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David Grusin

Robert David Grusin (nacido el 26 de junio de 1934) es un compositor, arreglista, productor, pianista de jazz y líder de banda estadounidense. Ha compuesto numerosas partituras para largometrajes y televisión, y ha ganado numerosos premios por su banda sonora y trabajo discográfico, incluido un Premio de la Academia y 10 premios Grammy . También es un colaborador frecuente del director Sydney Pollack , componiendo la música de muchas de sus películas como Three Days of the Condor (1975), Absence of Malice (1981), Tootsie (1982), The Firm (1993) y Random Hearts (1999). . En 1978, Grusin fundó GRP Records con Larry Rosen y fue uno de los pioneros de la grabación digital . [1] [3] [4]

Primeros años de vida

Grusin nació en Littleton, Colorado , de Henri y Rosabelle (de soltera de Poyster) Grusin. La familia de Grusin tiene su origen en la línea principesca Gruzinsky de la dinastía Bagrationi , la familia real que gobernó el Reino de Georgia en los siglos IX al XIX. En lenguas eslavas, "Grusin" es un etnónimo de georgianos . [5] El padre de Grusin, que era violinista, nació y creció en Riga , Letonia , entonces parte del Imperio ruso , desde donde emigró a los Estados Unidos en 1913. La madre de Grusin era pianista. [6] [7] El padre de Grusin era de ascendencia judía . [8] Es hermano del también teclista, compositor y productor de jazz Don Grusin .

Grusin estudió música en la Universidad de Colorado en Boulder y se licenció en 1956. [9] Entre los profesores de Grusin se encontraban Cecil Effinger y Wayne Scott, pianista, arreglista y profesor de jazz. [10]

Carrera

Grusin produjo su primer sencillo en 1962, "Subways Are for Sleeping", y su primera banda sonora cinematográfica, para Divorce American Style , en 1967. Siguieron otras bandas sonoras, incluidas The Graduate (1967), Winning (1969), The Friends of Eddie Coyle. (1973), El hombre de medianoche (1974) y Los tres días del cóndor (1975). [9]

En 1978, Grusin fundó GRP Records con su socio comercial, Larry Rosen , y comenzó a producir algunas de las primeras grabaciones digitales comerciales. Grusin fue el compositor de On Golden Pond (1981), Tootsie (1982) y The Goonies (1985). En 1988 ganó el Oscar a la mejor banda sonora original, por La guerra de Milagro Beanfield . Grusin compuso las firmas musicales para el logo de TriStar Pictures de 1984 (que fue acreditado al final de Look Who's Talking Too ) y el logo de Columbia Pictures Television de 1993 . [11]

En 1998, Grusin ocupó el puesto 5 y 8 en el Top 10 de artistas de jazz de Billboard , a mediados y finales de año, respectivamente, según las ventas de su álbum, "Dave Grusin Presents West Side Story". [12] [13]

De 2000 a 2011, Grusin se concentró en componer composiciones clásicas y de jazz, realizando giras y grabando con colaboradores, incluida la cantante y letrista de jazz Lorraine Feather [14] y el guitarrista Lee Ritenour . Su álbum Harlequin ganó un premio Grammy en 1985. Sus álbumes clásicos cruzados, Two Worlds y Amparo , fueron nominados a los Grammy. [15] [16]

Grusin tiene una filmografía de unos 100 títulos. Sus numerosos premios incluyen un Oscar a la mejor música original por The Milagro Beanfield War , así como nominaciones al Oscar por The Champ , The Fabulous Baker Boys , The Firm , Havana , Heaven Can Wait y On Golden Pond . [17] Recibió una nominación a Mejor Canción Original por "It Might Be You" de la película Tootsie . Seis de los catorce cortes de la banda sonora de The Graduate son suyos. Otras bandas sonoras que ha compuesto Grusin incluyen ¿ Dónde estabas cuando se apagaron las luces? , Los tres días del cóndor , Los Goonies , Tequila Sunrise , La esperanza flota , Corazones al azar , El corazón es un cazador solitario , Mulholland Falls y El firme . Compuso la fanfarria de apertura original para el estudio de cine TriStar Pictures . [18]

