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Arquitectura neoclásica en Rusia

La arquitectura neoclásica en Rusia se desarrolló en la segunda mitad del siglo XVIII, especialmente después de que Catalina la Grande sucediera en el trono el 28 de junio de 1762, convirtiéndose en emperatriz de Rusia . La arquitectura neoclásica se desarrolló en muchas ciudades rusas , en primer lugar en San Petersburgo , que experimentó su transformación en una capital moderna durante el reinado de Catalina II.

Retrato de Catalina II por Dmitry Levitsky , principios de 1780
Antonio Rinaldi , el pabellón de Oranienbaum
Orfanato de Moscú. Por Fyodor Alekseyev , principios del siglo XIX.
Inauguración de la Academia Imperial de las Artes por Valery Jacobi , 1889, Louvre
La Galería Cameron en Tsarskoe Selo
El "Salón Griego" del Palacio Pavlovsk de Vincenzo Brenna (1789)
Vista del Palacio Tauride en un cuadro de Benjamin Patersen
La Logia de Rafael en el Museo del Hermitage por Giacomo Quarenghi, (1787-1792)
Diseño para el Instituto Smolny de San Petersburgo por G. Quarenghi

Origen del estilo

Fondo

Como parte de la clase cosmopolita europea del siglo XVIII, Catalina marcó el tono de la vida social e intelectual rusa durante su largo reinado. [1] La era catalina supuso un punto de inflexión en términos de educación de la nobleza , particularmente en los campos del arte y la literatura. El francés se convirtió en el idioma de la corte y, junto con él, llegaron también las ideas de la Ilustración . [2] Su aceptación de la corriente neoclasicista vinculó su capital con la antigua Roma, y ​​este fenómeno fue particularmente alentado por alusiones poéticas a San Petersburgo como similar a la ciudad antigua, y a la emperatriz como la diosa Minerva . Estas referencias romanas debieron galvanizar sus ideas, declarando finalmente en una carta a Frau Johanna Dorothea Bielcke (1770):

Augusto dijo que encontró Roma construida con ladrillos y que la dejaría construida con mármol; Digo que encontré Petersburgo prácticamente de madera y dejaré sus edificios revestidos de mármol. [3]

Los estudiosos reconocen que, independientemente de la motivación, Catalina encontró en la arquitectura la encarnación de sus aspiraciones, en particular el llamado Proyecto Griego , que pretendía tomar Estambul para recrear una nueva "Bizancio cristiana". [4] Según William Brumfield, el resurgimiento neoclásico de la arquitectura rusa fue una "expresión de nostalgia por valores culturales pasados ​​y un sentido reformulado de monumentalidad imperial". [5]

Los inicios

En 1762, la emperatriz había ordenado la construcción del palacio de Oranienbaum , y en esa ocasión Antonio Rinaldi había construido el Palacio Chino (1762-1768) (que presentaba una mezcla de elementos de la arquitectura barroca , del clasicismo y de la arquitectura tradicional china ) y el pabellón Katalnaya Gorka (con una montaña rusa ) (1762-1774). En este pabellón cilíndrico, que contaba con 3 alas ramificadas, una cúpula y un arco de triunfo con una torre rematada en chapitel , se puede observar la búsqueda de nuevos esquemas compositivos. [6] En 1763 Catalina encargó al arquitecto francés Jean-Baptiste Vallin de la Mothe y al ruso Alexander Kokorinov la construcción de la nueva sede de la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo. En 1766, De La Mothe se convirtió en arquitecto oficial de la corte.

Desde 1764, la Academia estuvo dirigida por la filántropa y consejera de educación Catalina Ivan Betskoy . En aquellos años, la emperatriz y Betskoy, que había sido patrocinadora habitual de un sistema de educación pública en Rusia, habían concebido el ambicioso proyecto de construir un orfanato en Moscú . Este experimento idealista, inspirado en el movimiento de la Ilustración, tenía como objetivo crear el "ciudadano ideal" mediante la recuperación de miles de huérfanos que recibirían una educación adecuada. El proyecto del orfanato fue confiado a Karl Blank quien, formado en la escuela de Bartolomeo Rastrelli , fue el arquitecto que había construido los primeros edificios neoclásicos en Moscú, incluido dicho orfanato.

