La impresión lenticular es una tecnología en la que se utilizan lentes lenticulares (una tecnología también utilizada para pantallas 3D ) para producir imágenes impresas con una ilusión de profundidad , o la capacidad de cambiar o moverse cuando se ven desde diferentes ángulos.
Entre los ejemplos se incluyen efectos de animación y volteo, como ojos que guiñan el ojo, y gráficos publicitarios modernos cuyos mensajes cambian según el ángulo de visión. Se puede utilizar para crear cuadros de animación , para un efecto de movimiento; desplazar las distintas capas en diferentes incrementos, para un efecto 3D ; o simplemente para mostrar conjuntos de imágenes alternativas que parecen transformarse entre sí.
Los términos coloquiales para las impresiones lenticulares incluyen "parpadeos", "guiños", "imágenes onduladas" y "tarjetas inclinadas". Las marcas comerciales Vari-Vue y Magic Motion se utilizan a menudo para las imágenes lenticulares, sin tener en cuenta el fabricante real.
La impresión lenticular es un proceso de varios pasos que consiste en crear una imagen lenticular a partir de al menos dos imágenes y colocarla detrás de una lente lenticular.
Una vez que se recopilan las imágenes, se organizan en archivos de fotogramas individuales y luego se combinan digitalmente en un solo archivo en un proceso llamado entrelazado. El entrelazado se puede realizar manualmente utilizando un editor de gráficos rasterizados o utilizando un software de entrelazado específico.
La imagen entrelazada se puede imprimir directamente en la parte posterior (lado liso) de la lente o en un sustrato (idealmente un papel sintético) que esté laminado a la lente. Al imprimir en la parte posterior de la lente, el registro crítico de las "rebanadas" finas de imágenes entrelazadas debe ser absolutamente correcto durante el proceso de impresión litográfica o serigráfica para evitar "efectos fantasma" y una mala definición de la imagen.
La impresión lenticular combinada muestra dos o más imágenes cambiando el ángulo desde el que se observa la impresión. Si se utiliza una secuencia de imágenes, incluso puede mostrar una breve animación.
Aunque normalmente se producen en forma de hoja entrelazando imágenes o colores simples a lo largo de la obra de arte, las imágenes lenticulares también se pueden crear en forma de rollo con efectos 3D o cambios de varios colores. Alternativamente, se pueden utilizar varias imágenes del mismo objeto, tomadas desde ángulos ligeramente diferentes, para crear una impresión lenticular con un efecto 3D estereoscópico . Los efectos 3D solo se pueden lograr en una orientación lateral (una al lado de la otra), ya que cada uno de los ojos del espectador debe verlos desde un ángulo ligeramente diferente para lograr el efecto estereoscópico. Otros efectos, como las transformaciones, el movimiento y los zoom funcionan mejor (con menos imágenes fantasma o efectos latentes) en la orientación de arriba a abajo, pero se pueden lograr en ambas orientaciones.
Existen muchos procesos comerciales para la fabricación de imágenes lenticulares, que pueden estar hechas de PVC , APET , acrílico y PETG , así como de otros materiales. Si bien el PETG y el APET son los más comunes, otros materiales se están volviendo populares para adaptarse al uso en exteriores y al moldeado especial debido al uso creciente de imágenes lenticulares en artículos como tarjetas de regalo . La impresión lenticular litográfica permite que el lado plano de la hoja lenticular tenga tinta colocada directamente sobre la lente, mientras que las lenticulares fotográficas de alta resolución generalmente tienen la imagen laminada a la lente. [ cita requerida ]
Las imágenes lenticulares experimentaron un aumento en popularidad en la primera década del siglo XXI, apareciendo en la portada de la edición de mayo de 2006 de la revista Rolling Stone , en tarjetas coleccionables , carteles deportivos y letreros en tiendas que ayudan a atraer compradores. [ cita requerida ]
Cada imagen se organiza (se corta) en tiras, que luego se entrelazan con una o más imágenes dispuestas de manera similar (se unen). Estas se imprimen en la parte posterior de una pieza de plástico, con una serie de lentes delgadas moldeadas en el lado opuesto. Alternativamente, las imágenes se pueden imprimir en papel, que luego se adhiere al plástico. Con la nueva tecnología, las lentes se imprimen en la misma operación de impresión que la imagen entrelazada, ya sea en ambos lados de una hoja plana de material transparente, o en el mismo lado de una hoja de papel, cubriéndose la imagen con una hoja transparente de plástico o con una capa de transparente, que a su vez se imprime con varias capas de barniz para crear las lentes.
