«Get Me Bodied» es una canción grabada por la cantante y compositora estadounidense Beyoncé para su segundo álbum de estudio en solitario B'Day (2006). Fue escrita por Beyoncé, Kasseem «Swizz Beatz» Dean , Sean Garrett , Makeba Riddick , Angela Beyincé y Solange Knowles , mientras que la producción estuvo a cargo de Dean, Beyoncé y Garrett. Beyoncé se inspiró en su hermana Solange y en las excompañeras de banda de Destiny's Child Kelly Rowland y Michelle Williams para el proceso de escritura. Columbia Records y Music World Entertainment lanzaron «Get Me Bodied» como el quinto sencillo del álbum en los Estados Unidos el 10 de julio de 2007.
"Get Me Bodied" es una canción de R&B y bounce con influencias dancehall y reggae . Presenta a Beyoncé como la protagonista femenina que sale una noche con el vestido y el cabello adecuados, para calentar cualquier pista de baile y asegurarse de que su llamado a "ponerse en forma" sea irresistible. La canción fue generalmente bien recibida por los críticos de música contemporánea , quienes elogiaron su sonido de fiesta y la voz de Beyoncé. La Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) la reconoció como la mejor canción de R&B y hip-hop de 2007. "Get Me Bodied" inicialmente alcanzó el número 68 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. en 2007, pero debido a un video viral alcanzó un nuevo pico de 46 en 2013.
El video musical que lo acompaña fue codirigido por Beyoncé y Anthony Mandler , e inspirado en The Frug de la adaptación cinematográfica de Bob Fosse del musical de Broadway Sweet Charity . Solange, Rowland y Williams hacen apariciones especiales. El video fue nominado a Video del año en los premios VH1 Soul Vibe Awards de 2007. "Get Me Bodied" fue promocionada por Beyoncé con presentaciones en vivo en sus giras mundiales y en los premios BET Awards de 2007. En abril de 2011, Beyoncé volvió a grabar la canción y la retituló como "Move Your Body" para la campaña Let's Move! Flash Workout . Se filmó un video instructivo de la rutina de ejercicios para distribuirlo a las escuelas participantes.
Beyoncé comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio en solitario , B'Day , tras la conclusión de la filmación de Dreamgirls . [2] Ella reveló: "[Cuando terminó la filmación] tenía tantas cosas reprimidas, tantas emociones, tantas ideas". [2] Beyoncé contactó al compositor y productor estadounidense Sean Garrett y lo contrató en los Sony Music Studios en la ciudad de Nueva York , Nueva York , donde se grabó "Get Me Bodied". [3] [4] También llamó al productor de hip hop y rapero estadounidense Kasseem "Swizz Beatz" Dean , a su hermana Solange , a su prima Angela Beyince y a la compositora Makeba Riddick. [2] Beyoncé se inspiró en Solange, quien ayudó en el proceso de escritura de la canción, y en las ex compañeras de banda de Destiny's Child Kelly Rowland y Michelle Williams . En "Get Me Bodied", mencionó a "tres mejores amigas" porque estaba pensando en ellas mientras escribía. [1] Mientras trabajaban en la letra, Swizz Beatz y los otros productores del equipo se encargaron de su producción. [2]
"Get Me Bodied" y " Green Light " estaban planeados para ser lanzados como los próximos dos sencillos de B'Day , después del sencillo principal " Déjà Vu ". [5] Beyoncé dirigió las pistas a los mercados internacionales y optó por " Ring the Alarm " como el segundo sencillo, [5] que alcanzó el puesto número once en el Billboard Hot 100 de EE. UU . [6] Sin embargo, " Irreplaceable " fue oficialmente publicado como el segundo sencillo internacional y el tercer sencillo del álbum en los Estados Unidos. [5] En cambio, "Get Me Bodied" fue lanzado como el sexto sencillo general y último en los Estados Unidos después del lanzamiento del sencillo principal de la edición de lujo de B'Day " Beautiful Liar ". Un sencillo en CD de dos pistas fue lanzado el 10 de julio de 2007 en los Estados Unidos, que contiene la edición de radio y la mezcla extendida de la canción. [7] Un ringle de "Get Me Bodied" fue lanzado el 23 de octubre de 2007. [8]