La década de 1770: nuevos impulsos

1773, la emperatriz escribió una carta a la Academia de Francia , anunciando un concurso que pedía a los arquitectos diseñar una casa en la que estuvieran presentes, al mismo tiempo, formas de las antigüedades griegas y romanas. [7] Dos académicos franceses, Charles de Wailly y Charles-Louis Clérisseau , enviaron sus dibujos, pero no fueron bien recibidos. Por eso, en 1778, Catalina dijo que quería contratar a dos arquitectos italianos, ya que "los franceses que tenemos aquí saben demasiado y construyen casas espantosas, porque saben demasiado". [8] En 1779, encargó a sus ministros, el barón Friedrich Melchior y Johann Friedrich Reiffenstein , que en ese momento eran representantes de la Academia Rusa de las Artes de San Petersburgo en Roma, que encontraran a los dos arquitectos. El mismo año, dos arquitectos italianos, Giacomo Trombara  [eso] y Giacomo Quarenghi , llegaron a la corte de Catalina. [9] En pocos años, el neoclasicismo en Rusia, que en su primera fase había extraído ideas de la arquitectura francesa de mediados del siglo XVIII, dirigió su atención a las experiencias interpretativas de la arquitectura palladiana , especialmente de Inglaterra e Italia. [10]

La década de 1780: Giacomo Quarenghi

Por invitación de los agentes de Catalina en 1779, Giacomo Quarenghi llegó a San Petersburgo junto con el arquitecto escocés Charles Cameron . [11] Fue un renombrado arquitecto neoclásico, que estudió en Roma con Anton Raphael Mengs , entre otros artistas y arquitectos que ayudaron a moldear su interés y experiencia en la arquitectura palladiana. [12] Junto con Cameron, trabajó por primera vez en el Palacio de Catalina ubicado en Tsarskoye Selo . En concreto, esto implicó la construcción de una galería de dos pisos ( Cameron's Gallery ). Entre 1781 y 1796, le tocó el turno al palacio de Pablo I en Pavlovsk que, en su versión original, se convirtió en uno de los primeros ejemplos de villa paladiana construida en Rusia. [13]

Pero si Cameron había tenido éxito en la exhibición de su fantasiosa policromía, los herederos de Catherine Paul y Maria Feodorovna lo obligaron a la sobriedad absoluta, por lo que en Pavlovsk se volvió prominente el uso del blanco y el oro. Sin embargo, Cameron no pudo cumplir con las imposiciones del nuevo gusto. Entre 1786 y 1789, las funciones de Cameron en Pavlovsk pasaron al italiano Vincenzo Brenna , contratado por Paul en 1782. [14] Mientras tanto, Quarenghi se convirtió en el arquitecto oficial de Catalina II, y entre 1780 y 1785 transformó San Petersburgo en una ciudad clásica. . [15]

Como primer encargo, en 1779 Catalina encargó al arquitecto de Bérgamo la tarea de introducir el estilo neoclásico en el Palacio Peterhof . La intervención se realizó en el suroeste del Parque Top , donde se realizó el Parque Inglés y en su interior el Palacio Inglés , [16] que se convirtió en el modelo que inspiró en Rusia hasta principios del siglo XIX para las villas de el campo. Entre 1782 y 1785 construyó el Teatro Hermitage cuyo interior se inspira en el Teatro Olímpico de Vicenza y para las decoraciones y los capiteles en las ruinas del Teatro de Pompeyo . Posteriormente, entre 1787 y 1792, en el Palacio de Invierno Quarenghi había diseñado y construido un lugar que era réplica exacta de la Logia de Rafael ubicada en el Palacio Apostólico de la Ciudad del Vaticano, [17] aquí se insertaron luego las copias de los dibujos del techos. Copias de las cuales fueron encargadas en 1778 por la emperatriz a von Grimm quien, a través de Reiffenstein, hizo reproducir en Roma copias de bóveda de tamaño natural ; las pinturas encáusticas fueron realizadas por Christoforo Unterperger.

