At the Drive-In fue una banda estadounidense de post-hardcore de El Paso, Texas , formada en 1994. La formación más reciente de la banda estaba formada por Cedric Bixler-Zavala (voz), Omar Rodríguez-López (guitarra, voz), Paul Hinojos (bajo), Tony Hajjar (batería) y Keeley Davis (guitarra, voz).
Después de varios cambios iniciales en la formación, la banda se solidificó en un quinteto, compuesto por Bixler-Zavala, Rodríguez-López, Jim Ward , Hinojos y Hajjar. At the Drive-In lanzó tres álbumes de estudio y cinco EP antes de separarse en 2001. Su tercer y último álbum antes de su separación, Relationship of Command de 2000 , recibió numerosos elogios y se cita como un hito del género post-hardcore. Después de la separación, Bixler-Zavala y Rodríguez-López formaron Mars Volta mientras que Ward, Hinojos y Hajjar formaron Sparta ; Hinojos más tarde se uniría a Mars Volta.
At the Drive-In se reunió en enero de 2012 y tocó en el Coachella Valley Music and Arts Festival de 2012 , así como en el Lollapalooza Festival de 2012. En 2016, la banda se reunió por segunda vez, con el guitarrista y vocalista principal ocasional Jim Ward ya no participando. Fue reemplazado por Keeley Davis de Sparta. La banda lanzó su cuarto álbum de estudio, in•ter a•li•a , en 2017. La banda anunció una pausa indefinida en noviembre de 2018. [1]
At the Drive-In fue fundada en 1994 por el guitarrista Jim Ward y el vocalista Cedric Bixler-Zavala . [2] La banda recién formada tocó su primer show en vivo el 14 de octubre de 1994 en The Attic, un lugar en El Paso, Texas, seguido por un espectáculo el día 15 en la Feria de la Escuela Secundaria de Loretto . No mucho después, At the Drive-In lanzó su primera grabación de estudio titulada Hell Paso , un EP de 7 pulgadas publicado en noviembre de 1994. [3] Después del lanzamiento de Hell Paso , los miembros de la banda se embarcaron en su primera gira: un viaje de 2000 millas a través del estado de Texas. Después de un cambio de baterista debido a la muerte de Bernie Rincon, [4] At the Drive-In lanzó su segundo EP ¡Alfaro Vive, Carajo! en junio de 1995. La banda se embarcó en otra gira, esta vez en una Ford Econoline 1981 recién comprada y que abarcó 42 días y 10,000 millas a través de los Estados Unidos. [3] Durante estas giras, At the Drive-In comenzó a desarrollar un gran número de seguidores underground tocando principalmente en sótanos y pequeños lugares en todo el oeste de los Estados Unidos, y su popularidad se extendió de boca en boca entre los fanáticos. Uno de esos espectáculos que cambió el curso de la historia de la banda fue en un bar ahora desaparecido en Los Ángeles, donde la banda realizó una actuación explosiva para solo nueve personas, algunos de ellos empleados del sello discográfico Flipside . Los empleados estaban tan cautivados por el espectáculo que se ofrecieron a lanzar el disco de At the Drive-In en ese momento. [3] Al aceptar la oferta, la banda primero se dirigió a otra gira de 21 días por el suroeste antes de terminar en Los Ángeles nuevamente, donde grabaron su álbum debut de larga duración titulado Acrobatic Tenement por $ 600. [5]
