Los Países Bajos tienen múltiples tradiciones musicales . La música popular holandesa contemporánea está muy influenciada por estilos musicales que surgieron en la década de 1950, en el Reino Unido y Estados Unidos. El estilo se canta tanto en holandés como en inglés . Algunos de estos últimos exponentes, como Golden Earring y Shocking Blue , han alcanzado fama mundial.
A mediados de los años 1980 surgieron nuevos grupos con una mezcla de música pop mainstream, dance, jazz, funk y soul , a veces basados y criados en la tradición del indorock . Muchos de ellos actuaron y siguen actuando dentro y fuera de los Países Bajos, y algunos de ellos obtuvieron reconocimiento (internacional), lo que a veces también resultaría en una colaboración con importantes músicos de los Estados Unidos o el Reino Unido. Un ejemplo temprano de estos es Masada , una banda con fuertes raíces molucas, en la tradición de Santana. Algunos de los artistas más exitosos entre ellos fueron Mai Tai , Lois Lane , trabajando con Prince, Julya Lo'ko y la saxofonista Candy Dulfer , que también trabajó con Prince, Dave Stewart y Pink Floyd. A mediados de los años 1990 surgió Total Touch , con la cantante Trijntje Oosterhuis .
Otro género popular de la música holandesa es el conocido como " Levenslied ", que significa "Canción de/sobre la vida". Estas canciones tienen ritmos y melodías pegadizos y sencillos, y siempre se construyen sobre coros y versos. Los temas suelen ser sentimentales e incluyen el amor , la muerte y la soledad . Los instrumentos musicales tradicionales holandeses, como el acordeón y el organillo, son esenciales para el levenslied, aunque en los últimos años muchos artistas de levenslied también utilizan sintetizadores y guitarras. Entre los artistas de este género se incluyen Koos Alberts y los fallecidos André Hazes y Willy Alberti .
El techno , el hardstyle , el gabber , el trance y otros estilos de la música electrónica de baile holandesa conquistaron el mundo. La mayoría de los DJ más conocidos de la escena EDM (y del mundo) provienen de los Países Bajos, incluidos Tiësto , Don Diablo , Armin van Buuren , Ferry Corsten , Sander van Doorn , Fedde le Grand , Hardwell , Showtek , Afrojack , Oliver Heldens , Ran-D y Martin Garrix , todos ellos constantemente clasificados en los primeros puestos de la lista de los 100 mejores DJ de DJ Mag y otras clasificaciones. El Amsterdam Dance Event (ADE) es la conferencia de música electrónica líder en el mundo y el festival de clubes más grande para los muchos subgéneros electrónicos del planeta. Estos artistas también contribuyen significativamente a la música pop convencional que se reproduce en las ondas de radio de todo el mundo, ya que frecuentemente colaboran y producen para muchos artistas notables.
El hip-hop en holandés ( nederhop ) ha explotado desde el año 2000 en los Países Bajos [1] y también es popular en Bélgica. [2] Canciones como Traag , Europapa , Coño y Cartier incluso lograron llegar a una gran audiencia internacional y son, hasta la fecha, las canciones en holandés más reproducidas en Spotify en la historia, con alrededor de 125 a 150 millones de reproducciones totales cada una.
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621) fue un compositor, organista y pedagogo holandés cuya obra se desarrolló entre el final del Renacimiento y el comienzo del Barroco. Sweelinck fue un maestro de la improvisación y recibió el título informal de "Orfeo de Ámsterdam". Se han conservado más de 70 obras suyas para teclado, y muchas de ellas pueden ser similares a las improvisaciones que probablemente escucharon los habitantes de Ámsterdam en torno a 1600. Incluso su música vocal, que es más conservadora que su escritura para teclado, muestra una sorprendente complejidad rítmica y una riqueza inusual de recursos contrapuntísticos.
Su influencia fue internacional. Algunas de sus obras aparecen en el Fitzwilliam Virginal Book , que por lo demás contiene principalmente obras de compositores ingleses. Sweelinck escribió variaciones sobre la internacionalmente famosa Pavana Lachrimae de John Dowland , y John Bull , el compositor inglés para teclado, escribió un conjunto de variaciones sobre un tema de Sweelinck, lo que indica la estrecha conexión entre las diferentes escuelas de composición del Mar del Norte .