Las lentes están alineadas con precisión con los entrelazados de la imagen, de modo que la luz reflejada en cada franja se refracta en una dirección ligeramente diferente, pero la luz de todos los píxeles que se originan en la misma imagen original se envía en la misma dirección. El resultado es que un solo ojo que mira la impresión ve una sola imagen completa, pero dos ojos verán imágenes diferentes, lo que da lugar a una percepción 3D estereoscópica.
Hay tres tipos distintos de impresiones lenticulares, que se distinguen por el cambio tan grande en el ángulo de visión que se requiere para cambiar la imagen:
Con la tecnología lenticular estática (no motorizada), el espectador mueve la pieza o se mueve más allá de ella para ver los efectos gráficos. Con la tecnología lenticular motorizada, un motor mueve los gráficos detrás de la lente, lo que permite ver los efectos gráficos mientras tanto el espectador como la pantalla permanecen inmóviles.
Las imágenes onduladas que cambian cuando se las observa desde diferentes ángulos son anteriores al desarrollo de la impresión lenticular. Existen algunos ejemplos de la era paleolítica en cuevas francesas. [2] [3] Las tabula scalata o "imágenes giratorias" fueron populares en Inglaterra desde el siglo XVI. [4] Se conocen pinturas dobles existentes, con dos imágenes distintas en un panel corrugado, del siglo XVII. [5] [6]
HCJ Deeks utilizó una técnica similar con diminutas ondulaciones verticales prensadas en papel fotográfico y luego expuestas a dos imágenes diferentes desde dos ángulos diferentes. [7] Con una patente de 1906, HCJ Deeks & Co comercializó una postal rompecabezas o postal fotocambiante . En 1907, le siguió una postal colorcambiante , que presentaba imágenes idénticas en cada lado de las ondulaciones que se rociaron con diferentes "pigmentos líquidos o materias colorantes" en (partes de) cada lado. [8]
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La publicación más antigua conocida sobre el uso de una hoja de líneas como barrera de paralaje para producir un autoestereograma se encuentra en un artículo de Auguste Berthier en la revista científica francesa "Le Cosmos" de mayo de 1896. [9] La idea de Berthier pasó desapercibida, pero el inventor estadounidense Frederic Eugene Ives tuvo más éxito con su estereograma de paralaje similar desde 1901. También patentó la técnica de un "signo, imagen, etc." cambiable en 1903, que mostraba diferentes imágenes desde diferentes ángulos (en lugar de una imagen estereoscópica desde el ángulo y la distancia correctos). Léon Gaumont introdujo las imágenes de Ives en Francia y animó a Eugène Estanave a trabajar en la técnica. Estanave patentó una técnica de rejilla de barrera para autoestereogramas animados. Las fotografías de retratos animados con hojas de líneas se comercializaron durante un tiempo, principalmente en las décadas de 1910 y 1920. En Estados Unidos, después de 1906 se comercializaron postales con "Magic Moving Picture" con animación simple de 3 fases o imágenes cambiantes. Maurice Bonnett mejoró la autostereografía con rejilla de barrera en la década de 1930 con su técnica de relièphographie y cámaras de escaneo.
El 11 de abril de 1898, John Jacobson presentó una solicitud de patente estadounidense n.° 624.043 (concedida el 2 de mayo de 1899) para un estereógrafo de una imagen estereoscópica entrelazada y "un soporte transparente para dicha imagen que tiene una superficie corrugada o acanalada". [10] Las líneas o canales corrugados todavía no eran realmente lenticulares, pero este es el primer autoestereograma conocido que utiliza una superficie transparente corrugada en lugar de las líneas opacas de la mayoría de los estereogramas de rejilla de barrera.
