Retablo de San Marcos
Esta simetría y orden permitirían a los fieles ver claramente la pintura desde lejos.
Los colores naturales contribuyen a la tez ligeramente más oscura de la pintura, que puede acentuar la santidad sagrada del momento.
A la derecha, San Damián se arrodilla en un ángulo hacia el centro alabando a la Virgen y al Niño, lo que atrae los ojos del espectador hacia el punto de fuga del cuadro en la barbilla de la Virgen.
[11] Los santos se arrodillan inmediatamente en el primer plano, siendo más grandes que las figuras restantes y manifestando así su importancia.
[11] A la derecha, San Damián tiene la postura arrodillada esperada de un devoto dominico que muestra una devoción reverente.
Su posición, como está escrito arriba, ayuda a contribuir al camino visual del espectador hacia el centro de la pintura.
Es una clara señal que permite al espectador acercarse a la pintura, pero solo hasta cierto punto.
En los orígenes de la Orden Dominica, solo se permitían crucifijos esculpidos o pintados en los retablos.
El fondo dorado, la figura arcaísta y el marco casi dorado de la crucifixión del retablo de san Marcos aclaran que se supone que se debe ver como una pintura separada.
Además de la crucifixión en sí, su ubicación en relación con las predellas a continuación juega un papel importante.
Angelico colocó la predela Entombment of Christ directamente debajo de la crucifixión en el panel principal, lo que le da al retablo una función eucarística.
A través de la combinación de insinuaciones religiosas y políticas, Angelico elogia a la familia Medici, insinuando que la Divina Voluntad determinó sus fortunas políticas en la ciudad sobre la cual Cosme ejercía cada vez más control.
El libro es un símbolo muy importante ya que vincula a los dos santos con los discípulos originales de Jesús.
[11] No es una mera coincidencia que Angelico colocara este texto curativo sobre la cabeza de San Cosme.
[11] El paisaje pintado contiene varios árboles: palmeras, cipreses, naranjos y granados.
La mano derecha de Jesús, como se ve en muchas otras obras religiosas, bendice a todos los que dirigen sus oraciones y atención hacia él, incluidos los miembros del coro; significa su autoridad.
Las cortinas y rosas que aparecen en las esquinas superiores del retablo también son muy significativas.
Pero debido a que las cortinas no están completamente cerradas, se puede especular que esta imagen ficticia del cielo no se debe dar por sentada porque, en cualquier momento, las cortinas pueden cerrarse.
Así como las flores mueren sin agua, la escena puede desaparecer si no se aprecia lo suficiente.
[8] La alfombra es solo otra forma en que los Medici podrían hacer su declaración de poder político a través del arte religioso.
Fra Angelico planeó la iconografía del Retablo de san Marcos en torno a temas dominicos.
Los santos que rodean a la Virgen y el Niño parecen representativos de la Congregación dominica en general.
Los dominicos vieron a Cristo como un intermediario en la relación entre el hombre y Dios.
[8] La posición del niño en el retablo de San Marcos está conectada a este texto.
San Marcos vuelve los aspectos estrictamente teológicos y litúrgicos del retablo ("cosas contempladas") hacia su fin en la predicación ("se lo pasa a otros").
