Bahrām Beyzāêi (también escrito Beizāi , Beyzāêi , persa : بهرام بیضائی ; nacido el 26 de diciembre de 1938) es un dramaturgo, director de teatro, guionista, editor de cine y ostād ("maestro") iraní de letras, artes y estudios iraníes persas .
Beyzaie es hijo del poeta Ne'matallah Beyzai (mejor conocido por su seudónimo literario "Zokā'i"). [2] El célebre poeta Adib Beyzai, uno de los poetas más profundos del Irán del siglo XX, es el tío paterno de Bahram. [3] El abuelo paterno de Bahram Beyzaie, Mirzā Mohammad-Rezā Ārāni ("Ebn Ruh"), y su bisabuelo paterno, el Mulla Mohammad-Faqih Ārāni ("Ruh'ol-Amin"), también fueron poetas notables. [4]
A pesar de su tardío comienzo en el cine, Beyzai es considerado a menudo un pionero de una generación de cineastas cuyas obras a veces se describen como la nueva ola iraní . Su Bashu, el pequeño extraño (1986) fue votada como "Mejor película iraní de todos los tiempos" en noviembre de 1999 por una encuesta de la revista de cine persa Picture World a 150 críticos y profesionales iraníes. [5] Aun así, incluso antes del comienzo de su carrera cinematográfica en 1970, fue un dramaturgo destacado (así como historiador del teatro), tanto que a menudo se lo considera el mayor dramaturgo en lengua persa y tiene la reputación de ser "El Shakespeare de Persia". [6] [7]
Desde 2010, Beyzai vive y enseña en la Universidad de Stanford , Estados Unidos .
Beyzai nació en Teherán , hijo de un poeta, antólogo y biógrafo y de una ama de casa. Su padre se ganaba la vida con una ocupación legal y podía atender razonablemente sus intereses literarios.
Bahram Beizai comenzó a faltar a la escuela a los 17 años para ir a ver películas que se estaban volviendo populares en Irán a un ritmo acelerado. Esto no hizo más que alimentar su hambre de aprender más sobre cine y artes visuales . [8]
El joven Bahram no parecía muy interesado en el legado familiar, la poesía, que era objeto de estudio por parte de su padre, sus tíos y sus primos. En la escuela secundaria, Dar'ol-Fonoun [9], escribió dos obras de teatro históricas que luego se convirtieron en su método de escritura preferido.
A los 21 años, realizó una investigación sustancial sobre las obras tradicionales persas, en particular Ta'zieh , y en 1961 ya había pasado mucho tiempo estudiando e investigando otras culturas y literaturas persas y preislámicas antiguas . Esto, a su vez, lo llevó a estudiar el teatro oriental y el teatro y las artes tradicionales iraníes, lo que lo ayudaría a formular una nueva identidad no occidental para el teatro iraní. También se familiarizó con la pintura persa.
En 1968, Beyzai fue uno de los nueve fundadores del Gremio de Escritores Iraníes, una organización muy controvertida frente a la censura . En 1969, fue invitado a enseñar en el Departamento de Teatro de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Teherán. Dirigió este departamento de 1972 a 1979. Con su apoyo, muchos autores y artistas destacados comenzaron a enseñar en el departamento y crearon el período más fructífero en la historia de ese departamento.
El innovador Estudio sobre el teatro iraní (Namayesh dar Iran) de Beyzaie , publicado a mediados de la década de 1960, todavía se considera el texto más importante sobre la historia del teatro iraní. Beyzaie es también el primer académico iraní que publicó libros sobre el teatro de Japón y el teatro de China .
Su vena poética es inconfundible. Escribe como si tuviera una mirada triste en los ojos y una comprensión distante y filosófica en su tono. Una vaga sensación de destino acecha sus obras. [10]
—Ehsan Yarshater
Algunas de sus obras, como su obra maestra La muerte de Yazdgerd , han sido traducidas a numerosos idiomas y representadas en todo el mundo. La muerte de Yazdgerd se ha representado en Irán, Francia, Inglaterra, India y Estados Unidos, entre otros países, y Beyzai la llevó al cine en una película del mismo nombre en 1981. La muerte de Yazdgerd y Kalat Claimed han sido traducidas al inglés por Manuchehr Anvar .
