El vestido negro corto ( LBD , por sus siglas en inglés) es un vestido negro de noche o de cóctel , de corte sencillo y, a menudo, bastante corto. Los historiadores de la moda atribuyen los orígenes del vestido negro corto a los diseños de la década de 1920 de Coco Chanel . [1] Está destinado a ser duradero, versátil, asequible y ampliamente accesible. Su ubicuidad es tal que a menudo se lo conoce simplemente como "LBD". [2] [3] [4]
El vestido negro corto se considera esencial para un guardarropa completo . Muchos observadores de la moda afirman que todas las mujeres deberían tener un vestido negro sencillo y elegante que se pueda usar de manera formal o informal según la ocasión. Por ejemplo, el vestido negro corto se puede usar con una chaqueta y zapatos de tacón para un atuendo formal durante el día . También se puede usar con joyas y accesorios ornamentados para un atuendo de noche o un evento formal como una boda o un baile .
El negro siempre ha sido un color rico en simbolismo . A principios del siglo XVI, el negro representaba la riqueza entre los aristócratas españoles y los comerciantes holandeses, ya que era increíblemente caro producir el color negro a partir de "manzanas de roble importadas". [5] A principios del siglo XVIII, el negro representaba el romance y el arte. Como dijo Ann Demeulemeester al respecto: "El negro es poético. ¿Cómo imaginas a un poeta? ¿Con una chaqueta amarilla brillante? Probablemente no". A principios del siglo XIX, el negro fue adoptado por los románticos como Byron , Shelley y Keats , debido a su aura melancólica. Cuando comenzó la era victoriana , el negro pasó de ser un color de arte a uno de dolor y luto (se esperaba que las viudas usaran negro durante al menos un año) y también para la librea de servicio, como el uniforme de las sirvientas .
En 1926 Coco Chanel publicó una imagen de un vestido negro corto y sencillo en la revista Vogue estadounidense . Era recto, largo hasta la pantorrilla y decorado solo con unas pocas líneas diagonales. Vogue lo llamó "el Ford de Chanel". Al igual que el Modelo T , el vestido negro corto era simple y accesible para mujeres de todas las clases sociales. Vogue también dijo que el vestido negro corto se convertiría en "una especie de uniforme para todas las mujeres de buen gusto". [6] Este, así como otros diseños de la casa Chanel, ayudaron a disociar el negro del luto y reinventarlo como el uniforme de la clase alta, rica y elegante. Como proclamó la propia Coco, "Yo impuse el negro; todavía sigue vigente hoy, porque el negro borra todo lo demás que nos rodea". [7]
El vestidito negro siguió siendo popular durante la Gran Depresión , principalmente por su economía y elegancia, aunque la línea se alargó un poco. La influencia de Hollywood en la moda ayudó a la popularidad del vestidito negro, pero por razones más prácticas: a medida que las películas en Technicolor se hicieron más comunes, los cineastas confiaron en los vestiditos negros porque otros colores se veían distorsionados en la pantalla y arruinaban el proceso de coloración. Durante la Segunda Guerra Mundial , el estilo continuó en parte debido al racionamiento generalizado de textiles y en parte como un uniforme común (complementado con ropa de negocios) para las mujeres civiles que ingresaban a la fuerza laboral.
El auge del "New Look" de Dior en la era de la posguerra y el conservadurismo sexual de los años 50 devolvieron al vestido negro corto a sus raíces como uniforme y símbolo de la mujer peligrosa. Las mujeres fatales y los personajes de mujeres caídas de Hollywood a menudo se retrataban con vestidos negros de estilo halter en contraste con los vestidos más conservadores de las amas de casa o las estrellas de Hollywood más saludables. Las fibras sintéticas que se hicieron populares en los años 40 y 50 ampliaron la disponibilidad y asequibilidad de muchos diseños.
