The Time Machine es una película de ciencia ficción post-apocalíptica estadounidense de 2002 adaptada libremente por John Logan de la novela de 1895 del mismo nombre de HG Wells y el guión de la película de 1960 del mismo nombre de David Duncan . Arnold Leibovit fue el productor ejecutivo y Simon Wells , bisnieto del autor original, fue el director. La película está protagonizada por Guy Pearce , Orlando Jones , Samantha Mumba , Mark Addy y Jeremy Irons , e incluye un cameo de Alan Young , quien también apareció en la adaptación cinematográfica de 1960. La película está ambientada en la ciudad de Nueva York en lugar de Londres y contiene nuevos elementos de la historia que no están presentes en la novela original ni en la adaptación cinematográfica de 1960, incluida una trama secundaria romántica, un nuevo escenario sobre cómo se destruyó la civilización y varios personajes nuevos, como un Holograma artificialmente inteligentey un líder Morlock.
La película recibió críticas generalmente negativas de los críticos y recaudó 123 millones de dólares en todo el mundo. Fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Maquillaje ( John M. Elliot Jr. y Barbara Lorenz ) en la 75ª edición de los Premios de la Academia , pero perdió ante Frida .
En 1899, el Dr. Alexander Hartdegen es un inventor que enseña en la Universidad de Columbia en Nueva York . A diferencia de su amigo David Philby, Alexander prefiere dedicarse exclusivamente a la investigación que trabajar en el mundo de los negocios. Después de que un asaltante mata a su prometida Emma, se dedica a construir una máquina del tiempo que le permitirá viajar en el tiempo para salvarla. Después de completar la máquina en 1903, viaja hasta 1899 e impide su asesinato, sólo para verla muerta de nuevo cuando un carruaje asusta a los caballos de otro vehículo .
Alexander se da cuenta de que cualquier intento de salvar a Emma resultará en su muerte por otras circunstancias. Viaja hasta el año 2030 para descubrir si la ciencia ha descubierto cómo cambiar el pasado. En la Biblioteca Pública de Nueva York , el bibliotecario holográfico Vox 114 insiste en que viajar en el tiempo al pasado es imposible. Alexander viaja al año 2037, cuando la destrucción accidental de la Luna por colonos lunares ha comenzado a hacer que la Tierra sea prácticamente inhabitable. Mientras reinicia la máquina, los escombros lo dejan inconsciente y viaja 800.000 años hacia adelante hasta la fecha 16 de julio de 802.701 antes de volver a despertar.
La Tierra ha sanado y la raza humana ha vuelto a un estilo de vida primitivo. Algunos supervivientes, llamados "Eloi", viven en las laderas de los acantilados de lo que alguna vez fue Manhattan . Una mujer llamada Mara, una de los pocos Eloi que habla inglés, cuida a Alexander hasta que recupera la salud. Observa la luna rota y se da cuenta de que tal vez sus enseñanzas condujeron a este futuro tal como dijo Philby. Una noche, Kalen, el hermano menor de Alexander y Mara, sueña con una cara con dientes irregulares y una criatura que los llama por su nombre. Alexander le informa a Mara del sueño y ella le dice que todos tienen ese sueño. Luego se da cuenta de que falta su reloj. Al día siguiente, los Eloi son atacados y Mara es arrastrada bajo tierra por criaturas parecidas a simios . Se les llama "Morlocks" y cazan a los Eloi. Para rescatar a Mara, Kalen lleva a Alexander a Vox 114, que sigue funcionando después de 800.000 años.
Después de aprender de Vox cómo encontrar a los Morlocks, Alexander ingresa a su guarida subterránea a través de una abertura que se asemeja al rostro de su pesadilla. Lo capturan y lo arrojan a un área donde Mara está sentada en una jaula. Alexander conoce a un Über-Morlock humanoide inteligente, quien le explica que los Morlocks descienden de los humanos que pasaron a la clandestinidad después de que la Luna se rompió, mientras que los Eloi evolucionaron a partir de los que permanecieron en la superficie. Los Über-Morlocks son una casta de telépatas que gobiernan a los otros Morlocks, que utilizan a los Eloi como alimento y recipientes de reproducción.
El Über-Morlock explica que Alexander no puede alterar el destino de Emma; su muerte es lo que lo impulsó a construir la máquina del tiempo en primer lugar, por lo que salvarla sería imposible debido a una paradoja temporal . El Über-Morlock le muestra a Alexander la máquina del tiempo y le dice que se vaya a casa. Alexander entra en la máquina pero arrastra al Über-Morlock con él, llevándolos al futuro mientras luchan. El Über-Morlock muere envejeciendo rápidamente cuando Alexander lo empuja fuera de la burbuja temporal de la máquina. Alexander se detiene en 635.427.810, revelando un cielo áspero de color óxido sobre un páramo de cuevas de Morlock.
Alexander acepta que no puede salvar a Emma y regresa para rescatar a Mara. Después de liberarla, enciende la máquina y atasca los engranajes, creando una distorsión en el tiempo. Perseguidos por los Morlocks, Alexander y Mara escapan a la superficie cuando la distorsión del tiempo explota, matando a los Morlocks y destruyendo sus cuevas junto con la máquina del tiempo. Alexander comienza una nueva vida con Mara y los Eloi, mientras Vox 114 le ayuda a educarlos.
En 1903, Philby y la señora Watchit, el ama de llaves de Alexander, discuten su ausencia en su laboratorio. Philby le dice a la señora Watchit que se alegra de que Alexander haya ido a un lugar donde puede encontrar paz y que le gustaría contratarla como ama de llaves. Ella acepta hasta que Alexander regresa. La señora Watchit se despide de Alexander y Philby se va, mirando afectuosamente hacia el laboratorio; luego, con orgullo, tira su bombín en homenaje a la objeción de Alejandro al conformismo ciego.