Jacob van Eyck (aprox. 1590–1657) fue un flautista ciego y virtuoso del órgano, que compuso una colección única de música para flauta.
Unico Wilhelm van Wassenaer (1692-1766) fue un consumado compositor barroco, cuya obra Concerti Armonici se atribuyó erróneamente a Giovanni Battista Pergolesi . Igor Stravinsky utilizó la música de Unico para Pulcinella .
Alphons Diepenbrock (2 de septiembre de 1862 – 5 de abril de 1921) creó un lenguaje musical que, de manera muy personal, combinaba la polifonía del siglo XVI con el cromatismo wagneriano, al que en años posteriores se añadió el refinamiento impresionista que encontró en la música de Debussy.
Willem Pijper (1894-1947) es considerado una de las figuras más importantes de la música holandesa moderna. Entre 1918 y 1922 se convirtió en uno de los compositores más avanzados de Europa. En cada obra sucesiva fue un paso más allá y, a partir de 1919, la música de Pijper puede describirse como atonal. Sin embargo, Pijper siguió siendo un compositor de fuerte carácter emocional, de lo que da testimonio su Tercera Sinfonía (1926). En las obras posteriores de Pijper, la expresión armónica parece a veces acercarse a la monotonía. Como profesor, Pijper ejerció una gran influencia en la música holandesa moderna, enseñando a muchos compositores holandeses destacados de los años 50, 60 y 70. Fue maestro superior de instrumentación en el Conservatorio de Ámsterdam y, desde 1930 hasta su muerte en 1947, fue director del Conservatorio de Róterdam.
Ton de Leeuw (Róterdam, 16 de noviembre de 1926 - París, 31 de mayo de 1996) es conocido por sus experimentos con la microtonalidad . Escribió una ópera, Antígona (1990-1991).
Lex van Delden (1919-1988) y Simeon ten Holt (1923-2012) fueron compositores importantes.
Louis Andriessen (6 de junio de 1939 - 1 de julio de 2021) fue un compositor cuyas primeras obras muestran una experimentación con diversas tendencias contemporáneas: el serialismo de posguerra ( Series , 1958), el pastiche ( Anachronie I , 1966-1967) y la cinta ( Il Duce , 1973). La música madura de Andriessen combina las influencias de Stravinsky y el minimalismo estadounidense. Su escritura armónica evita la modalidad consonante de gran parte del minimalismo, prefiriendo la disonancia europea de posguerra , a menudo cristalizada en grandes bloques de sonido. Piezas a gran escala como De Staat ['República'] (1972-1976), por ejemplo, estuvieron influenciadas por la energía de la música de big band de Count Basie y Stan Kenton y los procedimientos repetitivos de Steve Reich , ambos combinados con disonancias brillantes y chocantes. La música de Andriessen es, por tanto, antigermánica y antirromántica , y marca un alejamiento del serialismo europeo de posguerra y sus ramificaciones. También desempeñó un papel a la hora de proporcionar alternativas a las técnicas tradicionales de práctica interpretativa, a menudo especificando articulaciones rítmicas enérgicas y canto amplificado, sin vibrato . Otras obras notables incluyen Workers Union (1975), una pieza melódicamente indeterminada "para cualquier grupo de instrumentos de sonido fuerte"; Mausoleum (1979) para dos barítonos y gran conjunto; De Tijd ['Tiempo'] (1979-81) para cantantes femeninas y conjunto; De Snelheid ['Velocidad'] (1982-83), para tres conjuntos amplificados; De Materie ['Materia'] (1984-88) una gran obra a cuatro partes para voces y conjunto; colaboraciones con el cineasta y libretista Peter Greenaway en la película M is for Man, Music, Mozart y las óperas Rosa: A Horse Drama (1994) y Writing to Vermeer (1998); y la reciente La Passione (2000-2002) para voz femenina y conjunto.
Los compositores importantes después de Andriessen incluyen a Klaas de Vries (nacido en 1944), Jacob Ter Veldhuis , también conocido como JacobTV (n. 1951), Guus Janssen (n. 1951) y Cornelis de Bondt (n. 1953).
