Una imagen es una representación visual. Una imagen puede ser bidimensional , como un dibujo , pintura o fotografía , o tridimensional , como una talla o una escultura . Las imágenes pueden visualizarse a través de otros medios, incluida la proyección sobre una superficie, la activación de señales electrónicas o pantallas digitales ; también pueden reproducirse mediante medios mecánicos, como la fotografía , el grabado o el fotocopiado . Las imágenes también se pueden animar mediante procesos digitales o físicos.
En el contexto del procesamiento de señales , una imagen es una amplitud distribuida de color(es). [1] En óptica , el término "imagen" (o "imagen óptica") se refiere específicamente a la reproducción de un objeto formada por ondas de luz provenientes del objeto. [2]
Una imagen volátil existe o se percibe sólo por un corto período. Esto puede ser el reflejo de un objeto en un espejo, una proyección de una cámara oscura o una escena mostrada en un tubo de rayos catódicos . Una imagen fija , también llamada copia impresa , es aquella que ha sido grabada sobre un objeto material, como papel o textil . [ cita necesaria ]
Una imagen mental existe en la mente de un individuo como algo que uno recuerda o imagina. El tema de una imagen no tiene por qué ser real; puede ser un concepto abstracto como un gráfico o una función, o una entidad imaginaria . Sin embargo, para que una imagen mental pueda entenderse fuera de la mente de un individuo, debe haber una manera de transmitir esa imagen mental a través de las palabras o producciones visuales del sujeto.
Aparte de la escultura y otras actividades físicas que pueden crear imágenes tridimensionales a partir de material sólido, algunas técnicas modernas, como la holografía , pueden crear imágenes tridimensionales que son reproducibles pero intangibles al tacto humano. Algunos procesos fotográficos ahora pueden generar la ilusión de profundidad en una imagen que de otro modo sería "plana", pero la "fotografía tridimensional" ( estereoscopia ) o la " película tridimensional " son ilusiones ópticas que requieren dispositivos especiales, como anteojos, para crear esa ilusión de profundidad. profundidad.
Tradicionalmente, las copias de imágenes tridimensionales tenían que ser elaboradas una a la vez, generalmente por un individuo o un equipo de artesanos . En la era moderna, el desarrollo de los plásticos y otras tecnologías hizo posible crear múltiples copias de un objeto tridimensional con menos esfuerzo; la llegada y el desarrollo de la " impresión 3D " han ampliado esa capacidad.
La palabra "imagen" también se utiliza en el sentido más amplio de cualquier figura bidimensional, como un mapa , un gráfico , un gráfico circular , una pintura o una pancarta . [ se necesita aclaración ] En este sentido más amplio, las imágenes también pueden representarse manualmente, como mediante el dibujo , el arte de la pintura o las artes gráficas (como la litografía o el grabado ), representadas automáticamente mediante impresión o tecnología de gráficos por computadora , o desarrolladas por una combinación de métodos.
Una imagen bidimensional no tiene que utilizar todo el sistema visual para ser una representación visual. Un ejemplo de esto es una imagen en escala de grises ("blanco y negro"), que utiliza la sensibilidad del sistema visual al brillo en todas las longitudes de onda sin tener en cuenta los diferentes colores. Una representación visual en blanco y negro de algo sigue siendo una imagen, aunque no utilice plenamente las capacidades del sistema visual.
Por otro lado, algunos procesos se pueden utilizar para crear representaciones visuales de objetos que de otro modo serían inaccesibles al sistema visual humano. Estos incluyen microscopía para ampliar objetos diminutos, telescopios que pueden observar objetos a grandes distancias, rayos X que pueden representar visualmente las estructuras interiores del cuerpo humano (entre otros objetos), imágenes por resonancia magnética (MRI) , tomografía por emisión de positrones (PET). escaneos) y otros. Estos procesos a menudo se basan en la detección de radiación electromagnética que se produce más allá del espectro de luz visible para el ojo humano, convirtiendo dichas señales en imágenes reconocibles.
