El jazz modal es jazz que utiliza modos musicales , a menudo modulando entre ellos para acompañar los acordes en lugar de depender de un centro tonal utilizado en toda la pieza.
Aunque ejerció influencia hasta el presente, el jazz modal fue más popular en las décadas de 1950 y 1960, como lo demuestra el éxito de la composición de Milestones de 1958 " Milestones " y el álbum de 1959 Kind of Blue , y el cuarteto de John Coltrane de 1960 a 1965. Otros intérpretes de jazz modal incluyen a Chick Corea , Bill Evans , Herbie Hancock , Joe Henderson , Bobby Hutcherson , Pharoah Sanders , Woody Shaw , Wayne Shorter , McCoy Tyner y Larry Young . [1]
Tanto en el bebop como en el hard bop , los músicos utilizan acordes como fondo para los solos. Una pieza comienza con un tema que introduce una serie de acordes para los solos. Estos acordes se repiten a lo largo de toda la pieza, mientras los solistas tocan temas nuevos e improvisados sobre la progresión de acordes repetida . En la década de 1950, la improvisación sobre acordes se había convertido en una parte tan dominante del jazz que a los acompañantes en las fechas de grabación a veces no se les daba más que una lista de acordes para tocar. [ cita necesaria ]
Mercer Ellington ha afirmado que Juan Tizol concibió la melodía de " Caravana " en 1936 como resultado de sus días de estudio de música en Puerto Rico, donde no podían permitirse muchas partituras por lo que el maestro les daba la vuelta a la música después de que habían aprendido a juega con el lado derecho hacia arriba. [2] Esta técnica de "inversión" condujo a un sonido modal en todo el trabajo de Tizol. [2]
Se dice que Sun Ra ensayó con un pequeño grupo formado por Harold Ousley , Vernel Fournier y Wilbur Ware en 1950 que tocaban canciones originales modales en las que la melodía se basaba en un solo acorde o vamp, diez años antes de que este enfoque se hiciera popular en el jazz. [3]
El saxofonista Wayne Shorter ha señalado que la composición de 1953 " Glass Enclosure " del pianista Bud Powell fue una de las primeras composiciones de jazz en utilizar acordes lidianos , basados en el modo lidio que no se utilizó ampliamente en el jazz hasta aproximadamente una década después. [4] Un Poco Loco de Powell de 1951 usa los acordes lidios e incluso usa acordes lidios apilados encima de cada uno, lo que implica una politonalidad (re mayor 7 sobre do mayor 7: CEGBDF#AC#) con la improvisación basada en la alternancia de politonalidad lidia y un acorde dominante alterado . [5]
Hacia finales de la década de 1950, impulsados por los experimentos del compositor y director de orquesta George Russell, los músicos comenzaron a utilizar un enfoque modal. Eligieron no escribir sus piezas utilizando cambios de acordes convencionales, sino utilizando modos. Los músicos que emplean esta técnica incluyen a Miles Davis, Freddie Hubbard , Bill Evans, Herbie Hancock y Wayne Shorter.
Entre las composiciones significativas del jazz modal se encuentran " So What " de Miles Davis e " Impressions " de John Coltrane. [6] "So What" e "Impressions" siguen la misma estructura AABA y estaban en D Dorian para las secciones A y modulaban un medio tono hasta Mi bemol Dorian para la sección B. El modo dórico es la escala menor natural con una sexta elevada. Otras composiciones incluyen " Flamenco Sketches " de Davis , " Peace Piece " de Bill Evans y " Footprints " de Shorter. [6]
Miles Davis grabó uno de los álbumes de jazz más vendidos de todos los tiempos en este marco modal. Kind of Blue es una exploración de las posibilidades del jazz modal. [9] [6] Davis reconoció el papel crucial desempeñado por Bill Evans, un ex miembro de los conjuntos de George Russell, en su transición del hard bop al modal. Aunque sus exploraciones del jazz modal fueron esporádicas a lo largo de la década de 1960, incluyó varias de las melodías de Kind of Blue en el repertorio de su segundo quinteto.
Coltrane tomó la delantera en la exploración exhaustiva de los límites de la improvisación y composición modal con su cuarteto, formado por Elvin Jones (batería), McCoy Tyner (piano), Reggie Workman y Jimmy Garrison (bajo). Varios de los álbumes de Coltrane de la época son reconocidos como ejemplos de jazz modal: Africa/Brass (1961), [6] Live! en Village Vanguard (1962), Crescent (1964), A Love Supreme (1964), [6] y Meditations (1965). Las composiciones de Coltrane de este período, como "India", "Chasin' the Trane", "Crescent" e "Impressions", han entrado en el repertorio del jazz, junto con sus interpretaciones de estándares como " My Favourite Things " de Richard Rodgers y la música tradicional. " Mangas verdes ".
Bueno, Tizol hizo la melodía y dijo que, ya sabes, solía escuchar esas melodías inusuales, porque en Puerto Rico, donde estudió, eran muy pobres y no podían permitirse demasiada música.
Entonces, para que pudieran practicar más y obtener composiciones variadas, le daban la vuelta a la música.
Y el resultado es ese sonido modal que proviene de la mayoría de las cosas en las que Tizol está involucrado.