La música folclórica holandesa se caracteriza por motivos de bajo sencillos y directos, muy complementados con una melodía rápida, a menudo alegre. (Haga clic aquí para ver un ejemplo). Poco común entre otras músicas folclóricas europeas, en la música holandesa la línea de bajo , no la melodía , es la línea musical que se baila. Esto significa que, aunque la música en sí puede sonar rápida, los bailes suelen tener un tempo bastante moderado a lento . Los bailes en sí son principalmente bailes grupales en lugar de bailes individuales o duales. [3] A menudo se usan zuecos durante los bailes; sin embargo, el baile holandés con zuecos es muy diferente de su contraparte más moderna. Es prácticamente imposible realizar bailes muy activos con zuecos holandeses (que están hechos completamente de madera, no solo de la suela) y, por lo tanto, los zuecos funcionan como percusión adicional, al pisar rítmicamente.
A principios del siglo XIX, los habitantes de las zonas rurales de Holanda comenzaron a trasladarse a ciudades como Ámsterdam y Róterdam , trayendo consigo tradiciones populares. Sin embargo, muchas de sus canciones y bailes comenzaron a perder popularidad. A principios del siglo XX, sin embargo, varios intelectuales urbanos viajaron al campo para grabar con músicos locales, un proceso que se produjo en paralelo en otros países europeos, como España.
En los años 70, los Países Bajos experimentaron un resurgimiento de las raíces , liderado por artistas como Gerard van Maasakkers, Jos Koning, Dommelvolk y RK Veulpoepers BV, Fungus y Wolverlei. Muchas de las canciones populares interpretadas por estos músicos fueron recopiladas por Cobi Schreijer y Ate Doornbosch, este último las transmitió en su programa de radio Onder de groene linde (Bajo la cal verde).
Fue alrededor de 1974 cuando el resurgimiento del folk holandés alcanzó su apogeo, un año marcado por la primera grabación de Fungus y el nacimiento de Wargaren de la banda Pitchwheel.
La popularidad generalizada del resurgimiento de las raíces holandesas duró poco, pero continuó en Frisia , donde un puñado de grupos, comenzando con Irolt a mediados de la década de 1970, cantaron en el idioma frisón occidental . La música folclórica frisia ha sobrevivido así, ayudada en parte por el Festival Aaipop en Nylân y el festival anual en Joure . En el festival de Joure, establecido en 1955, los participantes visten ropas de estilo del siglo XIX e interpretan música y danza tradicionales como los conjuntos skotsploech.
Entre los revivalistas modernos se encuentran la banda de Groningen Törf, Folkcorn, Pekel y Twee Violen en een Bas, Lirio, Dubius, Mus, Matzko, Wè-nun Henk.
Músicos molucanos -holandeses como Tala Mena Siwa y la Moluccan Moods Orchestra han tenido cierto éxito con la música moluca basada en el pop, mientras que el kaseko , un estilo de la antigua colonia holandesa de Surinam , también ha alcanzado una popularidad generalizada, principalmente debido a músicos como William Souvenir y Carlo Jones.
El Festival de Jazz del Mar del Norte atrae a artistas de renombre internacional.
Misha Mengelberg (5 de junio de 1935 - 3 de marzo de 2017) fue un pianista y compositor de jazz . Fue el pianista delúltimo álbum de Eric Dolphy , Last Date (1964). En ese disco también participó el baterista Han Bennink , y junto con Piet Noordijk formaron un cuarteto que tenía varios bajistas diferentes. Tocaron en el Festival de Jazz de Newport en 1966. En 1967 cofundó el Instant Composers Pool , una organización que promovía actuaciones y grabaciones de jazz holandés de vanguardia, con Han Bennink y Willem Breuker .
Mengelberg tocó con una gran variedad de músicos. A menudo tocaba en dúo con su compatriota Bennink y con otros músicos, entre ellos Derek Bailey , Peter Brötzmann , Evan Parker y Anthony Braxton .
