La pintura encáustica , también conocida como pintura a la cera caliente , es una forma de pintura que implica un medio de cera calentada al que se han añadido pigmentos de colores. La mezcla fundida se aplica a una superficie, normalmente madera preparada, aunque a veces se utilizan lienzos y otros materiales. El medio encáustico más simple se puede hacer añadiendo pigmentos a la cera , aunque las recetas más comúnmente consisten en cera de abejas y resina de damar , potencialmente con otros ingredientes. Para la pigmentación, se pueden utilizar pigmentos secos en polvo, aunque algunos artistas utilizan cera pigmentada, tintas, pinturas al óleo u otras formas de pigmentación. [1]
Se pueden utilizar herramientas de metal y cepillos especiales para darle forma al medio mientras se enfría. También se pueden utilizar herramientas de metal calientes, como espátulas, cuchillos y raspadores, para manipular el medio una vez que se ha enfriado sobre la superficie. Además, los artistas de la encáustica utilizan lámparas de calor, sopletes, pistolas de calor y otros métodos de aplicación de calor para fusionar y unir el medio. Debido a que el medio de la encáustica es maleable térmicamente, el medio también se puede esculpir y se pueden encapsular, unir o superponer materiales en el medio.
En la cerámica británica se encuentra un tipo de "pintura encáustica" completamente no relacionada, que no implica cera en absoluto, después de que Josiah Wedgwood ideara y patentara la técnica en 1769. Se trataba de una mezcla de engobe cerámico y pinturas "esmaltadas" sobrecubiertas que se utilizaban para imitar la pintura de vasos de la antigua Grecia y se sometían a una segunda cocción ligera. Por lo general, el vaso era negro y estaba pintado del rojo de la pintura de figuras rojas . La técnica fue copiada por otras alfarerías británicas. [2] Los azulejos encáusticos no están pintados en absoluto, sino que se incrustan de manera efectiva con colores contrastantes de arcilla para lograr un patrón policromado .
La palabra encáustica proviene del griego antiguo ἐγκαυστικός , que significa "quemar en", de ἐν en , "en" y καίειν kaiein , "quemar", [3] y este elemento de calor es necesario para que una pintura se llame encáustica. La encáustica o Encaustike (ἐγκαυστική) era el arte de pintar quemando los colores. [4]
La técnica de pintura encáustica a la cera fue descrita por el erudito romano Plinio el Viejo en su Historia natural del siglo I d. C. [5] Las pinturas sobre tabla encáustica más antiguas que sobreviven son los retratos de momias romano-egipcias de Fayum de Egipto , alrededor del 100-300 d. C., [6] pero era una técnica muy común en la pintura griega y romana antigua. Continuó utilizándose en los primeros íconos bizantinos, pero fue abandonada de hecho en la Iglesia occidental.
El kut-kut, un arte perdido de Filipinas , emplea técnicas de esgrafiado y encáustica. Lo practicaba la tribu indígena de la isla de Samar alrededor de 1600 a 1800. [7] Los artistas del movimiento muralista mexicano , como Diego Rivera , [8] Fernando Leal (artista) y Jean Charlot [9] a veces usaban pintura encáustica. El artista belga James Ensor también experimentó con la encáustica. [10]
En el siglo XX, el pintor Fritz Faiss (1905-1981), alumno de Paul Klee y Wassily Kandinsky en la Bauhaus , junto con el Dr. Hans Schmid, redescubrió la llamada técnica púnica de la cera para la pintura encáustica. Faiss poseía dos patentes alemanas relacionadas con la preparación de ceras para la pintura encáustica. Una cubría un método para tratar la cera de abejas de modo que su punto de fusión se elevara de 60 a 100 °C (140 a 212 °F). Esto ocurrió después de hervir la cera en una solución de agua de mar y soda tres veces sucesivas. La cera más dura resultante es la misma que la cera púnica a la que se hace referencia en los escritos griegos antiguos sobre la pintura encáustica. [11] [12] Otros artistas norteamericanos del siglo XX, incluidos Jasper Johns , Tony Scherman , Mark Perlman, John Shaw y Fernando Leal Audirac , han utilizado técnicas encáusticas. [ cita requerida ]
El arte encáustico ha experimentado un resurgimiento en popularidad desde la década de 1990, con artistas que utilizan planchas eléctricas, placas calefactoras y estiletes calientes sobre diferentes superficies, incluidas cartulinas, papel e incluso cerámica. La plancha facilita la producción de una variedad de patrones artísticos. El medio no se limita a diseños simples; también se puede utilizar para crear pinturas complejas, al igual que en otros medios como el óleo y el acrílico . [13] Aunque técnicamente es difícil de dominar, los atractivos de este medio para los artistas contemporáneos son su calidad dimensional y su color luminoso. [14]
Los artistas especializados en pintura encáustica incluyen los siguientes: [ cita requerida ]