Grusin compuso el tema musical para los programas de televisión Good Morning World (serie de televisión estadounidense) (1967), It Takes a Thief (1968), The Name of the Game (1968), Dan August (1970), The Sandy Duncan Show (1971–). 72), Maude (1972), Good Times (1974), Baretta (1975), St. Elsewhere (1982) y, para Televisa en México, Tres Generaciones (1987). Compuso música para episodios individuales de cada uno de esos programas. Otros créditos televisivos de Grusin incluyen The Wild Wild West (1966), The Girl from UNCLE (1966) y Columbo: Prescription: Murder (1968). Compuso e interpretó el tema musical de 1984-1991 para One Life to Live (1968). [19] Grusin escribió la música para el episodio de This Is America, Charlie Brown "The Smithsonian and the Presidency", y aparecen dos de las pistas del episodio "History Lesson" y "Breadline Blues" (este último cubierto por Kenny G ). en el álbum tributo Feliz aniversario, Charlie Brown . "History Lesson" también aparece en la versión Amiga CDTV de Snoopy: The Cool Computer Game .

En 1994, GRP estaba a cargo de las operaciones de jazz de MCA . Los fundadores Grusin y Rosen se marcharon en 1995 y fueron reemplazados por Tommy LiPuma . En 1997, Grusin y Rosen fundaron N2K Encoded Music , que pasó a llamarse N-Coded Music . [9]

Grusin recibió doctorados honorarios de Berklee College of Music en 1988 y University of Colorado , College of Music en 1989. Grusin se inició en el Capítulo Beta Chi de Phi Mu Alpha Sinfonia en la Universidad de Colorado en 1991. [20]

Vida personal

Dave Grusin ha estado casado con Nan Newton durante muchos años y tiene tres hijos adultos, Scott Grusin, Michael Grusin y Stuart Grusin. También es el padrastro de la hija adulta de Nan, Annie Vought. Grusin es el tema de un largometraje documental de 2018 titulado "Dave Grusin: Not Enough Time". [21]

Premios y honores

Durante un período de 15 años, de 1979 a 1994, Grusin ganó un Premio de la Academia y recibió siete nominaciones más. [22] [23] En total, ha sido nominado a 38 premios Grammy y ganó en 10 ocasiones. [4]

Premios de la Academia [b]

premios Grammy

Premios Globo de Oro

Otro

Discografía

Como líder

Como acompañante

Filmografía

Ver también

Notas

  1. ^ Algunas fuentes dan la fecha de nacimiento de Grusin como el 24 de junio, [1] aunque la mayoría coincide en el 26 de junio. [2] [3]
  2. ^ Las fechas indicadas son las de la ceremonia de premios correspondiente , no la fecha de estreno de las películas.