Han Bennink (nacido el 17 de abril de 1942) es un baterista , percusionista y multiinstrumentista de jazz. Durante la década de 1960 tocó con varios músicos estadounidenses que visitaban los Países Bajos, incluidos Dexter Gordon , Sonny Rollins y Eric Dolphy . Posteriormente se convirtió en una figura central en la emergente escena europea de improvisación libre (o free jazz ). Desde finales de la década de 1960 tocó en un trío con el saxofonista Peter Brötzmann y el pianista belga Fred Van Hove , que se convirtió en un dúo después de la partida de Van Hove en 1976. Durante gran parte de la década de 1990 tocó en Clusone 3 (también conocido como Clusone Trio), un trío con el saxofonista y clarinetista Michael Moore y el violonchelista Ernst Reijseger . A menudo ha tocado dúos con Mengelberg y ha colaborado con él junto con otros músicos.
Además de tocar con estos grupos de larga data, Bennink ha actuado y grabado en solitario (como Tempo Comodo (1982)) y ha tocado con muchos músicos de improvisación libre y free jazz, incluidos Derek Bailey , Conny Bauer , Don Cherry y Alexander von Schlippenbach , así como con músicos de jazz más convencionales.
Willem Breuker (4 de noviembre de 1944 - 23 de julio de 2010) fue un director de orquesta de jazz, compositor, arreglista, saxofonista y clarinetista bajo . Desde 1974 dirigió el Willem Breuker Kollektief, un grupo de 10 integrantes que interpretaba jazz de una manera teatral y a menudo poco convencional, tomando elementos del teatro y el vodevil .
Muchos artistas holandeses se han hecho populares cantando canciones en su propio idioma. Comenzó con Peter Koelewijn a finales de los años 50, el primero en cantar rock and roll en holandés. En los años 60 fue principalmente Boudewijn de Groot , que sigue siendo muy popular hasta el día de hoy. En los años 70 hubo muchos intérpretes, entre los que destacó Rob de Nijs . Los años 80 fueron para André Hazes y menos para Koos Alberts. Los años 90 estuvieron dominados por Marco Borsato. Otros nombres conocidos a lo largo de los años fueron Jan Smit , Frans Bauer , Gerard Joling , Gordon, Guus Meeuwis y René Froger . Otra banda holandesa notable es Tambourine .
Además, hay un gran número de bandas que componen e interpretan canciones pop y rock en lengua holandesa. Eso empezó en la década de 1970 con Polle Eduard, Bots y Normaal, que cantaban en dialecto. A finales de los 70 y principios de los 80 hubo un gran auge de bandas que usaban las canciones en lengua holandesa. Representantes bien conocidos de ese período: Doe Maar , Het Goede Doel , Frank Boeijen Groep y Toontje Lager, y durante finales de los 80 De Dijk , The Scene [4] y Tröckener Kecks. En la década de 1990, hubo un segundo auge del género con Acda en de Munnik , Bløf , Van Dik Hout e IOS.
Los pioneros del rock holandés fueron las llamadas bandas Indorock de finales de la década de 1950, como The Tielman Brothers y los Blue Diamonds . Tocaban instrumentales de rock con guitarra en una época en la que los músicos holandeses blancos no interpretaban rock 'n' roll. [5] Surgieron de la comunidad indo de La Haya, que también era el centro del género Nederbeat , cuando los músicos holandeses formaron bandas influenciadas por los grupos beat británicos y la música rock. Esta ciudad recibió el título de Beatstad ('ciudad beat') en años posteriores. Con bandas de los años 60 como Golden Earring y Shocking Blue , y Kane y Anouk en la década de 1990, La Haya se convirtió en sinónimo de rock mainstream.
En los años 60, en Ámsterdam, surgió una música más progresiva. En 1964 (ver 1964 en la música ), The Outsiders fue la primera banda de rock psicodélico holandesa que alcanzó el éxito. Muy conocida fue la "Escena de La Haya": muchas de las bandas populares de los años 60 surgieron de La Haya, como Shocking Blue , que encabezó las listas estadounidenses en 1970 con " Venus ", Golden Earring , Q65 , The Motions , Earth & Fire . Otros representantes de este período: The Cats , Tee-Set , Bintangs , Sandy Coast , Cuby & the Blizzards y Brainbox . George Baker adquirió fama internacional con las canciones Little Green Bag (1969) y "Una Paloma Blanca" (1975).