En 1783, Quarenghi diseñó el Palacio del Banco Estatal en el Canal Griboyedov , dada la importancia del edificio, el autor le da al monumento un aspecto majestuoso. Diferente fue la actitud del arquitecto en la más sobria Academia de Ciencias (1783-1789) donde el exterior, sin adornos, está marcado por un pesado pórtico de orden jónico y en el interior las elegantes proporciones y la solemnidad de los espacios recuerdan el gusto de la antigüedad. Roma. [18] En esos años Quarenghi también estaba ocupado, tras las intervenciones del arquitecto ruso Karl Blank y Francesco Camporesi , para completar el Palacio de Catalina en Moscú (1790-1797). Quarenghi había construido numerosos palacios y había puesto de moda un estilo monumental original, de inspiración palladiana, que fue una referencia para muchos arquitectos que trabajaron en Rusia, entre ellos Ivan Starov que, para el príncipe Potemkin , creó el Palacio Tauride . El edificio, formado por un edificio principal y dos alas contiguas complementadas por pabellones laterales, en perfecta adherencia al tipo de villa palladiana, sirvió de modelo para innumerables mansiones repartidas por todo el Imperio ruso . La arquitectura de Nikolay Lvov representó la segunda generación "estricta" del neoclasicismo, estilísticamente cercana a Giacomo Quarenghi . [19] El arquitecto erudito , entre otras cosas, había traducido al ruso el tratado I quattro libri dell'architettura de Palladio .

El período de Pablo I (1796-1801)

Catalina la Grande murió en 1796 y su hijo Pablo se convirtió en emperador; pero había mostrado signos de inestabilidad mental que no duraron mucho. Sus reformas habían limitado los derechos de la nobleza , y en 1801 fue asesinado por un grupo de conspiradores, entre ellos su hijo, el príncipe heredero Alejandro . [20] La innovación más significativa fue el cambio de gusto, cuyo mejor ejemplo se ha reflejado en el cuidado del interior del Palacio Pavlovsk , que el soberano había elegido como vivienda. La esposa del emperador, María Feodorovna, había intentado introducir en su casa los refinamientos que había conocido en su visita a Francia en 1782. [21]

Reurbanización después del incendio de Moscú de 1812

El Teatro Bolshoi , tomada en 2011
Puerta triunfal en la plaza Tverskaya Zastava, pintada en 1848

Gran parte del centro de Moscú fue destruido por un incendio durante la invasión francesa de 1812 . [22] En las décadas siguientes, gran parte de la ciudad fue reconstruida en estilo neoclásico, bajo la supervisión de arquitectos italo-rusos como Joseph Bové y Alberto Cavos , bajo los gobernadores militares Alexander Tormasov (1814–1819) y Dmitry Golitsyn (1820– hacia 1840). [23] [24] [25]