El álbum fue lanzado el 18 de agosto de 1996, y la banda comenzó otra gira por los Estados Unidos al año siguiente que abarcó 100 días (de febrero a junio de 1997) y 24,000 millas. [5] Esta gira incluyó espectáculos con cientos de otras bandas como Screw 32 , J Church , AFI , Still Life , Mustard Plug , Face to Face y Cosmic Psychos . [5] La base de fans de At the Drive-In comenzó a aumentar con cada espectáculo que realizaba. Después de esta gira, los miembros de la banda se tomaron un mes de vacaciones (Jim Ward permaneció de vacaciones hasta la grabación de In/Casino/Out ) antes de ensayar para su próximo disco y gira posterior. Después de la grabación de Acrobatic Tenement en julio de 1996, la formación final de At the Drive-In quedó en su lugar con la incorporación de Tony Hajjar y Paul Hinojos y con Omar Rodríguez-López pasando del bajo a la guitarra. El tercer EP de At the Drive-In, titulado El Gran Orgo , fue lanzado el 18 de septiembre de 1997 y "mostró un lado más melódico de la banda, pero la profundidad musical y la emoción sincera nunca fueron más evidentes". [3] Dos días después de su lanzamiento, la banda estaba en Boulder, Colorado , tocando un espectáculo con Welt para dar inicio a su próxima gira de 35 días y 11,000 millas que también incluyó seis fechas con Karp and the Young Pioneers , y conciertos únicos con Guttermouth , The Criminals , Piss Drunks y The Humpers . [3] La popularidad de At the Drive-In en este punto era innegable, con espectáculos principales en el Medio Oeste que atrajeron entre 100 y 350 fanáticos. [3]
Cuando llegó el momento de la siguiente grabación de At the Drive-In, Flipside dejó de producir discos y Offtime no pudo hacerlo económicamente, "por lo que la banda se acercó a casi todos los sellos independientes que se les ocurrieron". [5] Cuando la esperanza estaba casi perdida y la posibilidad de otro disco parecía remota, Bob y Michelle Becker de Fearless Records vieron a At the Drive-In abrir el concierto de Supernova en un bar llamado Club Mesa. A pesar de la historia de Fearless de producir principalmente bandas de pop punk , los miembros de la banda "se sintieron muy cómodos con Bob y Michelle a nivel personal" y se firmó un contrato. [5] En consecuencia, At the Drive-In comenzó a grabar su segundo álbum de larga duración titulado In/Casino/Out el 3 de junio de 1998. Con el productor y mezclador Alex Newport, la banda pasó cuatro días grabando en Doug Messenger's, en North Hollywood, Revolver Recordings en Costa Mesa con el ingeniero Andy Troy para Fearless Records, y dos días adicionales mezclando el álbum en Paramount, en Hollywood. [5] Este álbum marcó una notable maduración en el sonido de At the Drive-In y es especial porque fue grabado en vivo con solo una pequeña cantidad de sobregrabaciones. In/Casino/Out fue elegido para ser grabado en vivo porque, según algunas fuentes, At the Drive-In tuvo dificultades para capturar la intensidad y la emoción de sus shows en vivo en el estudio de grabación.
In/Casino/Out fue lanzado el 18 de agosto de 1998, aunque la banda estuvo de gira casi sin parar desde julio hasta diciembre, tocando con bandas como Knapsack y The Murder City Devils . [5] At the Drive-In se tomó un par de meses de descanso hasta marzo de 1999, momento en el que iniciaron otra gira con una temporada de dos semanas con Jimmy Eat World en los Estados Unidos hasta que se dirigieron a Europa para una gira europea de seis semanas que abarcó once países. [5] Al regresar a los Estados Unidos, At the Drive-In tocó un puñado de shows antes de regresar al estudio para grabar su cuarto EP titulado Vaya , que fue lanzado el 13 de julio de 1999. Sin perder el ritmo, la banda inició otra gira el 28 de julio en Emo's en Austin, Texas , con la banda de El Paso Universal Recovered y la banda de Austin Schatzi abriendo este espectáculo. Esta gira incluyó espectáculos con bandas como The Get Up Kids y Rage Against the Machine . [5] Más tarde, en abril de 2000, At the Drive-In lanzó un EP split con la banda checa Sunshine , que contiene cinco canciones, dos de ellas de At the Drive-In.