A partir de finales de los años 60, la generación de posguerra ganó influencia política. En todo el país se abrieron numerosos locales de rock subvencionados por el Estado. Estos clubes, como el Paradiso y el Melkweg de Ámsterdam , fueron puntos de apoyo para muchas bandas de rock alternativo en su primera gira europea y el público holandés se mantuvo bien informado sobre los nuevos artistas británicos y estadounidenses.
En los años 70 algunos artistas destacaron. Herman Brood se convirtió en el máximo icono del rock and roll del país . Incluso consiguió un éxito en Estados Unidos con "Saturday Night" y posteriormente se convirtió en el epítome del "adicto al rock and roll" sobre el que cantaba a menudo. Había estado en el foco de atención de los medios hasta su suicidio en 2001. Otras bandas de los años 70 incluyen Pussycat (cantante principal Toni Willé ), cuya canción Mississippi llegó al número uno en las listas de éxitos en los Países Bajos en 1975 y en muchos otros países, incluido el Reino Unido en 1976, Gruppo Sportivo , Massada, Vitesse , Solution , The Nits , Focus y todavía Golden Earring con su mayor éxito: " Radar Love ", también Top 10 en los EE. UU.
La banda Teach-In es conocida por haber ganado el Festival de la Canción de Eurovisión en 1975 con su canción " Ding-A-Dong ". La banda se fundó en 1969 y se separó en 1980. Durante este tiempo hubo varios cambios en la formación.
A finales de los años 70 y principios de los 80 surgieron muchos grupos que triunfaron una sola vez y algunos que duraron más. Los grupos femeninos Luv' y Dolly Dots , pero también las bandas disco Spargo y Time Bandits estuvieron entre los más exitosos, junto con Golden Earring , que consiguió algunos de sus mayores éxitos con " Radar Love ", " Twilight Zone " y " When The Lady Smiles ". The Nits desarrollaron una gran audiencia fuera de los Países Bajos, incluyendo Finlandia , Suiza, Alemania, Francia, Bélgica, Grecia y Canadá y en 1989 fueron la primera banda holandesa en tocar en la (entonces todavía) Unión Soviética . Urban Dance Squad era una banda crossover, que combinaba hip-hop con funk y rock. El pequeño éxito estadounidense de la banda resultó ser influyente. Su estilo musical ( rapcore ) influyó en bandas como Rage Against the Machine . Van Halen fue creado por Edward Van Halen, que era de ascendencia holandesa.
En los años 90 se produjeron éxitos internacionales gracias a 2 Unlimited , 2 Brothers On The 4th Floor y Vengaboys . Sin embargo, también fue el comienzo de la era de los DJ. Ferry Corsten , Tiësto , Armin van Buuren , DJ Jean y Bart Claessen comenzaron sus carreras en los años 90 y se convirtieron en las estrellas de su época.
Las bandas holandesas de la década del 2000 son Intwine , The Sheer , Naked Shepherd, Krezip, Di-rect y Johan .
Originalmente semifinalista en la quinta temporada de The Voice of Holland , el cantautor Duncan Laurence ganó el Festival de la Canción de Eurovisión 2019 con su canción " Arcade ", otorgándole así al país su primera victoria en Eurovisión desde Teach-In en 1975. [6] "Arcade" luego se convirtió en un éxito inesperado a principios de 2021 y también entró en el top 30 del Billboard Hot 100 de EE. UU ., lo que le permitió a Laurence unirse a la lista de algunos actos pop holandeses que lograron un éxito en los EE. UU. [7] [8]
Los actos pop actuales incluyen a Esmée Denters , Anouk , Sharon Doorson , Davina Michelle , Maan , Nielson , Eva Simons , Ilse DeLange , Toni Willé ( Pussycat ), Celine Cairo y el grupo de chicas belga-holandés K3 . [9]
Los hermanos y miembros fundadores de Van Halen , el guitarrista principal Edward van Halen y el baterista Alex van Halen , son de los Países Bajos (ambos nacieron en Ámsterdam a mediados de la década de 1950 y se criaron en Nimega ) antes de mudarse a los Estados Unidos en 1962.
