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Periodo (música)

Punto (dos frases de cinco compases) en la Feldpartita de Haydn . Reproducir La segunda frase está construida con material melódico paralelo (similar), que se distingue por una cadencia auténtica que responde a la media cadencia al final de la primera frase. [1]
Punto (dos frases de cuatro compases) en la Sonata para piano en do menor de Beethoven, op. 13 ( Pathetique ), segundo movimiento. Reproducir Segunda frase construida a partir de material nuevo, "da el efecto de una mayor libertad de pensamiento melódico". [2]

En música , el término período se refiere a ciertos tipos de recurrencia en una estructura formal de pequeña escala . En los estudios musicales del siglo XX, el término suele utilizarse tal como lo define el Oxford Companion to Music : "un período consta de dos frases, antecedente y consecuente, cada una de las cuales comienza con el mismo motivo básico ". [3] El uso anterior varió un poco, pero generalmente se refería a nociones similares de simetría, recurrencia y cierre. El concepto de período musical se origina en comparaciones entre estructura musical y retórica al menos ya en el siglo XVI. [4]

música de arte occidental

Diagrama de un período típico que consta de dos frases [5] [6] [7]

En la música artística occidental o en la música clásica , un período es un grupo de frases que generalmente consisten en al menos una frase antecedente y una frase consecuente con un total de aproximadamente 8 compases de longitud (aunque esto varía según el compás y el tempo ). Generalmente, el antecedente termina en una cadencia más débil y el consecuente en una más fuerte ; a menudo, el antecedente termina en una media cadencia mientras que el consecuente termina en una auténtica cadencia . Con frecuencia, el consecuente es fuertemente paralelo al antecedente, incluso compartiendo la mayor parte del material salvo los compases finales. En otros casos, el consecuente puede diferir mucho (por ejemplo, el período al comienzo del segundo movimiento de la Sonata Patética ).

La Encyclopédie Fasquelle de 1958 define un período de la siguiente manera:

Otra definición es la siguiente:

Y

Un punto doble es "un grupo de al menos cuatro frases... en el que las dos primeras frases forman el antecedente y la tercera y cuarta frases juntas forman el consecuente". [10]

Al analizar la música clásica , los teóricos de la música contemporánea suelen emplear una definición formal más específica, como la siguiente de William Caplin:

"Greensleeves": forma binaria seccional (la primera frase termina con la tónica). [12] Reproducir

Música subsahariana y música de la diáspora africana

Punto en un solo compás. Patrón estándar escrito en métrica simple (4/4) y métrica compuesta (12/8). Juega doble , juega triple y juega ambos para comparar.

Patrones de campana

La segunda definición de período en el Nuevo Diccionario de Música de Harvard dice: "Un elemento musical que de alguna manera se repite", aplicándose "a las unidades de cualquier parámetro de la música que incorpora repeticiones en cualquier nivel". [13] En algunas músicas subsaharianas y de la diáspora africana , el patrón de campana encarna esta definición de período. [14] El patrón de campana (también conocido como patrón clave , [15] [16] patrón guía , [17] referente de fraseo , [18] línea de tiempo , [19] o línea de tiempo asimétrica [20] ) se repite a lo largo de toda la pieza. , y es la unidad principal de tiempo musical y estructura rítmica mediante la cual se organizan todos los demás elementos. [21] [22] El período suele ser de un solo compás (cuatro tiempos principales). [23] [24]

El patrón de campana estándar de siete tiempos es una de las representaciones del período musical más utilizadas en la música subsahariana. [25] Los primeros tres golpes de campana son antecedentes y los cuatro restantes son consecuentes. El consecuente se opone diametralmente al antecedente. [26] [27]

clave

Punto en dos compases. Clave escrita en 2/4

El musicólogo cubano Emilio Grenet representa el período en dos compases de 2/4. Al explicar la estructura de la música guiada por el patrón de campana africana de cinco tiempos conocido en Cuba como clave , Grenet utiliza lo que podría considerarse una definición de período: "Encontramos que toda su estructura melódica El diseño está construido sobre un patrón rítmico de dos compases, como si ambos fueran sólo uno, el primero es antecedente, fuerte, y el segundo es consecuente, débil." [28]

Como Grenet y muchos otros describen el período, el antecedente transrítmico ( 'tresillo' ) es fuerte y la resolución del tiempo es débil. Esto es lo opuesto a la teoría armónica occidental, donde la resolución se describe como fuerte. A pesar de esta diferencia, tanto el período armónico como el rítmico tienen la consiguiente resolución. En términos más simples, esa resolución ocurre armónicamente cuando suena la tónica y en un ritmo basado en clave cuando suena el último tiempo principal. [29] La consonancia métrica se logra cuando el último golpe de clave coincide con el último tiempo principal (última negra) del compás siguiente. [30]

La barra antecedente tiene tres trazos y se llama clave de tres lados . La barra resultante tiene dos trazos y se llama de dos lados . [31] El lado tres da la impresión de hacer una pregunta, que es respondida por el lado dos. Los dos lados de la clave se ciclan en un tipo de llamada y respuesta repetidas .

