En teoría musical , el acorde de séptima medio disminuida (también conocido como acorde medio disminuido o acorde de séptima menor bemol cinco ) es un acorde de séptima compuesto por una nota fundamental , junto con una tercera menor , una quinta disminuida y una menor. séptimo (1, ♭ 3, ♭ 5, ♭ 7). Por ejemplo, el acorde de séptima medio disminuida construido en B, comúnmente escrito como Bm7(♭5), o B ø 7 , tiene tonos BDFA:
Puede representarse mediante la notación de números enteros {0, 3, 6, 10}.
El acorde de séptima medio disminuida existe en posición fundamental y en tres inversiones. La primera inversión es enarmónica a un acorde de sexta menor :
En la armonía diatónica , el acorde de séptima medio disminuida ocurre naturalmente en el grado de séptima escala de cualquier escala mayor (por ejemplo, B ø 7 en do mayor) y, por lo tanto, es un acorde de séptima de tono principal en el modo mayor . [3] De manera similar, el acorde también ocurre en el segundo grado de cualquier escala menor natural (por ejemplo, D ø 7 en do menor). Se ha descrito como una "inestabilidad considerable". [4]
El acorde de séptima medio disminuida se utiliza con frecuencia en pasajes que transmiten emociones intensas. Por ejemplo, el " afecto lúgubre " [5] del sombrío Coro inicial de la Pasión según San Mateo (1727) de JS Bach presenta el acorde en el séptimo tiempo de su primer compás:
De manera similar, en la sección Et carnatus est de Missa Sancti Nicolai Tolentini (1768) de Michael Haydn :
Et incarnatus est en YouTube de Missa Sancti Nicolai Tolentini, MH 109 de Michael Haydn interpretada por Le Choeur de Filles de la Maîtrise de Bordeaux
Sin embargo, por el contrario, uno de los ejemplos más llamativos y conocidos de media séptima disminuida se puede encontrar en una pieza que expresa una celebración alegre, a saber, el acorde que sigue a la fanfarria al comienzo de la Marcha Nupcial de la música incidental de Mendelssohn . a El sueño de una noche de verano (1842).
Un ejemplo del poder latente en este "acorde esencialmente dramático" [6] se puede encontrar en el "grito de desesperación" que lanza el "torrente de furia" que es el Scherzo No. 1 (1835) de Chopin : [7]
Wagner utilizó con frecuencia el acorde para lograr un efecto dramático y expresivo. (El acorde que abre Tristán e Isolda (1859) es el ejemplo más conocido y discutido.) [8] Sin embargo, en su última ópera Parsifal (1882), el compositor utilizó la séptima medio disminuida para colorear un leitmotiv que transmite cómo se desarrolla su héroe a medida que avanza la historia. En el primer acto, la música retrata a Parsifal como vigoroso, juvenil e ingenuo. Su leitmotiv consiste casi en su totalidad en acordes diatónicos :
"A medida que el héroe crece en sabiduría, su música se desarrolla". [9] Cuando Parsifal reaparece en el acto final, ambientado muchos años después, acordes medio disminuidos impregnan el leitmotiv. La armonía cromática transmite aquí "una impresión profundamente triste y resignada" [10]
En la sección inicial de su Obertura de fantasía, Romeo y Julieta (1880), Tchaikovsky sigue un acorde menor con un acorde medio disminuido para lograr un efecto sorprendente:
Gustav Mahler vio el movimiento inicial de su Sinfonía n.º 7 "(1905) como una noche trágica sin estrellas ni luz de luna". [11] El registro bajo del acorde medio disminuido al comienzo transmite apropiadamente un carácter oscuro y melancólico. Una frase llamativa en la trompa tenor despliega el acorde como un arpegio en el segundo compás.
