Arte funerario

Una estela es un término designado para las piedras erectas en la cabecera de las tumbas, que a menudo tienen también una lápida sobre la fosa.

[13]​ Los objetos e imágenes estéticas relacionadas con esta creencia tenían como objetivo parcial preservar los bienes materiales, la riqueza y el estatus para el viaje de esta vida a la próxima;[14]​ así como para "conmemorar la vida del dueño de la tumba [...] y, en general, presentar un ambiente que fuera favorable para el renacimiento del dueño de la tumba".

La Necrópolis tebana fue, más tarde, un sitio importante para la Casa del millón de años y las mastabas.

Los reyes de Kush que conquistaron Egipto y gobernaron como faraones durante la Dinastía XXV estuvieron muy influidos por las costumbres fúnebres egipcias.

Casi los únicos retratos pintados sobrevivientes de la tradición clásica griega son aquellos encontrados en Egipto más que en Grecia.

[31]​ Una generación anterior a Alejandro, Mausolo, fue un sátrapa o reyezuelo semiindependiente bajo el imperio Persa, cuya enorme tumba (comenzada en 353 A.C), es totalmente excepcional en el mundo griego (junto con las pirámides de Egipto fue la única tumba incluida entre las siete maravillas del mundo antiguo).

Las figuras reclinadas de parte del arte funerario etrusco están hechas usando la mano cornuta para proteger la tumba.

Se destacan las imágenes del inframundo como expresión de la impaciencia humana por ser llevados al más allá.

[42]​ Desde alrededor del siglo II d. C. se hizo frecuente la inhumación (entierro sin cremación) en sarcófagos, a menudo con talla elaborada, para aquellos que podían permitírselo.

[43]​ A veces se ponía el retrato en medallones sobre las estelas, al estilo griego, o pequeños mausoleos para los ricos, conteniendo urnas o sarcófagos, a la vera de los caminos, donde pudieran verse para mantener viva y perpetuar la memoria del difunto.

El Castillo de Sant'Angelo construido por Adriano para ser su mausoleo, fue poco más tarde convertido en fortaleza.

[49]​ El Sarcófago de Junio Baso, un importante converso que murió en 359, es un conocido ejemplo cristiano temprano.

[62]​ Ambos, los montículos "kofun" y las imágenes "haniva" parece que desaparecieron cuando el budismo se implantó como la principal religión del Japóɳ.

Al principio era una costumbre de los señores feudales, pero fue adoptada por otras clases sociales alrededor del siglo XVI.

Cada familia solía tener su bodaiji durante generaciones, que podía albergar una tumba secundaria, si la principal estaba en otro lugar.

Los cuencos funerarios mimbres muestran escenas de caza, juegos, cultivos agrícolas, pesca, actos sexuales y nacimientos.

[75]​ Las tumbas primitivas de los colonos a menudo eran anónimas, o tenían una simple estela, con poco cuidado en su dibujo, demostrando su origen puritano.

Sin embargo la tradición de arte funerario visible comenzó a desenvolverse hacia 1640, lo que deja conocer su visión sobre la muerte.

En las sociedades tradicionales africanas, las máscaras están a menudo relacionadas con la muerte, y algunos tipos se usan principal o exclusivamente en las ceremonias fúnebres.

[81]​ En algunas culturas el ajuar funerario se sigue enterrando o cremando, por ejemplo dinero simulado en las comunidades del este de Asia.

La tumbas budistas propiamente dichas, son normalmente modestas y sencillas, aunque están dentro de los templos, a menudo grandes complejos, construidos para el estilo dominante Zen.

Muestran una iconografía cristiana naciente, al principio con arte decorativo popular romano, pero más adelante apropiándose motivos del imperialismo oficial y paganos.

[90]​ Aunque también hubo osarios comunes, la tradición cristiana siempre prefirió la inhumación, al menos hasta tiempos recientes.

En el renacimiento tardío, siguiendo las tumbas hechas por Miguel Ángel, las efigies suelen estar incorporándose y más adelante en pie.

En la temprana Iglesia cristiana, para frustración de los historiadores del vestir, se animaba a enterrar con una sencilla mortaja blanca, tal como debía estar el que esperaba la Segunda Venida.

Normalmente se cedían posteriormente a la iglesia para que sirvieran como vestiduras u otras decoraciones.

[107]​ Para terminar, en Italia la escultura funeraria sigue el mismo tipo que otros tipos durante el siglo XIX y principios del XXI, siendo esculpida por artistas punteros, a menudo mereciendo artículos en la prensa, y quizá exhibiendo la maqueta.