[Con] clave . . . las dos barras no están en desacuerdo, sino que son opuestos equilibrados como positivo y negativo, expansivo y contractivo o los polos de un imán. A medida que se repite el patrón, se produce una alternancia de una polaridad a la otra creando un pulso y un impulso rítmico. Si el patrón se invirtiera repentinamente, el ritmo se destruiría como en la inversión de un imán dentro de una serie. . . Los patrones se mantienen en su lugar de acuerdo tanto con las relaciones internas entre los tambores como con su relación con la clave. . . Si los tambores se salen de la clave (y en la práctica contemporánea a veces sucede), el impulso interno del ritmo se disipará y tal vez incluso se romperá (Amira y Cornelius (1992). [32]

No es necesario reproducir un patrón clave real para que un patrón clave defina el período. [33] [34]

Ver también

Fuentes

  1. ^ ab White, John D. (1976). El análisis de la música , p. 44. ISBN  0-13-033233-X .
  2. ^ Blanco (1976), pág. 45.
  3. ^ Whittall, Arnold. "período." El compañero de la música de Oxford. Música de Oxford en línea. Prensa de la Universidad de Oxford. Consultado el 4 de agosto de 2015.
  4. ^ Ratner, Leonard G. "Punto". Música de Grove en línea. Música de Oxford en línea. Prensa de la Universidad de Oxford. Consultado el 22 de abril de 2015.
  5. ^ Benjamín, Thomas; Horvit, Michael; y Nelson, Robert (2003). Técnicas y Materiales de la Música , p. 252. 7ª edición. Thomson Schirmer. ISBN 0495500542
  6. ^ Cooper, Paul (1973). Perspectivas en teoría musical , p. 48. Dodd, Mead y compañía ISBN 0396067522
  7. ^ Kostka, Stefan y Payne, Dorothy (1995). Armonía tonal , pág. 162. Tercera edición. McGraw-Hill. ISBN 0073000566
  8. ^ Nattiez, Jean-Jacques (1990). Música y discurso: hacia una semiología de la música ( Musicologie générale et sémiologue , 1987). [ página necesaria ] Traducido por Carolyn Abbate (1990). ISBN 0-691-02714-5
  9. ^ (1969). Diccionario de música de Harvard . Citado en Nattiez, Jean-Jacques (1990), [ página necesaria ] .
  10. ^ Blanco (1976), pág. 46.
  11. ^ Caplin, William (1998). Forma clásica: una teoría de las funciones formales para la música instrumental de Haydn, Mozart y Beethoven (1998), p. 12. Oxford. ISBN 9780195143997 / ISBN 9780195355758 .  
  12. ^ Kostka y Payne (1995), pág. 336.
  13. ^ Nuevo Diccionario de Música de Harvard (1986: 625) ed. Don Miguel Randel. Cambridge: Prensa de la Universidad de Harvard. [ Falta el ISBN ]
  14. ^ "El lapso de tiempo del ritmo de la campana y su división en tiempos establecen la métrica, un concepto que implica un período musical" Locke, David "Improvisación en las músicas de África occidental" Music Educators Journal , vol. 66, núm. 5 (enero de 1980), págs. Publicado por: MENC: Asociación Nacional para la Educación Musical.
  15. ^ Novotney, Eugene N. (1998: 165) Tesis: La relación 3:2 como base de las líneas de tiempo en las músicas de África occidental , UnlockingClave.com. Urbana, IL: Universidad de Illinois.
  16. ^ Peñalosa, David (2012: 255) La matriz de la clave; Ritmo Afrocubano: Sus Principios y Orígenes Africanos . Redway, CA: Bembe Inc. ISBN 1-886502-80-3
  17. ^ Gerstin, Julian (2013) "Estructuras rítmicas en el continuo africano" Enfoques analíticos de las músicas del mundo . [ se necesita cita completa ]
  18. ^ Agawu, Kofi (2003: 73) Representación de la música africana: notas, consultas y posiciones poscoloniales . Nueva York: Routledge. ISBN 9780415943895
  19. ^ Nketia, Kwabena (1961: 78) Música africana en Ghana . Accra: Longmans.
  20. Kubik, Gerhard (1999: 54) África y el blues . Jackson, MS: University Press de Mississippi. ISBN 1-57806-145-8
