stringtranslate.com

Estética marxista

La estética marxista es una teoría de la estética basada en, o derivada de, las teorías de Karl Marx . Implica un enfoque dialéctico y materialista , o materialista dialéctico , de la aplicación del marxismo a la esfera cultural, específicamente áreas relacionadas con el gusto como el arte, la belleza, etc. Los marxistas creen que las condiciones económicas y sociales, y especialmente las relaciones de clase que se derivan de ellas, afectan todos los aspectos de la vida de un individuo, desde las creencias religiosas hasta los sistemas legales y los marcos culturales. Desde un punto de vista marxista clásico, el papel del arte no es solo representar tales condiciones de manera veraz, sino también tratar de mejorarlas (realismo social/socialista); sin embargo, esta es una interpretación polémica de los escritos limitados pero significativos de Marx y Engels sobre arte y especialmente sobre estética. Por ejemplo, Nikolay Chernyshevsky , quien influyó enormemente en el arte de la Unión Soviética temprana , siguió el humanismo secular de Ludwig Feuerbach más de lo que siguió a Marx.

La estética marxista se superpone con la teoría marxista del arte. Se ocupa en particular de la práctica artística y de la prescripción de normas artísticas que se consideran socialmente beneficiosas. Esta orientación materialista y socialista puede interpretarse como una invocación de los objetivos tradicionales de la investigación científica y del método científico.

Entre los estetas marxistas más destacados, de diversas tendencias, se encuentran Anatoly Lunacharsky , Andrei Zhdanov , Mikhail Lifshitz , William Morris , Georgi Plekhanov , Theodor W. Adorno , Bertolt Brecht , Herbert Marcuse , Walter Benjamin , Antonio Gramsci , Georg Lukács , Terry Eagleton , Fredric Jameson , Louis Althusser , Jacques Rancière , Adolfo Sánchez Vázquez , Pierre Macherey , Maurice Merleau-Ponty y Raymond Williams . También cabe mencionar aquí a Roland Barthes .

No todas estas figuras se ocupan exclusivamente de la estética: en muchos casos, la estética marxista constituye sólo una rama importante de su trabajo, según cómo se defina el término. Por ejemplo, una estética marxista puede estar latente en la obra de Brecht, pero él formuló su propia teoría distintiva del arte y su propósito social.

Una de las principales preocupaciones de la estética marxista es unir la teoría social y económica de Marx y Engels, o teoría de la base social , al dominio del arte y la cultura, la superestructura . Estos dos términos, base y superestructura, se convirtieron en una dicotomía importante en La ideología alemana (1846), que sin embargo no se publicó durante sus vidas. Lo mismo ocurre con los primeros Manuscritos económicos y filosóficos de Marx de 1844 , que, aunque ampliamente considerados como importantes para tratar los temas de la sensualidad y la alienación, aparecieron por primera vez recién en 1932 (la publicación prevista para 1846 fue cancelada) y en inglés recién en 1959. [1] [2] Por lo tanto, los manuscritos eran desconocidos para los teóricos del arte durante, por ejemplo, los debates a menudo antagónicos sobre el arte en la temprana Unión Soviética entre la vanguardia constructivista y los defensores del realismo socialista . La controversia sobre el diseño inusual [3] de los documentos originales agrega otro giro. [4]

Muchos teóricos abordan temas importantes de la estética marxista sin ser estrictamente estetas marxistas; por ejemplo, Joel Kovel ha ampliado los conceptos de la ecología marxista, que implica profundamente a la estética. También es parte de la lucha por tender un puente entre Marx y Freud , que tiene la estética marxista como una preocupación central. [5] Los temas actuales dentro del campo incluyen la investigación sobre el efecto de los materiales industriales producidos en masa en el entorno percibido, como pinturas y colores. [6] Una corriente fuerte dentro del campo involucra la lingüística y la semiótica, y los argumentos sobre el estructuralismo y el posestructuralismo, el modernismo y el posmodernismo, así como la teoría feminista.

Se puede decir, sin embargo , que artistas visuales, tan diversos como Isaak Brodsky o Diego Rivera y Kasimir Malevich o Lyubov Popova , por ejemplo, para quienes la teoría escrita es secundaria, están conectados con la estética marxista a través de su producción de arte, sin declararse necesariamente estetas o marxistas por escrito. Del mismo modo, en este espíritu, Oscar Wilde , Dziga Vertov , Sergei Eisenstein , Orson Welles , Jean-Luc Godard , Pablo Picasso , Richard Paul Lohse , por ejemplo. Tal punto de vista podría aplicarse a muchos artistas visuales y de otro tipo en muchos campos, incluso a aquellos que no tienen una conexión aparente y/o expresada con la política marxista o incluso a aquellos ostensiblemente opuestos; en este sentido, considérese a Anton Webern .

Probablemente sería justo decir que dos de los escritos más influyentes en la estética marxista en los últimos tiempos, y aparte del propio Marx y Lukács, han sido el ensayo de Walter Benjamin La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica , y El hombre unidimensional, de Herbert Marcuse . Louis Althusser también ha contribuido con algunos ensayos pequeños pero significativos sobre el arte y su teoría de la ideología también impacta en esta área (" Ideología y aparatos ideológicos de Estado ").

El campo sigue siendo polémico, con campos de modernistas, posmodernistas, antimodernistas, vanguardistas, constructivistas y realistas socialistas, todos haciendo referencia a una teoría estética marxista ostensible que sustentaría sus prácticas artísticas al fundamentar una teoría del arte.

Véase también

Referencias

  1. ^ Tedman, Gary. (2004) "Los manuscritos de Marx de 1844 como obra de arte: una reinterpretación hipertextual". Rethinking Marxism 16.4: 427-441.
  2. ^ Fay, Margaret, "La influencia de Adam Smith en la teoría de la alienación de Marx", Science & Society Vol. 47, No. 2 (verano de 1983), págs. 129-151, S&S Quarterly, Inc.
  3. ^ Gary Tedman (2007). "Manuscritos económicos y filosóficos de 1844 (en forma de hipertexto) de Karl Marx" . Consultado el 8 de febrero de 2016 .
  4. ^ Véanse las notas de Margaret Fay, Gary Tedman.
  5. ^ Véase la revista Capitalism, Nature, Socialism .
  6. ^ Singh, Iona. (2007) "Color, fabricación, arte y diseño". Capitalism Nature Socialism 18.1: 64-80.

Bibliografía