La aventura del Poseidón es una película de desastres estadounidense de 1972 dirigida por Ronald Neame , producida por Irwin Allen y basada en la novela homónima de Paul Gallico de 1969. Tiene un reparto coral que incluye a cincoganadores del Óscar : Gene Hackman , Ernest Borgnine , Jack Albertson , Shelley Winters y Red Buttons . La trama se centra en el ficticio SS Poseidon , un viejo crucero de lujo en su último viaje desde la ciudad de Nueva York a Atenas , antes de ser desguazado. El día de Año Nuevo,un tsunami lo vuelca . Los pasajeros y la tripulación quedan atrapados en el interior, y un predicador intenta llevar a un pequeño grupo de supervivientes a un lugar seguro.
La película está en la línea de otras películas de catástrofes protagonizadas por estrellas de principios y mediados de la década de 1970, como Aeropuerto (1970), Terremoto (1974) y El coloso en llamas (1974). Se estrenó en diciembre de 1972 y fue la película más taquillera de 1973, recaudando más de 125 millones de dólares en todo el mundo. Fue nominada a ocho premios Óscar y ganó dos Óscar, [3] un Globo de Oro , un Premio de Cine de la Academia Británica y un Premio de Editores de Sonido de Películas . [4] Una secuela, Beyond the Poseidon Adventure , también basada en una novela de Gallico, se estrenó en 1979.
En el mar Egeo , el SS Poseidon , un transatlántico que está a punto de retirarse, viaja de Nueva York a Atenas. A pesar de las preocupaciones de seguridad del capitán Harrison, el representante del nuevo propietario insiste en que navegue a toda velocidad para ahorrar dinero, lo que evita que el Poseidon cargue lastre .
El reverendo Frank Scott, un ministro que cree que " Dios ayuda a quienes se ayudan a sí mismos ", viaja a una nueva parroquia en África como castigo por sus opiniones poco ortodoxas. El teniente detective Mike Rogo y su esposa Linda, una ex prostituta, lidian con su mareo. Susan Shelby y su hermano menor Robin viajan para encontrarse con sus padres. Interesada en cómo funciona el barco, Robin visita con frecuencia la sala de máquinas. El dueño de una tienda judía jubilada Manny Rosen y su esposa Belle viajan a Israel para conocer a su nieto de dos años por primera vez. El mercero James Martin es un soltero tímido en el amor y consciente de su salud. La cantante del barco, Nonnie Parry, ensaya para la celebración de Año Nuevo.
Mientras los pasajeros se reúnen en el comedor para celebrar, el capitán es llamado al puente en respuesta a un informe de un terremoto submarino . Segundos después de la medianoche, recibe la noticia de que se acerca un tsunami desde la dirección de Creta . Después de emitir una señal de socorro , el barco es golpeado por un costado y se vuelca, flotando boca abajo. La ruta de escape solo se puede encontrar "hacia arriba", en el casco exterior, ahora sobre el agua.
En el comedor, los supervivientes hacen balance de su situación. Acres, un camarero herido, está atrapado en la puerta de la cocina, que ahora está muy arriba. Scott intenta convencer a todo el mundo de que viajen con él hasta el casco del barco, que tiene sólo 1 pulgada (2,5 cm) de espesor en un pequeño lugar de ese casco. El sobrecargo del barco , por otro lado, le dice a la multitud que espere ayuda. La mayoría de los supervivientes se ponen del lado del sobrecargo. Los Rosen, los Rogos, Susan, Robin, Acres, Nonnie y Martin aceptan ir con Scott, utilizando un árbol de Navidad como escalera. Después de que el grupo sube a la cocina, hay varias explosiones. Mientras el agua del mar inunda el comedor, los que quedan intentan trepar al árbol, pero su peso hace que se caiga. El agua llena la habitación y el barco comienza a hundirse.
Scott lidera a su grupo hacia la sala de máquinas. Mientras suben por una escalera dentro de un conducto de ventilación, la nave se tambalea debido a más explosiones. Acres cae y muere. Al salir del conducto, el grupo se encuentra con un grupo de supervivientes liderados por el médico de la nave, que se dirigen hacia la proa. Scott cree que se dirigen hacia su perdición. Sin embargo, Rogo quiere seguirlos y le da a Scott quince minutos para encontrar la sala de máquinas. A pesar de tardar más de lo permitido, Scott lo consigue.