En su libro que celebra las canciones populares de la primera mitad del siglo XX, el musicólogo Allen Forte escribe: "El acorde de séptima medio disminuido es, en muchos aspectos, la estrella del elenco armónico del acorde de séptima. Muchas canciones del repertorio de canciones populares clásicas estadounidenses se reservan úsalo para sus momentos más intensamente expresivos." [12] Forte cita como ejemplo particular el uso del acorde por parte de George Gershwin en su canción " Embraceable You ". [13] Otros ejemplos en el repertorio de canciones populares que utilizan el acorde de séptima medio disminuida incluyen " From This Moment On " de Cole Porter , donde la frase inicial de la melodía despliega el acorde como un arpegio [14] y " Because " de los Beatles . [15]
Los acordes de séptima medio disminuida a menudo se simbolizan como un círculo con una línea diagonal que lo atraviesa, como en C ø 7 o simplemente C ø . También se puede representar como (p. ej.) Cm7 ♭ 5 , C-7 ♭ 5 , Cm7( ♭ 5), etc.
Los términos y símbolos de este acorde rompen las expectativas que se derivan del sistema habitual de nomenclatura de acordes. Normalmente un símbolo como "Bdim" indica una tríada disminuida y "B 7 " indica una tríada mayor más una séptima menor. Por lo tanto, uno esperaría que el término "Bdim 7 " indicara una tríada disminuida más una séptima menor. En cambio, significa una tríada disminuida más una séptima disminuida . Para aclarar esta distinción, se inventaron el término "medio disminuido" y el símbolo ø (ø). Dado que el término tenue 7 (como en Bdim 7 ) significaba algo más, se empezó a utilizar el término preciso pero difícil de manejar "séptima menor bemol cinco" (como en B ø 7 ). [dieciséis]
A pesar de la aparición de la palabra "disminuida" en el nombre de este tipo de acorde de séptima, su sonido difiere considerablemente del de un acorde de séptima disminuida. De hecho, la única conexión sonora entre los dos acordes es la tríada única disminuida que se encuentra en el acorde de séptima medio disminuida. Como ha señalado astutamente el compositor y teórico Milton Babbitt , el acorde de séptima "medio disminuido" debería llamarse acorde de séptima disminuido "en un tercio". [17]
Los músicos de jazz suelen considerar el acorde medio disminuido (más comúnmente conocido como acorde de séptima menor bemol cinco, m7♭5) construido a partir de una de las siguientes escalas:
El pianista de jazz Barry Harris explicó que los músicos de bebop tocarían una escala de séptima dominante descendente ( mixolidio ) con un medio tono añadido para mantener todos los tonos de los acordes en el ritmo. Por ejemplo, para los acordes "Dm7♭5 G7♭9, reste importancia a la escala B♭7 desde su séptima a B" (siendo B la "nota bebop" de medio tono agregada y la tercera del acorde G7♭9). Esto funciona porque las notas del acorde Dm7♭5 { DFA♭ C } también son tonos de acordes de B♭9 { B♭ DFA♭ C }. Esta escala a veces se denomina escala dominante frigia y es la única escala que mantiene todos los tonos de los acordes en el ritmo a lo largo de la secuencia ii-V .
El " acorde de Tristán " a veces se describe como un acorde de séptima medio disminuida; sin embargo, el término "acorde de Tristán" normalmente se reserva para una función armónica muy específica , especialmente determinada por la sonorización del acorde y, a veces, incluso por la forma en que se escribe el acorde .
El acorde de séptima medio disminuida tiene tres funciones en la armonía contemporánea: función predominante ( también llamada "subdominante"), disminuida [ se necesita más explicación ] y dominante .
La gran mayoría de sus apariciones se producen en el acorde II en modo menor , [ cita necesaria ] donde adquiere una función predominante, conduciendo naturalmente al acorde V dominante. Sin incluir el movimiento fundamental , solo hay una diferencia de una nota entre un acorde de séptima medio disminuida y un acorde de V 7 con una novena bemol. Dado que se basa en el acorde diatónico II de la escala menor, la mayoría de las veces el patrón II-V se resuelve en una tónica menor (como en la progresión D ø 7 – G 7 ♭ 9 – Cm), pero también hay casos en los que hay una resolución tónica importante.