El físico francés Gabriel Lippmann, ganador del premio Nobel, representó a Eugène Estanave en varias presentaciones de sus trabajos en la Academia Francesa de Ciencias. El 2 de marzo de 1908, Lippmann presentó sus propias ideas para la " fotografía integral ", basada en los ojos de los insectos. Sugirió utilizar una pantalla de lentes diminutas. Los segmentos esféricos se presionarían en una especie de película con emulsión fotográfica en el otro lado. La pantalla se colocaría dentro de un soporte a prueba de luz y sobre un trípode para lograr estabilidad. Cuando se expusiera, cada lente diminuta funcionaría como una cámara y registraría el entorno desde un ángulo ligeramente diferente al de las lentes vecinas. Cuando se revelaran e iluminaran desde atrás, las lentes proyectarían la imagen a tamaño real del sujeto registrado en el espacio. Todavía no podía presentar resultados concretos en marzo de 1908, pero a fines de 1908 afirmó haber expuesto algunas placas de fotografía integral y haber visto la "imagen única resultante a tamaño completo". Sin embargo, la técnica seguía siendo experimental ya que ningún material o técnica parecía ofrecer la calidad óptica deseada. En el momento de su muerte en 1921, Lippmann supuestamente tenía un sistema con sólo doce lentes. [11]
El 11 de abril de 1898, John Jacobson presentó una solicitud de patente estadounidense n.º 624.043 (concedida el 2 de mayo de 1899) para una estereografía de una imagen estereoscópica entrelazada y "un soporte transparente para dicha imagen que tiene una superficie corrugada o acanalada". [10]
En 1912, Louis Chéron describió en su patente francesa 443.216 una pantalla con lentes verticales largas que serían suficientes para registrar "la profundidad estereoscópica y el cambio de las relaciones de los objetos entre sí a medida que el espectador se movía", al tiempo que sugirió agujeros para la fotografía integral. [11]
En junio de 1912, el fisiólogo suizo Walter Rudolf Hess, ganador del premio Nobel, solicitó una patente estadounidense para una imagen estereoscópica con una "cubierta de celuloide con una superficie compuesta de elementos de lentes cilíndricos". [12] La patente estadounidense 1.128.979 (publicada el 16 de febrero de 1915) fue una de las varias patentes que registraría en diferentes países para esta técnica. La empresa Stereo-Photographie AG, registrada en Zúrich en 1914 y 1915, produciría imágenes en transparencias mediante el proceso de Hess. Se sabe que aún sobrevivieron pocos ejemplos de estas imágenes. Son fotografías en blanco y negro de aproximadamente 3 1/6 × 4 pulgadas (con tonos descoloridos o intencionales) y etiquetadas en sus paspartús "Stereo-Photo nach WR Hess - Stereo-Photographie AG Zürich. Patente: "Schweiz / Deutschland / Frankreich / Italien / England / Oesterreich / Vereinigte Staaten angemeldet". La Société française de photographie tiene tres "S" lenticulares. "Tereo-photo" de su colección, tres más estuvieron en subasta en 2017. [13] [11] [14]
Herbert E. Ives , hijo de Frederic Eugene Ives, fue uno de los varios investigadores que trabajaron en láminas lenticulares en la década de 1920. Estas eran básicamente versiones más simples de la fotografía integral de Lippmann y tenían una disposición lineal de pequeñas lentes cilíndricas plano-convexas (lentículas). [15]
La primera aplicación comercial exitosa de la técnica lenticular no se utilizó para la visualización en 3D o en movimiento, sino para películas en color. La película Kodacolor de Eastman Kodak de 1928 se basó en la cinematografía de Keller-Dorian . Utilizaba una película sensible al blanco y negro de 16 mm grabada con 600 lentes por pulgada cuadrada para su uso con un filtro con rayas RGB. [16] En la década de 1930 se concedieron varias patentes estadounidenses relacionadas con técnicas lenticulares, principalmente para películas en color. [17]
El 15 de diciembre de 1936, Douglas F. Winnek Coffey obtuvo la patente estadounidense 2.063.985 (solicitud del 24 de mayo de 1935) para un "Aparato para realizar una estereografía compuesta". [18] La descripción no incluye imágenes cambiantes ni conceptos de animación.