La sala de máquinas está al otro lado de un pasillo inundado. Belle, una ex nadadora de competición, se ofrece voluntaria para pasar, pero Scott la rechaza y se zambulle. A mitad de camino, un panel se derrumba sobre él. Los supervivientes se dan cuenta de la demora y Belle se zambulle. Libera a Scott y llegan al otro lado, donde Belle sufre un ataque al corazón. Antes de morir, le dice a Scott que le dé su colgante Chai a Manny, para que se lo dé a su nieto. Rogo nada para asegurarse de que Belle y Scott están bien, luego guía al resto. Cuando Manny encuentra el cuerpo de Belle, no está dispuesto a seguir. Sin embargo, Scott le da a Manny su colgante, recordándole que tiene una razón para vivir.
Scott conduce a los supervivientes hasta la puerta estanca de la sala del eje de la hélice, pero unas explosiones adicionales hacen que Linda pierda el control y caiga y muera. Con el corazón roto, Rogo culpa a Scott. Una tubería rota libera vapor, impidiendo su escape. Scott despotrica contra Dios por la muerte de los supervivientes mientras salta sobre un charco de aceite en llamas, agarrándose de la rueda de la válvula al rojo vivo para apagar el vapor. Colgando de la rueda, Scott le grita a un abatido Rogo que ayude al grupo a pasar por la última puerta. Después de unos momentos de inacción, Scott suelta la rueda y cae y muere.
Rogo conduce a los supervivientes restantes a través de la puerta y hacia el túnel del eje de la hélice. Escuchan un ruido desde fuera y golpean el casco para llamar la atención. Los rescatadores cortan el casco, ayudan al grupo, revelan que no sobrevivió nadie más y los llevan a un lugar seguro.
Sally Kellerman fue considerada para el papel de Linda Rogo. A Petula Clark le ofrecieron el papel de Nonnie Parry, pero lo rechazó. Gene Wilder fue elegido originalmente para el papel de James Martin, pero luego lo abandonó. [5] A Burt Lancaster le ofrecieron el papel del reverendo Frank Scott, pero lo rechazó porque no sintió que el papel fuera adecuado para él. [6]
La novela fue adquirida por Avco Embassy Pictures en 1969 y Kent Productions de Allen firmó un acuerdo con ellos para hacer tres películas, incluida The Poseidon Adventure . Avco Embassy canceló la producción y se trasladó a 20th Century-Fox , que contribuyó con la mitad del presupuesto. [5] [7] Steve Broidy y Sherrill Corwin ayudaron a financiar el resto. [5]
Partes de la película se filmaron a bordo del RMS Queen Mary , atracado permanentemente en Long Beach, California . [8] Paul Gallico se había inspirado para escribir la novela después de unas vacaciones a bordo del barco en 1937 en las que fue sacudido por altas olas. [5] Para las escenas ambientadas durante la tormenta, se utilizaron cámaras montadas en giroscopios para simular el balanceo del barco. [8] El decorado del comedor (el foco de la película cuando el barco se vuelca) fue diseñado para que coincidiera con el del Queen Mary , pero se construyó en secciones que se podían inclinar con una carretilla elevadora para simular el vuelco del barco, y luego se montó al revés para las escenas inmediatamente posteriores. [8]
La banda sonora de la película fue compuesta y dirigida por John Williams . La canción « The Morning After », escrita por Al Kasha y Joel Hirschhorn , ganó el premio Oscar a la Mejor Canción Original en la 45.ª edición de los Premios Oscar en marzo de 1973. Fue interpretada en la película por Renée Armand, doblada por Carol Lynley . Una versión de «The Morning After» interpretada por Maureen McGovern se convirtió en un éxito en 1973.
No había un álbum de banda sonora en el momento del estreno de la película. La banda sonora fue lanzada por primera vez como CD por Film Score Monthly en julio de 1998. [9] Una versión remasterizada fue lanzada por La-La Land Records el 20 de abril de 2010. [10] La-La Land Records lanzó una segunda edición remasterizada de la banda sonora de Williams el 3 de diciembre de 2019, como parte de un boxset que también incluye las bandas sonoras de Williams para Earthquake y The Towering Inferno .