"Get Me Bodied" es una canción moderada de R&B [9] y bounce , [10] que muestra influencias de dance-pop , [11] dancehall , [12] y música funk . [13] Jim DeRogatis de Chicago Sun-Times escribió que es una mezcla musical de rima doble holandesa y reggae - rap . [14] Según la partitura publicada en Musicnotes.com por EMI Music Publishing , la canción está escrita en la tonalidad de sol menor y está ambientada en tiempo común a un ritmo moderado de 100 pulsaciones por minuto . [9] La voz de Beyoncé va desde la nota B ♯ b3 hasta F 5. [9] "Get Me Bodied" progresa con un ritmo tambaleante y turgente . [15] Su instrumentación incluye patrones de batería, trompetas en aumento y sintetizadores . [13] [16] La canción también utiliza palmas [16] y clics entrelazados sincopados , [15] [17] que se intercalan con cánticos de fondo, exclamaciones vocales, [15] [18] gimnasia vocal y twang de Texas . [17] Sasha Frere-Jones de The New Yorker comentó que algunas notas que comienzan como "exhalaciones legato" se constriñen a gritos. [12] Mike Joseph de PopMatters señaló que "Get Me Bodied" es "la versión glorificada" de " Hollaback Girl " (2005) de Gwen Stefani . [17]
Según Bill Lamb de About.com , la canción "crepita con el espíritu y el poder de una mujer que lleva su sexualidad y espíritu con autoridad". [19] "Get Me Bodied" presenta a Beyoncé como la protagonista femenina que sale una noche; está vestida adecuadamente para dejar una impresión duradera y obtener lo que busca. [19] Está decidida a calentar cualquier pista de baile que pise y asegurarse de que nadie se resista a su llamado a "ponerse en forma". [20] La letra está construida en la forma tradicional de verso-estribillo . [9] "Get Me Bodied" comienza con Beyoncé diciendo su fecha de nacimiento "9-4-8-1", [9] seguida de un grupo de voces masculinas cantando "hey's" y "jump's" durante cuatro compases ; luego comienza el primer verso. [15] Los versos están escritos como una lista donde canta sus misiones antes de ir de fiesta. [21] Le sigue el estribillo y el gancho , donde Beyoncé canta: «Can you get me bodied? I want to be myself tonight». [12] Sigue la segunda estrofa, [9] el estribillo se repite dando paso al puente , [9] y Beyoncé vuelve a cantar el estribillo, terminando la canción con «hey!». [9]
"Get Me Bodied" recibió elogios universales de los críticos musicales que elogiaron su sonido festivo y la voz de Beyoncé. Chris Richards de The Washington Post se refirió a la canción como una "incitación a la discoteca" con una "melodía diestra". Además, afirmó que la pista "esquelética" "mantiene a Beyoncé atada al suelo". [22] Jody Rosen de Entertainment Weekly comentó que "un equipo de alta fidelidad doméstico insignificante difícilmente puede capturar la grandeza atronadora de 'Get Me Bodied', que coloca las armonías de Beyoncé por encima de una pista contundente supervisada por el productor de rap Swiss Beatz". [23] Tim Finney de Pitchfork Media llamó a la canción una " jam percusiva, al estilo de Diwali ". [13] Us Weekly describió "Get Me Bodied" como un "número bailable y ágil". [24] Sasha Frere-Jones de The New Yorker señaló que la canción suena "ansiosa". [12] Mike Joseph de PopMatters señaló que la canción es muy similar a " Hollaback Girl " (2005) de Gwen Stefani y expresó más elogios sobre "Get Me Bodied", escribiendo: "['Get Me Bodied' es] la versión glorificada de Beyoncé de una canción tipo 'Hollaback Girl'. [...] ¡Pero escucha la forma en que se lamenta y grita durante toda la canción! Gwen Stefani ciertamente no es capaz de hacer gimnasia vocal como esta. Cuando canta [...] puedes visualizar gotas de transpiración saliendo de ella mientras se sacude con esta canción". [17]