Durante la Segunda Guerra Mundial, se realizaron investigaciones con fines militares sobre imágenes en 3D, incluidas las tecnologías lenticulares. La producción en masa de plásticos y la técnica de moldeo por inyección surgieron en la misma época y permitieron la producción comercialmente viable de láminas lenticulares para juguetes novedosos y anuncios publicitarios. [19]
Victor G. Anderson trabajó para Sperry Corporation durante la Segunda Guerra Mundial, donde se utilizaban imágenes en 3D para productos de instrucción militar, por ejemplo, sobre cómo utilizar una mira para bombas. Después de la guerra, Anderson fundó su empresa Pictorial Productions Inc. El 1 de marzo de 1952 se presentó una solicitud de patente para un proceso de ensamblaje de dispositivos de visualización de imágenes intercambiables , que se concedió el 3 de diciembre de 1957 (patente estadounidense 2.815.310). Anderson declaró en 1996 que el primer producto de la empresa fue el botón I Like Ike . [19] La imagen del botón de la campaña presidencial cambió del eslogan "I Like Ike" (en letras negras sobre blanco) a una imagen en blanco y negro de Ike Eisenhower cuando se veía desde diferentes ángulos. [20] Se registró su derecho de autor el 14 de mayo de 1952. [21] En diciembre de 1953, la empresa registró su marca comercial Vari-Vue. [22] Vari-Vue popularizó aún más las imágenes lenticulares durante los años 50 y 60. A finales de los años 60, la empresa comercializaba unos dos mil productos en stock, incluidas láminas en color y con patrones en movimiento de doce pulgadas cuadradas (30 cm), imágenes grandes (muchas de ellas religiosas), vallas publicitarias y juguetes novedosos. [ cita requerida ] La empresa se declaró en quiebra en 1986. [23]
La revista Look del 25 de febrero de 1964 presentó la tecnología de "panorama de paralaje" de la editorial con 8 millones de copias de una tarjeta en blanco y negro de 10 x 12 cm con una imagen fotográfica en 3D de un busto de Edison rodeado de algunos inventos. Una imagen a todo color de 10 x 12 cm de una modelo promocionando a Kodel le siguió el 7 de abril. La técnica pronto fue registrada como "xografía" por la empresa filial de Cowles, Visual Panographics Inc. Revistas como Look y Venture publicaron xografías hasta mediados de la década de 1970. Algunas tarjetas de béisbol se produjeron como xografías. [24] [25] Las imágenes producidas por la empresa variaban desde unos pocos milímetros (0,1 pulgadas) hasta 28 por 19,5 pulgadas (71 por 50 cm). [ cita requerida ]
En la década de 1960, más empresas fabricaron productos lenticulares, entre ellas Hallmark Cards (que registró la marca Magic Motion en 1964 [26] ), Reflexa ( Núremberg , Alemania), Toppan (Tokio, Japón) y Dai-Nippon (Japón). [15]
OptiGraphics Corporation de Grand Prairie, Texas [27] se formó en 1970 y, bajo la guía de Victor Anderson, trabajó hasta bien entrados sus 80 años. La empresa registró la marca Magic Motion en 1976. [28] Optigraphics produjo los premios lenticulares para Cracker Jack en la década de 1980, las monedas deportivas lenticulares Slurpee de 7-Eleven de 1983 a 1987, [29] y en 1986 produjo el primer conjunto de tarjetas de béisbol tradicionales en 3D comercializadas como Sportflics, lo que finalmente llevó a la creación de Pinnacle Brands . [30] En 1999, Performance Companies compró OptiGraphics después de que Pinnacle Trading Card Company se declarara en quiebra en 1998. [27]
Si bien las imágenes lenticulares fueron populares en las décadas de 1960 y 1970, en la década de 1980 OptiGraphics era el único fabricante importante que quedaba en los EE. UU. [15].
Las técnicas de impresión lenticular se mejoraron aún más en el siglo XXI. Los efectos de video lenticulares de movimiento completo o "motion print" permitieron ver hasta 60 fotogramas de video dentro de una impresión.