La película fue una coproducción de DreamWorks y Warner Bros. en asociación con Arnold Leibovit Entertainment, quien obtuvo los derechos de la película original de George Pal Time Machine 1960 y negoció colectivamente el acuerdo que hizo posible que DreamWorks y Warner Bros. hicieran la película. película. Leibovit estaba interesado en hacer una nueva película desde los años 80. [4]
Originalmente, Steven Spielberg iba a dirigir, pero pasó a otros proyectos. Luego Brad Silberling se hizo cargo, pero dejó diferencias creativas. [5] Simon Wells, que había estado dirigiendo películas animadas que Spielberg había producido desde An American Tail: Fievel Goes West , estaba interesado en entrar en acción real. Entonces se dirigió a Jeffrey Katzenberg y le dijo: "Realmente debería dirigir esto porque, ya sabes, ¡el nombre!". [6] A pesar de nunca antes haber dirigido una película de acción real, los productores Walter F. Parkes y Laurie MacDonald reconocieron que debido a su experiencia en animación, el extenso trabajo de efectos visuales en la película no iba a ser difícil para él. [7]
El director Gore Verbinski fue contratado para hacerse cargo de los últimos 18 días de rodaje, ya que Wells sufría de "agotamiento extremo". Wells regresó para la postproducción. [8] El rodaje comenzó en febrero de 2001 y finalizó el 29 de mayo de 2001. [9]
Los Morlocks fueron representados usando actores disfrazados con máscaras animatrónicas creadas por Stan Winston Studio . Para las escenas en las que corren a cuatro patas más rápido de lo humanamente posible, Industrial Light & Magic creó versiones CGI de las criaturas. [10]
Many of the time traveling scenes were entirely computer generated, including a 33-second shot in the workshop where the time machine is located. The camera pulls out, traveling through New York City and then into space, past the ISS, and ends with a space plane landing at the Moon to reveal Earth's future lunar colonies. Plants and buildings are shown springing up and then being replaced by new growth in a constant cycle. In later shots, the effects team used an erosion algorithm to digitally simulate the Earth's landscape changing through the centuries.[10]
For some of the lighting effects used for the digital time bubble around the time machine, ILM developed an extended-range color format, which they named rgbe (red, green, blue, and an exponent channel) (See Paul E. Debevec and Jitendra Malik, "Recovering High Dynamic Range Radiance Maps from Photographs, Siggraph Proceedings, 1997).[10]
The film's original release date was December 2001, but it was moved to March 2002 because they wanted to avoid competition with The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring and also a scene was removed from the Moon destruction sequence showing pieces of the Moon crashing into buildings in New York because it looked too similar visually to the September 11 attacks.[11]
A full score was written by Klaus Badelt, with the recognizable theme being the track "I Don't Belong Here", which was later used in the 2008 Discovery Channel Mini series When We Left Earth.[12]
In 2002, the film's soundtrack won the World Soundtrack Award for Discovery of the Year.
The film grossed $22 million at #1 during the opening weekend of March 8–10, 2002.[13] The film eventually earned $56 million in North America and $123 million worldwide.
The film holds a 28% rating on Rotten Tomatoes based on 156 reviews with an average rating of 4.79/10. The site's critical consensus reads "This Machine has all the razzle-dazzles of modern special effects, but the movie takes a turn for the worst when it switches from a story about lost love to a confusing action-thriller."[14] Metacritic assigned the film a weighted average score of 42 out of 100, based on 33 critics, indicating "mixed or average reviews".[15] Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of "C+" on an A+ to F scale.[16]
William Arnold del Seattle Post-Intelligencer , que se mostró algo positivo sobre la película, escribió que perdió algo de la simplicidad y el encanto de la película de George Pal de 1960 al agregar personajes como el "über-morlock" de Jeremy Irons. Elogió al viajero en el tiempo "más excéntrico" del actor Guy Pearce y su transición de un intelectual torpe a un hombre de acción. [17] Victoria Alexander de Filmsinreview.com escribió que "La máquina del tiempo es una historia de amor loca con buenos efectos especiales pero una historia que es lógicamente incomprensible", [18] señalando algunos "lagunas en la trama" al tener que lidiar con Hartdegen y la causa de su máquina. Relación de efecto y efecto con el resultado del futuro. Jay Carr del Boston Globe escribió: "La verdad es que Wells no era un escritor tan penetrante cuando se trataba de sondear el carácter o el corazón humano. Sus especulaciones y trucos fueron los que impulsaron sus libros. La película, si se le dio la oportunidad de profundizar su fuente, sino que recurre a sus dispositivos". [19]
Algunos críticos elogiaron los efectos especiales y declararon que la película era visualmente impresionante y colorida, mientras que otros pensaron que los efectos eran pobres. Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, despreció la película y encontró la animación de Morlock caricaturesca y poco realista, debido a su forma de saltar y correr. [20] Ebert nota el contraste en términos de la representación social/racial del atractivo Eloi entre las dos películas, entre la "gente del sol oscuro" de esta versión y la raza nórdica en la película de George Pal. Aparte de su visión del futuro, la recreación de la Nueva York de principios de siglo le valió algunos elogios. Bruce Westbrook, del Houston Chronicle, escribe: "Puede que sea increíble considerar el futuro lejano, pero desde los detalles de la época hasta los asuntos del corazón, esta película es más transportadora cuando se queda en el pasado". [21]
En los años posteriores, Simon Wells admitió que, si bien estaba contento con el resultado final de la película, había elementos de la historia que realmente no eran tan satisfactorios como deberían haber sido. "Me di cuenta de ello mientras disparaba, pero no pude hacer nada al respecto". [22]