Bibliografía

Notas a pie de página

  1. ^ Lionel Kochan , La creación de la Rusia moderna , Londres, 1962, p.145
  2. ^ L. Kochan, pág. 147
  3. ^ Munro, George (2008). La ciudad más intencional: San Petersburgo durante el reinado de Catalina la Grande . Cranbury: Prensa de la Universidad Farleigh Dickinson. pag. 233.ISBN 9780838641460.
  4. ^ Jacques, Susan (2016). La emperatriz del arte: Catalina la Grande y la transformación de Rusia . Libros de Pegaso. ISBN 9781681771144.
  5. ^ Scholl, Tim (2005). De Petipa a Balanchine: renacimiento clásico y modernización del ballet . Londres: Routledge. págs.69. ISBN 0415092221.
  6. ^ Emil Kaufmann , Arquitectura en la era de la razón : barroco y posbarroco en Inglaterra, Italia y Francia, 1955, Harvard University Press , p. 142
  7. ^ Dmitry Shvidkovsky , Arquitectura rusa y Occidente , New Haven (Connecticut), Yale University Press , 2007, p. 254
  8. ^ D. Shvidkovsky, cit., p.254
  9. ^ Christoph Frank, Appendice documentaria sul viaggio in Russia di Giacomo Quarenghi e Giacomo Trombara nell'anno 1779 , en Nicola Navone e Letizia Tedeschi (a cura di), Dal mito al progetto. La cultura architettonica dei maestri italiani e ticinesi nella Russia neoclassica , vol. 1, Mendrisio, Edizioni dell'Accademia di architettura, 2004, ISBN 88-87624-22-4 
  10. ^ D. Shvidkovsky, pág. 289.
  11. ^ Howard Colvin , Diccionario biográfico de arquitectos británicos, 1600–1840 , IV edición, Yale University Press, 2008, p.212
  12. ^ Palmer, Allison (2011). Diccionario Histórico de Arte y Arquitectura Neoclásica . Lanham: Prensa de espantapájaros. pag. 181.ISBN 9780810861954.
  13. ^ D. Shvidkovsky, pág. 260.
  14. ^ D. Shvidkovsky, pág. 284
  15. Mario Praz , Gusto neoclassico , Rizzoli, Milán, 1974, p. 208.
  16. ^ El palacio fue volado por los alemanes durante la Segunda Guerra Mundial y luego destruido por el gobierno soviético.
  17. ^ Antonio Paolucci , Raffaello Sanzio a San Pietroburgo per ordine della zarina , L'Osservatore Romano , 18 de mayo de 2009
  18. ^ D. Shvidkovsky, pág. 262
  19. ^ VK Shuisky, Zolotoy vek barocco i classicizma v Sankt-Peterburge (Золотой век барокко и классицизма в Санкт-Петербургу), 2008 ISBN 978-5-9524-3777-7 , p. 128 
  20. ^ L. Kochan, pág. 151-152
  21. ^ M. Praz, pág. 228
  22. ^ Egorov, Boris (2 de agosto de 2022). "¿Quién quemó Moscú en 1812?". Rusia más allá . Consultado el 26 de enero de 2024 .
  23. ^ Luhn 2012.
  24. ^ Alekseevna, Molokova Tatyana (1 de junio de 2012). Telichenko, Valery Ivanovich; Korol, Elena Anatolievna; Dyadicheva, Anna A.; Bernikova, Tat'yana V. (eds.). "Восстановление Москвы после пожара 1812 г.: новый облик города" [Reconstrucción de Moscú después del incendio de Moscú de 1812: nueva apariencia de la ciudad] (PDF) . Vestnik MGSU . Arquitecto y grado. Реконструкция и реставрация (en ruso). 7 (6). Moscú, Rusia: Universidad Estatal de Ingeniería Civil de Moscú/ASB Publishing House, LLC.: 17–22. doi : 10.22227/1997-0935.2012.6.17-22 . ISSN  1997-0935.
  25. ^ Shvidkovsky, Dmitri; Yesoulov, Georgy (28 de agosto de 2017). Los modelos clásicos aportados por los arquitectos europeos al desarrollo de San Petersburgo y la reconstrucción de Moscú después del Gran Incendio de 1812. 4ta Conferencia Científica Multidisciplinaria Internacional en Ciencias Sociales y Artes SGEM 2017. Conferencia Científica Multidisciplinaria Internacional en Ciencias Sociales y Artes Sgem . vol. 17. Sofía, Bulgaria: Conferencias científicas internacionales de SWS sobre ciencias sociales, artes y humanidades. págs. 59–66. doi :10.5593/sgemsocial2017/62/S22.007. ISBN 978-619-7408-24-9. ISSN  2367-5659.