En 1969, comenzó su carrera cinematográfica dirigiendo el cortometraje Amu Sibilou ( Tío Bigote ), seguido de "Safar" en 1970. Con estas películas, Beyzai es considerado a menudo un pionero de la Nueva Ola iraní , un movimiento cinematográfico persa que se inició a fines de la década de 1960.
Inmediatamente después, en 1971, realizó su primer largometraje, Ragbar ( Aguacero ), que los críticos consideran hasta el día de hoy como una de las películas iraníes de mayor éxito jamás realizadas. La exitosa película tiene como personaje central y protagonista al fallecido Parviz Fannizadeh .
Desde entonces ha producido y dirigido ocho películas, entre ellas Qaribe va Meh (El extraño y la niebla) (1974), Cherike-ye Tara (La balada de Tara) (1979), Bashu, el pequeño extraño (1986, estrenada en 1989), Shāyad Vaghti digar (Quizás en otra ocasión) (1988) y Mosaferan (Viajeros) (1992).
En 1981, los líderes revolucionarios iniciaron la Revolución Cultural iraní , como resultado de la cual Beyzaie, entre muchos otros, fue expulsado de la universidad. Sin embargo, continuó escribiendo y haciendo películas. Su guión Ruz-e Vaqe'e ( El día fatídico ) fue adaptado al cine en 1995 y otro guión fue adaptado al cine con el título Fasl-e Panjom (La quinta estación) en 1996, mientras que también hizo cuatro de sus mejores películas. También editó Borj-e Minu (La torre Minoo) de Ebrahim Hatamikia .
En 1992 se casó con la actriz y maquilladora Mozhdeh Shamsai. Después de Mosaferan , no consiguió el permiso para producir varios guiones. En 1995, abandonó Irán para trasladarse a Estrasburgo por invitación del Parlamento Internacional de Escritores . Sin embargo, pronto regresó y puso en escena La dama Aoi en Teherán.
En 2001, realizó su exitosa película Killing Mad Dogs , después de lo cual logró poner en escena tres obras antes de abandonar Irán rumbo a Estados Unidos.
Abandonó Irán en 2010 por invitación de la Universidad de Stanford y desde entonces es profesor visitante de estudios iraníes en la Cátedra Daryabari, donde imparte cursos de teatro, cine y mitología persas. Ha impartido talleres sobre el Shahnameh , la historia de las artes escénicas iraníes, los mitos iraníes y semíticos, etc. También ha puesto en escena varias obras, incluida su Tarabnameh de nueve horas .
—Martin Scorsese
Algunas personas de nuestra antigua y duradera cultura asumen un significado icónico por razones que van mucho más allá de nuestras torcidas medidas. Beizai es una de ellas. Cuando se escriban los anales de nuestra historia contemporánea, Beizai tendrá el mismo significado que Hafez . [12]
—Hamid Dabashi
Se le considera el "autor" más intelectual y destacado del cine y el teatro iraníes. El tema principal de sus obras es la historia y la "crisis de identidad", que está relacionada con los símbolos y paradigmas culturales y míticos iraníes. Se le considera el guionista más destacado de Irán en cuanto a la integridad dramática de sus obras, muchas de las cuales han sido llevadas al cine.
Los críticos han elogiado a Beyzai por encima de todos los cineastas y dramaturgos persas. En 2002, fue elegido el mejor cineasta persa y su película Bashu, el pequeño extranjero , la mejor película persa de la historia. Sin embargo, su formalismo ha suscitado críticas en ocasiones, incluso de él mismo. Ebrahim Golestan , que ya había criticado el estilo de Beyzai, lo elogió en una carta en 2017.
Beyzaie tiene más de 50 obras publicadas, algunas de las cuales son las siguientes. Estas obras han aparecido ocasionalmente en francés, inglés, alemán y otras traducciones.
Durante la realización de La Balada de Tara en 1978, Beyzai y su equipo en el Castillo Lisar comenzaron una compañía cuyo nombre se mantuvo en uso hasta la década de 2000: la compañía Lisar.
Los premios, reconocimientos y honores que ha ganado son numerosos.
.jpg/1280px-Martin_Scorsese_Berlinale_2010_(cropped2).jpg)