Ivy Green fue una de las primeras bandas punk, originarias de Hazerswoude .
Tedje en de Flikkers , un grupo de homosexuales ("flikkers" en holandés significa "maricones") de Nimega , fue una de las formaciones punk más infames de los Países Bajos. Surgió de los movimientos de izquierda y gay que prosperaron en Nimega durante los años 1970 y 1980. Sus actuaciones provocativas (políticamente más que musicalmente) a menudo resultaban literalmente en orgías de sexo, drogas y ruido. Existieron solo durante tres años (1977-1980).
The Ex es un grupo de músicos de Ámsterdam que hacen algo que podría llamarse punk . De Heideroosjes también es un conocido grupo de punk rock holandés que canta en holandés , inglés , alemán y limburgués .
Algunas bandas crean un tipo de música rock a veces llamada "Boerenrock" ("rock de granjeros"). Estas bandas mezclan música rock y pop con influencias regionales, a veces cantadas en uno de los dialectos regionales, y letras influenciadas por la vida en las áreas rurales. Algunos ejemplos incluyen BZB (Band Zonder Banaan) y WC Experience de Brabante del Norte , Normaal y Jovink en de Voederbietels de Gelderland que cantan en bajo sajón holandés , Rowwen Hèze y Neet Oét Lottum de Limburgo que cantan en limburgués , Mooi Wark de Drenthe que también canta en bajo sajón holandés y Jitiizer de Frisia que canta en frisón occidental.
Musicalmente, la música interpretada por estos grupos se puede describir como un estilo de rock ruidoso y directo, inspirado en grupos como ZZ Top , Motörhead , AC/DC y Creedence Clearwater Revival . En otras ocasiones, se pueden escuchar influencias de la música pop y la música folk (por ejemplo, el caso de Rowwen Hèze).
No es raro que estas bandas muestren muchos elementos humorísticos en su repertorio, letras y presentaciones en vivo. Un ejemplo es el repertorio de WC Experience, que contiene canciones de versiones de bandas como Queen , Guns N' Roses y Madness , solo que las letras son reemplazadas por letras diferentes, bastante tontas, en su propio dialecto. Además, el nombre de 'Band Zonder Banaan' significa "Banda sin plátano", y es un juego de palabras humorístico con el nombre de una famosa banda de pop holandesa, BZN (Band Zonder Naam, o 'Banda sin nombre'). El nombre "Jovink en de Voederbietels" es una contracción de los nombres de los dos miembros fundadores de la banda (Hendrik Jan Lovink y Gijs Jolink), y "voederbietel" es una contracción humorística de la palabra del bajo sajón holandés para remolacha azucarera (usada como alimento para caballos) y el nombre de la mundialmente famosa banda pop británica The Beatles , de la que utilizaron varias canciones en las que reemplazaron las letras por las de Achterhooks .
Las bandas de Boerenrock suelen actuar en fiestas locales y conciertos en grandes carpas en zonas rurales, en lugar de en salas de conciertos en ciudades más grandes. Un evento en el que se puede escuchar mucha música de Boerenrock, y un evento famoso entre las bandas de Boerenrock y sus seguidores, es el Zwarte Cross Festival ('Motocross negro') anual, organizado por miembros de Jovink en de Voederbietels. El evento es una mezcla de varias actividades relacionadas con el motocross y un festival de rock.
En la década de 1990, se formó la banda de indie rock Bettie Serveert y el sello discográfico independiente Excelsior Recordings lanzó álbumes de bandas de indie rock holandesas como Caesar , Ghost Trucker , Alamo Race Track , Johan , Spinvis , Gem , Bauer , Daryll-Ann , zZz y muchas otras. Después de 2000, se formó Voicst y se hizo popular después de un sencillo comercial de cerveza exitoso para Heineken . Después de dejar Zoppo y formar Avec-A, el músico Yuri Landman recibió atención internacional como luthier experimental para famosas bandas de rock experimental . Los actos de noise rock holandeses son The Ex , Gone Bald , The Moi Non Plus, Adept , Bonne Aparte, Feverdream. Los actos de post-rock incluyen We vs Death , Electropunk : Aux Raus . La escena musical indie está presente principalmente en Ámsterdam , Róterdam , La Haya , Groningen y Utrecht . Una plataforma de medios cruzados llamada Subbacultcha! organiza veladas en locales en los que actúan muchas bandas internacionales de rock de vanguardia en gira como Health , Enon , Miracle Fortress , Mahjongg , These Are Powers y Pre , así como bandas locales de indie y noise rock como The Moi Non Plus, Bonne Aparte, Adept , Hospital Bombers y Pfaff. Subbacultcha! también publica una revista musical con entrevistas en profundidad con las bandas de gira y organiza sesiones de grabación instantáneas en un estudio en el Vondelpark con esas bandas. En La Haya, el State-X New Forms tiene lugar anualmente en Paard van Troje .
