Erich Wolfgang Korngold compuso su Concierto para violín en re mayor , Op. 35, en 1945 .
La obra está compuesta para violín solo , dos flautas (una doblando flautín ), dos oboes (uno doblando corno inglés ), dos clarinetes , clarinete bajo , dos fagotes (uno doblando contrafagot ), cuatro trompas , dos trompetas , trombón , arpa , cuerdas y una colorida sección de percusión de timbales , bombo , platillos , gong , campana tubular , glockenspiel , vibráfono , xilófono y celesta .
Una actuación típica dura unos 25 minutos.
Korngold había prometido dejar de componer otra cosa que no fuera música para películas , con la que se mantenía a sí mismo y a su familia, hasta que Hitler fuera derrotado. Con el fin de la Segunda Guerra Mundial , se retiró del cine para concentrarse en la música para salas de conciertos. El Concierto para violín fue la primera obra de este tipo que escribió Korngold, tras cierta persuasión inicial del violinista y compañero emigrado Bronisław Huberman . Korngold se había sentido herido por la suposición de que un compositor de películas de éxito era aquel que había vendido su integridad a Hollywood , al igual que antes le habían herido las suposiciones de muchos críticos de que sus obras se interpretaban solo porque era el hijo del crítico musical Julius Korngold . Por lo tanto, estaba decidido a demostrar su valía con una obra que combinara vitalidad y una artesanía soberbia. [1]
El concierto fue dedicado a Alma Mahler , la viuda del mentor de infancia de Korngold, Gustav Mahler . Fue estrenado el 15 de febrero de 1947 por Jascha Heifetz y la Sinfónica de San Luis bajo la dirección de Vladimir Golschmann . Recibió la ovación más entusiasta en la historia de los conciertos de San Luis. [2] El 30 de marzo de 1947, Heifetz tocó el concierto en el Carnegie Hall con la Filarmónica de Nueva York dirigida por Efrem Kurtz ; la interpretación transmitida fue grabada en discos de transcripción. El compositor escribió sobre la interpretación de la obra por parte de Heifetz:
A pesar de la exigencia de virtuosismo en el final, la obra, con sus numerosos episodios melódicos y líricos, fue pensada más para un Caruso que para un Paganini . No hace falta decir lo encantado que estoy de que mi concierto sea interpretado por Caruso y Paganini en una sola persona: Jascha Heifetz. [a]
La interpretación de Heifetz lanzó la obra al repertorio estándar y rápidamente se convirtió en la pieza más popular de Korngold. Sin embargo, la fama del concierto para violín, combinada con la eminente asociación de Korngold con la música cinematográfica de Hollywood, ha ayudado a oscurecer el resto de su legado como compositor de obras para salas de conciertos escritas antes y después de su llegada a los Estados Unidos . [3]
Aunque a Korngold se le atribuye la introducción del sofisticado lenguaje musical de su formación clásica a los paisajes sonoros de las películas de Hollywood, también se produjo una especie de inspiración inversa. Como muchas de las obras "serias" de Korngold en géneros tradicionales, el concierto para violín toma prestado material temático de sus bandas sonoras cinematográficas en cada uno de sus tres movimientos . [4]