Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō (東海道五十三次, Tōkaidō Gojūsan-tsugi ) , en la edición Hōeidō (1833-1834), es una serie de grabados en madera ukiyo-e creados por Utagawa Hiroshige después de su primer viaje por el Tōkaidō en 1832. [1]
La carretera Tōkaidō, que unía la capital del shōgun , Edo , con la imperial , Kyōto , era la principal arteria de viajes y transporte del antiguo Japón . También es el más importante de los " Cinco Caminos " ( Gokaidō ), las cinco carreteras principales de Japón creadas o desarrolladas durante el período Edo para fortalecer aún más el control de la administración central del shogunato sobre todo el país.
Aunque la edición Hōeidō es, con diferencia, la más conocida, Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō fueron un tema tan popular que llevó a Hiroshige a crear unas 30 series diferentes de grabados en madera, todos muy diferentes entre sí por su tamaño ( ōban o chuban ), sus diseños o incluso su número (algunas series incluyen apenas unos pocos estampados).
La edición Hōeidō del Tōkaidō es la obra más conocida de Hiroshige y la copia japonesa ukiyo-e más vendida de la historia. [2] Justo después de la serie Treinta y seis vistas del monte Fuji de Hokusai , estableció este nuevo tema principal de ukiyo-e , la impresión de paisajes, o fūkei-ga , con un enfoque especial en las "vistas famosas".
La Tōkaidō fue una de las Cinco Rutas construidas bajo Tokugawa Ieyasu , una serie de caminos que unían la capital histórica de Edo con el resto de Japón. El Tōkaidō conectaba Edo con la entonces capital de Kioto . El más importante y transitado de ellos, el Tōkaidō, viajó a lo largo de la costa oriental de Honshū , dando lugar así al nombre Tōkaidō ("Ruta del Mar del Este"). A lo largo de este camino, había 53 estaciones de correos diferentes , que proporcionaban establos, comida y alojamiento a los viajeros.
En 1832, Hiroshige recorrió el Tōkaidō desde Edo hasta Kioto, como parte de una delegación oficial que transportaba caballos que iban a ser presentados a la corte imperial . [3] Los caballos eran un regalo simbólico del shōgun , presentado anualmente en reconocimiento al estatus divino del emperador . [4]
Los paisajes encontrados durante el viaje dejaron una profunda impresión en el artista, inspirándolo a realizar numerosos bocetos a lo largo del viaje y a su regreso a Edo por la misma ruta. Al llegar a casa, inmediatamente comenzó a trabajar en las primeras copias de Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō . [3] Al final, completó un total de 55 impresiones para toda la serie: una para cada estación a lo largo del Tōkaidō, así como una para los puntos inicial y final. Pero si realmente visitó todas las estaciones y las representó desde su punto de vista es objeto de debate académico, ya que se ha descubierto que algunos elementos de sus grabados en madera en realidad tomaron prestados directamente de otras obras, como el Tōkaidō meisho zue (東海道名所図会) de 1797. Un ejemplo es la vista de la estación Ishibe "Megawa Village", que es casi idéntica a la vista en el Tōkaidō meisho zue . [5]
La primera de las impresiones de la serie fue publicada conjuntamente por las editoriales Hōeidō y Senkakudō, y la primera se encargó de todos los lanzamientos posteriores por su cuenta. [3] Los grabados en madera de este estilo se vendían comúnmente como nuevos por entre 12 y 16 monedas de cobre cada uno, aproximadamente el mismo precio que un par de sandalias de paja o un plato de sopa. [6] El éxito arrollador de Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō convirtió a Hiroshige en el grabador más destacado y exitoso de la era Tokugawa. [7]
Hiroshige continuó esta serie con Las sesenta y nueve estaciones de Kiso Kaidō en cooperación con Keisai Eisen , documentando cada una de las estaciones de correos de Nakasendō (que también se conocía como Kiso Kaidō).
La edición Hōeidō se titula correctamente Tōkaidō Gojūsan-tsugi no uchi (東海道五十三次之内) . [8] Además de las cincuenta y tres estaciones en sí, la serie incluye una copia de la salida, Nihonbashi (el puente de Japón), y una última, la copia número 55, Keishi , Kioto , la capital imperial.
En 1850, Utagawa Kuniyoshi creó su grabado en madera inspirado en el de Hiroshige, llamado Gatos sugeridos como las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō . A diferencia de Hiroshige, Kuniyoshi mostró cada estación no con un paisaje, sino con "juegos de palabras de gatos". [9]
Durante su estancia en París , Vincent van Gogh fue un ávido coleccionista de ukiyo-e, amasando con su hermano una colección de varios cientos de grabados adquiridos en la galería de S. Bing. [10] Esta colección incluía obras de Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō , y Van Gogh incorporó elementos estilísticos de su colección a su propio trabajo, como colores brillantes, detalles naturales y perspectivas poco convencionales. [11] En su correspondencia personal, afirmó que "todo mi trabajo se basa en el arte japonés" y describió a los impresionistas como "los japoneses de Francia". [12]
El arquitecto Frank Lloyd Wright fue un entusiasta coleccionista de grabados de Hiroshige, incluidos los de Las cincuenta y tres estaciones del Tōkaidō . En 1906, organizó la primera retrospectiva de la obra de Hiroshige en el Instituto de Arte de Chicago , describiéndolas en el catálogo de la exposición como algunas de "las contribuciones más valiosas jamás hechas al arte del mundo". [13] Dos años más tarde, contribuyó con elementos de su colección a otra exposición de ukiyo-e en el Instituto de Arte. Wright también diseñó el espacio de la galería de la exhibición, que en ese momento era la exhibición más grande de su tipo en la historia. [13] Al apreciar las impresiones tanto a nivel profesional como estético, Wright examinó sus impresiones en busca de información sobre la naturaleza del diseño de estructuras, modificando las impresiones dañadas agregando líneas y sombras en un esfuerzo por comprender sus principios operativos. [14]
Desde entonces, se ha hecho referencia a las impresiones Tokaidō de Hiroshige en la cultura popular. El álbum de Weezer de 1996, Pinkerton , por ejemplo, utiliza Kanbara como portada. [15]
En 2012, el artista contemporáneo británico Carl Randall creó pinturas de personas y lugares a lo largo de la autopista Tokaido contemporánea, siguiendo los pasos del grabador japonés de ukiyo-e Andō Hiroshige . [16] El proyecto resultó en un grupo de 15 pinturas exhibidas en la National Portrait Gallery de Londres como parte de la exposición The BP Portrait Award 2013 , bajo el título "Tras las huellas de Hiroshige: la autopista Tokaido y retratos del Japón moderno". [17] [18] Posteriormente, la exposición realizó una gira por la Galería de Arte de Aberdeen, Escocia, [19] y luego formó su exposición individual en Japón 'Retratos desde Edo hasta el presente' [20] [21] [22] en la ciudad de Shizuoka Tokaido. Museo Hiroshige, donde las pinturas se exhibieron junto con los grabados en madera originales de Hiroshige Las cincuenta y tres estaciones de Tōkaidō.