La grabación del tercer y último álbum de larga duración de At the Drive-In, Relationship of Command, comenzó el 17 de enero de 2000. La grabación se llevó a cabo en Indigo Ranch Studios en Malibú, California , con el productor Ross Robinson (y el mezclador Andy Wallace ), a quien la banda había conocido en una gira anterior y que había "convencido a los chicos de que él era el tipo que podía grabar cada gramo de ellos en cinta". [5] Relationship of Command se grabó durante un período de siete semanas y contó con la participación de Iggy Pop en partes menores en un par de canciones del álbum. Fue lanzado el 12 de septiembre de 2000, con gran éxito de crítica, y catapultó a At the Drive-In al centro de atención musical general.
Además de realizar giras por todo el mundo en Europa, Japón y Estados Unidos tras el lanzamiento de Relationship of Command , At The Drive-In actuó en varios programas de televisión. La primera actuación televisada a nivel nacional de la banda fue en Farmclub , un programa de televisión ahora desaparecido que se emitía a altas horas de la noche en USA Network . Después de esa actuación, también aparecieron en Later with Jools Holland , Late Night with Conan O'Brien y Late Show with David Letterman . Además, su sencillo de radio de menor éxito " One Armed Scissor " tuvo circulación en MTV y contribuyó significativamente a la popularidad de la banda. En 2002, Relationship of Command había vendido 273.000 copias en los Estados Unidos, según Nielsen SoundScan . [6]
El 12 de noviembre de 2000, At the Drive-In se vio involucrado en un accidente automovilístico cuando su camioneta de gira patinó fuera de control sobre el hielo y volcó sobre su techo. Aunque el accidente dejó a la banda conmocionada, ninguno de los miembros sufrió lesiones graves: Hajjar y Bixler-Zavala fueron llevados al hospital por heridas menores y dados de alta. [7] En enero de 2001, At the Drive-In viajó a Australia para el festival de música Big Day Out . Mientras actuaban en Sydney, se fueron a mitad de su presentación después de decirle a los asistentes que se calmaran y observaran las reglas de seguridad contra el moshing . Después de la negativa de la multitud, el líder Cedric Bixler-Zavala les dijo "¡Son un robot, son una oveja!" y les balaba varias veces antes de que la banda abandonara el escenario después de interpretar solo tres canciones. "Creo que es un día muy, muy triste cuando la única forma en que puedes expresarte es a través del baile slam", proclamó. [8] El mes siguiente, At the Drive-In canceló las últimas cinco fechas de su gira europea, alegando "agotamiento mental y físico total" de los miembros. [9]
En marzo de 2001, a menos de un mes de una gira por los Estados Unidos que comenzaría el 14 de abril, en la cima de su popularidad y después de una gira mundial, At the Drive-In se separó, refiriéndose inicialmente a la separación como una "pausa indefinida". La banda tocó su último concierto en el local Vera de Groningen el 21 de febrero de 2001. [10] Una combinación de exageración excesiva, giras incesantes, diferencias artísticas y los hábitos de consumo de drogas de Rodríguez-López y Bixler-Zavala contribuyeron a la desaparición de la banda. [11] Al comentar sobre la pausa, el guitarrista Rodríguez-López dijo: "Después de un ciclo ininterrumpido de seis años de disco/gira/disco/gira, vamos a hacer una pausa indefinida. Necesitamos tiempo para descansar y reevaluar, simplemente para volver a ser seres humanos y decidir cuándo tenemos ganas de volver a tocar música". [12]
Cedric Bixler-Zavala asumió la responsabilidad de la separación, diciendo repetidamente en entrevistas que sentía casi como si At the Drive-In lo estuviera frenando y que no quería que su música se limitara al punk o al hardcore , que debía abarcar muchos géneros y ser incluso más progresiva , alternativa y "contra la corriente". Bixler-Zavala y Rodríguez-López habían declarado que querían que su próximo álbum sonara como The Piper at the Gates of Dawn de Pink Floyd , mientras que los otros miembros tenían la intención de progresar en una dirección de rock más alternativo .
