La animación para adultos , también conocida como animación para adultos y, con poca frecuencia, como animación orientada a adultos , es cualquier tipo de trabajo en movimiento animado que se dirige específicamente a los intereses de los adultos y está dirigido y comercializado principalmente hacia adultos y adolescentes, a diferencia de niños o personas de todas las edades. audiencias.
Las obras animadas (incluye películas animadas , series de televisión y series web ) en este medio podrían considerarse adultas por diversas razones, que incluyen la incorporación de humor higiénico , desnudez , contenido sexual (ya sea explícito o sugerente), violencia gráfica , blasfemias. , comedia negra , temas políticos u otros elementos temáticos inapropiados para niños y/o espectadores más jóvenes. Las obras de este género pueden explorar cuestiones filosóficas, políticas o sociales. [1]
Algunas producciones animadas se destacan por sus técnicas de animación y narración complejas y/o experimentales; estas últimas con muchos estilos distintos han definido un arte tan único. [1]
La animación para adultos generalmente se define como animación que se inclina hacia los adultos. [2] [3] [4] [5] También se describe como algo de lo que "los jóvenes en formación deben mantenerse muy, muy lejos" [6] o tiene humor adulto [7] [8] y viene en varios estilos, [ 9] [10] [11] [12] pero especialmente sitcoms y comedias. [13] Algunos han declarado que se refiere a animaciones con "temas y situaciones para adultos", que utilizan "lenguaje explícito" y hacen bromas que los adultos, y ocasionalmente los adolescentes, tienen "más probabilidades de entender" que otros. [14] En la televisión, este tipo de animaciones suelen emitirse por la noche, pero generalmente no son pornográficas ni obscenas. [15] [16] AdWeek llamó a la animación para adultos "proyectos animados dirigidos a adultos, no a niños". [17] También se centran en temas que los adultos manejan, [18] y tienen un humor descarado, y ocasionalmente grosero, "que no tiene límites, oscilando entre lo divertido y lo ofensivo", al tiempo que evoca un "equilibrio entre realidad y fantasía". También pueden contener violencia o temas sexuales. [19] [20]
Entre los trabajos de animación para adultos más destacados se encuentran animadores y cineastas internacionales: [21] [22]
Algunos canales de televisión y sus segmentos o bloques que se enfocaron en transmitir animación para adultos:
Varias películas de animación para adultos y series de televisión muy aclamadas fueron inmensamente reconocidas por organizaciones y críticos internacionales. Influyeron en animadores y cineastas a lo largo de finales del siglo XX y del siglo XXI, atendiendo estructuras artísticas y narrativas tan importantes con temas maduros. [21]
Por el contrario, muchos detractores han ignorado en gran medida varias obras por su descripción de temas gráficos y temas delicados, como la violencia, la raza, el género y la sexualidad. Todavía muestran una tendencia hacia las comedias animadas de acción real y obscenas, en comparación con los primeros pioneros. Sin embargo, el resultado es una nueva audiencia que está lista para obras animadas para adultos narrativamente sofisticadas y una nueva generación de creadores que exploran el espacio de la animación para adultos. Este desarrollo permite a los creadores seguir desafiando las limitaciones percibidas de la animación. [23]
Muchos animadores y fanáticos de la animación para adultos, tanto internacionales como no pertenecientes a Disney, respectivamente, boicotearon a la Academia por comentar que la animación era sinónimo de "niños" durante la 94ª edición de los Premios de la Academia en 2022. El premio a la Mejor Película Animada fue presentado por tres actrices que interpretaron los personajes de las princesas de Disney en remakes de acción real de sus respectivas películas animadas: Lily James ( Cenicienta ), Naomi Scott ( Aladdin ) y Halle Bailey ( La Sirenita ) . Al presentar la categoría, Bailey afirmó que las películas animadas son "experiencias formativas para los niños que las ven", como dijo James: "Muchos niños ven estas películas una y otra vez, una y otra vez". Scott añadió: "Veo algunos padres que saben exactamente de qué estamos hablando". [24]
Los comentarios provocaron controversia y provocaron que la mayoría de los empleados y cineastas que trabajan en la industria de la animación infantilizaran el medio y perpetuaran el estigma de que las obras animadas son estrictamente para niños, especialmente porque a la industria se le atribuyó el mérito de sostener el flujo de contenido e ingresos de Hollywood durante el apogeo de la pandemia de COVID-19 . A la polémica se sumó que el premio al Mejor Cortometraje de Animación (cuyos nominados estaban compuestos en su mayoría por cortos no dirigidos a niños) fue una de las ocho categorías que fueron omitidas en la transmisión en vivo; Algunas especulaciones sugirieron que el discurso influyó en la decisión de no transmitir el premio. [24] [25] El ganador del premio a Mejor Corto Animado fue El limpiaparabrisas , una película hispanoamericana multilingüe que se considera animación para adultos, [26] mientras que otra nominada en tres categorías: Mejor Largometraje Animado, Mejor Largometraje Documental , y Mejor Película Internacional , fue Flee , un documental animado clasificado PG-13 sobre un refugiado afgano.
Phil Lord , coproductor de una de las películas nominadas, The Mitchells vs. the Machines , tuiteó que era "genial posicionar la animación como algo que los niños ven y los adultos tienen que soportar". La cuenta oficial de redes sociales de la película respondió al chiste con una imagen que decía: "La animación es cine". [27] [28] Una semana después, Lord y su socio de producción Christopher Miller escribieron una columna invitada en Variety criticando a la Academia por el comentario y cómo Hollywood ha estado tratando la animación. La columna comentaba que "nadie se propuso menospreciar las películas animadas, pero ya es hora de que nos propongamos elevarlas". Alberto Mielgo , director de El limpiaparabrisas , pronunció posteriormente un discurso de aceptación del Oscar: "La animación es un arte que incluye todo el arte que puedas imaginar. La animación para adultos es un hecho. Está sucediendo. Llamémoslo cine. I' Me siento muy honrado porque esto es sólo el comienzo de lo que podemos hacer con la animación". [25] También sugirieron a la Academia que la categoría debería ser presentada por cineastas que respeten el arte de la animación como cine. [29]
Otro factor es que se han realizado numerosas películas animadas para audiencias mayores o con rangos PG-13 o más, entre ellas South Park: Bigger, Longer & Uncut , The Triplets of Belleville , Persépolis , Waltz with Bashir , Chico y Rita . Se levanta el viento , Anomalisa , Mi vida de calabacín , El sostén de la familia , Amar a Vincent , Isla de los perros , Perdí el cuerpo y Huyo . La mayoría de ellos fueron nominados en varias categorías , aunque ninguno ganó hasta The Boy and the Heron , oficialmente clasificado PG-13 por la MPA . En los 22 años de historia transcurridos desde su inauguración , se convirtió en la primera película animada para adultos en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en la 96ª edición de los Premios de la Academia ; Todos los ganadores anteriores fueron clasificados G o PG. [30]