Las imágenes bidimensionales "en movimiento" son en realidad ilusiones de movimiento que se perciben cuando se muestran imágenes fijas en secuencia, y cada imagen dura menos, y a veces mucho menos, que una fracción de segundo. El estándar tradicional para la visualización de fotogramas individuales mediante un proyector de películas ha sido 24 fotogramas por segundo (FPS) desde al menos la introducción comercial de las "películas sonoras" a finales de la década de 1920, que requería un estándar para la sincronización de imágenes y sonidos. . [ cita necesaria ] Incluso en formatos electrónicos como la televisión y las pantallas de imágenes digitales, el aparente "movimiento" es en realidad el resultado de muchas líneas individuales que dan la impresión de un movimiento continuo.
Este fenómeno se ha descrito a menudo como " persistencia de la visión ", un efecto fisiológico de las impresiones luminosas que permanecen en la retina del ojo durante períodos muy breves. Aunque el término todavía se utiliza a veces en debates populares sobre películas, no es una explicación científicamente válida. [ cita necesaria ] Otros términos enfatizan las complejas operaciones cognitivas del cerebro y el sistema visual humano. " Fusión de parpadeo ", " fenómeno phi " y " movimiento beta " se encuentran entre los términos que han reemplazado a "persistencia de la visión", aunque ningún término parece adecuado para describir el proceso.
La creación de imágenes parece haber sido común a prácticamente todas las culturas humanas desde al menos la era paleolítica . En todos los continentes habitados se han encontrado ejemplos prehistóricos de arte rupestre , incluidas pinturas rupestres , petroglifos , relieves rupestres y geoglifos . Muchas de estas imágenes parecen haber servido para diversos propósitos: como forma de mantenimiento de registros; como elemento de práctica espiritual, religiosa o mágica; o incluso como forma de comunicación. Los primeros sistemas de escritura , incluidos los jeroglíficos , la escritura ideográfica e incluso el alfabeto romano , deben sus orígenes en algunos aspectos a representaciones pictóricas.
Las imágenes de cualquier tipo pueden transmitir diferentes significados y sensaciones para los espectadores individuales, independientemente de si el creador de la imagen tenía esa intención. Una imagen puede tomarse simplemente como una copia más o menos "exacta" de una persona, lugar, cosa o evento. Puede representar un concepto abstracto, como el poder político de un gobernante o de una clase dominante, una lección práctica o moral, un objeto de veneración espiritual o religiosa, o un objeto (humano o no) que desear. También puede considerarse por sus cualidades puramente estéticas , su rareza o su valor monetario. Estas reacciones pueden depender del contexto del espectador. Una imagen religiosa en una iglesia puede considerarse de manera diferente a la misma imagen montada en un museo. Algunos podrían verlo simplemente como un objeto para comprar o vender. Las reacciones de los espectadores también estarán guiadas o moldeadas por su educación, clase, raza y otros contextos.
El estudio de las sensaciones emocionales y su relación con la imagen se enmarca en las categorías de la estética y la filosofía del arte. Si bien estos estudios inevitablemente abordan cuestiones de significado, el filósofo, lógico y semiótico estadounidense Charles Sanders Peirce sugirió otro enfoque de la significación .