Tras la separación de At the Drive-In, Bixler-Zavala y Rodríguez-López se centraron en su proyecto paralelo de dub De Facto , antes de comenzar The Mars Volta . Este proyecto fue un cambio con respecto a su trabajo anterior, ya que perseguía el sonido de rock progresivo que les interesaba. Mientras tanto, los otros miembros (Ward, Hinojos y Hajjar) comenzaron la banda más tradicional Sparta . Hinojos luego dejaría Sparta para unirse a Bixler-Zavala y Rodríguez-López en The Mars Volta de 2005 a 2009. The Mars Volta se disolvió en 2013, y Rodríguez-López pasó a tocar con Bosnian Rainbows , mientras que Bixler-Zavala comenzó una nueva banda llamada Zavalaz . [13] Bixler-Zavala y Rodríguez-López finalmente se reunieron una vez más y formaron Antemasque en 2014.
Durante una entrevista con Drowned in Sound en junio de 2009, Bixler-Zavala declaró que había estado en conversaciones con los ex miembros de la banda y sugirió que podrían volver a estar juntos después de que resolvieran sus asuntos financieros. Añadió: "No me importaría. Podría suceder, sólo tenemos que resolver un montón de asuntos personales. Ya hemos tratado muchos de ellos y me he disculpado por muchas cosas que he dicho y por la forma en que terminó... veremos qué pasa". [14]
En respuesta a los comentarios de Bixler-Zavala, el guitarrista Jim Ward rápidamente desmintió los rumores de una reunión al afirmar: "No creo que vuelva a responder preguntas ni a hacer entrevistas, muchas gracias. No tengo mucho que decir sobre nada, excepto sobre canciones que seguiré haciendo y lanzando". [15]
At the Drive-in finalmente se volvió a reunir a fines de 2011 y anunció oficialmente su reunión el 9 de enero de 2012. [16] Tocaron su primer show desde 2001 el 9 de abril en Red 7 en Austin, Texas, como parte de una gira de 4 fechas por Texas con Zechs Marquise calentando antes de actuar en el Coachella Valley Music and Arts Festival el 15 y 22 de abril. [17] [18] Más tarde en el año, At the Drive-in también actuó en festivales como Lollapalooza , Splendour in the Grass , Fuji Rock y Reading and Leeds Festival . [19]
La banda también había adquirido los derechos de Fearless Records para reeditar la mayor parte de su catálogo (tres álbumes de larga duración, así como el EP Vaya ) y lanzó su propio sello, Twenty-first Chapter, para manejar las reediciones. El nombre del sello es una referencia al capítulo omitido de la versión estadounidense del libro de Anthony Burgess La naranja mecánica . [20]
Si bien los shows de reunión fueron recibidos con críticas en su mayoría positivas, Rodríguez-López recibió críticas de los fanáticos y observadores por su evidente falta de entusiasmo mientras tocaba en el escenario; inicialmente esto se atribuyó a la reciente muerte de su madre; sin embargo, Rodríguez-López declaró más tarde que ya no se sentía conectado con la música de At the Drive-in. [21]
Rodríguez-López también descartó la posibilidad de que la banda grabe nuevo material, [22] aunque revirtió esta postura a la luz de la reunión de la banda en 2016.
Tras la disolución de The Mars Volta en 2013, Bixler-Zavala y Rodríguez-López cesaron todo contacto entre sí. Bixler-Zavala culpó a Rodríguez-López por la ruptura en Twitter; sin embargo, afirmó que todavía estaba feliz con la reunión de At the Drive-In: "Y para que conste, todavía estoy enamorado de ATDI. La prueba estuvo en MI actuación. Nunca subiría al escenario si mi corazón estuviera en otra parte". Posteriormente, los dos centraron sus esfuerzos en sus respectivos proyectos, Zavalaz y Bosnian Rainbows , y permanecieron en términos de no hablarse hasta principios de 2014, cuando finalmente resolvieron sus problemas. Sin embargo, un intento inicial de reiniciar At the Drive-In no funcionó, por lo que Bixler-Zavala y Rodríguez-López formaron Antemasque , girando y grabando durante los siguientes dos años.