Después de su primera insignia de campaña presidencial, Me gusta Ike, en 1952, Pictorial Productions Inc. hizo muchas más insignias de campaña política similares, incluidas insignias de campaña presidencial como Don't blame me! – I voted democratic (1956), John F. Kennedy – The Man for the 60s (1960), I Like Ben (1963) y I'm for Nixon (1968?). [31]
Las insignias "flasher" oficiales para estrellas del pop como Elvis Presley fueron fabricadas por Vari-Vue al menos desde 1956, [32] incluidas las insignias de los Beatles , los Rolling Stones y otras bandas en la década de 1960.
En la década de 1950 , Pictorial Productions/Vari-Vue produjo pequeñas tarjetas animadas con imágenes para Cheerios , de las cuales el fundador Victor Anderson afirmó haber producido 40 millones. También afirmó que las tarjetas originalmente estaban pegadas en el exterior del paquete y que se colocaron dentro de las cajas solo después de que se robaran demasiadas tarjetas antes de que las cajas llegaran a los estantes de las tiendas. [19]
Se produjeron muchas tarjetas lenticulares diferentes como premios en las cajas de Cracker Jack . Estas fueron producidas primero por Vari-Vue (década de 1950-1970), luego por Toppan Printing, Ltd. (década de 1980) y Optigraphics Corporation (década de 1980-1990). [33]
En 1958, Victor Anderson patentó un juguete ocular : una montura para gafas con ojos lenticulares que parpadeaban. [34]
Las imágenes lenticulares se han utilizado en muchos juguetes de plástico pequeños y baratos, a menudo como premios en las máquinas de chicles. Entre ellos se incluyen: televisores de juguete en miniatura con una pantalla lenticular animada, dijes con forma de animales con caras lenticulares, "anillos parpadeantes", etc.
En 1960, el Dakkochan de Takara (un pequeño juguete de plástico en forma de golliwog con ojos lenticulares), originalmente pensado para niños pequeños, se volvió popular entre los adolescentes japoneses como accesorio de moda que se usaba alrededor del brazo. [35]
Alrededor de 1966, varias empresas comenzaron a producir postales lenticulares. Los temas más comunes son niñas guiñando el ojo, escenas religiosas, animales, dioramas con muñecas, lugares turísticos y modelos pin-up vestidas cuando se las ve desde un ángulo y desnudas cuando se las ve desde otro ángulo.
La imagen lenticular en la portada del álbum Their Satanic Majesties Request de los Rolling Stones de 1967 fue fabricada por Vari-Vue, así como las postales y otros artículos promocionales que acompañaron el lanzamiento. [36] Otras portadas de LP lenticulares incluyen The Holy Land (1969) de Johnny Cash [37] y The Raven de The Stranglers . [38] En la década de 2010, las portadas lenticulares para LP se volvieron un poco más comunes, especialmente para reediciones de lujo. [39]
En 1973, la banda Saturnalia tuvo etiquetas lenticulares en su LP con imágenes Magical Love . [40]
Desde mediados de la década de 1990 se produjeron algunas portadas de CD lenticulares (principalmente para ediciones limitadas), incluyendo Alternative (1995) de Pet Shop Boys con una imagen de Chris transformándose en Neil, [41] The Sacrilicious Sounds of the Supersuckers (1995) de los Supersuckers , [42] el álbum Furnace (1995) y el EP Microscopic (1996) de Download , Ænima (1996) de Tool , Fishing for Luckies (1996) de The Wildhearts , Impossible Princess (1997) de Kylie Minogue , la versión Loaded 2CD de Velvet Underground (1997), [43] " Expo 2000 " de Kraftwerk (1999) y Hours (1999) de David Bowie . [44] El álbum The Last Sucker (2007) de Ministry tenía una imagen de George W. Bush transformándose en una cara monstruosa, parecida a la de un extraterrestre. [45] En 1996, la banda de rock alternativo Garbage produjo un vinilo de 7" con cubierta lenticular para el lanzamiento de su sencillo " Milk ".
En la década de 2010, las cubiertas lenticulares para películas en DVD y Blu-ray se volvieron bastante comunes.