Las "imágenes" son un tipo de la amplia categoría de "signos" propuesta por Peirce. Aunque sus ideas son complejas y han ido cambiando con el tiempo, destacan las tres categorías de signos que distinguió:
Puede existir una única imagen en las tres categorías al mismo tiempo. La Estatua de la Libertad es un ejemplo. Si bien ha habido innumerables "reproducciones" bidimensionales y tridimensionales de la estatua (es decir, "iconos" mismos), la estatua en sí existe como
La naturaleza de las imágenes, ya sean tridimensionales o bidimensionales, creadas con un propósito específico o únicamente por placer estético, ha seguido provocando cuestionamientos e incluso condenas en diferentes momentos y lugares. En su diálogo La República , el filósofo griego Platón describió nuestra realidad aparente como una copia de un orden superior de formas universales . Como copias de una realidad superior, las cosas que percibimos en el mundo, tangibles o abstractas, son inevitablemente imperfectas. El libro 7 de La República ofrece la " Alegoría de la cueva " de Platón , donde se compara la vida humana ordinaria con un prisionero en una cueva oscura que cree que las sombras proyectadas en la pared de la cueva comprenden la realidad real. [ cita necesaria ] Dado que el arte es en sí mismo una imitación, es una copia de esa copia y aún más imperfecta. Las imágenes artísticas, entonces, no sólo desvían la razón humana de la comprensión de las formas superiores de la verdadera realidad, sino que, al imitar los malos comportamientos de los humanos en las representaciones de los dioses, pueden corromper a los individuos y a la sociedad. [¿ según quién? ]
Los ecos de tales críticas han persistido a lo largo del tiempo, acelerándose a medida que las tecnologías de creación de imágenes se han desarrollado y expandido enormemente desde la invención del daguerrotipo y otros procesos fotográficos a mediados del siglo XIX. A finales del siglo XX, obras como Ways of Seeing de John Berger y On Photography de Susan Sontag cuestionaron los supuestos ocultos de poder, raza, sexo y clase codificados incluso en imágenes realistas y cómo esos supuestos y cómo tales imágenes pueden implicar al espectador. en la posición voyeurista de un espectador (normalmente) masculino. El estudioso del cine documental Bill Nichols también ha estudiado cómo fotografías y películas aparentemente "objetivas" todavía codifican suposiciones sobre sus sujetos.
Las imágenes perpetuadas en la educación pública, los medios de comunicación y la cultura popular tienen un profundo impacto en la formación de dichas imágenes mentales: [5]
Lo que los hace tan poderosos es que eluden las facultades de la mente consciente pero, en cambio, apuntan directamente al subconsciente y afectivo, evadiendo así la investigación directa a través del razonamiento contemplativo. Al hacerlo, tales imágenes axiomáticas nos permiten saber lo que desearemos (el liberalismo, en una instantánea: los cereales crujientes con sabor a miel y el jugo de naranja recién exprimido en la parte trasera de una casa unifamiliar suburbana) y de lo que obtendremos. (comunismo, en una instantánea: multitudes sin vida de hombres y maquinaria marchando hacia la perdición segura acompañadas de melodías de canciones rusas soviéticas). Lo que hace que esas imágenes sean tan poderosas es que tiene una relevancia relativamente menor para la estabilización de dichas imágenes si realmente capturan y se corresponden con las múltiples capas de la realidad, o no.
— David Leupold, Imagen e ideología. Algunas reflexiones sobre Otra manera de contar de Berger
A pesar del uso generalizado de imágenes religiosas y espirituales en todo el mundo, o quizás debido a él, la creación de imágenes y la representación de dioses o sujetos religiosos ha sido objeto de críticas, censura y sanciones penales. Todas las religiones abrahámicas ( judaísmo , cristianismo e islam ) han tenido advertencias contra la creación de imágenes, aunque el alcance de esa proscripción ha variado con el tiempo, el lugar y la secta o denominación de una religión determinada. En el judaísmo, uno de los Diez Mandamientos dados por Dios a Moisés en el Monte Sinaí prohíbe hacer "cualquier imagen tallada, o cualquier semejanza [de cualquier cosa] que [está] arriba en el cielo, o que [está] abajo en la tierra". , o que [está] en el agua debajo de la tierra." En la historia cristiana, de vez en cuando han estallado períodos de iconoclasia (la destrucción de imágenes, especialmente aquellas con significados o connotaciones religiosas) y algunas sectas y denominaciones han rechazado o limitado severamente el uso de imágenes religiosas. El Islam tiende a desalentar las representaciones religiosas, a veces de manera bastante rigurosa, y a menudo las extiende a otras formas de imágenes realistas, favoreciendo en su lugar la caligrafía o los diseños geométricos . Dependiendo del momento y el lugar, las fotografías y las imágenes difundidas en las sociedades islámicas pueden estar menos sujetas a una prohibición total. En cualquier religión, las restricciones a la creación de imágenes están especialmente dirigidas a evitar la representación de "dioses falsos" en forma de ídolos . En los últimos tiempos, grupos militantes extremistas como los talibanes y el ISIS han destruido artefactos centenarios, especialmente aquellos asociados con otras religiones.