La brecha generacional de los años 60 creó una dicotomía en el diseño del vestido negro corto. La generación más joven, la " mod ", prefería, en general, una minifalda en sus versiones del vestido y los diseñadores que atendían a la cultura juvenil continuaron ampliando los límites: acortando aún más la falda, creando cortes o aberturas en la falda o el corpiño del vestido, utilizando telas transparentes como la red o el tul . Muchas mujeres aspiraban a vestidos negros sencillos y ajustados similares al vestido negro de Givenchy que lució Audrey Hepburn en la aclamada película Desayuno con diamantes .
La popularidad de las telas informales, especialmente los tejidos de punto, para la vestimenta formal y de negocios durante la década de 1980 hizo que el vestido negro corto volviera a estar de moda. Junto con la locura del fitness, los nuevos diseños incorporaron detalles que ya eran populares en ese momento, como los hombros anchos o los peplums : más adelante en la década y en la década de 1990, los diseños más simples en una variedad de largos y volumenes fueron populares. La cultura grunge de la década de 1990 vio la combinación del vestido negro corto con sandalias y botas de combate , aunque el vestido en sí siguió siendo simple en corte y tela.
El nuevo glamour de finales de los años 90 dio lugar a nuevas variaciones del vestido, pero, al igual que en los años 50 y 70, el color resurgió como factor en la moda y la vestimenta formal y mostró una aversión reiterada al negro. El resurgimiento de la ropa que se ajustaba al cuerpo, los esquemas de colores apagados y el resurgimiento del negro predominante, junto con las tendencias retrospectivas de los años 80 a finales de los años 2000, allanó el camino para el regreso del interés por el vestido.
El vestido negro que lució Audrey Hepburn como Holly Golightly en la película Desayuno con diamantes (1961), diseñado por Hubert de Givenchy , personificó el estándar de usar vestidos negros cortos con accesorios de perlas (en conjunto llamados "negro básico"), como se vio con frecuencia a lo largo de la década de 1960. El vestido estableció un récord en 2006 cuando fue subastado por £ 410,000, seis veces su estimación original. [8]
Betty Boop , un personaje de dibujos animados basado en parte en la it girl de la década de 1920 Helen Kane , fue dibujada con un pequeño vestido negro en sus primeras películas, aunque más tarde, con Technicolor , el vestido de Betty se volvió rojo. [6]
Se sabe que Wallis Simpson , duquesa de Windsor, poseía varios vestiditos negros y elogiaba mucho sus prendas. Una de sus frases: "Cuando un vestidito negro es adecuado, no hay nada más que ponerse en su lugar". [6]
Édith Piaf , el icono del folklore francés, actuó con un vestido negro a lo largo de su carrera: por este hábito recibió el apodo de "pequeño gorrión negro". Se pensaba que el vestido ayudaba a que el público se centrara más en el canto de Piaf y menos en su apariencia. [6]
Diana, Princesa de Gales, lució un vestido negro de Christina Stambolian en la fiesta de verano de la Serpentine Gallery organizada por Vanity Fair en junio de 1994, la noche en que su marido Carlos, Príncipe de Gales , admitió haber tenido una relación adúltera con Camilla Parker Bowles . El vestido de Diana ha sido comparado con un "pequeño vestido negro". [9]
Maria Sharapova usó un "pequeño vestido negro" durante sus partidos nocturnos en el US Open de 2006 , que ayudó a diseñar con Nike y que presentaba un cuello redondo con tachuelas de cristales después de inspirarse en Hepburn, [10] y ganó el torneo. A su regreso al deporte en 2017, once años después de ganar el torneo, volvió a usar un "pequeño vestido negro" en colaboración con Nike y Swarovski para sus partidos nocturnos en el US Open de 2017 para celebrar su regreso a los campeonatos . El look tenía la intención de recordar su vestido de 2006.
En un incidente ocurrido en el teatro Covent Garden de Londres en 2004, un director despidió a la entonces obesa soprano Deborah Voigt de una ópera porque no cabía en un "pequeño vestido de cóctel negro", reemplazándola por la más delgada Anne Schwanewilms . [11] [12] [13] [14]