La aventura del Poseidón se estrenó el martes 12 de diciembre de 1972 como la primera película en el recién inaugurado Teatro Nacional en Times Square en la ciudad de Nueva York . [5] [11]
Se ha lanzado en VHS, Betamax, Laserdisc, DVD y Blu-ray. [12] [13]
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 80% de 30 críticos le dieron a la película una reseña positiva, y la puntuación media es de 7/10. El consenso crítico dice: " La aventura del Poseidón ejemplifica una película de desastres bien hecha, que se desarrolla con fluidez, con una tensión creciente y un elenco fantástico que le da al peligro una dimensión angustiosamente humana". [14] Metacritic le dio a la película una puntuación de 70 basada en 10 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [15]
Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media de cuatro y la llamó "el tipo de película que sabes que va a ser horrible, y sin embargo, de alguna manera tienes que verla, ¿verdad?" [16] AH Weiler de The New York Times escribió que "aunque las tensiones se relajan y la credibilidad se ve afectada aquí, los efectos técnicos realistas hacen que el barco accidentado y los esfuerzos de sus sobrevivientes por escapar sean una aventura bastante fascinante". [17] Variety llamó a la película "una película muy imaginativa y vigorosamente producida" con "algunas de las secuencias más emocionantes vistas en años". [18] Gene Siskel le dio a la película tres estrellas de cuatro y escribió que "la excelencia técnica de la película (efectos especiales, diseño de producción y las estrellas haciendo sus propias acrobacias) mantiene el interés". [19] Charles Champlin, del diario Los Angeles Times, escribió que "los efectos especiales, los valores de producción y las magias técnicas verdaderamente notables, hacen a un lado todo lo demás. ¿Son los personajes tan llamativos y superficiales como las cajas de cereales? ¿El diálogo es banal y estridente? ¿La moralización es torpe e implacable? ¿Es la tontería un poco espesa incluso en el contexto de un especial de espectáculo? Bueno, sí. Pero ¿a quién le importa?". [20] Gary Arnold, del diario The Washington Post, escribió que la película era "estrictamente una tontería de fórmula, pero razonablemente entretenida si uno no pide más de lo que los cineastas están dispuestos a dar, es decir, un guión y una dirección imaginativos. Como es habitual, sólo a los efectos especiales, los escenógrafos y los especialistas se les ha permitido ser lúdicos y creativos". [21]
Además de en el National Theatre de la ciudad de Nueva York, también se estrenó en el Beekman Theatre de la ciudad de Nueva York. En sus primeros cinco días en la ciudad de Nueva York, recaudó 70.168 dólares. También se estrenó en 10 cines de Los Ángeles y 11 cines de Miami el viernes y había recaudado 272.164 dólares al final del fin de semana. [22] La película se expandió a 205 compromisos para el día de Navidad con una recaudación hasta esa fecha de 2.604.168 dólares en los Estados Unidos y Canadá, lo que la convirtió en la película número uno en la taquilla de los Estados Unidos. [23] [24] Se mantuvo en el número uno durante el período de Año Nuevo, pero fue desplazada por The Getaway durante una semana antes de volver al número uno durante 8 semanas consecutivas. Pasó otras dos semanas en el número uno para un total de 12 semanas en la cima de la taquilla. La película llegó a recaudar 40 millones de dólares en alquileres en cines en Estados Unidos y Canadá en 1973, siendo la película más taquillera del año. [25] La película se reeditó en junio de 1974 y fue número uno en la taquilla de Estados Unidos en su primera semana. [26] Obtuvo alquileres de 75 millones de dólares en todo el mundo, [7] para una recaudación mundial de más de 125 millones de dólares. [2]
Cuando la película se estrenó en televisión en cadena ABC el 27 de octubre de 1974, obtuvo una calificación Nielsen de 39,0 y una participación de audiencia del 62%, lo que la convirtió en la sexta película mejor calificada jamás emitida en la televisión en cadena. [33] [34]
La aventura del Poseidón se ha convertido en una película de culto . [35] Está en la línea de otras películas de catástrofes repletas de estrellas de la década de 1970, como Aeropuerto , y otras posteriores como Terremoto (1974) y El coloso en llamas (1974). Aparece en el libro del fundador del premio Golden Raspberry , John Wilson, The Official Razzie Movie Guide , como una de las 100 películas más disfrutablemente malas jamás realizadas. [36]
La edición de septiembre de 1973 de Mad satirizó la película como "La aventura de Poopsidedown". Su portada fue la primera de Mad que no mostraba el rostro de Alfred E. Neuman . En su lugar, se lo muestra flotando boca abajo con solo sus pies a la vista sobresaliendo de unsalvavidas SS Poseidon . Fue el número más vendido en la historia de la revista. [37]
Más tarde se estrenó una secuela en 1979, Beyond the Poseidon Adventure , también basada en una novela de Gallico, con un elenco igualmente repleto de estrellas.
La aventura del Poseidón se ha rehecho dos veces: como especial de televisión en 2005 con el mismo nombre y como estreno en cines titulado Poseidón en 2006.