Spence D. de IGN Music agregó que la "voz nítida" de Beyoncé parece estar en desacuerdo con los ritmos que aparecen en la canción. Sin embargo, continuó diciendo que "cuando se silencia y se superpone al coro, suena puramente hipnótico". [15] Jaime Gill de Yahoo! Music describió la pista como "conducir" y "pavonear". [25] Jon Pareles de The New York Times afirmó: "[...] las canciones impulsadas por el ritmo, especialmente 'Get Me Bodied', podrían ser actualizaciones de alta tecnología de una antigua forma afroamericana, el grito del ring [...]". [26] Darryl Sterdan, escribiendo para el sitio web canadiense Jam!, dijo que la canción logra bailar en un deporte de contacto con la ayuda de palmas de animadoras. [27] Dave de Sylvia de Sputnikmusic consideró "Get Me Bodied" como uno de los tres triunfos de producción en B'Day . [28] Richard Cromelin, del diario Los Angeles Times, escribió que "Get Me Bodied" suena "divertida" para Beyoncé, conectándola con raíces culturales profundas y vitales. También continuó diciendo que "el canto lúdico" sugiere tanto un juego callejero infantil como una canción tradicional de trabajo, y el tufillo de Luisiana en el ritmo hace referencia a su propia herencia criolla. [18]
En 2007, Shaheem Reid, Jayson Rodríguez y Rahman Dukes de MTV News colocaron la canción en el puesto número cinco de su lista de fin de año de 27 canciones esenciales de R&B de 2007. [29] Beyoncé ganó el galardón de canción de R&B y hip-hop por "Get Me Bodied" en los premios de la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores de 2008. [30] En 2013, John Boone y Jennifer Cady de E! Online colocaron el remix extendido de la canción en el puesto número cuatro de su lista de las diez mejores canciones de Beyoncé. [31] El mismo año, los escritores de la revista Complex pusieron a "Get Me Bodied" en el puesto número 9 de su lista de las 25 mejores canciones de Beyoncé. Heather Haynes, escribiendo para la revista, concluyó que la canción era una prueba de que Beyoncé podía "matar cualquier canción bailable" y agregó: "No hay forma de que no empieces a bailar o a bailar despacio cuando suena 'Get Me Bodied'". [32]
Antes del lanzamiento oficial como sencillo, "Get Me Bodied" debutó en el Billboard Hot 100 de EE. UU. el 26 de mayo de 2007 en el puesto número noventa y ocho, mientras que " Beautiful Liar " e " Irreplaceable " todavía estaban en la lista. [33] Estaba al acecho por debajo del top cincuenta acercándose a su lanzamiento físico. El 4 de agosto de 2007, "Get Me Bodied" alcanzó el puesto número sesenta y ocho, [34] y pasó un total de dieciocho semanas en el Hot 100. [35] "Get Me Bodied" tuvo mejor desempeño en el US Hot R&B/Hip-Hop Songs , alcanzando el puesto número diez. Alcanzó el puesto número ochenta y ocho en el US Pop 100. [ 6] La canción también recibió una fuerte rotación de las estaciones de radio urbanas contemporáneas en los Estados Unidos. [36] "Get Me Bodied" se ubicó en el puesto número veintiséis en la lista de fin de año de US Hot R&B/Hip Hop Songs en 2007. [37] En 2013, un video de una mujer llamada Deborah Cohan y sus médicos bailando la canción antes de que se sometiera a una mastectomía doble fue publicado en YouTube y se volvió viral . Debido a las nuevas reglas de transmisión de Billboard , la canción se volvió elegible para aparecer en el Hot 100, lo que le dio un nuevo pico en el puesto número cuarenta y seis para la semana del 23 de noviembre de 2013. [38] [39]