Prácticamente todas las culturas han producido imágenes y les han aplicado diferentes significados o aplicaciones. La pérdida de conocimiento sobre el contexto y la conexión de una imagen con su objeto probablemente dé lugar a diferentes percepciones e interpretaciones de la imagen e incluso del propio objeto original.
A lo largo de la historia de la humanidad, una forma dominante de tales imágenes ha sido la relacionada con la religión y la espiritualidad. [ palabras de comadreja ] Tales imágenes, ya sea en forma de ídolos que son objetos de adoración o que representan algún otro estado o cualidad espiritual, tienen un estatus diferente como artefactos cuando las copias de tales imágenes cortan los vínculos con lo espiritual o lo sobrenatural. El filósofo y ensayista alemán Walter Benjamin prestó especial atención a este punto en su ensayo de 1935 "La obra de arte en la era de la reproducción mecánica". [6]
Benjamin sostiene que la reproducción mecánica de imágenes, que se había acelerado mediante procesos fotográficos en los cien años anteriores, inevitablemente degrada la "autenticidad" o el "aura" cuasi religiosa del objeto original. Un ejemplo es la Mona Lisa de Leonardo da Vinci , originalmente pintada como un retrato, pero mucho más tarde, con su exhibición como objeto de arte, desarrolló un valor de "culto" como ejemplo de belleza artística. Tras años de diversas reproducciones del cuadro, el estatus de "culto" del retrato tiene poco que ver con su tema original o como objeto de veneración puramente artística. Se ha hecho famoso por ser famoso, mientras que al mismo tiempo su reconocibilidad lo ha convertido en un tema para ser copiado, manipulado, satirizado o alterado de otro modo, en formas que van desde L.HOOQ de Marcel Duchamp . a las múltiples reproducciones serigrafiadas de la imagen por Andy Warhol . [7] [ se necesita una mejor fuente ]
En los tiempos modernos, el desarrollo de " tokens no fungibles " (NFT) se ha promocionado como un intento de crear imágenes "auténticas" o "únicas" que tengan un valor monetario y que existan únicamente en formato digital. Esta suposición ha sido ampliamente debatida. [ cita necesaria ]
El desarrollo de tecnologías acústicas sintéticas y la creación de arte sonoro han llevado a considerar las posibilidades de una imagen sonora compuesta de sustancia fónica irreductible más allá del análisis lingüístico o musicológico.
AUna imagen fija es una única imagen estática. [8][ ¿ fuente poco confiable? ][9]Esta frase se utiliza en la fotografía,los mediosy laindustria informáticapara enfatizar que no se trata de películas, ni de escritos técnicos muy precisos o pedantes como los de unanorma.
AUna imagen en movimiento suele ser una película (película) oun vídeo, incluidoel vídeo digital. También podría ser unavisualización animadacomo unzoótropo.
Un cuadro fijo es una imagen fija derivada de un cuadro de uno en movimiento. Por el contrario, una fotografía cinematográfica es una fotografía tomada en el set de una película o programa de televisión durante la producción, utilizada con fines promocionales.
En el procesamiento de imágenes , una función de imagen es una representación matemática de una imagen bidimensional en función de dos variables espaciales . [10] La función f(x,y) describe la intensidad del punto en las coordenadas (x,y). [11]
En literatura, se puede desarrollar una " imagen mental " a través de palabras y frases a las que responden los sentidos. [12] Es simplemente imaginar una imagen mentalmente, también llamado imaginar, por lo tanto, imágenes. Puede ser tanto figurativo como literal. [12]
Medios relacionados con imágenes en Wikimedia Commons
Citas relacionadas con la imagen en Wikiquote
La definición del diccionario de imagen en Wikcionario.