook, CICT, a Barnard College para una residencia de un mes. Esta residencia marcó una ruptura en la relación de larga data entre Brook y la Academia de Música de Brooklyn . [ cita necesaria ]
Brook puso en escena Tierno Bokar , basada en la vida del sufí maliense del mismo nombre. La obra fue adaptada al escenario por Marie-Hélène Estienne de Vie et enseignement de Tierno Bokar, le sage de Bandiagara de Amadou Hampate Ba (traducida al inglés como A Spirit of Tolerance: The Inspiring Life of Tierno Bokar ). [5] La Universidad de Columbia produjo 44 eventos, conferencias y talleres relacionados a los que asistieron más de 3.200 personas durante la duración de Tierno Bokar. Los paneles de discusión se centraron en temas de tolerancia religiosa y tradición musulmana en África occidental. [ cita necesaria ]
Mosher es actualmente decano asociado senior de artes y profesor de teatro Patty y Jay Baker en Hunter College. Ha sido profesor en la Escuela de Artes de Columbia y ha dado conferencias o ha sido profesor invitado en Yale , la Universidad de Nueva York (NYU), la Universidad de Pensilvania y Juilliard .
Sus premios de teatro estadounidense incluyen dos Tony y un premio especial Drama Desk . [ cita necesaria ]