La tumba islámica más temprana identificada como monumental, en Samarra en Irak, data de 862, y fue encargada por una princesa bizantina cuyo hijo fue enterrado allí.

En toda esta tradición el estilo arquitectónico contemporáneo se adaptó en edificios con una cámarita principal y sin patio.

la mezquita-tumba del sultán Qaitbay (muerto en 1496) es un ejemplo conocido, uno entre muchos de El Cairo, pensando que la cámara mortuoria es inusualmente grande comparada con las demás.

Tumba coreana en montículo del rey Sejong el Grande , d. 1450
El dolmen de Poulnabrone en Irlanda alberga, por lo menos, 22 cuerpos del Neolítico .
Máscara de cerámica egipcia de un ataúd .
Relieve tallado en un lecito funerario en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas : Hermes dirige a la difunta, Myrrhine , al Hades , c. 430- 420 a. C. .
A sculpture of a woman and man reclining together on a couch, their upper bodies to the right and their legs to the left. There is a marked contrast between the high relief busts of their upper bodies and the very flattened lower bodies and legs. They have almond-shaped eyes and long braided hair, and are smiling widely. The man has a beard that is bobbed. The woman's hands are gesticulating in front of her as if she was holding something that is no longer there, or perhaps gesturing while speaking. The man has his right arm draped around the woman's shoulders in an intimate pose, and his right hand on her shoulder also appears to once have held some item. His left hand rests palm up in the crook of the woman's left elbow.
El "Sarcófago de los Esposos", etrusco , en el Museo Nacional Etrusco de Italia
Guerrero con coraza y yelmo, apoyado en su lanza, en el frente de una estela funeraria; la serpiente simboliza el dolor por la muerte. Mármol, Obra romana del siglo I a. C. imitando el estilo clásico griego del siglo V a. C. de Rodas .
Figura funeraria de la dinastía Tang, esmaltado sancai , con un camello bactriano y su conductor extranjero.
"Guardia Militar", estatua funeraria China. Seattle Art Museum, Seattle, Washington.
Escena de caza de la pared norte en la cámara principal de la tumba Muyongchong (Tumba de los bailarines), (siglo V d. C.), Ji'an .
Figura de terracota haniwa japonesa del siglo VI ; se enterraban con el difunto en el periodo Kofun (siglos III a VI )
A ring of twelve dancing figures, arms interlocked around each other's shoulders. They surround one musician in the centre of the ring, and a second musician stands behind them.
Figuras de una "tumba de pozo" de Nayarit , México, 300 a. C. a 600&nbspd.C; [ 65 ]
Mascarilla funeraria, c. 300 a. C. , alfarería coloreada
A fearsome mythical creature that may be either a bat or a jaguar. The head and face appear like that of a bat with a shortened snout, ridged eyebrows and very large round ears. Its mouth is open, showing pointed teeth and a protruding tongue. It wears a necklace made of two braided ropes, with an amulet in the front shaped the head of a double axe (or a bow tie). However, its body is not bat-like. It squats on four legs each with four clawed toes, with a perfectly round belly.
Urna funeraria con forma de un "dios murciélago" o un jaguar, de Oaxaca, de entre 300- 650 a. C. Altura: 23 cm. (9.5 in) [ 72 ]
Cabeza de muerto, Boston MA
Esculturas en piedra del enterramiento de acantilado de Toraja . Tau tau (efigies de los difuntos) mirando el país.
Molde de escayola del sarcófago de Junio Baso
Tumbas medievales y renacentistas en Santos Juan y Pablo de Venecia , incluyendo una estatua ecuestre a la izquierda.
Close-up of a rectangular-shaped carving in stone. In the centre of the rectangle is a circle representing a mirror, and within the circle is a grinning skull. The circle is framed by ram's horns.
"El espejo de la muerte": Detalle de un monumento renacentista francés de 1547.
Castrum doloris por la reina Catalina Opalinska de Polonia, erigido en Notre Dame de Paris en 1747
A cobbled street stretches out from the foreground and bends to the left. The street is lined with above-ground tombs, and a number of trees appear in the background.
Tumbas de familias burguesas del siglo XIX en el cementerio del Père Lachaise en Paris
El memorial del holocausto de la plaza Judía a los 65000 judíos austriacos muertos en el Holocausto, diseñada por Rachel Whiteread y terminada el 2000