En octubre de 2015, At the Drive-In acordó hacer otra reunión, [23] y se programó una aparición en el festival Rock On The Range en mayo siguiente. En enero de 2016, seguido de un video de 15 segundos de música aparentemente nueva, la banda detalló los planes para una gira mundial y un nuevo álbum más adelante en el año. Después de los ensayos iniciales, Jim Ward dejó la banda reunida y fue reemplazado por su ex compañero de banda de Sparta, Keeley Davis .
En 2017, Bixler-Zavala recordó la marcha de Ward y afirmó que no estaba preparado para un nuevo álbum y una gira: "Su cabeza no estaba allí. Su cabeza no era digna de confianza. Por la forma en que Omar y yo explotamos [con Mars Volta], lo entendí completamente. Ya sabes, o lo dejas pasar y sigues adelante, o el tren sigue sin ti. Tenemos que honrar lo que está pasando ahora, que es la edad y las ganas de hacerlo. Lo amo. Es un ser humano hermoso. Un artista hermoso. Solo deseo que recuerde que es un guitarrista increíble. No sé si lo hace". [24]
La banda canceló parte de su gira norteamericana después de que Bixler-Zavala comenzara a tener problemas con su voz. [25] El 8 de diciembre, la banda lanzó su primera canción nueva en 16 años, "Governed by Contagions", a través de Rise Records . Un nuevo álbum, in•ter a•li•a , fue lanzado el 5 de mayo de 2017, precedido por otro sencillo, "Incurably Innocent". [26] El EP Diamanté fue lanzado el 24 de noviembre como parte del Record Store Day; tuvo un lanzamiento de vinilo limitado de 4000 copias. [27] [28] En agosto de 2017, la banda reunida se presentó en Rock en Seine en París, Francia [29] y en mayo de 2018, la banda encabezó el Neon Desert Music Festival . [30]
Durante un espectáculo el 17 de noviembre de 2018, en el Circo Voador en Brasil, Bixler-Zavala anunció a la multitud que el espectáculo de la noche siguiente sería su último espectáculo en el futuro previsible. Esa noche, Bixler-Zavala publicó en Twitter diciendo "Tal vez sea una señal de debilidad para algunos de ustedes, pero tenía que agradecer enormemente a mi familia ATDI. Este fue nuestro penúltimo espectáculo. Mañana es el último. No sé cuándo tocaremos de nuevo. Gracias Río. ¿Cómo duermo ahora?" Al día siguiente, el 18 de noviembre de 2018, la banda tocó su último espectáculo en el Bar Opinião en Porto Alegre , Brasil . El 19 de noviembre de 2018, la banda lanzó una declaración en su Instagram oficial anunciando una pausa. [1] [31] [32] [33]
El estilo de At the Drive-In suele describirse como post-hardcore . [34] [35] [36] Su sonido también ha sido llamado punk rock , [37] emo , [38] [39] y art punk . [40] [41] Algunas de las influencias del grupo son Indian Summer , Swing Kids , Fugazi , Sunny Day Real Estate (a la que Ward se refiere como "Fugazi más allá de Fugazi"), Bad Brains y el sonido post-hardcore liderado por Gravity Records de los años 90 que incluía actos como Antioch Arrow y Heroin . [42] En su último período antes de su separación inicial, las mayores influencias de At the Drive-In incluyeron bandas como Drive Like Jehu , Hot Snakes y The Nation of Ulysses , y el líder Bixler-Zavala llegó a decir que "no habría Relationship of Command sin Drive Like Jehu". [43] [44] [45] La banda también interpretó versiones de canciones como «This Night Has Opened My Eyes» de The Smiths y « Take Up Thy Stethoscope and Walk » de Pink Floyd , ambas incluidas en la compilación de 2004 This Station Is Non-Operational . [46] Su nombre fue tomado del hecho de que Bad Brains tomó su nombre de la canción de los Ramones «Bad Brain» (de Road to Ruin ), y a Bixler-Zavala le gustó el título de la canción de Bad Brains «At the Movies» (que aparece en Rock for Light ), mientras que a Ward le gustó «at the drive-in» del coro de la canción de Poison « Talk Dirty to Me » y su sugerencia eventualmente ganaría. [42]
Aunque In/Casino/Out fue grabado en vivo, " Relationship of Command puede muy bien ser el primer disco que aprovecha el equilibrio caótico de adrenalina e intelecto de las presentaciones en vivo de ATDI". [47] "Ross fue fundamental para hacernos salir de muchos sentimientos", recuerda Bixler-Zavala. "Canalizamos mucha emoción en este disco. Nos empujó más allá de lo que pensábamos que podíamos llegar. Aprendí a soltarme como lo hacemos en vivo y a no tener miedo de romper algo o lo que sea". [47] Si bien captura la esencia de los shows en vivo de ATDI de una manera nunca antes vista, el disco también presentó algunas de las canciones más experimentales de la banda, incluidas " Rolodex Propaganda ", "Non-Zero Possibility" y " Invalid Litter Dept ".