«Get Me Bodied» fue uno de los videos musicales filmados durante las dos semanas de filmación de B'Day Anthology Video Album . [40] Fue conceptualizado por Beyoncé y codirigido por Anthony Mandler . [41] La versión de la canción utilizada en el clip es la mezcla extendida, que aparece en la edición de lujo de B'Day . El video fue filmado durante dos días y coreografiado por Frank Gatson Jr, Rhapsody , Todd Sams, Clifford McGhee y Bethany Strong. [40] [41] Para el rodaje, Beyoncé le pidió a las ex compañeras de banda de Destiny's Child Kelly Rowland, Michelle Williams y su hermana Solange que aparecieran con ella en el video. Ella dijo que "establece el tono del video". [1] La madre y estilista de Beyoncé, Tina, creó más de 60 atuendos para Beyoncé y los 50 extras que aparecen en el video. [40] El video instructivo orientado al baile se inspiró en las coreografías de los años 60. Beyoncé citó influencias del director y coreógrafo de Broadway Bob Fosse , el movimiento sureño y jamaiquino y el Frug del musical Sweet Charity ; [42] Erika Ramírez de la revista Billboard señaló además que el video se inspiró en la escena "Rich Man's Frug" de la película. [43] Ella dijo: "Te dice cómo hacer todos los bailes: es moderno, es retro, es vintage, es estilizado, es todas esas cosas juntas". [1] La historia se mueve desde una elegante fiesta que recuerda al estilo jet set de los años sesenta, seguida de secuencias de baile. [1] El video fue lanzado en la iTunes Store de EE. UU. como Video Triple el 4 de septiembre de 2007. [44] Se produjo una reedición del video para el remix de Timbaland con Voltio . Aunque Voltio no aparece en el vídeo, se reemplazaron fragmentos no utilizados del vídeo original durante las partes en las que canta. El vídeo reeditado se publicó en MTV Overdrive el 26 de julio de 2007. [45] Se incluyó en el DVD de Irreemplazable (2007). [46]
El video comienza con Beyoncé escribiendo la secuencia 9-4-8-1 y B'Day en el espejo con su lápiz labial. Cuando comienza la canción, baila brevemente con un vestido plateado alrededor de una habitación roja y luego responde al teléfono en un sofá negro. Ella, Solange, Rowland y Williams luego caminan por una habitación multicolor hasta una puerta negra donde todas posan para la cámara. Cuando comienza el estribillo, Beyoncé, Solange, Rowland y Williams salen de una limusina negra ; todas lucen vestidos plateados a juego. Ejecutan algunos pasos de baile mientras caminan hacia el interior, donde la gente está de fiesta. Cuando termina el estribillo, la canción se detiene mientras Beyoncé entra en una habitación, donde todos comienzan a preguntar quién es ella, antes de que ella responda: "¡Soy B!" y chasquee los dedos para que comience de nuevo la música.
Luego pasa junto a varias personas, baila con varios hombres y mujeres con trajes y vestidos blancos y negros, mientras comienza el segundo coro. Beyoncé y los bailarines realizan una rutina de baile juntos, y pronto conoce a un hombre, que baila con ella. Una escena en particular muestra a todos los bailarines agachados hasta el suelo y siguen a Beyoncé mientras camina, antes de que los vuele hacia atrás. Comienza el puente y el video se mueve a Beyoncé en una habitación roja, donde ella y sus bailarines bailan con faldas cortas, medias de red y vestidos negros brillantes. El grupo baila más tarde en las habitaciones roja y blanca juntos. Antes del coro final, Beyoncé baila de nuevo en la habitación con los bailarines, mientras Rowland, Williams y su hermana se sientan en un sofá negro. Cuando termina el video, Beyoncé se para frente al espejo en el que estaba al principio y se desvanece a negro mientras mira al espectador a través de él.
Las referencias directas al "Rich Man's Frug" incluyen una recreación casi toma por toma de la introducción "¿quién es?", la jaula y las esculturas griegas que rodean un gran escenario, las dos damas espalda con espalda separándose para revelar a Beyoncé con dos bailarines masculinos y muchos pasos de baile de la parte "The Heavyweight" de la coreografía de Fosse.