Los Países Bajos también son conocidos por bandas de metal sinfónico como Within Temptation , The Gathering , Stream of Passion , After Forever , Delain y Epica . Alcanzaron el éxito a finales de los años 90 y principios del nuevo milenio. Sin embargo, bandas como Supersister y Kayak (que tuvieron un éxito con Ruthless Queen ) ya tenían éxito internacional en los años 70. En los años 80, Vandenberg tuvo éxito internacional.
Arjen Anthony Lucassen compone música de metal progresivo única . De la larga lista de sus proyectos, Ayreon es el más famoso. La música de Arjen se caracteriza por voces distintivas, conceptos argumentales y el amplio espectro de instrumentos musicales utilizados.
De manera similar, en la última década del siglo pasado una variedad más extrema del metal, el death metal , ha tenido cierto éxito. A partir de finales de los años 1980 y principios de los años 1990, bandas como Pestilence , Sinister , Asphyx , Altar , Gorefest y God Dethroned ganaron popularidad tanto dentro como fuera de Europa. En la actualidad, bandas como Pyaemia, Disavowed, Prostitute Disfigurement, Hail of Bullets , The Monolith Deathcult, Inhume , Callenish Circle , Rompeprop, Legion of the Damned , MaYaN y Severe Torture gozan de un estatus similar.
Recientemente, varias bandas de black metal han cobrado prominencia en los Países Bajos. Carach Angren , Cirith Gorgor , Israthoum, Dodecahedron, Ordo Draconis, Funeral Winds, Lugubre, Slechtvalk y Urfaust son algunas de las más conocidas. El grupo israelí Melechesh también ha hecho de los Países Bajos su base de operaciones permanente. La banda de vikingo/folk metal Heidevolk también está ganando popularidad.
Las bandas holandesas de doom metal incluyen a Officium Triste , Deinonychus , The Gathering y, hasta cierto punto, Asphyx .
La cultura musical holandesa tiene una pequeña escena de música experimental con algunos artistas que giran internacionalmente como Machinefabriek , proyectos en solitario de miembros de The Ex , Toktek, Gijs Gieskes, Knalpot, Yuri Landman , Jaap Blonk , Wessel Westerveld, Wouter van Veldhoven, Michiel van de Weerthof, Bram Stadhouders, su hermano Jasper Stadhouders, Lukas Simonis y Michel Banabila . También Pierre Bastien vive y trabaja en los Países Bajos, aunque no está fuertemente conectado a la escena holandesa. Lugares como WORM en Rotterdam, Extrapool en Nijmegen y STEIM , OT301 y Mediamatic en Ámsterdam son los principales lugares para este nicho musical.
A principios de los años 90, los DJ holandeses desarrollaron un estilo de música electrónica de baile llamado gabber . El estilo se desarrolló como reacción a la comercialización de la música house y estuvo muy influenciado por el hardcore temprano de Frankfurt y Nueva York . Los DJ despojaron la música de lo que percibían como sonidos excesivos, redujeron las canciones a un ritmo monótono de alta velocidad, a veces de más de 260 pulsaciones por minuto. El primer disco etiquetado como gabber fue "Amsterdam waar lech dat dan?" de 'The Euromasters' de Rotterdam como reacción a los medios que siempre se centraban en Amsterdam. Hay que decir que D-Shake, con sede en Amsterdam, probablemente fue el primero en usar el término gabber en un programa de televisión holandés de 1990. Grupos y DJ de gabber importantes son Rotterdam Terror Corps , The Dark Raver y Neophyte . Los gabbers se distinguen por el cabello (cabezas calvas) y la ropa (australianos y Cavello). Ahora, al gabber se lo suele llamar hardcore temprano. El gabber también dio origen al happy hardcore , una derivación del gabber y del breakbeat hardcore , un género de música de baile que se originó en el Reino Unido. Entre los grupos y DJ más importantes del happy hardcore se encuentran Charly Lownoise y Mental Theo , Party Animals y Flamman & Abraxas.