  21. ^ "Un patrón de ritmo regular y recurrente que se toca en la campana proporciona el referente de tiempo mediante el cual los miembros del grupo interpretante calculan la alineación de sus patrones de ritmo, melodías de canciones y movimientos de danza. El patrón de campana no solo establece el período musical básico pero su forma rítmica distintiva influye en todos los aspectos de la música y la danza". Locke, David (1982: 217–18) "Principios de sincronización fuera de compás y ritmo cruzado en la percusión de danza de ovejas del sur", Revista de la Sociedad de Etnomusicología , noviembre, pág. 217.
  22. ^ "Ya sea interpretada individualmente o compartida como una experiencia colectiva, la música está, no obstante, rígidamente controlada por un ritmo recurrente a menudo asociado con el papel del patrón de campana típico de los tambores de África occidental y central" Anku, Wille (2000: 1) "Circles and Time: A Theory of Structural Organization of Rhythm in African Music", Sociedad de Teoría Musical 6, no. 1.
  23. ^ Ladzekpo, CK (1995: Web) "Esquemas de ritmo principales". Curso básico de música africana .
  24. ^ Locke, David "Agbadza: The Critical Edition" Universidad de Tufts. [ se necesita cita completa ]
  25. ^ Jones, AM (1959: 211-12) Estudios de música africana . [ se necesita cita completa ]
  26. ^ Novotney (1998)
  27. Peñalosa (2012: 59).
  28. ^ Grenet, Emilio, traducido por R. Phillips (1939: XV). Música popular cubana Nueva York: Bourne Inc. ISBN 9780849033520
  29. ^ CK Ladzekpo considera que el ritmo cruzado es un conflicto rítmico o un movimiento alternativo, y la concurrencia del tiempo principal es un momento de resolución. Ladzekpo, CK (1995: Web) Curso básico "Técnica del ritmo compuesto" en música africana. http://home.comcast.net/~dzinyaladzekpo/PrinciplesFr.html
  30. Peñalosa (2012: 104).
  31. ^ "[El] patrón de clave tiene dos celdas de ritmo opuestas: la primera celda consta de tres golpes, o la celda de ritmo, que se llama 'tresillo' (tres en español = tres). Esta parte rítmicamente sincopada de la clave se llama tres -lado o la parte fuerte de la clave. La segunda celda tiene dos golpes y se llama la parte doble o débil de la clave. Los diferentes tipos de acento en la línea melódica generalmente se encuentran con los golpes de clave. algún nombre especial Algunos de los golpes de clave están acentuados tanto en los tambores batá más tradicionales como en los estilos de salsa más modernos. Debido a la popularidad de estos golpes, se han utilizado algunos términos especiales para identificarlos. parte de la clave se llama 'bombo'. Es el trazo de clave más acentuado en mi material de investigación. Acentuarlo identifica claramente los tres lados de la clave (Peñalosa The Clave Matrix 2009, 93–94). El golpe acentuado entre estas improvisaciones es el tercer golpe de la parte fuerte de la clave. Este trazo se llama 'ponche'. En los géneros populares cubanos, este trazo suele acentuarse en pausas al unísono que hacen transición entre las secciones de la canción (Peñalosa 2009, 95; Mauleón 1993, 169)" Iivari, Ville (2011: 1, 5) The Relation Between Clave Pattern and Violin Improvisation in Fiestas Religiosas de la Santería Departamento de Musicología, Universidad de Turku, Finlandia Web http://www.siba.fi/fi/web/embodimentofauthority/proceedings;jsessionid=07038526F10A06DE7ED190AD5B1744D7.
  32. ^ Amira, John y Steven Cornelius (1992: 23, 24) La música de la santería; Ritmos Tradicionales de los Tambores Batá. Tempe, AZ: Acantilados blancos. ISBN 0-941677-24-9 
  33. ^ Jones (1959: 197–98)
  34. ^ Gerard, Charley y Marty Sheller (1989: 14) ¡Salsa! El ritmo de la música latina. Crown Point, Indiana: Acantilados blancos. ISBN 9780941677097

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