Tamar Anitai de MTV revisó el video de manera positiva, describiéndolo como un "espectáculo de capa y espada" y agregó: "Pero, lo siento, chicas, B brilla más al frente y al centro, luciendo brillante, gloriosa y, por supuesto, hermosa y más glamurosa que nunca". [41] Anitai escribió además que la secuencia de baile "seriamente enfermiza" en el video abarca la historia de la danza moderna de finales del siglo XX , desde Jerome Robbins , Bob Fosse, Janet Jackson y Fatima Robinson . Agregó que el video muestra la metamorfosis de Beyoncé en una bailarina "altamente sofisticada", y una que puede sacudirla seriamente con tacones de aguja altísimos. [41] Anitai concluyó su reseña escribiendo que Beyoncé reveló su alter ego en el escenario Sasha Fierce para la mini película con escenas de baile "épicas" mientras canalizaba a Lena Horne , Chita Rivera y Tina Turner . [41] El video musical de "Get Me Bodied" fue nominado en la categoría de Video del Año en los Premios VH1 Soul Vibe de 2007. [47] En 2013, John Boone y Jennifer Cady de E! Online colocaron el video en el número dos en su lista de los diez mejores videos musicales de Beyoncé escribiendo que "Ella usa un vestido plateado ceñido y tiene una cola de caballo lista para ser azotada, así que sí, ella es sexy". [48]
Beyoncé interpretó por primera vez "Get Me Bodied" en los premios BET de 2007 el 27 de junio. [49] Llevaba un traje de robot dorado, que redujo a elegantes pantalones de lamé dorado y un sujetador a juego. [50] Mientras continuaba cantando, su hermana cantante Solange Knowles y su compañera de Destiny Child Michelle Williams aparecieron en el escenario como sus bailarinas de respaldo. Unos momentos después, Beyoncé presentó a Kelly Rowland en el escenario para interpretar su éxito en solitario " Like This " (2007) con la rapera estadounidense Eve . [51] Después de su actuación, Beyoncé y Williams aparecieron en el escenario con Rowland para completar la reunión de Destiny's Child. [50] Sandy Cohen de Associated Press describió la actuación de Beyoncé como "sorprendente". [50] Un escritor de Rap-Up escribió que Beyoncé "la rompió" con la "mejor actuación de la noche". [52] A pesar de la presentación en vivo televisada, "Get Me Bodied" fue parte de la lista de canciones en tres de las giras mundiales de Beyoncé.
Para la presentación de la canción durante The Beyoncé Experience (2007), Beyoncé lució un traje de robot similar al que usó en los Premios BET; sin embargo, esta vez estaba vestida de amarillo y negro como un abejorro . Cuando comenzó, declaró que era la "abeja reina, o la Reina B". [53] Durante el final de la actuación, Beyoncé dirigió a la multitud en una rutina de baile gritando una serie de movimientos y luego ejecutándolos. [54] [55] Al revisar la presentación de la canción el 5 de agosto de 2007, en el Madison Square Garden en Manhattan , Shaheem Reid de MTV News la llamó "otro quemador de techo". [53] Jon Pareles de The New York Times también elogió la actuación, escribiendo que el concierto fue un escaparate para la música en constante expansión de Beyoncé como los ritmos de baile cinéticos de "Get Me Bodied". [56] Frank Scheck de The Hollywood Reporter incluyó la "versión estimulante" de "Get Me Bodied" como un momento destacado de la noche. [57] Al revisar el concierto en Anaheim en septiembre, Lee Hildebrand del San Francisco Chronicle sintió que ninguno de los bailarines de apoyo podría eclipsar a Beyoncé durante la interpretación de la canción "contagiosamente sincopada". [58] Ann Powers del Los Angeles Times describió la interpretación de la canción durante la gira como "ruidosa" y señaló que "puso de relieve la conexión entre el estilo vocal percusivo de Beyoncé y su amor por el baile callejero". [59] "Get Me Bodied" se incluyó en el álbum en vivo de Beyoncé The Beyoncé Experience Live (2007), que se filmó durante su concierto en Los Ángeles durante la gira. [60] [61]