Las cubiertas lenticulares también se han utilizado como una variante de cubierta coleccionable para cómics desde la década de 1990; Marvel , DC y otras editoriales han creado dichas cubiertas con efectos animados o 3D. [46]
En agosto de 1967, la marca Lentograph fue registrada por Victor Anderson 3D Studios, Inc. (en octubre de 1968). [47] [48] Las lentografías se comercializaban como placas lenticulares relativamente grandes (16 x 12 pulgadas / 12 × 8 pulgadas), que a menudo se encontraban en un marco de latón iluminado. Se encuentran comúnmente imágenes en 3D de las exhibiciones bíblicas de Paul Cunningham con figuras esculpidas en poses dramáticas basadas en pinturas (Lámina 501-508), una familia de osos de peluche en una escena doméstica, la Placa n.º 106 Evening Flowers , la Placa n.º 115 Goldilocks and 3 bears , la Placa n.º 124 Bijou (un caniche blanco), la Placa n.º 121 Midday Respite (un ciervo joven disecado en un entorno forestal), la Placa n.º 213 Red Riding Hood . También se conocen una escena portuaria (Lámina n.º 114), la Lámina n.º 118 Floral japonés , la Lámina n.º 123 Fausto (un perro yorkshire) y la Lámina n.º 212 de un puente cubierto. [49]
En 1967, Bután introdujo los sellos postales lenticulares en 3D como uno de los muchos diseños inusuales de la Agencia de Sellos de Bután, iniciada por el empresario estadounidense Burt Kerr Todd. [50] [51] Países como Ajman, Yemen, Manama, Umm Al Qiwain y Corea del Norte lanzaron sellos lenticulares en la década de 1970. Desde principios de la década de 1980, países como Corea del Norte han emitido sellos lenticulares animados. [52]
En 2004 se emitieron sellos postales lenticulares de movimiento completo en Nueva Zelanda. A lo largo de los años, muchos otros países han producido sellos con efectos lenticulares de movimiento completo similares, en su mayoría representando eventos deportivos. [52] En 2010, la agencia de comunicaciones KesselsKramer produjo la "Película más pequeña y corta" en un sello holandés, dirigida por Anton Corbijn y con la actriz Carice van Houten . [53]
En 2012, la consultora de diseño GBH.London creó los primeros "sellos en movimiento" del Reino Unido para la edición especial de sellos de Royal Mail, The Genius of Gerry Anderson . La minihoja incluía cuatro sellos totalmente lenticulares basados en la serie de televisión Thunderbirds de Gerry y Sylvia Anderson . Los sellos y su borde de fondo utilizaban tecnología "MotionPrint" de 48 marcos y fueron producidos por Outer Aspect de Nueva Zelanda.
En agosto de 2018, el Servicio Postal de los Estados Unidos presentó el sello lenticular "El arte de la magia", que se vende en una hoja de recuerdo de tres. El sello fue diseñado para celebrar el arte de la magia y "al girar cada sello, se puede ver un conejo blanco saliendo de un sombrero de copa negro". [54]
En agosto de 2019, el Servicio Postal de los Estados Unidos presentó un segundo sello con tecnología lenticular, esta vez con el dinosaurio Tyrannosaurus Rex como protagonista. El USPS explicó que "dos de los cuatro diseños muestran movimiento cuando se rotan. Observa los restos óseos con y sin carne y observa cómo un T. rex se acerca y se lanza de repente hacia adelante". [55]
En 2012 se publicó Safari , el primer libro "fotográfico" de Dan Kainen, con imágenes de vídeo procesadas animadas mediante el deslizamiento de una lámina con lente al pasar la página, [56] muy similar al proceso de " scanimation " de Rufus Butler Seder . Le siguieron Ocean (2014), Polar (2015), Jungle (2016), Wild (2017), Dinosaur (2018) y Outback (2019).