Por ejemplo, durante los primeros tres compases del movimiento Ciaccona de la Partita de violín n.° 2 en re menor de JS Bach , la tónica en el primer compás progresa hasta el acorde ii ø 7 (en tercera inversión ) para el primer tiempo del segundo compás, luego a la dominante (un V 7 en primera inversión ), y luego de nuevo a la tónica en el tercer compás.
La función de las cuerdas disminuida es más rara, pero aún existe. Los acordes medio disminuidos pueden funcionar de la misma manera que los acordes completamente disminuidos , como en la progresión de acordes CM 7 – C ♯ tenue 7 – Dm 7 , o Em 7 – E ♭ tenue 7 – Dm 7 , donde el acorde disminuido sirve como un acorde de paso cromático que precede a un acorde con raíz diatónica. Un ejemplo típico de esto es cuando ♯ IV ø 7 progresa a IVm 7 , como en la canción de Cole Porter " Night and Day ", donde está la progresión F ♯ ø 7 – Fm 7 – Em 7 – E ♭ tenue 7 – Dm 7 – G 7 – CM 7 . Si se analiza en su función predominante, no explicaría suficientemente cómo funciona antes del acorde Fm 7 .
En la función dominante, el acorde VII medio disminuido, al igual que su contraparte completamente disminuida, puede tomar el lugar del acorde V dominante en un punto de movimiento cadencial . Este acorde, a veces llamado acorde de séptima disminuida de tono principal , está representado por la notación de números romanos vii ø 7 , cuya raíz es el tono principal de la tónica. [3] En la tonalidad de C, este acorde es B ø 7 , como se muestra a continuación.
Esto generalmente ocurre en una tonalidad mayor , ya que el aplanamiento del sexto grado en la escala menor natural hace que un acorde de séptima disminuida dominante esté completamente disminuido si se toca dentro de la escala. De hecho, el acorde VII medio disminuido en una tonalidad mayor es idéntico a un acorde de novena dominante (una séptima dominante con una novena mayor ) con su raíz omitida.
La función dominante del acorde de séptima medio disminuida también puede ocurrir en un contexto dominante secundario , es decir, como parte de una progresión donde el acorde realiza la función dominante con respecto al acorde dominante de la clave general. En este escenario, el acorde de séptima medio disminuida se construye sobre el tritono de la tonalidad general y es equivalente a un acorde de séptima dominante secundario con novena añadida y fundamental omitida. Si se escribe con respecto a la clave general, este acorde tiene el estilo " ♯ iv ø 7 ", pero en términos de su función en la progresión, el estilo "vii ø7 /V" es más descriptivo.
Una variante del acorde de séptima supertónica (ii ø 7 ) es la séptima supertónica medio disminuida con la supertónica elevada ( ♯ ii ø 7 ), que es enarmónicamente equivalente a la tercera bajada (en C: D ♯ = E ♭ ).
La tríada disminuida subdominante aguda con acorde de séptima menor se representa con la notación de números romanos ♯ iv ø 7 ; la raíz de este acorde es la subdominante elevada (cuarta sostenida). Esa raíz también sirve como tono principal de la dominante cuando se usa en la función vii ø 7 /V descrita anteriormente; dicha función es el equivalente disminuido y secundario dominante de una progresión de puerta trasera . Por ejemplo, en la tonalidad de Do mayor , el acorde que desempeña este papel es F ♯ ø 7 .
El acorde de séptima medio disminuida también puede interpretarse enarmónicamente como un acorde de sexta aumentada . El intervalo de séptima menor (entre la raíz y el séptimo grado, es decir: { CB ♭ } en { CE ♭ G ♭ B ♭ } ) es enarmónicamente equivalente a una sexta aumentada { CE ♭ G ♭ A ♯ }. [19] La transposición de esto da { A ♭ C ♭ DF ♯ }, una versión virtual menor del sexto acorde aumentado francés . [20] Al igual que el típico acorde de sexta aumentada, esta interpretación enarmónica da una resolución irregular para la séptima medio disminuida pero regular para el acorde de sexta aumentada , donde las dos voces en la segunda mayor enarmónica convergen al unísono o divergen a la octava . [21]