"Get Me Bodied" también fue incluida en la lista de canciones de la gira mundial I Am... (2009-10) y de la revista I Am... Yours, que también fue parte de la gira. [62] Antes de la interpretación de la canción, Beyoncé le preguntó a la multitud "¿Están listos para bailar?" y continuó cantándola con un vestido de lentejuelas con un gran lazo en la espalda mientras realizaba rutinas de baile con sus bailarines de fondo. [63] [64] Mientras revisaba la actuación de Beyoncé en el O2 Arena de Londres, Michael Cragg del sitio web musicOMH señaló que la canción fue ejecutada "a un ritmo doblemente rápido". [65] Un escritor de la revista Billboard señaló que la canción fue interpretada con mucha energía durante el concierto de Beyoncé en el Madison Square Garden. [64] Sin embargo, al revisar el concierto de Beyoncé en Perth en septiembre de 2009, Jay Hana de The Sunday Times sintió que el espectáculo "solo fue decepcionado por canciones más débiles y menos melódicas como Get Me Bodied". [66] La canción se incluyó en los álbumes en vivo I Am... World Tour (2010) que contenía actuaciones filmadas durante la gira [67] y I Am... Yours: An Intimate Performance en Wynn Las Vegas filmado durante la revista homónima. [68] A fines de mayo de 2012, Beyoncé interpretó "Get Me Bodied" durante su revista Revel Presents: Beyoncé Live en Atlantic City, Nueva Jersey , el resort de entretenimiento , hotel , casino y spa de los Estados Unidos , Revel . [69] [70] Durante la actuación, Beyoncé y sus bailarines de respaldo realizaron un baile swing y formaciones inspiradas en Bob Fosse. [71] Chuck Darrow de The Philadelphia Inquirer fue positivo sobre la interpretación de la canción durante la revista, diciendo: "En cuanto a la música, Beyoncé mantuvo la aguja en la zona roja durante gran parte del espectáculo, ocupándose principalmente de temas característicos tan intensos y acelerados como... 'Get Me Bodied'". [72] Brad Wete de la revista Complex escribió que Beyoncé estaba "moviéndose" mientras interpretaba "Get Me Bodied". [73] En 2013, "Get Me Bodied" se agregó a la lista de canciones de The Mrs. Carter Show World Tour . [74] En 2018, interpretó la canción con Solange durante su actuación principal en Coachella. [75] En 2023,Beyoncé interpretó la canción en una melodía con "Church Girl" de su álbum Renaissance.(2022) en el Renaissance World Tour .
Girl Talk incluyó una muestra de "Get Me Bodied" en la canción "No Pause" de su álbum Feed the Animals (2008). [76] Durante la final de la décima temporada de American Idol el 25 de mayo de 2011, las concursantes se unieron en el escenario para interpretar "Get Me Bodied" junto con un popurrí de otros sencillos exitosos de Beyoncé. [77] Adam Graham de MTV News señaló que "cada cantante [estaba] trabajando en el escenario con máxima actitud". [77]
Beyoncé reelaboró su canción original "Get Me Bodied" en una nueva canción titulada "Move Your Body" (2011). [78] Unió fuerzas con la Primera Dama de los Estados Unidos, Michelle Obama , y la Fundación de Educación de la Asociación Nacional de Radiodifusores para promover la campaña nacional Let's Move!, que tiene como objetivo combatir la obesidad infantil al incitar a los jóvenes a ser más activos. Beyoncé, de hecho, reelaboró "Get Me Bodied" y le cambió el nombre a "Move Your Body" para la iniciativa Let's Move! Flash Workout . También se creó una versión en español titulada "Mueve el Cuerpo". [79] Con respecto a la campaña, Beyoncé se expresó así:
"Se trata de promover los beneficios de una alimentación saludable y del ejercicio... Pero lo que queremos hacer es que sea divertido haciendo algo que a todos nos encanta hacer, que es bailar. Estoy entusiasmada por ser parte de este esfuerzo que aborda una crisis de salud pública. La primera dama Michelle Obama merece crédito por abordar este problema directamente, y aplaudo a la Fundación de Educación de la NAB por intentar marcar una diferencia positiva en las vidas de nuestros niños en edad escolar". [80] [81]