Los Países Bajos también han dado origen a muchos actos de eurodance , como 2 Unlimited , Alice Deejay , los Venga Boys , los Two Brothers on the 4th Floor y Twenty Four Seven . Muchos de los mejores DJs de trance del mundo son holandeses, como Armin van Buuren , Ferry Corsten y Tiësto . El Top 10 de DJ Mag ha estado dominado por los holandeses durante muchos años. En 2012, cinco de los 10 DJs eran holandeses. Tiësto ha sido galardonado como mejor DJ tres veces seguidas por DJ Mag y todavía está presente en el top 10. Armin van Buuren luego se hizo con el primer lugar, haciéndolo posteriormente durante cuatro años seguidos. Muchos DJ extranjeros también viven y operan desde los Países Bajos. El drum and bass también es popular en los Países Bajos, con artistas notables como Noisia y Black Sun Empire . Los Países Bajos también son el hogar de muchos de los eventos de trance más grandes del mundo, incluidos Sensation y Trance Energy .
Otros DJs populares de los Países Bajos incluyen Afrojack , Hardwell , Laidback Luke , Fedde le Grand , Nicky Romero , Dash Berlin , D-Block & S-te-Fan, DJ Isaac, Wildstylez , Headhunterz , Brennan Heart , Sander van Doorn , W&W , Ummet Ozcan , R3HAB , Yellow Claw , Ran-D y Martin Garrix .
Los holandeses también se han ganado una reputación con su escena underground. A lo largo de los años han surgido multitud de pequeños sellos discográficos independientes, organizaciones de eventos y artistas. Artistas como Speedy J , Acid Junkies, Orlando Voorn , Miss Djax , Unit Moebius e IF han obtenido reconocimiento internacional, allanando el camino para varios nuevos artistas electrónicos de las Lowlands.
Varios grupos holandeses han jugado un papel importante en el desarrollo del rap y el hip hop en los Países Bajos. El Urban Dance Squad , liderado por Rude Boy (que más tarde también tocó con Junkie XL ), produjo una mezcla original de rock y rap , sentando las bases para el hype del nu metal de finales de la década de 1990 y principios de la década de 2000. Def La Desh y Fresh Witness, liderados por Wendy Wright, llevaron el rap con voces a la vanguardia, con grupos como TLC siguiéndolos. Osdorp Posse fueron los fundadores del rap en idioma holandés, o nederhop . Su líder, Def P (Pascal Griffioen), cambió del inglés al holandés en 1988, lo que lo convirtió en uno de los primeros en rapear en holandés comercialmente. Ese año, Def P, IJsblok, King y Seda formaron Osdorp Posse. A lo largo de los años, exploraron todos los lados del hip hop, desde el hip hop poético hasta el hip hop políticamente comprometido. Introdujeron varios anglicismos en el idioma holandés, como moederneuker ("hijo de puta"). Pero antes de Osdorp Posse, el rapero de Rotterdam Def Rhymz y otros miembros de Bad Boys Posse ya usaban el idioma holandés para raps durante conciertos underground. Otros raperos holandeses importantes son The Opposites , De Jeugd van Tegenwoordig , Pete Philly & Perquisite , Extince , Kempi , Brainpower , Opgezwolle , Spookrijders, Snelle , Polderkartel, Typhoon y Def Rhymz . Actualmente, Nicolay es uno de los principales productores de hip hop surgidos de la región.
A partir de 2000, el hip hop holandés ha explotado y domina las listas de éxitos. [1] Una descripción general de las canciones en holandés más escuchadas en Spotify desde el 11 de octubre de 2024 muestra que todas las canciones, excepto dos, son canciones de nederhop :