La forma de tocar la guitarra de la banda, en la mayoría de sus canciones, se caracteriza por acordes inusuales, un tempo rápido y una estructura de canción tranquila-fuerte-tranquila. Mientras que Jim Ward y Paul Hinojos proporcionaron la estructura rítmica de la canción, Omar Rodríguez-López a menudo tocó riffs y melodías más experimentales en la parte superior. Rodríguez-López utilizó mucho los efectos, especialmente en Relationship of Command, mientras que Ward usó el teclado para crear la melodía, a menudo alternando entre la guitarra y el teclado como en "Invalid Litter Department".
At the Drive-In es considerado uno de los artistas post-hardcore más influyentes de finales de los 90 y principios de los 2000. [34] [35] Los elogios por su álbum Relationship of Command incluyen estar clasificado en el puesto 47 en los 50 mejores álbumes del siglo XXI en Kerrang!, en el puesto 83 en los 100 mejores álbumes de 1985-2005 de Spin Magazine y en el puesto 90 en la lista de los mejores álbumes de todos los tiempos de MTV2 . [48] [49] Mike Diver de la BBC afirmó que el éxito y el eventual "estatus de hito" del álbum ayudaron al post-hardcore a posicionarse como una "fuerza comercial vital", y agregó que Relationship of Command "es el punto alto con el que se ha medido cada disco de post-hardcore desde 2000". [35]
En octubre de 2011, la revista Rock Sound incluyó a Relationship of Command en el Salón de la Fama de Rock Sound . Su escritor Ryan Bird habló sobre el legado del álbum, afirmando que "aunque At the Drive-In puede que no haya construido la carretera, sin duda estaban liderando el convoy, permitiendo que los que iban detrás cosecharan los beneficios [ sic ] de su navegación mientras ellos se estrellaban y se quemaban en el arcén. Lo que queda, sin embargo, es un legado como es posible que no se vuelva a ver". [50]
Entre los artistas que han citado a At the Drive-In como influencia o han expresado admiración por ellos están …And You Will Know Us by the Trail of Dead , Thursday , [51] Billy Talent , [52] [53] Biffy Clyro , [54] Underoath , [55] Will Swan de Dance Gavin Dance , [56] [57] Nick Hipa de As I Lay Dying , [58] The Fall of Troy , [59] Jamie Lenman , [60] Rolo Tomassi , [61] [62] La Dispute , [63] [64] Mutiny on the Bounty , [65] sleepmakeswaves , [66] Jarvis Cocker , Night Verses , [67] y St Vincent . [68]
Generalmente considerados como los progenitores del sonido rock post-hardcore moderno
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )At the Drive-In fue una gran influencia.
[...] Definitivamente Omar y la mierda que hizo con At the Drive-In específicamente, fue súper inspirador. Me gustó la forma en que llevaron el punk a nuevos lugares.