La letra de la canción original fue cambiada para adaptarse a la causa. [82] La nueva letra incluye la línea: "Un poco de sudor no le hizo daño a nadie [...] No te quedes ahí parado en la pared, todos solo muevan su cuerpo, muevan su cuerpo, muevan su cuerpo". [83] La canción es un entrenamiento de estilo flash dance paso a paso que combina elementos de música hip hop , música latina y movimientos de dancehall con ejercicio tradicional. [84] [85] Nicole James de MTV Buzzworthy describió "Move Your Body" como una versión "más amigable para los niños" del original. [78] Risa Dixon de Newsday elogió la versión reelaborada, llamándola "una canción de entrenamiento divertida, pero de cardio intensivo para que los jóvenes se entusiasmen con el ejercicio". [86]
Los miembros del personal de Idolator mostraron un gran favoritismo por la aclamada campaña, afirmando además el hecho de que "cuando Beyoncé le dice a la gente que baile, tienden a escuchar" y por eso consideraron que fue "un movimiento bastante genial" por parte de Michelle Obama el conseguir que Beyoncé se uniera a su campaña 'Let's Move!' para luchar contra la obesidad infantil. [87] El 9 de abril de 2011, se publicó en línea un video instructivo que presenta a un grupo de adolescentes bailando "Move Your Body". [80] Después de unos días, Beyoncé ha dicho que "grabaría su propia versión de la rutina de ejercicios" [80] para mostrarles a los niños cómo se hace grabando un nuevo video musical que presenta una serie de ejercicios divertidos para acompañar la canción. [79] El 26 de abril de 2011, Beyoncé lanzó un video dirigido por Melina Matsoukas para "Move Your Body". [82] En el video, los estudiantes se unen a Beyoncé para realizar una coreografía de Frank Gatson. [82] En la coreografía, Beyoncé y los estudiantes mezclan salsa , dancehall, The Running Man , Dougie , stomp. [82] [88] El video musical de "Move Your Body" se desarrolla como un flash mob de cuatro minutos de duración. [78] El video comienza durante la hora del almuerzo en lo que parece una cafetería de secundaria. Todo es normal hasta que Beyoncé, vistiendo pantalones cortos y calcetines verdes hasta la rodilla, ingresa a las puertas de la cafetería para comenzar la canción. Después de la entrada de Beyoncé, todos los niños se ponen de pie de un salto, siguiéndola mientras Beyoncé dirige al grupo a través de todo tipo de bailes. [78]
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El video instructivo fue distribuido a las escuelas participantes en todo el país el 3 de mayo de 2011, durante un "baile". [82] Beyoncé estaba en la escuela secundaria PS 161 en Harlem en esa fecha en particular. Ella enseñó a los estudiantes los movimientos de su video "Move Your Body". Beyoncé apareció en el gimnasio para el deleite de sus jóvenes fanáticos, quienes bailaron junto a ella y tomaron fotos. [89] Lauretta Charlton de Black Entertainment Television (BET) le dio al video una crítica positiva diciendo que "Es imposible mirar sin querer, bueno, mover el cuerpo". [84] Nicole James de MTV Buzzworthy mostró gran interés en el video y su mensaje, afirmando que Beyoncé hace que los niños se aceleren el corazón, "en más de un sentido". [78] Genevieve Koski de The AV Club agregó que "si algo puede ayudar a frenar el problema de la obesidad infantil en el país, es el poder galvanizador del baile de Beyoncé Knowles", y elogió además cómo "[el] grupo de niños lindos [estaba] haciendo The Running Man y The Dougie en la cafetería con Beyoncé". [90] Un escritor de Rap-Up describió los movimientos de baile de Beyoncé en el video como "calientes". [82] Mike Barthel de The Village Voice describió el video como "adorable" y lo clasificó como un "momento importante en la relación entre la política y la cultura". Barthel también elogió la escena patriótica donde Beyoncé y los niños ondean la bandera estadounidense, diciendo que "no se siente patriotero, ni complaciente, ni agresivo; simplemente se siente festivo, como si realmente estuvieran felices por Estados Unidos". [88]
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