Charles Gerald Wood FRSL [1] (6 de agosto de 1932 - 1 de febrero de 2020) fue un dramaturgo y guionista inglés de radio, televisión y cine. [2]
Su obra se ha representado en el Royal National Theatre , así como en el Royal Court Theatre y en los teatros de la Royal Shakespeare Company . Fue elegido miembro de la Royal Society of Literature en 1984. Wood sirvió en el 17.º/21.º Regimiento de Lanceros y en muchas de sus obras se encuentran temas militares. [ cita requerida ]
Aunque nació en Guernsey , una dependencia de la Corona británica (sus padres eran actores de una compañía de repertorio que actuaba en Guernsey en ese momento), abandonó la isla con sus padres cuando todavía era un bebé. Sus padres trabajaban como actores en repertorios y montajes (grupos teatrales itinerantes) principalmente en el norte de Inglaterra y Gales y no tenían un lugar fijo de residencia. [ cita requerida ] Su educación fue, hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial , esporádica. La familia se instaló en Chesterfield , Derbyshire , en 1939. La primera casa que alquilaron fue 1 Cromwell Road y la segunda fue 20 Abercrombie Street. Asistió a la escuela primaria católica St Mary's, de la que obtuvo una plaza especial en la Chesterfield Grammar School . [ cita requerida ]
Al finalizar la guerra, la familia se trasladó a Kidderminster, en Worcestershire, donde Charles Wood obtuvo una plaza en la King Charles I Grammar School . [ cita requerida ] Para entonces ya tenía edad suficiente para trabajar en el teatro dirigido por su padre, Jack Wood. Se trataba de The Playhouse, que más tarde fue demolido. Trabajó como tramoyista, electricista y asistente de artistas escénicos en su tiempo libre los fines de semana y todas las noches. También interpretó pequeños papeles en la compañía de repertorio producida por su padre. Su madre, Mae Harris, era una actriz principal de la compañía. En 1948, Wood consiguió entrar en la Escuela de Arte de Birmingham para estudiar diseño teatral y litografía. [ cita requerida ]
Wood se unió al ejército en 1950 y sirvió durante cinco años con los 17.º y 21.º regimientos de lanceros y siete años en la reserva. Fue dado de baja con el rango de cabo y reducido a soldado al ingresar en la reserva regular del ejército. [ cita requerida ]
Se casó con Valerie Newman, una actriz, en 1954. Ella trabajaba en el repertorio de un teatro en Worcester , el Theatre Royal, que en su día fue el segundo teatro en activo más antiguo del país. [ cita requerida ]
Al dejar el ejército, Wood trabajó como electricista en BAC , Filton , cerca de Bristol. Más tarde trabajó como artista escénico, diseñador gráfico y director de escena en Inglaterra y Canadá . Regresó a Bristol con un trabajo en el departamento de publicidad del Bristol Evening Post (al mismo tiempo que Tom Stoppard era periodista en el periódico) hasta 1963, cuando se convirtió en escritor a tiempo completo. [3]
Wood escribió su primera obra, Prisoner and Escort , en 1959. Se trataba de una obra para televisión que primero se representó en la radio, luego en el teatro y más tarde en la televisión. Cockade ganó el premio Evening Standard Theatre Award al escritor novel más prometedor en 1963. [ cita requerida ]
El trabajo de Wood es conocido por su interés por la vida militar británica. En su prefacio a Wood's Plays One , el director Richard Eyre comentó: "No hay ningún escritor contemporáneo que haya narrado la experiencia de la guerra moderna con tanta autoridad, conocimiento, compasión, ingenio y desesperación, y no hay ningún escritor contemporáneo que haya recibido tan poco de su merecido reconocimiento público". [ cita requerida ] Los críticos aplaudieron sus primeras obras, como Cockade (1963) por los detalles de la vida militar y su uso del argot militar y la lengua vernácula. Exploró muchos aspectos de la vida militar contemporánea. Drill Pig (1964) fue una comedia negra sobre un joven que se une al ejército para escapar de su vida civil y de su esposa y sus padres. Don't Make Me Laugh expuso actitudes militares y civiles a través de la vida familiar de un sargento, su esposa y su inquilino. Death Or Glory Boy (1974) fue una serie de televisión semiautobiográfica sobre un niño de escuela secundaria que se une al ejército. [ cita requerida ]
Su obra también cubrió la guerra durante muchos períodos diferentes de la historia militar británica. Las obras de Wood han sido descritas como "pro-soldado y anti-guerra". [4] Estaba preocupado por las experiencias de los soldados que luchaban más que por el patriotismo o el heroísmo. Dingo (1967) fue una comedia negra que atacaba los mitos y clichés británicos sobre la Segunda Guerra Mundial. Wood escribió el guion de la película de The Charge Of The Light Brigade (1968) después de que John Osborne fuera demandado por plagiar The Reason Why de Cecil Woodham-Smith . [5] H, Being Monologues at Front of Burning Cities (1969) fue un espectáculo histórico sobre la campaña militar de Sir Henry Havelock durante el motín indio de 1857. Jingo (1975) trataba sobre la caída de Singapur y el final simbólico del dominio británico en el este de Asia. La película para televisión Tumbledown (1988), dirigida por Richard Eyre, fue la historia de Robert Lawrence MC , escrita después de muchas entrevistas con Robert Lawrence. (Lawrence escribió más tarde su propia versión de su historia llamada When the Fighting is Over .) Wood escribió un episodio de Kavanagh QC ("Mute of Malice", 1997) sobre un capellán del ejército traumatizado por sus experiencias en Bosnia. Adaptó numerosas novelas sobre la guerra a guiones de cine y televisión, entre ellas How I Won the War (1967) de una novela de Patrick Ryan ; The Long Day's Dying (1968) de una novela de Alan White ; A Breed of Heroes (1994) de una novela de Alan Judd sobre un joven oficial británico en Belfast; y tres episodios de Sharpe .
