Cuarteto de cuerda n.º 14 (Beethoven)
131 de Ludwig van Beethoven fue compuesto hacia 1826, y está dedicado al Barón Joseph von Stutterheim.
Ya en mayo, Beethoven declaró al editor Schott Verlag de Mainz que el trabajo en el cuarteto había terminado, pero no lo envió hasta agosto.
Beethoven inicialmente tenía la intención de dedicar el cuarteto a su amigo y patrocinador Johann Nepomuk Wolfmayer, pero luego lo dedicó al ayudante del mariscal de campo de Moravia Joseph von Stutterheim: «Debe ser el teniente del mariscal de campo Barón v. Stutterheim, a quien debo grandes deudas, al que esté dedicado».
Más tarde, Beethoven dedicó su cuarteto de cuerda n.º 16 en fa mayor op.
En consecuencia, Karl Holz, segundo violinista del Cuarteto Schuppanzigh, íntimo de Beethoven, le preguntó: «¿Tiene que tocarse sin parar?
131 fue solo la segunda composición en la que Beethoven usó la clave en Do sostenido menor.
[14] En la obra de Joseph Haydn solo se encuentra en su sonata para piano Hob.
XVI: 36;[10] en Wolfgang Amadeus Mozart, sin embargo, no se encuentra en absoluto.
131, en do sostenido menor, que califica como su más perfecta obra única.
[14] Al igual que los primeros movimientos del Cuarteto de cuerda n. ° 13 en si bemol mayor, Op.
[10] El movimiento experimenta un desarrollo polifónico (aunque en menor medida que en la Grosse Fuge, ya que el tema solo aparece como una sola cita después de la exposición y solo se encuentra al final de la fuga),[15] lo que llevó al musicólogo Manfred Hermann Schmid a hacer la siguiente evaluación: «La fuga se desliza a través de diferentes teclas».
El tercer movimiento Allegro moderato - Adagio consta de 11 compases y comienza con dos acordes Tutti.
[20] El complejo temático de 32 compases se basa en un motivo de un compás, interpretado alternativamente por los dos violines que ya se sugirió en el recitativo del tercer movimiento.
Esto desarrolla un tema rígido que, según Kerman, es «el viejo olor del aula, una vez más».
[20] La cuarta variación (6/8 de tiempo, Adagio) se caracteriza en parte por una polifonía densa.
Este humor devocional se ve perturbado por una decimosexta figura, un terremoto corto casi exclusivamente en dos segundos alternos, en el violonchelo.
[22] En la última parte del Scherzo, todo el cuarteto toca sul ponticello en una técnica de arco rica en armónicos.
Beethoven se había asegurado con Karl Holz de si esta técnica era tocable, tal como afirmó el compositor.
La viola revive la melancolía de la fuga que abre el cuarteto.
En la coda el primer violín intenta sin éxito dos veces salir de do sostenido menor a re mayor.
Mientras tanto, Karl Holz le pidió a Beethoven información sobre la actuación.