Referencias

  1. ^ ab Blim, Dan (2014) [2013]. "Grusin, Dave" . Música de Grove en línea . Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.A2262383 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  2. ^ Bordowitz, Hank (2001). "Grusin, Dave". En Slonimsky, Nicolas y Kuhn, Laura (eds.). Diccionario biográfico de músicos de Baker . vol. 2 (edición centenario). Nueva York: Shirmer Books. págs. 1383-1384. ISBN 0028655273. Consultado el 20 de diciembre de 2022 .
  3. ^ ab Adams, Michael (2009). "Grusin, Dave". En Cramer, Andrew W. (ed.). Músicos y compositores del siglo XX . vol. 2. Pasadena: Prensa de Salem. págs. 543–546. ISBN 9781587655142. Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  4. ^ abcde "Dave Grusin". Premios Grammy . Consultado el 12 de diciembre de 2022 .
  5. ^ "Después de todo, es un mundo pequeño". georgianjournal.ge . 15 de marzo de 2012 . Consultado el 21 de agosto de 2023 .
  6. ^ "Página de Dave Grusin" (PDF) . Caminando del alma . Consultado el 9 de enero de 2018 .
  7. ^ "Biografía de Dave Grusin". Referencia cinematográfica . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  8. ^ Lees, gen. "La contribución judía" (PDF) . Historia de la radio mundial . Consultado el 26 de septiembre de 2022 . Alta fidelidad , vol. 27 (1977), n° 7, pág. 27.
  9. ^ abc "Los manuscritos de Dave Grusin Un inventario de fondos en el American Music Research Center" (PDF) . Centro de Investigación de Música Estadounidense . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  10. ^ "Entrevista de Cecil Effinger con Bruce Duffie". Bruce Duffie . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  11. ^ "Dave Grusin y Larry Rosen. Detrás de escena, están adelantados a su tiempo" (PDF) . Cartelera . vol. 91, núm. 42. Nueva York. 20 de octubre de 1979. ISSN  0006-2510 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  12. ^ "Listas de jazz del año hasta la fecha" (PDF) . Cartelera . vol. 110, núm. 26. Nueva York. 27 de junio de 1998. p. 44. ISSN  0006-2510 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  13. ^ "El año de la música 1998: mejores artistas de jazz/mejores álbumes de jazz" (PDF) . Cartelera . vol. 110, núm. 52. Nueva York. pag. YE79 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  14. ^ Kaufman, Joanne (2 de marzo de 2018). "Cuando su casa tiene historia". Los New York Times . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  15. ^ Daniels, Melissa (20 de junio de 2008). "Lee Ritenour y Dave Grusin regresarán con 'Amparo'". JazzTimes . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  16. ^ Soergel, Brian (1 de octubre de 2008). "Lee Ritenour y Dave Grusin: Amparo". JazzTimes . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  17. ^ Partitura de On Golden Pond (tema principal) . Corporación Hal Leonard. Octubre de 1986. ISBN 978-1-4950-4316-1.
  18. ^ "Tema del logotipo Tri-Star de Dave Grusin - Canciones más populares". Archivado desde el original el 12 de mayo de 2013 . Consultado el 21 de marzo de 2014 .
  19. ^ "Una vida para vivir". Temas de telenovela diurna y títulos principales . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
  20. ^ "Charles E. Lutton, hombre de música" . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  21. ^ Bentree, Bárbara (Directora). "Dave Grusin: No hay suficiente tiempo". jindojazz . Consultado el 5 de abril de 2022 .
  22. ^ Burlingame, Dave (6 de noviembre de 2020). "A los 86 años, el compositor ganador del Oscar Dave Grusin está listo para volver a hacer una gira cuando la pandemia de COVID-19 disminuya". Variedad . Los Ángeles: Penske Media Corporation . Consultado el 20 de diciembre de 2022 .
  23. ^ Kinn, Gail y Piazza, Jim (2014). Los Premios de la Academia: la historia no oficial completa (edición revisada). Nueva York: Black Dog & Leventhal Publishers. ISBN 9781579129866– vía Archivo de Internet .
  24. ^ "La 61ª edición de los Premios de la Academia, 1989". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  25. ^ "La 51ª edición de los Premios de la Academia, 1979". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  26. ^ "Los 52º Premios de la Academia, 1980". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  27. ^ "Los 54º Premios de la Academia, 1982". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  28. ^ "La 62ª edición de los Premios de la Academia, 1990". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  29. ^ "La 63ª edición de los Premios de la Academia, 1991". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  30. ^ "La 66ª edición de los Premios de la Academia, 1994". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  31. ^ "Los 55º Premios de la Academia, 1983". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  32. ^ O'Neil, Thomas (1999). Los Grammy: la guía no oficial definitiva para el mayor honor de la música (edición revisada). Nueva York: Perigree. pag. 146.ISBN​ 0399524770. Consultado el 18 de diciembre de 2022 a través de Internet Archive.
  33. ^ McPhate, Tim (15 de mayo de 2017). "'Mrs. Robinson, banda sonora de 'The Graduate': 3 datos sobre los GRAMMY ". Premios Grammy . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  34. ^ "La clave es la versatilidad" (PDF) . Cartelera . vol. 74, núm. 48. Nueva York. 1 de diciembre de 1962. p. 47 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  35. ^ "Cronología del trabajo de Dave Grusin".
  36. ^ Kent, David (1993). Libro de gráficos australiano 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, Nueva Gales del Sur: Libro de cartas de Australia. pag. 130.ISBN​ 0-646-11917-6.
  37. ^ "Dave Grusin | Discografía del álbum | AllMusic". Toda la música . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  38. ^ "Dave Grusin | Créditos | AllMusic". Toda la música . Consultado el 22 de abril de 2019 .

enlaces externos