Wrestling Ernest Hemingway es una película de drama romántico estadounidense de 1993 escrita por Steve Conrad y dirigida por Randa Haines , protagonizada por Richard Harris , Robert Duvall , Sandra Bullock , Shirley MacLaine y Piper Laurie . La película trata sobre dos hombres mayores de Florida que entablan una amistad y las relaciones románticas que tienen con las mujeres de sus respectivas vidas. Lucha libre Ernest Hemingway obtuvo críticas mixtas de los críticos, elogiando las actuaciones pero criticando la dirección demasiado melodramática y sentimental de la trama. También fue un fracaso de taquilla , recaudando 278.720 dólares frente a un presupuesto de 20 millones de dólares.
Frank es un marinero irlandés retirado. Walter es un barbero cubano jubilado. Son dos ancianos solitarios que viven en Florida, atrapados en el vacío de sus propias vidas.
Cuando se encuentran en un parque, el extravagante Frank finalmente puede iniciar una conversación con el introvertido Walter después de varios intentos. Comienzan a pasar tiempo juntos y a hacerse amigos, encontrándose a veces en la cafetería donde Walter pide la misma comida todos los días y se encariña con Elaine, una joven camarera.
Las palabras saladas y el comportamiento grosero de Frank en público ofenden a Walter y amenazan su amistad. Mientras tanto, Frank intenta iniciar un romance con Georgia, una mujer que conoce en el cine, mientras trata con Helen, su casera, que se siente desanimada por sus modales.
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 59% basado en 22 reseñas, con una puntuación promedio de 5,9/10. El consenso del sitio dice: "Predecible pero conmovedor, Wrestling Ernest Hemingway es un drama discreto y melancólico que saca mucho provecho de un elenco excepcional que incluye a Robert Duvall, Richard Harris, Shirley MacLaine y Sandra Bullock". [2]
Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, escribió: "[L]a película trata esencialmente de la observación minuciosa del comportamiento. Como algunas de las historias de Hemingway, toda la acción real está implícita. Los personajes intercambian pequeñas conversaciones y sentimos que los temas más importantes están acechando bajo su alegría." [3] Caryn James de The New York Times dio crédito a Harris y Duvall por ofrecer "dos actuaciones inteligentes pero distantes" y a las actrices por ser "atractivas" en sus papeles "comprensiblemente pequeños", pero consideró que la película adolece de una duración demasiado larga. , "un impulso fácil y sentimental" a sus escenas y sucumbe a la "masticación de paisajes y la previsibilidad" de su historia centrada en los ancianos, diciendo: "En lugar de simplemente asumir que los mayores tienen vidas interesantes, la película nunca deja de felicitarse por ser atrevida". suficiente para concentrarse en ellos. Muestra la terrible tensión de esforzarse demasiado". [4] Louis Black de The Austin Chronicle elogió la química en pantalla de Harris y Duvall, y a las actrices por ser "sobresalientes" en sus papeles, pero criticó los "estereotipos melodramáticos superficiales" a lo largo de la historia, diciendo: "[E]s otro derecho de "Una película de pasaje que se basa en clichés como si fuera una forma de lograr significado. Pero existen esas actuaciones". [5] Ty Burr de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de C, diciendo que "se siente enlatada e inerte" con la dirección de Haines y la música de Michael Convertino convirtiendo las escenas de vinculación masculina en "epifanías hinchadas" en comparación con las "observaciones ricamente divertidas". en Grumpy Old Men , y agrega que Harris ofrece "una actuación valiente en una película cobarde". [6]