Muchas de sus obras tienen un elemento semiautobiográfico, empleando su vida personal y profesional como escritor, trabajando en teatro y películas. Last Summer By The Seaside (1964) fue un documental / comentario de cine verité sobre los ingleses jugando en la playa escrito y narrado por Charles Wood sobre su familia en su visita de vacaciones anual a sus padres en la Isla de Wight. Fill the Stage With Happy Hours (1966) fue una comedia sobre un teatro de repertorio en decadencia. A Bit of a Holiday (1969), protagonizada por George Cole como el escritor Gordon Maple reescribiendo un guion histórico en Roma, se inspiró en la filmación de Las aventuras de Gerard . [6] Veterans; or, Hair in the Gates of the Hellespont se basó en la filmación de La carga de la Brigada Ligera con John Gielgud interpretando un personaje basado en John Gielgud. Has "Washington" Legs? (1978) fue escrita para las celebraciones del bicentenario de Estados Unidos y fue otra comedia sobre la realización cinematográfica. A Bit Of An Adventure (1974) trataba sobre la vida del escritor Gordon Maple, interpretado por George Cole . Cole volvió a interpretar a George Maple en dos series de la comedia de Wood Don't Forget to Write! (1977 y 1979) sobre las frustraciones de la vida de un escritor. Across from the Garden of Allah (1985) era una comedia sobre un guionista inglés fracasado en Hollywood. Mientras Wood seguía activo en el teatro, una serie de dramas televisivos le siguieron en la década de 1970. El primero de ellos fue quizás el más extraño: The Emergence of Anthony Purdy Esq, Farmer's Labourer fue una pieza experimental protagonizada por Freddie Jones y Judy Matheson, sobre la que poco más se sabe, salvo que fue realizada por Harlech, la compañía de ITV para la región de Gales del Sur y el Oeste de Inglaterra, y fue la entrada dramática de ITV en el festival de televisión de Montecarlo. No tuvo una amplia difusión, lo que quizás no sea sorprendente a la luz del comentario de la crítica de The Guardian Nancy Banks-Smith de que era "completamente incomprensible para cualquiera al este de Somerset". Debido a que Wood vivía en Bristol cuando su carrera como escritor estaba comenzando, muchas de sus primeras obras fueron escritas sobre Bristol y también se representaron allí. En esa época, otros dramaturgos en ascenso como Peter Nichols y Tom Stoppard vivían allí. Meals On Wheels (1965) fue una sátira experimental sobre el conservadurismo y la represión provinciales que se iba a representar en el Bristol Old Vic, pero la interferencia del Ayuntamiento de Bristol hizo que fuera rechazada. [7] Drums Along the Avon(1967) fue una obra de teatro para televisión sobre la integración racial en Bristol que tuvo que ser transmitida con una advertencia de que "es una fantasía y esperamos fervientemente que nadie en Bristol la vea de otra manera". [8] Wood había presentado Dingo a la National Theatre Company , pero el rechazo de la licencia por parte del Chamberlain significó que no se podía representar allí, por lo que el Bristol Arts Centre montó la obra bajo las condiciones de membresía del club para eludir la censura.
Wood mantuvo relaciones productivas con personalidades destacadas de la industria cinematográfica y teatral británica. Trabajó en numerosas ocasiones con Richard Lester . Su primera colaboración fue en la película The Knack...and How to Get It (1965), cuando el productor Oscar Lewenstein recomendó a Wood que escribiera la adaptación. [9] Trabajó de nuevo con Lester en el guion de Help! (1965) y How I Won the War (1967), adaptada de la novela de Patrick Ryan y que incluía parte del material de la obra de Wood Dingo . Sus otros guiones para Richard Lester fueron The Bed Sitting Room (1969), de la obra de Spike Milligan , y Cuba (1969). Inspirado por las historias de Yuri Krotkov , Wood escribió para Lester un guion sobre las catástrofes sufridas por un actor ruso que tiene un extraño parecido con Stalin, pero cuando la financiación fracasó, la Royal Shakespeare Company lo representó como Red Star en 1984. [10] Wood trabajó por primera vez con el director Richard Eyre cuando dirigió la obra de teatro Jingo (1975). Richard Eyre dirigió la película para televisión de Wood Tumbledown (1988). Wood coescribió con Eyre los guiones de las películas de Eyre Iris (2001) y The Other Man (2008). Wood escribió los guiones de tres películas sobre compositores dirigidas por Tony Palmer : Wagner Channel 4 (1983); Puccini Channel 4 (1984); e England, My England Channel 4 (1995), completando el guion de John Osborne sobre Purcell después de que hubiera sido abandonado debido a la enfermedad terminal de Osborne.
Aunque las obras de Wood rara vez se renuevan, su obra Jingo fue producida por Primavera en el Teatro Finborough en marzo de 2008, dirigida por Tom Littler . Jingo , subtitulada A Farce of War , está ambientada en los últimos días del control británico de Singapur antes de la humillante rendición a los japoneses. Susannah Harker interpretó a Gwendoline y Anthony Howell a su ex marido Ian.