En 2013, la Fundación ANAR (Ayuda a la Infancia y a la Adolescencia en Riesgo) de España publicó un cartel lenticular con la imagen de un niño maltratado y en español, "Si alguien te hace daño, llámanos y te ayudaremos", y un número de teléfono de ayuda, visible sólo desde el punto de vista de un niño medio de 10 años. Las personas de más de 1,45 m de altura ven una cara ilesa y en español, "A veces, el maltrato infantil es visible sólo para el niño que lo sufre". La organización afirmó que un adulto acompañante puede disuadir a un niño maltratado de buscar ayuda si el mensaje oculto puede ser visto por el adulto. [57] [58]
Un producto relacionado, producido por una pequeña empresa de Nueva Jersey, fue Rowlux. A diferencia del producto Vari-Vue, Rowlux utilizó una estructura de lente microprismática fabricada mediante un proceso que patentaron en 1972, [59] y sin impresión en papel. En su lugar, el plástico (policarbonato, PVC flexible y más tarde PETG) se tiñó con colores translúcidos y la película era generalmente delgada y flexible (de 0,002" o 0,051 mm de espesor).
Aunque no se trata de un proceso lenticular auténtico, el proceso Dufex (fabricado por FJ Warren Ltd.) [60] utiliza una forma de estructura de lente para animar la imagen. El proceso consiste en imprimir una imagen en una lámina metálica. A continuación, la lámina se lamina sobre una fina lámina de cartulina recubierta con una gruesa capa de cera. La prensa de laminación calentada tiene la placa de estampación Dufex en su platina superior, que ha sido grabada con "lentes" en diferentes ángulos, diseñadas para que coincidan con la obra de arte y reflejen la luz a diferentes intensidades según el ángulo de visión.
Desde al menos principios de la década de 1930, muchos investigadores han intentado desarrollar el cine lenticular. Herbert E. Ives presentó un aparato el 31 de octubre de 1930 con pequeñas películas autoestereoscópicas que sólo podían ser vistas por pequeños grupos a la vez. Ives seguiría mejorando su sistema a lo largo de los años. Sin embargo, producir películas autoestereoscópicas se consideraba demasiado costoso para fines comerciales. Un artículo del New York Times de noviembre de 1931 titulado New screens give depth to movies describe un sistema lenticular de Douglas F. Winnek y también menciona un dispositivo óptico instalado cerca de la pantalla por el astrónomo sudafricano RTA Innes. [61]
Los sistemas lenticulares también se han utilizado para la televisión autoestereoscópica 3D, que produce la ilusión de una visión 3D sin el uso de gafas especiales. Al menos ya en 1954 se presentaron patentes para la televisión lenticular, [62] pero no fue hasta 2010 cuando se comercializó una gama de televisores 3D . Algunos de estos sistemas utilizaban lentes cilíndricas inclinadas respecto de la vertical, o lentes esféricas dispuestas en forma de panal, para proporcionar una mejor resolución. Si bien en 2012 se vendieron más de 40 millones de televisores 3D (incluidos los sistemas que requerían gafas), [63] en 2016 el contenido 3D se volvió raro y los fabricantes habían dejado de producir televisores 3D. Si bien la necesidad de usar gafas para los sistemas más asequibles parecía haber sido una decepción para los clientes, los televisores autoestereoscópicos asequibles se consideraban una solución futura. [64]
Tanto las láminas frontales lenticulares como el software de procesamiento de imágenes se venden para impresión en computadoras domésticas, donde el respaldo de la imagen entrelazada se imprime con inyección de tinta en resolución fotográfica y se fija detrás de la lámina lenticular. [65]
La creación de imágenes lenticulares a escala comercial requiere de prensas de impresión adaptadas para imprimir sobre materiales termoplásticos sensibles. Normalmente se utiliza la impresión offset litográfica para garantizar la buena calidad de las imágenes. Las prensas de impresión para imágenes lenticulares deben ser capaces de ajustar la colocación de la imagen en pasos de 10 μm para permitir una buena alineación de la imagen con el conjunto de lentes.
Por lo general, se utilizan tintas curadas con luz ultravioleta . Estas se secan rápidamente mediante la conversión directa de la tinta líquida a una forma sólida, en lugar de por evaporación de los solventes líquidos de una mezcla. Se han utilizado lámparas ultravioleta (UV) potentes (400 vatios por pulgada cuadrada o 0,083 hp/cm 2 ) para curar rápidamente la tinta. Esto permitió imprimir imágenes lenticulares a alta velocidad.
