La mayoría de los estudiosos coinciden en que el movimiento moderno se inició en el siglo XIX y continuó como fuerza cultural dominante en los círculos intelectuales de la cultura occidental hasta bien entrada la segunda mitad del siglo XX.
Sin embargo, sus principales características generales se piensan a menudo para incluir un énfasis en la "estética radical, la experimentación técnica, espacial o rítmica, en lugar de forma cronológica, [y] reflexividad autoconsciente"[2] así como la búsqueda de la autenticidad en las relaciones humanas, la abstracción en el arte y utópicos esfuerzo.
Estas características no existen normalmente en el postmodernismo o son tratados como objetos de ironía.
Las siguientes definiciones, que varían mucho en profundidad, enfoque y alcance, se enumeran en el orden cronológico de su aparición.
[12] Turner critica el credo posmoderno del "todo vale" y sugiere que "las profesiones del entorno construido son testigos de los albores graduales de un post-postmodernismo que pretende atemperar la razón con la fe.
"[13] En particular, Turner aboga por el uso de patrones orgánicos y geométricos atemporales en la planificación urbana.
[15] Epstein cree que la estética posmoderna eventualmente se convertirá en algo totalmente convencional y brindará las bases para un nuevo tipo, no irónico de la poesía, que él describe utilizando el prefijo"trans-":
[22] En 2006, el erudito británico Alan Kirby formuló una evaluación sociocultural del post-postmodenismo que llamó "pseudo-modernismo".