El teatro, que es en gran parte subterráneo debido a las restricciones de altura relacionadas con Grant Park, recibió su nombre de sus principales benefactores, Joan e Irving Harris.
Contribuyó al renacimiento de las artes escénicas en Chicago y ha recibido críticas favorables por su acústica, líneas de visión, proscenio y por proporcionarles una sede a numerosas organizaciones escénicas.
Aunque es visto como un lugar de alto calibre para sus audiencias musicales, no es ideal para los grupos de jazz debido a sus proporciones y a su costo.
Sin embargo, se han elogiado su ubicación destacada y su diseño subterráneo para preservar Parque del Milenio.
Los ciudadanos previsores, que querían que la orilla del lago se mantuviera como un espacio público abierto, convencieron a los comisionados de que designaran el terreno al este de la avenida Míchigan entre Randolph Street y Park Row (11th Street) como "terreno público: un terreno común para permanecer siempre abierto, despejado y libre de cualquier Edificios u otra obstrucción, lo que sea".
[9] Aaron Montgomery Ward, quien es conocido como el inventor del pedido por correo y el protector de Grant Park, demandó dos veces a la ciudad de Chicago para obligarla a retirar edificios y estructuras de ese parque y evitar que construya otros nuevos.
[14][15] En 1890, argumentando que los propietarios de la avenida Míchigan tenían servidumbres sobre el terreno del parque, Ward inició acciones legales.
[1][23][24] El Teatro Harris fue diseñado por el ganador del Premio Driehaus Thomas Beeby de Hammond Beeby Rupert Ainge Architects; su trabajo anterior en Chicago incluye el Harold Washington Library Center y el Ala Rice del Art Institute of Chicago Building.
[28] El teatro tiene una terraza en la azotea que está disponible para eventos privados.
[22][24] La distancia derecha de los bastidores es 7,9 m, mientras que a la izquierda es 8,5 m[22] Las líneas de visión y la acústica del teatro brindan "un entorno inusualmente moderno y reforzado con acero inoxidable" para experimentar las representaciones según Centerstage City Guide.
Se han considerado ascensores y escaleras mecánicas adicionales, que requerirían una financiación especial dedicada.
[37] El Teatro Harris es una institución privada destinada a empresas y proyectos artísticos sin fines de lucro de tamaño mediano, incluidos aquellos, como Old Town School of Folk Music, que patrocinan a artistas en gira.
[40][41] En 2010, la guía Frommer's señaló que los principales grupos de danza locales que actuaban regularmente en el teatro incluían a Columbia College Chicago, Hubbard Street, Joffrey, Muntu y River North Dance Company.
[36] En July 2007, Mikhail Baryshnikov hizo su primera visita a Chicago como actor en siete años, con dos espectáculos en el teatro.
Entre las debilidades que señala se encuentran la estética industrial desagradable, el marco de hormigón mundano, la paleta modesta poco refinada y la entrada contundente.
[58][61] Reich, quien señala que el teatro tiene un escenario maravilloso, describe el teatro como una bendición tanto para el público como para las organizaciones artísticas porque su alto perfil confiere "prominencia y credibilidad instantáneas a músicos y presentadores".
[58] No obstante, Delacoma lo describe como "un lugar asombrosamente hermoso para escuchar música.
[62] Otro periodista del Tribune, John von Rhein, describe el teatro como una bendición para los grupos de actuación a los que sirve y lo elogia por ser de vanguardia.
[66] En 2008, Joan Harris fue reconocida con un Premio Nacional de las Artes de Americans for the Arts por su liderazgo y logros artísticos, ejemplificados en parte por la financiación del Teatro Harris con su difunto esposo.