En algunos casos, se ha utilizado en su lugar la litografía por haz de electrones , que inicia el curado de la tinta directamente mediante un haz de electrones que pasa por la superficie.
Las imágenes duplicadas suelen deberse a una exageración del efecto 3D desde algunos ángulos de visión o a un número insuficiente de fotogramas. Un diseño deficiente puede provocar duplicaciones, pequeños saltos o una imagen borrosa, especialmente en objetos en relieve o en profundidad. Para algunas imágenes en las que el primer plano y el fondo están borrosos o sombreados, esta exageración puede resultar una ventaja. En la mayoría de los casos, el detalle y la precisión necesarios no lo permiten.
Los efectos fantasma se producen por un mal tratamiento de las imágenes de origen y también por transiciones en las que la demanda de un efecto va más allá de los límites y posibilidades técnicas del sistema. Esto provoca que algunas de las imágenes permanezcan visibles cuando deberían desaparecer. Estos efectos pueden depender de la iluminación de la impresión lenticular.
Este efecto también se conoce como "banding". Una mala calibración del material puede provocar que el paso de una imagen a otra no sea simultáneo en toda la impresión. La transición de la imagen avanza de un lado a otro de la impresión, dando la impresión de un velo o cortina que cruza el objeto visual. Este fenómeno se siente menos en los efectos 3D, pero se manifiesta por un salto de la imagen transversal. En algunos casos, la transición comienza en varios lugares y avanza desde cada punto de partida hacia el siguiente, dando la impresión de varias cortinas que cruzan el objeto visual, como se ha descrito anteriormente.
Este fenómeno es, por desgracia, bastante frecuente y se explica por una calibración incorrecta del soporte o por una parametrización incorrecta de las operaciones de preimpresión. Se manifiesta, en particular, por la aparición de rayas paralelas a las lentículas durante las transiciones de un visual a otro.
Una de las principales dificultades en la impresión lenticular es la sincronización de los colores. Las causas son variadas, pueden provenir de un material maleable, de condiciones de impresión y ajustes incorrectos o también de un diferencial dimensional del grabado de las planchas offset en cada color.
Esta mala marcación se manifiesta por una duplicación del visual, una falta de claridad, una raya de color o colores ondulados (sobre todo en tonos de cuatro colores) durante un cambio de fase por inclinación del visual.
El origen de este problema es un fallo en la impresión y genera forzosamente un defecto de fase. El paso de un visual a otro debe ser simultáneo en todo el formato. Pero cuando se produce este problema, se produce un desfase en los efectos en las diagonales. En el extremo de una diagonal del visual hay un efecto y en el otro extremo hay otro.
En la mayoría de los casos, el problema de desfase se debe a un corte impreciso del material, como se explica a continuación. Sin embargo, también pueden estar detrás de él malas condiciones de impresión y rectificación.
En teoría, para un ángulo de observación dado, debe aparecer un mismo visual para todo el lote. Por regla general, el ángulo de visión es de alrededor de 45° y este ángulo debe estar de acuerdo con la secuencia proporcionada por el master. Si las imágenes tienen tendencia a duplicarse perpendicularmente (para 3D) o si las imágenes proporcionadas para la observación a la izquierda aparecen a la derecha (arriba/abajo), entonces hay un problema de fase.
Los defectos en la forma en que se ha cortado la lente lenticular pueden provocar errores de fase entre la lente y la imagen.
Dos ejemplos, tomados del mismo lote de producción:
La primera imagen muestra un corte que ha eliminado unos 150 μm de la primera lente, lo que muestra un corte irregular de las lentes lenticulares. La segunda imagen muestra un corte que ha eliminado unos 30 μm de la primera lente. Defectos de corte como estos provocan un grave problema de fase. En la imprenta, la imagen que se está imprimiendo se alinea con respecto a los bordes de la hoja de material. Si la hoja no se corta siempre en el mismo lugar con respecto a la primera lentícula, se introduce un error de fase entre las lentes y los cortes de la imagen.
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